Hace ya unos días que los turistas y peregrinos que llegan a la Praza do Obradoiro tienen un nuevo foco de atención. Los ojos y las cámaras ya no sólo se elevan para buscar las torres de la Catedral de Santiago. Desde los tejados del Hostal dos Reis Católicos, una polémica obra compite, y no para bien, con los tradicionales atractivos arquitectónicos de la meta del Camino. A las gárgolas que funcionaban como aliviadero desde hace siglos les han acoplado tubos de metal para alejar el agua de los muros. Las figuras ahora parecen haber sufrido un empalamiento mientras el hotel, el más antiguo de España, semeja vestir una corona de espinas. El proyecto, impulsado por Turismo de España, pasó por el ayuntamiento tras ser aprobado por la Xunta, pero sólo encendió las alarmas tras su ejecución.

“Es un atentado al patrimonio”, aseguró indignado Roberto Almuíña, presidente de Fonseca, asociación de vecinos del casco histórico compostelano. Para Apatrigal (Asociación Galega en Defensa do Patrimonio Histórico) se trata de una “extravagancia” innecesaria porque hoy existen fórmulas, como canalones ocultos, para evitar la caída de pluviales y proteger así el foco del problema, el balcón barroco del primer piso sobre el que caían los chorros y desde el que la humedad se extendía por la fachada y los pavimentos.

Esa fue la explicación del concelleiro de Urbanismo de Santiago, Iago Lestegás, quien recordó que esa misma solución fue la que se empleó en la propia Catedral o en la fachada de la Inmaculada, en la propia ciudad. Sin embargo, Lestegás puso el acento en que la responsabilidad sobre la obra recae en la Xunta, en concreto sobre la Dirección Xeral de Patrimonio Histórico, ya que el Hostal –un edificio del siglo XVI– está catalogado como Bien de Interés Cultural (BIC). Y a esa dirección se ha dirigido ya el gobierno de la capital gallega para que aclare si los tubos metálicos formaban parte, como “solución específica”, del proyecto de restauración autorizado por el ejecutivo autonómico.

“La Dirección Xeral de Patrimonio Cultural autorizó el proyecto básico de ejecución de la intervención de las fachadas del Hostal, el Ayuntamiento dio licencia, de acuerdo con esa autorización de la Dirección Xeral, y en esa resolución, de abril de 2024, dice que la colocación de esos elementos es necesaria por esta problemática de las humedades, pero también dice que la forma de colocación específica de esos elementos tendrá que estar recogida en un proyecto de restauración, que también autoriza la Dirección Xeral”, expuso en rueda de prensa, recogida por Europa Press. La licencia municipal estaba “condicionada a que se presentase ese proyecto de restauración en la Xunta y que se autorizase por parte de la Dirección Xeral de Patrimonio Cultural”.

A la alcaldesa, la nacionalista Goretti Sanmartín, tampoco le gustan las lanzas. “Desde un punto de vista estético, desde un punto de vista personal, puedo reconocer que no me parece la solución más satisfactoria, pero esto no va de opiniones personales”, afirmó antes de insistir en que la solución es competencia de la Xunta y debe estar “respaldado por una posición técnica”.

Informe condicionado

En marzo de 2024, el subdirector xeral de Conservación e Restauración de Bens Culturais, Manuel Chaín, firmó el informe de Patrimonio que otorgó a Turismo de España la autorización de la obra. Un permiso que estaba condicionado a cumplir una serie de criterios en la fase de ejecución.

El documento aclara la duda de Lestegás, ya que no determina cómo se colocarán las lanzas metálicas, un aspecto que –dice– tendría que ser estudiado “de forma específica”, demanda que contó con la evaluación favorable de la Comisión Asesora del Casco Histórico, en la que están representados todos los grupos del Concello de Santiago. La elección final debería tener en cuenta varios aspectos, empezando por garantizar que “la solución constructiva fuese compatible con la conservación pétrea original de las esculturas”.

El informe incide en la importancia de tener en cuenta su composición, desde la perspectiva estética y de interpretación del elemento escultórico. Es decir, cómo se incorpora la lanza a la propia figura esculpida, prestando “especial atención” a aquellas que presentan diseños antropomórficos o zoomorfos. También incluye que se debería de buscar que estas lanzas no alterasen “de forma crítica” la lectura o interpretación de las formas esculpidas. Apatrigal coincide en que cumple las normas de diferenciarse como un elemento nuevo que no imita a lo anterior.

Teniendo en cuenta estos aspectos, la Xunta consideró que la restauración era “compatible” con los criterios de intervención sobre los bienes que forman parte del patrimonio cultural de Galicia y que “no existían inconvenientes técnicos ni conceptuales” para su autorización. El Gobierno gallego, también a consultas de Europa Press, aseguró que la actuación propuesta fue la “más adecuada”, teniendo en cuenta los criterios técnicos, para evitar los daños causados por la caída del agua. Aún así, anunciaron que la dirección xeral de Patrimonio tiene previsto contactar con Turismo de España y con el arquitecto responsable del diseño para valorar posibles alternativas. Dado el revuelo organizado, es posible que esas lanzas metálicas duren más en las memorias de los teléfonos que insertadas en la piedra de las gárgolas.

La trashumancia en La Rioja se ha declarado Bien de Interés Cultural (BIC) de carácter inmaterial, a propuesta de la Consejería de Cultura, Turismo, Deporte y Juventud. La decisión supone el reconocimiento formal de una práctica secular que ha configurado el territorio, la organización social y el acervo cultural de amplias zonas de la comunidad.

La declaración reconoce la trashumancia como una actividad ganadera extensiva basada en el desplazamiento estacional del ganado entre pastos de verano e invierno, así como el conjunto de conocimientos, técnicas, expresiones, creencias, infraestructuras y manifestaciones asociadas a esta forma de vida. Se trata de un fenómeno cultural complejo que trasciende lo estrictamente productivo y que ha generado un rico patrimonio material e inmaterial, todavía presente en la memoria colectiva y en determinadas prácticas vigentes.

En La Rioja, la trashumancia ha tenido una especial relevancia histórica en las zonas serranas, particularmente en los Cameros y en los altos valles del Najerilla y del Oja, desde donde partían rebaños —principalmente de ovino merino— hacia zonas de invernada en Extremadura y Castilla-La Mancha. Junto a los desplazamientos de largo recorrido, también se desarrollaron movimientos trasterminantes entre áreas de montaña y el valle del Ebro, configurando un sistema adaptado a las condiciones climáticas y orográficas del territorio.

La práctica trashumante ha dejado una profunda huella en el paisaje riojano. El uso intensivo de los pastos de montaña, la apertura de claros en el bosque y la configuración de amplias superficies de pastizal están directamente vinculados a la actividad ganadera estacional. La posterior reducción de la cabaña y el abandono progresivo del sistema tradicional han propiciado transformaciones paisajísticas que forman parte de la evolución histórica del medio rural.

Uno de los elementos patrimoniales más significativos asociados a la trashumancia es la red de vías pecuarias —cañadas, cordeles y veredas— que articulan el territorio y garantizaban el tránsito de los rebaños. En La Rioja, estas vías suman miles de kilómetros y constituyen un patrimonio público de gran valor histórico, ambiental y cultural, al que se asocian infraestructuras como descansaderos, abrevaderos, chozos, ermitas y antiguas ventas.

Saberes, oficios y expresiones vinculadas al pastoreo

La declaración como BIC de carácter inmaterial abarca también el conjunto de saberes tradicionales ligados al manejo del ganado, las técnicas de señalización, el papel de los perros —careas y mastines—, el ajuar y la indumentaria pastoril, así como las formas de organización social propias de esta actividad.

Asimismo, integra manifestaciones de carácter simbólico y expresivo, como leyendas, devociones, rituales, literatura oral, música tradicional e instrumentos como el rabel, además de las producciones artesanales desarrolladas en el contexto del pastoreo. Este patrimonio intangible constituye un legado cultural transmitido de generación en generación y estrechamente vinculado a la identidad de las comunidades serranas.

La trashumancia cuenta además con reconocimiento a escala estatal como Manifestación Representativa del Patrimonio Cultural Inmaterial y fue inscrita en 2023 en la Lista Representativa del Patrimonio Cultural Inmaterial de la Humanidad, lo que subraya su dimensión internacional y su relevancia como fenómeno cultural compartido por distintos territorios.

Con esta declaración, el Gobierno de La Rioja refuerza el marco de protección, salvaguarda, investigación y difusión de la trashumancia, consolidando su compromiso con la conservación del patrimonio cultural inmaterial y con la puesta en valor de aquellas prácticas que han contribuido de manera decisiva a conformar la historia y la identidad de la comunidad autónoma.

El Gobierno ha incluido la Cruz de los Caídos de la plaza de América de Cáceres en el Catálogo de símbolos y elementos contrarios a la memoria democrática y ha ordenado su retirada del espacio público, en una decisión que choca frontalmente con el reciente acuerdo entre PP y Vox en Extremadura para proteger este monumento mediante su declaración como Bien de Interés Cultural (BIC).

Según ha informado este viernes el Ministerio de Política Territorial y Memoria Democrática en un comunicado, la inclusión de la cruz en dicho catálogo responde, entre otros motivos, a que el monumento “no presenta ningún elemento artístico singular” y “carece de originalidad o relación con las tendencias estéticas de finales de los años 30 en los que se construyó”.

La decisión del Ejecutivo se ha conocido apenas unas horas después de hacerse público el acuerdo de Gobierno entre PP y Vox en la región, en el que ambas formaciones se comprometen a impulsar actuaciones para la “protección, recuperación y puesta en valor del patrimonio histórico de Extremadura perseguido por las leyes ideológicas de la izquierda”. En ese mismo documento, se recoge expresamente la intención de tramitar la declaración como BIC de la Cruz de los Caídos de Cáceres.

De acuerdo con la información facilitada por el Ministerio, la cruz cacereña fue una de las primeras levantadas para conmemorar a los caídos durante la Guerra de España, tras un acuerdo del pleno municipal del 9 de septiembre de 1937. Durante la dictadura franquista, el monumento fue utilizado como escenario de actos de exaltación del régimen, incluidos desfiles y conmemoraciones tanto militares como civiles.

El departamento que dirige el Gobierno subraya que, pese a la eliminación de algunos símbolos o la modificación de inscripciones originales a lo largo del tiempo, “su naturaleza original no se ha desvirtuado”, ya que mantiene el elemento principal que define su carácter y su “alto valor simbólico”.

En este sentido, el Ministerio rechaza que pueda considerarse un símbolo religioso, al entender que su origen es “claramente político”, y sostiene que su permanencia en el espacio público supone aún hoy un elemento de humillación para las víctimas de la dictadura.

La Cruz de los Caídos fue levantada por el Ayuntamiento de Cáceres en 1937 como homenaje a los fallecidos del bando sublevado, en el contexto del denominado “Movimiento Nacional”. El monumento se ubicó en la plaza de América, en el lugar que ocupaba la fuente conocida como La Palmatoria, construida durante la Segunda República.

Aemececa

Por su parte, la Asociación Memorial en el Cementerio de Cáceres (Amececa) ha valorado el anuncio del Ministerio de Política Territorial y Memoria Democrática de retirar la Cruz de los Caídos de la plaza de América en la capital cacereña, con lo que atiende una de sus “históricas reivindicaciones” y para lo cual pide “celeridad” en los trabajos.

Desde hace varios años, Amececa desarrolla una campaña reivindicativa que tiene como objetivo la retirada de los símbolos franquistas de la ciudad de Cáceres, entre los que destaca dicha cruz, según ha expuesto en un comunicado.

“En una labor paciente, iniciada en septiembre de 2015, nuestra Asociación solicitó, en no pocas ocasiones, a diferentes administraciones públicas extremeñas (diversos equipos de gobierno del Ayuntamiento de Cáceres y distintos gobiernos de la Junta de Extremadura) la retirada de la ”cruz de los caídos“ sin obtener resultado alguno”, ha insistido.

Ayuntamiento

Del mismo modo pero en sentido contrario, el Ayuntamiento de Cáceres ha asegurado que recurrirá la orden de retirada del espacio público de la Cruz de los Caídos de la plaza de América emitida por el Gobierno central cuando la reciba y ha afirmado que defenderá en la calle este elemento “si es necesario”.

Así se ha pronunciado el alcalde cacereño, Rafael Mateos, en redes sociales tras emitir el Ministerio de Política Territorial y Memoria Democrática un comunicado este viernes en el que explica que ha incluido el monumento en el Catálogo de símbolos y elementos contrarios a la memoria democrática y ha dispuesto que sea retirada del espacio público.

A su juicio, entre otras cosas “no presenta ningún elemento artístico singular y carece de originalidad o relación con las tendencias estéticas de finales de los años 30 en los que se construyó”.

Para el alcalde de Cáceres, este símbolo es “un punto de referencia, que debe quedarse donde está”.

Zahara de los Atunes se encuentra en la provincia de Cádiz, en Andalucía, dentro del municipio de Barbate. Se trata de un núcleo costero cuya identidad ha estado históricamente ligada al mar y, de forma muy concreta, a la pesca del atún rojo mediante el sistema de almadraba. Esa actividad ha marcado durante siglos la economía local y también la forma en la que se ha desarrollado el propio asentamiento, que ha ido creciendo de manera progresiva en torno a su relación directa con el litoral.

En la actualidad, el pueblo mantiene ese vínculo con el entorno marítimo, aunque ha incorporado nuevas dinámicas asociadas al turismo. La gastronomía es uno de los elementos más reconocidos del lugar, con el atún de almadraba como producto central en la oferta culinaria. Esta combinación entre tradición pesquera y actividad turística ha configurado un espacio en el que conviven usos residenciales, servicios y una fuerte estacionalidad vinculada a los meses de mayor afluencia.

El paisaje urbano y natural de Zahara de los Atunes está condicionado por su ubicación frente al océano Atlántico. La localidad cuenta con un extenso frente litoral y con distintos accesos a playas que forman parte de su identidad geográfica. Junto a este entorno costero se conserva también un conjunto patrimonial relevante en el núcleo urbano, donde destaca una fortificación histórica vinculada al control del territorio y a la actividad pesquera tradicional.

Litoral y playas del entorno

Uno de los principales elementos que define Zahara de los Atunes es su franja de costa, donde se extiende la Playa de Zahara de los Atunes, considerada la principal del núcleo. Se trata de un arenal continuo de más de ocho kilómetros, con una amplitud notable y contacto directo con el océano Atlántico. Este espacio concentra buena parte de la actividad durante la temporada alta y está integrado de forma natural en el propio tejido urbano.

Al norte del núcleo se encuentra la Playa de Atlanterra, que presenta un entorno diferente, con un carácter más abierto y rodeado de vegetación. En esta zona, el comportamiento del mar varía respecto a otros puntos del litoral, con oleaje más marcado, lo que ha favorecido la práctica de actividades como el surf o el bodyboard. Otro punto destacado en el entorno es la Playa del Cañuelo, que no cuenta con acceso directo desde el núcleo urbano. Para llegar a ella es necesario realizar un recorrido a pie desde las inmediaciones del Faro de Camarinal. Muy cerca de este punto se encuentra también la Playa de los Alemanes, caracterizada por su arena fina y aguas claras.

El Faro de Camarinal se sitúa en la zona de la Punta de Gracia, próximo al límite de la Playa de Zahara. Desde este punto se obtiene una vista amplia del entorno, con un mirador que permite observar, por un lado, la Playa de Atlanterra y, por otro, la zona del Cañuelo. Su ubicación lo convierte en un elemento de referencia dentro del paisaje costero, al encontrarse en un punto elevado sobre el nivel del mar.

Castillo-Chanca y patrimonio histórico

En el interior del núcleo urbano se encuentra el Castillo de Zahara de los Atunes, también conocido como Castillo-Chanca, junto con el Palacio de las Pilas. Se trata de un conjunto fortificado asociado históricamente a la actividad de la almadraba y al control de la costa. Este espacio ha sido declarado Bien de Interés Cultural, lo que implica su protección dentro del patrimonio histórico español.

Su función original estaba vinculada a dos usos principales. Por un lado, servía como estructura defensiva en una zona expuesta a ataques marítimos, especialmente en épocas en las que la costa era un punto estratégico y vulnerable. Por otro, funcionaba como chanca, es decir, como lugar destinado al tratamiento del atún capturado en la almadraba, donde el pescado era procesado y preparado para su conservación mediante salazón.

En relación con su origen, se señala que su construcción se sitúa en el siglo XIV por iniciativa del Duque de Medina Sidonia, figura vinculada al control territorial de amplias zonas del litoral andaluz. Al mismo tiempo, el conjunto es una fortificación asociada al siglo XVI, lo que refleja diferentes fases de uso y transformación a lo largo del tiempo dentro del mismo espacio histórico.

La estructura presenta una planta de forma cuadrangular irregular, con torres situadas en sus esquinas. Entre ellas destaca la conocida como Torre de Levante, que alcanzaba mayor altura y cumplía funciones de vigilancia sobre el litoral. Desde este punto se podía controlar visualmente el entorno marítimo. Los materiales empleados en su construcción responden a técnicas tradicionales de la época, con uso de mampostería y mortero de cal. Estas soluciones constructivas eran habituales en edificaciones defensivas del litoral andaluz, donde la resistencia de las estructuras era un factor clave debido a la exposición constante a condiciones marítimas.

En la actualidad, del conjunto original se conservan principalmente restos y estructuras parciales. Aun así, el espacio mantiene su relevancia como testimonio del pasado histórico del municipio y de la importancia que tuvo la pesca del atún en la organización económica y social de la zona. Su presencia en el casco urbano permite comprender la relación entre el desarrollo del pueblo y su vínculo histórico con el mar.

En la Conca de Barberà, provincia de Tarragona, Montblanc preserva gran parte del casco histórico que refleja su pasado medieval. La villa se ha desarrollado en torno a un casco antiguo que mantiene la estructura urbana de la Edad Media, con calles estrechas, plazas y edificaciones que reflejan la evolución de la localidad a lo largo de los siglos. Su ubicación en un valle rodeado de montañas permitió que en su momento tuviera relevancia estratégica dentro de la región.

El municipio ha mantenido intactos muchos elementos de su pasado, lo que lo convierte en un ejemplo representativo de las villas amuralladas de Catalunya. A lo largo de su historia, Montblanc ha experimentado cambios en la arquitectura y en la planificación urbana, pero conserva un trazado que permite recorrer los distintos sectores del núcleo antiguo y comprender cómo se organizaba la vida dentro de la villa.

Además de su historia y su planificación urbana, Montblanc cuenta con un entorno natural y cultural que complementa la visita. La villa se conecta con rutas que permiten explorar no solo el casco antiguo, sino también el paisaje circundante y otras localidades de la comarca. Su patrimonio y su historia han generado interés turístico y cultural, posicionándose como un punto de referencia en Tarragona y en Catalunya.

Historia y arquitectura defensiva

La muralla de Montblanc se construyó en el siglo XIV por orden del rey Pere III el Cerimoniós, en un momento marcado por la guerra contra Pedro I de Castilla. La fortificación incluía originalmente más de treinta torres, de las que hoy se conservan 25, distribuidas a lo largo del perímetro de 1.700 metros. Estas torres, coronadas con almenas, servían para la vigilancia y reforzaban los puntos estratégicos de defensa. Además, el recinto contaba con cinco portales, de los cuales solo dos permanecen completos: el de Sant Jordi y el de Bové.

El paso de ronda que recorre la muralla permite observar la disposición de las torres y el trazado completo del sistema defensivo. Los muros y las torres fueron construidos con piedra caliza y mortero, lo que garantizaba resistencia frente a posibles ataques y al paso del tiempo. La integración de portales y torres muestra un diseño que combina la protección de la villa con la facilidad de comunicación entre diferentes sectores del recinto.

Dentro de la muralla, los accesos y el trazado urbano reflejan la organización funcional de la villa medieval. Los portales controlaban la entrada y salida de personas y mercancías, mientras que el camino de ronda facilitaba la vigilancia constante del perímetro. Las torres más conocidas, como la torre de Sant Jordi, la torre-portal de Bové y la torre de las cinco esquinas, se ubican en puntos estratégicos que permitían observar los alrededores y mantener la seguridad de la población.

La muralla de Montblanc también se relaciona con la tradición y la cultura local. Según la leyenda de Sant Jordi, fue cerca de esta villa donde mató al dragón. Esta narrativa ha contribuido a la identidad cultural de la localidad y se celebra cada año durante la Semana Medieval, un evento que recrea el ambiente histórico y ha convertido a Montblanc en un referente cultural en Catalunya.

Patrimonio de Montblanc

Además de la muralla, Montblanc ofrece otros elementos de interés dentro del casco antiguo. La iglesia de Santa María, construida en estilo gótico en el siglo XIV, y el templo de Sant Miquel, de estilo románico-gótico, son dos de los edificios más antiguos y significativos. El convento de Sant Francesc, levantado entre los siglos XIII y XIV, conserva una iglesia de una sola nave y ha sido declarado monumento histórico. Estos edificios permiten observar la evolución arquitectónica y religiosa de la villa a lo largo de la Edad Media.

El Puente Viejo, construido en el siglo XII sobre el río Francolí, es otro de los accesos históricos a la villa. Esta construcción de piedra facilitaba la entrada a la ciudad y conecta con las calles internas que llevan a la muralla y a los principales puntos de interés. Junto con los portales de Sant Jordi y Bové, el puente completa el sistema de accesos originales, permitiendo comprender cómo se organizaba la defensa y la circulación dentro del núcleo urbano.

El casco antiguo también incluye plazas y calles que reflejan la distribución funcional de la villa. Las calles conectan torres, portales y edificios religiosos, mientras que los espacios abiertos servían como puntos de encuentro y comercio. Esta combinación de elementos defensivos y urbanos permite a los visitantes recorrer la villa y observar cómo se equilibraba la seguridad con la vida cotidiana.

La villa está integrada en rutas turísticas que ofrecen recorridos por la muralla, los edificios históricos y los puntos de interés cultural. Las visitas permiten recorrer el camino de ronda, acceder a las torres y portales y observar la relación entre la fortificación y los edificios dentro del perímetro. La conservación de Montblanc como Bien Cultural de Interés Nacional garantiza que el conjunto se mantenga protegido y accesible para quienes buscan conocer su historia y arquitectura.

Cudillero es un concejo situado en la costa del Principado de Asturias, en contacto directo con el mar Cantábrico y en un entorno marcado por el relieve montañoso del norte peninsular. El núcleo principal del municipio se encuentra encajado entre laderas pronunciadas y la línea del litoral, lo que ha condicionado tanto su crecimiento urbano como su organización interna. Esta disposición ha hecho que el conjunto histórico del pueblo haya sido reconocido como Bien de Interés Cultural, una figura de protección que se aplica a espacios con relevancia patrimonial.

El asentamiento urbano de Cudillero se articula en torno a un puerto pesquero que ha sido históricamente el eje de la actividad económica local. Desde sus orígenes, la localidad ha estado vinculada a la pesca, actividad que ha determinado la forma de vida de la población y la configuración del espacio construido. Las viviendas se distribuyen de forma escalonada sobre la ladera, generando una estructura visual que se adapta al terreno y que permite la conexión directa entre las zonas altas y el nivel del mar. Esta organización ha sido resultado de un crecimiento progresivo ligado a la actividad marítima.

El conjunto urbano destaca también por la presencia de edificaciones de colores diferenciados, un rasgo que, según la tradición local, estaba relacionado con la identificación de las viviendas desde el mar por parte de los marineros. En el centro de esta disposición se encuentra la Plaza de la Marina, espacio que concentra buena parte de la vida cotidiana del municipio. El entorno de Cudillero está definido por la presencia de acantilados y por la transición entre la costa y el interior montañoso. Además del núcleo principal, el municipio incluye otras áreas de interés como la localidad de El Pito, donde se concentra parte del patrimonio arquitectónico vinculado a la historia más reciente del concejo.

Cudillero, pueblo pesquero y conjunto histórico en la costa asturiana

El casco histórico de Cudillero se encuentra declarado Conjunto Histórico dentro de la figura de Bien de Interés Cultural, lo que implica la protección de su trazado urbano y de los elementos arquitectónicos que conforman el núcleo original. Esta protección afecta especialmente a la estructura escalonada del pueblo, que se adapta a la fuerte pendiente del terreno y que conecta directamente la zona portuaria con los niveles superiores del municipio. La organización del espacio urbano responde a un crecimiento progresivo condicionado por la orografía, donde las calles estrechas y las diferentes alturas determinan la forma de circulación y distribución de las viviendas.

El puerto es el punto de origen y de referencia del desarrollo de Cudillero. La localidad nació vinculada a la pesca y llegó a contar con una de las flotas más importantes del litoral asturiano, lo que consolidó durante siglos su dependencia de la actividad marítima. Esta relación con el mar sigue presente en la actualidad, tanto en la configuración del espacio como en el uso del territorio, donde la zona baja mantiene un carácter más vinculado a la actividad pesquera y al turismo, mientras que las áreas superiores han conservado un uso más residencial y agrícola.

Uno de los espacios más representativos del casco urbano es la Plaza de la Marina, situada en el centro del entramado escalonado. Este enclave funciona como punto de encuentro y concentra buena parte de la actividad social y hostelera del municipio. Está rodeado por viviendas de distintos colores distribuidas en niveles, un rasgo característico del conjunto urbano que facilitaba la identificación de las casas desde el mar.

El paisaje de Cudillero está determinado por la transición entre el litoral cantábrico y el relieve montañoso del interior. Los acantilados que rodean el núcleo urbano generan varios puntos elevados desde los que se observa la disposición del pueblo y su relación con la costa. Estos miradores forman parte de la red de recorridos que conectan el casco histórico con el entorno natural y refuerzan la lectura del territorio como un espacio condicionado por la geografía.

El patrimonio histórico del municipio incluye varios edificios de relevancia. Entre ellos destaca la Capilla del Humilladero, considerada el templo más antiguo del núcleo urbano, con origen en el siglo XIII, y vinculada históricamente a la tradición marinera. También sobresale la iglesia de San Pedro, de estilo gótico y datada en el siglo XVI, integrada en el desarrollo posterior del casco histórico y en la evolución del asentamiento durante la Edad Moderna. Otro de los elementos destacados es el faro de Cudillero, inaugurado en 1858 y sometido a diversas modificaciones a lo largo de su historia. Su función ha estado ligada a la navegación en la costa cantábrica y forma parte de los elementos que delimitan el paisaje marítimo del concejo.

Fuera del núcleo principal, dentro del mismo municipio, se localiza la zona de El Pito, donde se encuentra el Palacio de Selgas, un conjunto arquitectónico del siglo XIX construido entre 1880 y 1895 por los hermanos Ezequiel y Fortunato de Selgas Albuerne. El edificio, de estilo clásico, está integrado en una finca de grandes dimensiones rodeada por jardines de inspiración francesa, inglesa e italiana. Este conjunto paisajístico y arquitectónico alberga además una colección artística con obras atribuidas a Francisco de Goya, y está protegido dentro de su reconocimiento patrimonial.

En conjunto, Cudillero ha sido incluido en la red de “Pueblos más bonitos de España”, una catalogación que agrupa localidades con valor histórico, arquitectónico y paisajístico destacado. Este reconocimiento se suma a su protección como Bien de Interés Cultural y refuerza la conservación del enclave urbano, cuya estructura sigue vinculada de forma directa a su origen pesquero y a la configuración del territorio.

La Dirección General de Cultura–Institución Príncipe de Viana del Gobierno de Navarra ha acordado iniciar el expediente para la declaración de la Zona Arqueológica del Desolado de Rada, en la localidad de Murillo el Cuende, como Bien de Interés Cultural. El yacimiento ha sido objeto de diversas intervenciones por parte del Servicio de Patrimonio Histórico desde 1982, y se considera uno de los principales yacimientos arqueológicos de la época medieval de Navarra. 

En la Zona Arqueológica del Desolado de Rada se puede reconocer el sistema defensivo completo de una fortificación medieval, desde la torre de almenara original, probablemente de origen andalusí, hasta el recinto amurallado cristiano, con sus estructuras defensivas complementarias. 

Desde el Ejecutivo foral destacan que cobra importancia asimismo el trazado urbano del recinto, por su buena conservación y su estructura clara. Está organizado en manzanas, de las que se han excavado hasta siete, demarcadas por seis calles. De acuerdo al expediente de la Dirección General de Cultura, el yacimiento representa “el mejor ejemplo arqueológico de la tipología constructiva doméstica medieval del Reino de Navarra”, con ubicaciones remarcables como el aljibe, la taberna, el horno y la tafurería, una casa destinada al juego y a las apuestas.

También en relación con la vida urbana del asentamiento, es reseñable igualmente la gran diversidad y el número de enseres de los antiguos habitantes del recinto. Así, muchos de los objetos encontrados se encuentran completos o casi completos, y entre ellos destacan el ajuar cerámico y varios enseres metálicos destinados a la defensa, a la ganadería o a la cocina. 

Asimismo, el Desolado Rada cuenta también con el templo de San Nicolás, una iglesia de doble nave y tres tramos, cuya existencia está documentada desde el año 1093, cuando el rey Sancho Ramírez la donó al monasterio de Montearagón. Los muros del edificio albergan dos crismones trinitarios, fechados en el siglo XII, y el templo se complementa con una necrópolis al sur, que acoge una importante secuencia de enterramientos fechados entre los siglos XI y XV. 

La Zona Arqueológica y Monumento del Desolado de Rada ha sido objeto de trabajos de restauración en 1982, 1983, 1987, 1999 y 2004, centrados en la iglesia de San Nicolás y en las murallas. También se realizaron trabajos de excavación entre 1984 y 1999, así como labores para favorecer la apertura al público del yacimiento en 1999. 

El inicio del expediente por parte de la Dirección General de Cultura – Institución Príncipe de Viana supone que, hasta que el Gobierno de Navarra lo resuelva, la zona será objeto de las medidas especiales de protección que contempla la Ley Foral de Patrimonio Cultural de Navarra. Así, queda prohibida la realización de actividades industriales, urbanísticas o de extracción de áridos, así como la colocación de publicidad, cables o antenas, entre otras actuaciones. 

Entre los años 2011 y 2012, la Xunta de Galicia, bajo la presidencia de Alberto Núñez Feijóo, sufragó con 44.200 euros (sin IVA) los gastos de seguridad privada y del servicio de guías contratados para los cuatro días de cada mes en los que el Pazo de Meirás se abría al público, tal y como obligaba su condición de Bien de Interés Cultural (BIC). Los acuerdos, a los que ha tenido acceso elDiario.es, fueron firmados entre la Consellería de Cultura y la hija del dictador, Carmen Franco. Feijóo aseguró entonces que el convenio no conllevaría “ningún pago ni compensación” para la familia. Hoy, Cultura asegura que se trató de “una partida puntual y no se volvió a destinar”.

El pazo había sido declarado BIC por el gobierno bipartito (PSdeG-BNG) el 30 de diciembre de 2008, cuando dirigía Cultura la nacionalista Ánxela Bugallo. Los Franco intentaron torpedear aquel proceso con la colaboración de un Feijóo que acababa de estrenarse como líder de la oposición. Después de que los herederos del dictador impidiesen a los técnicos de la Xunta acceder al inmueble para realizar la evaluación previa a la declaración como BIC, el líder del PP gallego aseguraba que no se les podía obligar a abrir Meirás a las visitas porque “no es un pazo” sino “una torre”.

Ese mismo Feijóo fue el que, en febrero de 2011 –ya como presidente gallego– alcanzó un acuerdo con la familia para garantizar la apertura al público. Lo hizo después de que el Tribunal Supremo rechazase el recurso de los Franco contra la declaración de BIC.

En el convenio se consideraba “especialmente interesante” llevar a cabo “una acción didáctica e informativa más allá de las obligaciones de apertura para sus titulares”. Una apertura que, “dada la singularidad” del pazo, “puede provocar riesgos en la seguridad”. “El hecho de que fuese residencia del anterior jefe de Estado puede convertirlo en blanco de actos violentos o molestos que lleguen a poner en peligro su integridad”, rezaba el documento.

Así, la Consellería y los todavía propietarios del Pazo mostraban su “voluntad de establecer vías de colaboración en el ámbito de la protección y promoción de este bien cultural”, en un reparto de papeles que dejaba a la Xunta “la financiación de los gastos derivados de la adopción de medidas de vigilancia y seguridad que se estimen necesarias, así como los derivados del seguro que cubra la reposicion de los daños que puedan causarse a consecuencia del programa de visitas guiadas gratuitas y la presentación de las mismas”. Los Franco, por su parte, simplemente se comprometían a abrir el pazo cuatro días al mes –algo que acabarían incumpliendo– y a mantener “en las debidas condiciones de conservación y buen estado” sus dependencias y el terreno incluido en su recinto.

El coste para las arcas públicas no debería superar “en ningún caso” los 18.000 euros, una aportacion que “sólo cubre el coste” de la actividad subvencionada y “no supone ningún ánimo de lucro ni beneficio” para ninguna de las partes. Sin embargo, en junio –menos de tres meses después del inicio de las visitas–, Cultura redactó un informe para justificar una addenda al convenio.

La expectación ante la apertura desbordó la demanda, prevista para cuatro grupos de hasta 15 personas en cada jornada, así que se optó por añadir cinco días más de visita entre el 15 de junio y el 15 de septiembre –ninguno en agosto, cuando la familia seguía veraneando en el Pazo– e incrementar un turno en esas nuevas fechas. En total, eso suponía 5.000 euros más: 1.770 para seguridad, 1.274 para el servicio de guía, 236 para la “gestión” de las visitas y 1.720 de la póliza del seguro.

En febrero de 2012, el convenio se renovó, partiendo ya de una asignación inicial de 21.200 euros. No consta, entre la documentación a la que ha tenido acceso elDiario.es, que en ese año hubiese que aumentar los días previstos de visita. 11.448 euros se destinarían a la seguridad y los 9.752 restantes a la gestión y la guía.

Un portavoz de la Consellería de Cultura asegura a elDiario.es que aquella “fue una partida puntual y no se volvió a destinar”. Preguntados por si ese montante se tendrá en cuenta frente a la demanda de compensación económica de los Franco, recordó que esa cuestión “atañe al Gobierno central como titular del inmueble” y que la Xunta “ya manifestamos nuestra intención de adherirnos a la acción judicial de la Abogacía del Estado para evitar el pago de la indemnización”.

Garraf, en la costa de la provincia de Barcelona, forma parte del municipio de Sitges y se ubica junto al macizo del mismo nombre, en la comunidad autónoma de Catalunya. Este pequeño enclave litoral pertenece a la comarca del Garraf, un territorio compuesto por seis municipios —Vilanova i la Geltrú, que actúa como capital, Sitges, Sant Pere de Ribes, Cubelles, Canyelles y Olivella— y caracterizado por la combinación de espacios naturales y zonas urbanas vinculadas al mar.

Dentro de ese contexto, Garraf mantiene una escala reducida y una relación directa con su entorno geográfico. La proximidad entre la montaña y la costa ha condicionado su desarrollo y ha permitido conservar elementos asociados a su historia marítima. A diferencia de otros puntos del litoral barcelonés con mayor presión urbanística, este núcleo ha mantenido una estructura limitada, lo que ha favorecido la continuidad de rasgos tradicionales.

En los últimos años, este enclave ha ganado visibilidad tras la declaración de las casetas de su playa como Bien Cultural de Interés Nacional, en la categoría de conjunto histórico. Esta figura, otorgada por la Generalitat de Catalunya, supone el máximo nivel de protección patrimonial en el ámbito autonómico y reconoce el valor de estas construcciones como parte del patrimonio cultural vinculado al litoral. La medida implica la conservación tanto de las edificaciones como del entorno en el que se integran.

La playa del Garraf y las casetas

La playa del Garraf, situada en el lado de levante del puerto y a los pies de las montañas de la sierra de Coma Roja, presenta unas dimensiones contenidas dentro del litoral catalán. Cuenta con una longitud aproximada de 345 metros y una anchura cercana a los 29 metros, con una superficie de arena fina combinada con pequeñas piedras. La entrada al mar es progresiva, con una pendiente suave que facilita el acceso al agua.

Este espacio queda encajado entre relieves y vegetación mediterránea, lo que configura una cala protegida que ha mantenido unas condiciones distintas a otras playas más abiertas o urbanizadas. Su localización condiciona tanto su forma como su uso, y contribuye a que conserve una relación directa con el entorno natural del macizo del Garraf. A pesar de su tamaño, dispone de servicios como duchas, aseos, equipos de salvamento y accesos adaptados, además de opciones de alquiler de tumbonas, sombrillas y embarcaciones. Durante los meses de verano, la afluencia de visitantes es elevada.

El elemento más característico de este espacio es el conjunto de casetas situadas en primera línea de playa. Se trata de 33 construcciones de madera alineadas frente al mar, pintadas en tonos blancos y verdes, que configuran una imagen reconocible del lugar. Aunque presentan una tipología similar en cuanto a proporciones y acabados, cada una mantiene particularidades propias, lo que aporta diversidad dentro de un conjunto homogéneo.

Estas casetas tienen su origen en la década de 1920, cuando fueron levantadas como estructuras funcionales vinculadas a la actividad pesquera. En aquel momento se utilizaban como espacios para guardar redes, barcas y utensilios, aprovechando su ubicación sobre la arena para facilitar el trabajo diario. Con el paso del tiempo, han evolucionado en su uso, pero han mantenido su presencia como parte esencial del paisaje.

La declaración como Bien Cultural de Interés Nacional, vigente desde 2020, reconoce este conjunto como un ejemplo de arquitectura popular mediterránea. La protección abarca tanto las casetas de forma individual como su disposición conjunta, considerada clave para entender su valor. Este reconocimiento garantiza su conservación y establece limitaciones para cualquier intervención, con el objetivo de preservar su aspecto y su integración en el entorno litoral.

Qué ver en Garraf más allá de la playa

El entorno de Garraf está directamente vinculado al Parque Natural del Garraf, un espacio protegido que supera las 12.000 hectáreas y que se extiende por buena parte de la comarca. Este espacio natural ofrece rutas de senderismo y ciclismo, además de recorridos que permiten observar la flora y fauna propias del paisaje mediterráneo. Su proximidad al núcleo convierte este parque en una extensión habitual para quienes visitan la zona.

En el interior de este espacio se encuentra el Palau Novella, donde se ubica el monasterio budista del Garraf, considerado el primero de Cataluña. Este enclave se ha incorporado al conjunto de puntos de interés del territorio y forma parte de los itinerarios que recorren el parque natural. Su localización, en el corazón del macizo, refuerza la conexión entre el patrimonio cultural y el entorno natural.

Dentro del propio núcleo urbano, Garraf cuenta con otros elementos de interés. La iglesia de Santa María de Garraf, situada en la plaza de l’Església, forma parte del entramado local. A poca distancia se localiza la Torre de Garraf, una construcción vinculada históricamente a funciones defensivas en la costa, que se integra en el conjunto patrimonial del lugar.

Otro de los puntos destacados es el Celler Güell, una bodega de estilo modernista construida en el siglo XIX por encargo del industrial Eusebi Güell y atribuida al arquitecto Antoni Gaudí. Este edificio se sitúa en las proximidades del núcleo y representa uno de los ejemplos de arquitectura vinculada al desarrollo histórico de la zona.

En este contexto, Garraf se consolida como un enclave donde el uso turístico convive con la preservación del patrimonio y del entorno natural. La protección de sus casetas, junto a la singularidad de su playa y la proximidad al parque natural, refuerzan el papel de este núcleo dentro del litoral catalán como un espacio donde se mantiene una relación directa entre paisaje, historia y actividad cotidiana.

La Consejería de Cultura de Cantabria ha iniciado, a petición del Ayuntamiento de Mazcuerras, el expediente para declarar Bien de Interés Cultural la casa de ese municipio donde vivió durante años la escritora santanderina Concha Espina. Así lo publica este viernes el Boletín Oficial de Cantabria en la resolución de incoación del procedimiento.

La primera novela de Concha Espina, 'La niña de Luzmela', está ambientada en la localidad de Mazcuerras donde ella tenía su casa familiar. Por eso, a Mazcuerras también se le conoce como Luzmela, según el Ayuntamiento. Junto a la casa hay una escultura realizada por el bisnieto de la escritora que nació en Santander en 1869 y falleció en Madrid en 1955, que delante tiene una plaza con su nombre. 

Frente a la casa de la que fue de las grandes voces de la literatura española del siglo XX, está la Finca de Las Magnolias, donde también vivió la escritora leonesa Josefina Aldecoa. 

El comienzo del proceso para incluir el inmueble dentro del patrimonio cultural protegido de Cantabria, fue solicitado el pasado 12 de marzo por el Ayuntamiento de Mazcuerras, según informa EFE.

Intervención heroica de los Bomberos del Ayuntamiento de Madrid en una iglesia del centro de la capital. El cuerpo ha evitado la caída de una plancha de plomo de la basílica de San Miguel de Madrid, ubicada en la calle San Justo, en el entorno de la Plaza Mayor.

La pieza se había separado del chapitel de una de las torres de la basílica, de más de 35 metros de altura y corría el riesgo de caer a la calle. El desprendimiento fue descubierto por la Unidad de Drones de la Policía Municipal de Madrid, según han informado los Bomberos de Madrid en su perfil de la red social X, donde han compartido un vídeo de la intervención.

Para acceder a la zona han necesitado ayudarse de una escala de 50 metros de altura. Una vez arriba, han asegurado la zona de manera provisional, eliminando el riesgo inmediato de desprendimiento y a la espera de una solución definitiva.

En el vídeo se puede observar a los tres bomberos que, desde la cesta de la escala, han fijado la plancha de plomo del chapitel de la torre derecha de la fachada de la basílica. Para ello, han utilizado únicamente un martillo.

La intervención no solo destaca por la heroicidad de los bomberos, sino también por la gran importancia que este edificio tiene para la ciudad. Uno de los aspectos más sorprendentes de la basílica es que tiene inmunidad diplomática. Desde 1892, el edificio pertenece a la Santa Sede y está adscrito a la Nunciatura Apostólica en España, la representación diplomática del Vaticano en el país. Esto implica que las autoridades españolas no pueden intervenir en la basílica sin el consentimiento expreso del Vaticano, lo que ha permitido conservar intacto su diseño original a lo largo del tiempo.

Además, la basílica está declarada Bien de Interés Cultural (BIC) desde 1984, con la categoría de Monumento Histórico-Artístico Nacional. Su fachada es un ejemplo singular del barroco español, con un frontón curvo repleto de movimientos cóncavos y convexos y dos torrecillas rematadas en forma redondeada. Encargada por Isabel de Farnesio al arquitecto italiano Giacomo Bonavía, quien trabajó en otros proyectos reales, la iglesia es considerada la más influenciada por la arquitectura italiana en Madrid. Bonavía contó con Virgilio Rabaglio como discípulo, consolidando una obra de gran valor artístico y patrimonial.

Entre las historias que guarda la basílica destaca la del compositor italiano Luigi Boccherini, que vivió y murió en Madrid y fue inicialmente enterrado en la iglesia. Sin embargo, en 1927, Benito Mussolini ordenó trasladar sus restos al panteón de los hijos ilustres de Lucca.

A pocos kilómetros de Almería, en el municipio de Santa Fe de Mondújar, se encuentra el yacimiento de Los Millares, un asentamiento prehistórico que ofrece una mirada directa a la vida de una comunidad que existió hace más de 5.000 años. Su ubicación estratégica sobre un cerro le permitió a sus habitantes controlar rutas y recursos del valle del río Andarax, lo que favoreció el desarrollo de una estructura social organizada y de complejas defensas que han perdurado desde la Edad del Cobre hasta la actualidad.

El sitio es reconocido por su extensión y por la riqueza de los restos conservados, que incluyen tanto viviendas como espacios destinados a enterramientos colectivos. La planificación del poblado, la disposición de las murallas y la distribución de la necrópolis ofrecen indicios claros de cómo se organizaban sus habitantes y de los procesos sociales que guiaban su vida cotidiana. Esta organización ha convertido a Los Millares en uno de los yacimientos más relevantes de Europa para estudiar la transición del Neolítico a la Edad del Cobre.

Los trabajos arqueológicos realizados durante el siglo XX y hasta la actualidad han permitido documentar no solo la arquitectura y el urbanismo del asentamiento, sino también los objetos hallados, desde herramientas metálicas hasta cerámica decorada y piezas de adorno personal. Estos elementos permiten reconstruir aspectos de la economía, la producción artesanal y las prácticas funerarias de una comunidad que desarrolló técnicas avanzadas para su época.

La conservación del yacimiento ha ido acompañada de la creación de un espacio visitable que incluye un centro de recepción y una zona interpretativa, donde los visitantes pueden conocer con detalle la función de las estructuras y el significado de los objetos recuperados. Esta combinación de patrimonio arqueológico y recursos educativos facilita la comprensión del sitio, al tiempo que protege su integridad para futuras generaciones.

El asentamiento arqueológico de Los Millares

Los Millares se extiende sobre aproximadamente 19 hectáreas y se caracteriza por un sistema de defensa formado por cuatro líneas de murallas concéntricas, complementadas por 13 fortines situados a ambos lados de la rambla de Huéchar. Esta configuración permitió proteger tanto el poblado como su territorio inmediato, y refleja un nivel de planificación y control territorial excepcional para su tiempo. Las viviendas, construidas con piedra y mortero de barro, se organizaban en barrios y muestran un patrón residencial claramente estructurado.

La necrópolis, situada a las afueras del poblado y que ocupa unas 13 hectáreas, constituye uno de los elementos más relevantes del yacimiento. Con más de 80 tumbas colectivas, las sepulturas están distribuidas en pequeños grupos que parecen reflejar relaciones familiares y sociales. Cada tumba suele contar con una cámara circular de entre tres y seis metros de diámetro, algunas con nichos laterales. La cubierta se realizaba mediante aproximación de hiladas de piedra formando una falsa cúpula o mediante un techo horizontal de madera sostenido por un pilar central. La entrada a la cámara se realizaba por un corredor, y el conjunto se cubría con un túmulo de tierra y piedras, que se complementaba con elementos de carácter ceremonial.

La ocupación del asentamiento se prolongó durante aproximadamente un milenio, entre 3.250 y 2.200 a. C., periodo en el que la comunidad desarrolló prácticas agrícolas avanzadas e incorporó la metalurgia del cobre, una innovación que tuvo repercusión en la región mediterránea occidental. Los Millares está considerado como uno de los referentes más destacados de la Edad del Cobre europea por la complejidad funcional de su planificación, la extensión de sus fortificaciones y la magnitud de su necrópolis.

La estructura del poblado incluye, además de las murallas y las viviendas, una ciudadela que funcionaba como núcleo fortificado principal. Los trece fortines situados alrededor del asentamiento reforzaban la seguridad de la comunidad y permitían controlar el acceso a rutas y recursos clave. Esta combinación de defensas muestra un entendimiento avanzado de la protección territorial y de la estrategia militar aplicada a un contexto prehistórico.

Los hallazgos arqueológicos incluyen herramientas de cobre, armas, objetos de adorno y cerámica con significados simbólicos. Cada tumba colectiva contenía los restos de miembros de un mismo grupo familiar junto con sus ajuares, lo que ofrece información sobre la organización social, las creencias y los rituales funerarios de la comunidad. La conservación de estos elementos y su estudio permiten entender la vida cotidiana, los avances tecnológicos y los cambios culturales que tuvieron lugar durante más de mil años en este territorio.

El enclave arqueológico se ha convertido en un espacio accesible para el público, con recorridos que combinan la observación directa de las estructuras con información interpretativa sobre su función y su significado. Los visitantes pueden recorrer las murallas, las viviendas y la necrópolis mientras reciben explicación sobre la construcción, la distribución de los espacios y las prácticas funerarias. La planificación de las visitas asegura tanto la conservación del patrimonio como la posibilidad de que los visitantes comprendan la importancia histórica del asentamiento.

Los Millares fue uno de los primeros monumentos reconocidos como Monumento Histórico-Artístico en 1931 y, en 1985, pasó a ser Bien de Interés Cultural. Hoy, su apertura al público permite acercarse a un periodo de la historia de España que marca el tránsito hacia sociedades más complejas, con un nivel de organización social y tecnológica que lo sitúa como referente de la Edad del Cobre europea.

La Quinta de la Fundación Selgas-Fagalde, en la localidad de El Pito (Cudillero), y la colección de arte de la antigua Caja de Ahorros de Asturias (Cajastur) se han incorporado este lunes a la lista del patrimonio asturiano protegido.

El Consejo de Gobierno ha anunciado esta mañana, al término de la reunión que ha celebrado en la localidad asturiana de Pola de Lena, que ambas entran a formar parte de la relación de Bienes de Interés Cultural (BIC).

Con esta declaración, el Gobierno de Asturias quiere garantizar la salvaguarda y la vinculación con la comunidad de dos conjuntos artísticos muy relevantes, que incluyen obras de gran valor y de notable trascendencia para el Principado.

La Quinta de los Selgas

En la localidad pixueta de El Pito se encuentra La Quinta, que es uno de los conjuntos patrimoniales más valiosos de Asturias.

Está formado por una mansión construida a partir de 1883, sus jardines históricos, la Iglesia‑panteón, las escuelas y una destacada colección artística reunida por los hermanos Fortunato y Ezequiel de Selgas, promotores de importantes obras sociales en la segunda mitad del siglo XIX.

Su legado, donado a la Fundación Selgas‑Fagalde en 1991, incluye pinturas, esculturas, artes decorativas y documentación.

Entre las piezas más destacadas figura el cuadro 'La anunciación de la Virgen', una obra atribuida a El Greco, declarada BIC en 2024. Se trata de un óleo sobre lienzo de 109 x 57 centímetros que constituye una reducción, con mínimas variantes, del que pintó el genial artista cretense para la capilla Oballe de Toledo.

La Fundación Selgas-Fagalde abre sus puertas, con carácter general, durante el periodo estival y es una magnífica oportunidad para visitarla.

Abierta en verano al público

Este verano, permanecerá abierta al público entre el 6 de junio y el 13 de septiembre, de martes a domingo, ya que el lunes está cerrado.

Su horario es de 10.30 a 21 horas desde el 6 de junio hasta el 15 de agosto y de 10.30 a 20.00 horas desde el 16 de agosto hasta el 13 de septiembre de martes a domingo. Unos horarios y unas fechas que, con carácter excepcional, podrían modificarse en aquellas situaciones que se considere necesario.

El patrimonio artístico

Para conocerla con mayor profundidad se puede consultar la página web de la Fundación Selgas-Fagalde, donde se pueden apreciar las impresionantes imágenes fotográficas que muestran su conjunto.

La Fundación describe La Quinta cómo “una burbuja histórica” que ha seguido en “el devenir del tiempo manteniendo aún vivo el espíritu filantrópico e ilustrado de una familia burguesa a finales del siglo XIX”.

La casa de campo familiar

“El patrimonio artístico que los diferentes integrantes de la familia Selgas Albuerne, primero, y Selgas-Fagalde, después, adquirieron para mayor exornación de su casa de campo en Asturias es lo que se reúne -explica- en La Quinta de Selgas, residencia temporal de la familia hasta 1992, cuando pasó a formar parte del patrimonio privado de la Fundación Selgas-Fagalde”.

El conjunto declarado BIC está integrado por el palacio -que conserva en buena medida su decoración original y alberga obras de destacados pintores y una extensa colección de mobiliario y elementos decorativos-, sus jardines, el pabellón de tapices, la iglesia de Jesús Nazareno, la casa rectoral y las escuelas, así como por la colección artística, formada a partir de 1885, y el legado documental y bibliográfico.

Mansión y jardines

Alrededor de los edificios se extienden varios jardines de características diferentes: francés, italiano, el invernadero y el jardín inglés. El primer proyecto fue elaborado por Fortunato de Selgas, en 1864, aunque los jardines no se hicieron realidad hasta dos décadas más tarde.

Para su realización tuvieron en cuenta las modas de la época, dominadas por los modelos franceses e ingleses.

La Iglesia-panteón Jesús Nazareno se encuentra localizada fuera del recinto de La Quinta. Su construcción data de 1915, fecha en que fue inaugurada por la infanta Isabel de Borbón.

La Consejería de Cultura inició el proceso para proteger el conjunto de los Selgas en junio de 2023. Desde entonces, ha obtenido informes favorables de la Real Academia de la Historia, del Real Instituto de Estudios Asturianos (Ridea) y de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, así como de la Comisión de Urbanismo y Ordenación del Territorio (CUOTA).

Colección de la antigua Caja de Ahorros

La colección vinculada a la antigua Caja de Ahorros de Asturias (Cajastur) es uno de los ejemplos más destacados de mecenazgo artístico desarrollado en la comunidad autónoma asturiana entre 1940 y la primera década del siglo XXI.

Su origen se remonta a 1945, tras la fusión de las cajas y montes de piedad de Oviedo/Uviéu y Gijón/Xixón. Durante décadas, estas instituciones promovieron exposiciones itinerantes que recorrieron Asturias y contribuyeron a la difusión de la creación contemporánea.

Más de 1.500 obras

La colección, integrada por más de 1.500 obras de pintura, dibujo y escultura, se compone mayoritariamente de piezas de autores asturianos del siglo XX, además de una selección de artistas del XIX y de creadores de fuera de la comunidad.

Su titularidad se reparte entre la Fundación Bancaria Caja de Ahorros de Asturias y Unicaja. Su amplitud, representatividad y relevancia como testimonio del coleccionismo institucional merecen la máxima protección patrimonial.

Cesión en depósito

El pasado 5 de febrero, la consejera de Cultura, Política Llingüística y Deporte, Vanessa Gutiérrez, y el director general de Personas, Organización y Legal de Unicaja, Juan Medina, suscribieron un acuerdo de intenciones en virtud del cual la entidad financiera cederá en depósito al Principado las obras integradas en la Colección Unicaja, entre ellas 172 que se encuentran actualmente fuera de comunidad y que regresarán a Asturias en los próximos meses.

El conjunto incluye trabajos de Joaquín Vaquero Turcios, Pablo Maojo, Antonio Suárez, Vicente Pastor, Maite Centol, Alejandro Mieres o Amado González Favila, entre otros creadores.

En el centro de Madrid, muy cerca de la estación de Atocha, se levanta un edificio cuya presencia suele pasar desapercibida para quienes transitan la zona. Para muchos viajeros, el Palacio de Fomento se convierte en una de las primeras edificaciones con las que hacen contacto visual nada más salir de la estación, aunque su importancia histórica y arquitectónica no siempre se reconoce. Su ubicación estratégica, rodeada de calles transitadas y espacios públicos, lo convierte en un punto de referencia silencioso dentro del entramado urbano, mientras conserva elementos que reflejan decisiones institucionales y urbanísticas del siglo XIX.

La zona que rodea Atocha ha sido objeto de diversas transformaciones a lo largo de los dos últimos siglos. Espacios como el Huerto del Botánico, donde se asienta el palacio, han pasado por distintos planes de uso antes de consolidarse como sede administrativa. Cada proyecto, desde la educación hasta la administración, muestra la intención de dotar a la ciudad de edificios funcionales y representativos. En este contexto, el Palacio de Fomento se erige como un testimonio de los cambios en la planificación urbana y de la evolución de la administración pública en Madrid.

Más allá de su función como sede ministerial, el edificio forma parte del recorrido histórico de la capital. Quienes se acercan a la zona pueden observar cómo se integran la arquitectura institucional y el patrimonio urbano, con edificios y espacios emblemáticos que conforman un entorno cultural relevante. La presencia del palacio, junto a plazas, fuentes y museos cercanos, lo sitúa en el corazón de un área que combina tránsito cotidiano, turismo y patrimonio cultural, ofreciendo una perspectiva completa de la historia y la estructura urbana de Madrid.

El Palacio de Fomento

El Palacio de Fomento fue terminado de construir en 1897 y actualmente alberga al Ministerio de Agricultura, Pesca y Alimentación. Su autor fue el arquitecto Ricardo Velázquez Bosco, quien trabajó sobre cimentaciones diseñadas previamente por Mariano Belmás y Estrada en 1881. El edificio se levantó en una parcela que originalmente pertenecía al Huerto del Botánico, y antes de concretarse su uso definitivo, se consideraron otros proyectos, incluidos planes para la Escuela de Artes y Oficios y la Facultad de Ciencias. Finalmente, el espacio se destinó a funciones ministeriales, consolidándose como sede del Ministerio de Agricultura, Pesca y Alimentación.

La estructura del palacio se organiza en planta rectangular con dos patios interiores de proporciones iguales, cubiertos con hierro y cristal. Esta configuración permite la entrada de luz natural a los espacios interiores y organiza las oficinas y salas de manera eficiente. Uno de los elementos más reconocibles del edificio es la escalera imperial, financiada por la Reina Regente María Cristina de Habsburgo, cuyo coste alcanzó 390.000 pesetas de la época. La escalera sirve como eje central, conectando distintos niveles y conduciendo a una cúpula de 37 metros de diámetro decorada con frescos de Alejandro Ferrant y Manuel García.

El conjunto fue declarado Bien de Interés Cultural en 1989. Este estatus asegura la conservación de elementos arquitectónicos y artísticos, además de reconocer el valor del edificio como parte del patrimonio urbano de Madrid. Actualmente, el palacio continúa funcionando como sede ministerial, pero ofrece opciones de visita al público. Los sábados no festivos y los domingos a mediodía se realizan visitas guiadas, mientras que los viernes y sábados por la noche se organizan visitas teatralizadas. Estas actividades permiten conocer la escalera imperial y otros espacios interiores que de otro modo no serían accesibles, ofreciendo una experiencia que combina patrimonio, historia y arquitectura en un solo recorrido.

El Palacio de Fomento se encuentra rodeado de varios puntos de interés cultural y turístico. Frente a él está la Plaza del Emperador Carlos V, con la réplica de la Fuente de la Alcachofa, y a pocos metros se sitúan el Paseo del Prado, el Real Jardín Botánico y el Parque del Retiro. Además, en sus proximidades se encuentran museos nacionales como el Prado, el Centro de Arte Reina Sofía y el de Antropología, así como el Real Observatorio de Madrid. Esta ubicación convierte al palacio en un punto de referencia dentro de un entorno urbano que combina tránsito cotidiano, turismo y patrimonio histórico.

La combinación de historia, arquitectura y función administrativa hace del Palacio de Fomento un ejemplo de cómo un edificio puede mantener su relevancia institucional mientras forma parte del patrimonio cultural de la ciudad. Su proximidad a la estación de Atocha facilita su observación para los viajeros y su inclusión en recorridos turísticos, y la accesibilidad mediante visitas guiadas permite descubrir detalles interiores que muestran la planificación y el diseño del siglo XIX.

En el interior de la provincia de Castellón, dentro de la comarca del Alto Maestrazgo, el municipio de Culla conserva un conjunto urbano que remite directamente a su pasado medieval. El casco antiguo de la localidad fue reconocido como Bien de Interés Cultural en 2004 debido al valor patrimonial de su trazado y de los edificios que se mantienen en pie desde distintas etapas históricas. A esta protección se suma su incorporación a la red de Los Pueblos Más Bonitos de España, una asociación que agrupa municipios con un patrimonio histórico destacado.

El origen del asentamiento y de su sistema defensivo se remonta a la etapa de presencia musulmana en la península ibérica, cuando se levantó una fortificación en la parte más elevada del cerro donde hoy se sitúa el pueblo. Tras la conquista cristiana del territorio, el enclave cambió de manos y pasó a formar parte de los dominios de la Orden del Temple a comienzos del siglo XIV.

Ese episodio marcó de forma decisiva la evolución histórica del municipio: Culla fue el último territorio que adquirieron los templarios antes de la desaparición oficial de la orden en 1312. La presencia de la organización militar dejó una huella que todavía puede identificarse en la estructura urbana del casco antiguo y en los restos del castillo que domina el paisaje desde la zona más alta de la población.

Durante siglos, la fortaleza desempeñó una función estratégica dentro del sistema defensivo del interior castellonense. Con el paso del tiempo y tras distintos episodios históricos, el recinto quedó en ruinas. En la actualidad, un proyecto de rehabilitación impulsado por el Ayuntamiento busca recuperar parte de ese patrimonio y facilitar su visita, incorporándolo de nuevo al recorrido histórico del municipio.

El castillo templario que dominaba el territorio

En la parte más elevada de Culla, a unos 1.121 metros de altitud, se encuentran los restos de la antigua fortaleza que durante siglos controló el territorio del Alto Maestrazgo. La ubicación permitía observar amplias zonas del entorno y supervisar las rutas que atravesaban esta región del interior de Castellón.

El origen del castillo se sitúa en época islámica, cuando se levantó una primera estructura defensiva. A lo largo de los siglos posteriores el recinto fue ampliado y reforzado, un proceso que continuó hasta aproximadamente el siglo XIV. El conjunto estaba formado por varios recintos defensivos con murallas, torres y dependencias adaptadas a la topografía del cerro. La fortaleza adquirió un papel destacado cuando pasó a manos de la Orden del Temple, un hecho que convierte al castillo de Culla en uno de los últimos territorios templarios antes de la desaparición oficial de la orden.

El deterioro del recinto se produjo principalmente durante el siglo XIX. En el contexto de la primera Guerra Carlista, el castillo fue destruido y gran parte de sus estructuras quedaron reducidas a ruinas. Desde entonces, numerosos restos permanecieron ocultos bajo derrumbes y acumulaciones de tierra.

El proyecto de rehabilitación que se desarrolla en la actualidad pretende recuperar parte de ese patrimonio. Las actuaciones incluyen excavaciones arqueológicas en uno de los sectores del castillo con el objetivo de sacar a la luz estructuras que permanecían cubiertas por los materiales acumulados con el paso del tiempo. Al mismo tiempo, los trabajos contemplan la consolidación de dos elementos clave del conjunto: la Torre del Homenaje y la denominada Torre Menor. Estas intervenciones buscan garantizar la conservación de las estructuras que aún se mantienen en pie y evitar nuevos procesos de deterioro.

La actuación incluye además medidas destinadas a mejorar la experiencia de quienes visiten el recinto. Para ello se prevé adaptar los accesos e instalar pasarelas elevadas que permitan recorrer el espacio sin afectar a los restos arqueológicos. De esta forma, el castillo vuelve a integrarse en el itinerario patrimonial del municipio y permite interpretar su evolución histórica.

Un casco histórico con huellas medievales

El castillo forma parte de un conjunto patrimonial más amplio que se extiende por el casco antiguo de Culla. Durante la Edad Media, la población estuvo protegida por un recinto amurallado que controlaba los accesos al núcleo urbano mediante tres puertas principales. De esas entradas históricas, solo una se mantiene en pie en la actualidad. Se trata de la Porta Nova, reconstruida durante el siglo XIV. Este acceso presenta un arco que permitía el paso de caballos con jinete, una característica habitual en las entradas de las poblaciones fortificadas de la época.

El entramado urbano conserva calles estrechas y viviendas tradicionales que reflejan la evolución histórica del municipio. Entre las vías más representativas se encuentra el carrer del Pla, que durante la Edad Media conectaba la antigua plaza del mercado con el centro del pueblo. A lo largo de esta calle todavía se conservan casas de piedra que mantienen elementos vinculados a la actividad comercial de la época, como anillas metálicas utilizadas para sujetar animales de carga.

Cerca de este eje urbano se encuentra la Casa Abadía y la iglesia parroquial del Salvador, construida a comienzos del siglo XVIII sobre un templo anterior. El edificio forma parte de los espacios religiosos más destacados del municipio. El patrimonio de Culla incluye además varios edificios vinculados a distintas etapas de su historia. Entre ellos se encuentra el inmueble conocido como La Presó, levantado entre los siglos XIII y XIV. Originalmente, funcionó como granero del comendador y siglos después fue utilizado como prisión durante las guerras carlistas.

Fuera del núcleo urbano también se conservan ermitas históricas vinculadas a la tradición religiosa del municipio. Entre ellas destacan la ermita de San Roque, construida en el siglo XVI, y la de San Cristóbal, levantada a finales del siglo XVIII. El conjunto de estos elementos refleja la evolución histórica de una población marcada por su pasado medieval. La recuperación del castillo y la conservación del casco antiguo forman parte de un proceso destinado a preservar ese patrimonio y a facilitar que residentes y visitantes puedan recorrer los espacios que explican la historia de Culla.

El Gobierno andaluz rechaza terciar en la polémica por la instalación de las grandes esculturas de Neptuno y Venus en el acceso al Puerto de Málaga, con el argumento de que la superficie en la que colocarían, frente a la Plaza de la Marina, queda fuera del espacio delimitado como Bien de Interés Cultural, el Centro Histórico de la ciudad. “Al encontrarse fuera del BIC y no existir un entorno definido en su declaración, no requiere autorización de la Consejería de Cultura”, ha asegurado Patricia del Pozo, Consejera de Cultura, en el Parlamento Andaluz. También ha avanzado que dará respuesta al escrito presentado por entidades de la ciudad.

Ahora, Del Pozo rechaza que Cultura pueda intervenir, porque las obras se ubican en el espacio lindero con el BIC, y no sobre él. Así ha respondido la consejera en la Comisión de Cultura ante la pregunta del parlamentario socialista por Málaga Josele Aguilar, quien le ha pedido que “no mire para otro lado” ante lo que ha calificado una “agresión” al centro histórico cuyo origen está, según Aguilar, en el “ataque de megalomanía” del presidente Rubio.

Del Pozo ha explicado que los técnicos de la Delegación Territorial de Málaga han comprobado que los pedestales se encuentran fuera de la delimitación del conjunto histórico de Málaga, a unos 40 metros del límite sur del BIC, en cuya declaración o inscripción, en 2012, “no se delimitó ni se definió ningún entorno”. Aunque el Puerto estuvo incluido inicialmente en la incoación del expediente para delimitar como BIC el Centro Histórico, “se modificó la delimitación inicial con la que había sido incoado”. Del Pozo ha explicado que se entendió que la protección de ese espacio correspondía al Ministerio, según la Ley de Patrimonio Histórico Español, al estar adscrito el dominio público portuario a la Administración del Estado. “Por lo que quiera que sea, quedó fuera de la delimitación”, ha concluido.

Aguilar cree que la distancia al BIC no es de 40 metros sino “directamente adyacente”, y ha insistido en que es irrelevante porque la legislación no establecería que tenga que estar delimitado previamente en la declaración del BIC también el entorno. Aguilar ha recordado que un artículo de la ley recoge la contaminación visual como un “elemento de protección de los bienes de interés cultural”.

Aguilar ha calificado la pretensión de colocar ahí las esculturas como una “agresión”. “Es un ataque a la visión que todos los malagueños y malagueñas tenemos de lo que es nuestro centro histórico”, ha aseverado el socialista, recordando la oposición de la Real Academia de Bellas Artes de San Telmo; el Ateneo; la Sociedad Económica Amigos del País; la Academia Malagueña de la Ciencia; el Instituto de Estudios Urbanos y Sociales. “No decimos que no la puedan poner en otro sitio del Puerto, pero no en la entrada.

Nueva votación en el Consejo

Las imponentes esculturas de Ginés Serrán (Venus con un sol -5 metros de altura y 1,9 toneladas-; Neptuno con red de pesca -7,5 metros y 2,25 toneladas; y dos leones, de 1,85 metros y 750 kilos cada uno-) han provocado una intensa polémica en la ciudad en las últimas semanas.

El debate versó inicialmente sobre su calidad y estética, pero ya gira en torno a la opacidad con la que la Autoridad Portuaria de Málaga tramitó un expediente que afecta al uso y disfrute del espacio público, los al menos 80.000 euros que ha costado la instalación (a pesar de que el escultor cede gratuitamente las obras) y el impacto de colocar esas piezas un espacio preeminente de la ciudad.

El Consejo de Administración aprobó aceptar la cesión en comodato de las estatuas en una reunión el pasado junio, pero la polémica no estalló hasta enero, con la colocación de los pedestales, en los que el Puerto ha gastado 67.000 euros. El pasado 12 de febrero el Presidente de la Autoridad Portuaria, Carlos Rubio, frenó para volver a someter la cuestión al Consejo de Administración del Puerto, admitiendo implícitamente que hasta ahora no ha habido debate.

Rubio acaba de convocar un Consejo Extraordinario, este viernes, esta vez con un único punto en el orden del día: ubicar las estatuas por un periodo de seis meses “sin posibilidad de prórroga”. Inicialmente las estatuas iban a estar allí durante 25 años. Para UGT, que se ha opuesto a la colocación de estas esculturas, se trata de una “maniobra de distracción”, “un lavado de cara ante la presión social y cultural de Málaga” que no resuelve las “graves irregularidades” del expediente.

El sindicato denuncia que sigue ocultándose el coste total de la intervención, porque a los 8.000 euros del informe técnico y los 67.000 de la colocación de los pedestales hay que añadir los de vigilancia y seguros. También apunta que el informe de Puertos del Estado sigue sin responder a la cuestión de si es posible ceder ese suelo público, donde se ha ejecutado una obra pública permanente, sin una concesión para ello.

En la costa central de Asturias, junto al mar Cantábrico, existe un acceso que conduce bajo tierra y bajo el nivel del mar. No es una recreación ni un espacio expositivo construido desde cero, sino una explotación histórica que forma parte del origen de la minería industrial en España. En el concejo de Castrillón, la Mina de Arnao conserva galerías excavadas hace casi dos siglos y un pozo vertical que marcó un punto de inflexión en la extracción de carbón en Asturias.

El enclave está considerado la explotación de carbón mineral más antigua documentada de la Península Ibérica. También es reconocido como el primer pozo vertical abierto en Asturias para este tipo de minería y como la única mina submarina desarrollada en Europa. Su trayectoria combina los primeros intentos de extracción en el siglo XVI con un desarrollo industrial consolidado en el siglo XIX y un cierre definitivo en el primer cuarto del siglo XX. La actividad se prolongó durante más de tres siglos, desde 1591 hasta 1915.

Tras permanecer inactiva durante décadas, la antigua explotación fue restaurada y convertida en museo. Desde 2013 está abierta al público con visitas guiadas que permiten descender al interior de las galerías originales. El castillete que protege el acceso al pozo fue declarado Bien de Interés Cultural en 2011, una figura que reconoce su valor histórico dentro del patrimonio industrial español.

La Mina de Arnao no solo es significativa por su infraestructura y antigüedad, sino también por el papel que tuvo en la vida social de la zona. La explotación generó un núcleo obrero alrededor del pozo y sus edificios auxiliares, configurando un pequeño conjunto habitacional vinculado a la actividad minera. Las familias de los trabajadores, la distribución de viviendas y la organización de servicios fueron elementos que acompañaron el desarrollo industrial y dejaron huella en la memoria histórica de la comunidad.

De los primeros hallazgos a la expansión bajo el mar

La referencia más antigua sobre la extracción de carbón en Arnao se sitúa en 1591, cuando Fray Agustín Montero informó al rey Felipe II del hallazgo de carbón en los acantilados de la zona y solicitó permiso para su aprovechamiento. Aquella experiencia fue breve, pero constituye la primera documentación conocida de una mina de carbón mineral en la Península Ibérica.

El verdadero impulso llegó en el siglo XIX. En 1833 se construyó el pozo vertical que hoy se considera el más antiguo de Asturias en la minería del carbón. Esta infraestructura permitió organizar la explotación de forma más profunda y sistemática. A partir de ese momento comenzaron a excavarse galerías que avanzaron bajo el lecho marino, una decisión técnica poco habitual en la Europa continental de la época.

La actividad estuvo vinculada a la Real Compañía Asturiana de Minas, que introdujo innovaciones en los métodos de extracción y consolidó el carácter industrial del enclave. Las labores llegaron a extenderse varios kilómetros y algunos niveles alcanzaron más de 200 metros bajo el mar. Durante la visita actual es posible descender alrededor de 20 metros hasta el primer piso de galerías, situado aproximadamente a la misma cota que el mar, mientras que los niveles inferiores permanecen anegados como consecuencia de las filtraciones.

En 1853 se levantó en Arnao una fundición de zinc para dar salida al carbón extraído, ante la dificultad de emplearlo en la siderurgia. Esa instalación convirtió a la comarca de Avilés en un punto de referencia en la producción de este metal durante el siglo XIX. La explotación no solo aportó mineral, sino que sirvió de modelo para formas de trabajo y soluciones técnicas que después se replicaron en otras cuencas asturianas.

Inundación, cierre y recuperación patrimonial

La cercanía del mar condicionó toda la vida útil de la explotación. Las entradas continuas de agua obligaban a mantener sistemas de bombeo constantes y encarecían el trabajo. A estas dificultades técnicas se sumaron episodios de conflictividad laboral. Finalmente, una gran inundación en 1915 precipitó el cierre definitivo de la mina.

Tras su clausura, las instalaciones quedaron abandonadas durante gran parte del siglo XX. El castillete de madera que cubre el pozo vertical se mantuvo como uno de los pocos elementos visibles en superficie. En 2011 fue declarado Bien de Interés Cultural con categoría de Monumento, lo que garantizó su protección legal y reconoció su relevancia dentro del patrimonio industrial asturiano.

La recuperación del conjunto comenzó en el siglo XXI por iniciativa del Ayuntamiento de Castrillón. Las actuaciones incluyeron la consolidación estructural de las galerías accesibles, la adaptación de los recorridos a las normativas de seguridad y la creación de un espacio expositivo en superficie. En 2013 la Mina de Arnao abrió sus puertas como museo, integrando el recorrido subterráneo y un centro de interpretación dedicado a explicar la evolución histórica del enclave y su papel en la industrialización regional.

En la actualidad, las visitas se realizan en grupos organizados y con guía. El itinerario permite recorrer tramos originales donde se conservan elementos constructivos del siglo XIX y observar cómo el agua ocupa los niveles más profundos, una imagen que resume las dificultades que llevaron al cierre. A escasos metros, la playa de Arnao y los acantilados completan el contexto geográfico de una explotación que nació condicionada por el mar y que desarrolló bajo él una infraestructura única en Europa.

La Mina de Arnao reúne así varios hitos en un mismo espacio: la primera explotación industrial de carbón en España, el pozo vertical más antiguo de Asturias y la única experiencia minera submarina documentada en el continente. Convertida en museo, permite recorrer un capítulo clave del inicio de la industrialización sin salir del litoral asturiano y entender cómo la geografía y la tecnología marcaron el desarrollo económico de la zona.

Alcalá de Henares, a apenas media hora de Madrid, es conocida por su historia universitaria y por haber sido cuna de escritores y figuras relevantes de la cultura española. Pero más allá de los recorridos habituales por la universidad y el centro histórico, la ciudad ofrece edificios que reflejan la diversidad arquitectónica de distintas épocas. Entre estos destaca un palacete del siglo XIX que ha permanecido al margen del circuito turístico principal, aunque su valor cultural y artístico ha sido reconocido oficialmente.

El patrimonio de la localidad combina el trazado medieval del casco histórico con construcciones posteriores que muestran la evolución del gusto arquitectónico. A lo largo de los siglos, algunas edificaciones se construyeron utilizando materiales y elementos trasladados de otros edificios, una práctica que permitía conservar la tradición mientras se incorporaban nuevas ideas estéticas. Este contexto hace de Alcalá un destino que permite observar cómo se articulan historia, educación y arquitectura en un entorno urbano de gran valor.

La proximidad con la capital hace que los visitantes puedan planificar una visita de un día combinando monumentos, museos y recorridos por edificios singulares. Dentro de este conjunto se encuentra un palacete que no solo sirvió como residencia privada, sino que también funcionó como espacio artístico, integrando diferentes estilos y técnicas constructivas que lo hacen un ejemplo del eclecticismo historicista del siglo XIX.

Palacete Laredo: residencia, obra de arte y museo

El Palacete Laredo fue mandado construir por Manuel José de Laredo y Ordoño entre 1880 y 1884, tras la adquisición de dos terrenos en las Eras de San Isidro. Laredo llegó a ser alcalde de la ciudad entre 1891 y 1893, y concibió la residencia como un espacio donde reflejar su creatividad y su interés por la restauración, la pintura y la construcción. Desde sus orígenes, el inmueble se planteó como un proyecto artístico y representativo más que como una vivienda convencional, con un diseño pensado para integrar símbolos, elementos decorativos y referencias históricas.

Aunque durante años se le atribuyó a Laredo la autoría completa del proyecto, la documentación de la Comunidad de Madrid confirma que el arquitecto Juan José de Urquijo supervisó la obra, en colaboración con Laredo, con quien ya había trabajado en la restauración del Palacio Arzobispal. Esta colaboración produjo un edificio que combina distintas influencias, predominando el neomudéjar, aunque sin limitarse a un único estilo. La edificación incorpora además elementos góticos, renacentistas, pompeyanos y modernistas, reflejando un enfoque ecléctico que le da singularidad dentro del patrimonio de Alcalá de Henares.

El exterior del palacete destaca por la torre del reloj, concebida como un minarete y rematada con una cúpula de cerámica vidriada en tonos verdes y blancos. Las fachadas, complejas y variadas, son uno de los rasgos identificativos del inmueble, junto con el uso profuso del ladrillo, que en ocasiones ha llevado a asociar el edificio con el estilo neomudéjar. La composición de volúmenes y elementos decorativos muestra cómo la arquitectura del siglo XIX podía combinar referencias históricas con innovaciones constructivas para crear conjuntos visualmente ricos y simbólicamente significativos.

El interior refleja la misma diversidad de estilos que el exterior. Cada sala está decorada de manera individual, incorporando frescos, yeserías, cerámica vidriada y techumbres de madera. Entre las estancias más destacadas se encuentra el Salón de los Reyes, que alberga representaciones de monarcas castellanos y constituye el espacio más emblemático del palacete. La decoración combina motivos históricos y simbólicos, con referencias a la tradición castellana y elementos de la cosmología medieval, visibles en la representación de días, meses y constelaciones sobre algunas bóvedas. Los vitrales, que incluyen motivos geométricos y figurativos, aportan luz natural y contribuyen a la percepción de los espacios como conjuntos cuidadosamente articulados.

Con el paso del tiempo, el palacete dejó de ser una residencia privada y en 1975 fue declarado Bien de Interés Cultural, reconociendo su valor arquitectónico y histórico. Actualmente alberga el Museo Cisneriano, donde se puede consultar una colección documental sobre el cardenal Francisco Jiménez de Cisneros, figura clave en la historia de la ciudad y de la universidad. Este museo permite a los visitantes conocer no solo la vida del personaje, sino también el contexto histórico y cultural en el que se desarrolló el palacete, y la manera en que su construcción y decoración reflejan la mentalidad y el gusto del siglo XIX.

La visita al Palacete Laredo ofrece una oportunidad de observar de cerca cómo la arquitectura historicista del siglo XIX integraba elementos de distintos estilos y técnicas constructivas. La combinación de materiales trasladados de otras edificaciones, la riqueza decorativa y la planificación de espacios permiten comprender la relación entre función, estética y simbolismo en un edificio concebido tanto como residencia como obra artística.

El palacete se integra dentro del conjunto patrimonial de la ciudad como un ejemplo de preservación y uso cultural de un inmueble histórico. Su apertura, junto con la colección del Museo Cisneriano, convierte al edificio en un recurso educativo y turístico, permitiendo que visitantes de distintas edades puedan conocer la arquitectura neomudéjar, el eclecticismo historicista y la historia de la ciudad. De este modo, el Palacete Laredo refuerza la oferta cultural de Alcalá de Henares y contribuye a la comprensión de la riqueza histórica y arquitectónica que caracteriza a la localidad.

El equipo que dirige la arqueóloga Esperanza Martín está de enhorabuena y tiene muchos motivos para organizar una buena celebración. El Consejo de Gobierno de Asturias ha aprobado este lunes la declaración del yacimiento 'Lucus Asturum', ubicado en el concejo asturiano de Llanera, como Bien de Interés Cultural (BIC) en la categoría de zona arqueológica.

El anuncio se ha realizado al término de la reunión del Consejo de Gobierno. Era una noticia muy esperada dados los importantes estudios que lleva a cabo sobre el terreno el equipo multidisciplinar encabezado por Esperanza Martín y que han llegado a despertar incluso el interés de los expertos de Estados Unidos (EEUU).

El pleno del Consejo del Patrimonio Cultural de Asturias, máximo órgano asesor en materia patrimonial del Principado, había dado ya su visto bueno el pasado 4 de febrero cuando aprobó la propuesta de protección y ya el siguiente paso era elevarla al Consejo de Gobierno para su aprobación definitiva mediante decreto; un trámite del que se ha dado cumplimiento en la reunión celebrada hoy.

Informes favorables

El decreto cuenta además con informes favorables de la Real Academia de la Historia, la Universidad de Oviedo y el Real Instituto de Estudios Asturianos (Ridea).

Eldiario.es Asturias pudo visitar este yacimiento con Esperanza Martín que además de arqueóloga es una excelente ilustradora cuando se trasladó al Principado para iniciar una campaña con el trabajo de campo en la zona de La Rectoral; un ambicioso proyecto en el que estaban implicados expertos en arqueología, antropología, restauración, numismática, geología, geofísica, topografía y laboratorio.

Los restos localizados

El enclave arqueológico habitualmente identificado como 'Lucus Asturum' se localiza en el área de la Ería de La Castañera, a una distancia inferior a un kilómetro en línea de aire de la actual localidad de La Estación/Lugo de Llanera.

Los restos localizados en este entorno constituyen un testimonio fundamental de la ocupación del área central de Asturias en época romana y medieval. Destaca especialmente la importancia del enclave, considerado un vicus viarii (aglomeración de tipo secundario y configuración diseminada), al menos durante la segunda y tercera centuria d.C.

Las edificaciones

Entre los restos identificados hasta el momento en La Ería de La Castañera, resaltan especialmente dos edificaciones, una de ellas destinada a uso termal y la otra a vivienda.

En el caso del edificio termal, se trata de una gran estructura de aproximadamente 50 metros de largo y hasta 15 metros de ancho, que ofrece una superficie interna no inferior a 800 metros cuadraros. Se halla constituido por siete estancias y los materiales recuperados durante la excavación ofrecen una cronología comprendida entre finales del siglo I o inicios del II d.C. y el siglo IV d.C.

Un hallazgo relevante

El espacio destinado a vivienda se compone de un conjunto habitacional integrado por diferentes estancias que permiten interpretar el grupo como una casa dotada de patio con pozo. Cronológicamente, la ocupación del inmueble puede cifrarse en al menos dos o tres centurias, con una perduración de hasta, al menos, el siglo IV.

El Consejo de Patrimonio Cultural resaltó la relevancia de la presencia de un pozo de agua, cuyas piezas correspondientes al brocal habían sido arrojadas al interior de manera intencionada.

La excavación de este pozo ha arrojado un interesante conjunto de materiales, incluyendo elementos orgánicos en excepcional estado de conservación. Entre ellos se hallan restos de calzado de cuero, piezas de madera o restos de poda.

En el corazón de València, un elemento histórico que formó parte del sistema defensivo medieval de la ciudad ha reabierto sus puertas al público después de varios meses cerrado por obras de conservación. Las Torres de Quart, una de las entradas principales de la antigua muralla, han recuperado su accesibilidad tras una intervención destinada a preservar la arquitectura original y garantizar la seguridad de los visitantes. La reapertura permite recorrer un espacio que combina historia, arquitectura y urbanismo, ofreciendo una visión directa del gótico militar que caracterizó la expansión urbana valenciana durante el siglo XV.

El Conjunto Histórico de la Ciudad de València es reflejo del largo pasado de la ciudad, su diversidad y su riqueza. Este conjunto incluye más de 20 bienes declarados de interés cultural de todas las épocas, así como numerosos edificios y lugares históricos que no se pueden omitir al visitar la ciudad. Las Torres de Quart se integran en este entramado patrimonial como uno de los elementos defensivos más representativos, conservando la memoria de la muralla medieval y de las funciones que desempeñaron estas estructuras a lo largo de los siglos.

Estas torres, ubicadas en la plaza Santa Úrsula, se construyeron entre 1441 y 1460 bajo la dirección del maestro Pere Bonfill. Su emplazamiento coincide con la vía que conducía al pueblo de Quart de Poblet, al que hace referencia el nombre la construcción. Originalmente concebidas como puerta fortificada, formaban parte de un sistema de murallas destinado a controlar el acceso a la ciudad. Durante los siglos siguientes, las Torres de Quart tuvieron distintos usos, incluyendo almacén de pólvora, prisión y punto de defensa frente a los ataques napoleónicos en la Guerra de la Independencia. Hasta el siglo XIX también se las conoció como Torres de la Cal, por ser la entrada obligatoria del comercio de este mineral.

Declaradas Monumento Nacional en 1931 y Bien de Interés Cultural (BIC), las edificaciones constituyen junto a las Torres de Serranos los únicos vestigios conservados de la muralla medieval de la ciudad. La fachada presenta aún las marcas de bombardeos y huellas de uso militar, testimonio directo de su historia bélica y de la función que desempeñó en la defensa urbana durante los siglos XVII y XIX, incluyendo su uso como prisión de mujeres y prisión militar.

Restauración y reapertura de las Torres de Quart

El Ayuntamiento de València ha completado recientemente un proceso de restauración que se ha prolongado durante cuatro meses y medio. Los trabajos se han centrado en intervenir sobre más de 350 metros cuadrados de superficie afectada por el paso del tiempo, sin alterar la arquitectura original del edificio. Entre las actuaciones se incluyó la eliminación de hongos y microorganismos presentes en la base inclinada de las torres, el sellado de juntas para prevenir filtraciones de agua y la reparación de revestimientos en planta baja y accesos a la primera planta. Además, se recuperaron las gamas cromáticas históricas de los muros interiores, manteniendo las tonalidades originales que caracterizan el gótico militar del siglo XV.

La intervención también abordó aspectos de seguridad y accesibilidad. Se retiraron instalaciones eléctricas obsoletas, se optimizó el sistema de evacuación de la escalera de acceso y se consolidaron elementos estructurales para garantizar la estabilidad del monumento. Estos trabajos permitieron mantener visibles los elementos históricos de las torres y detalles constructivos originales, así como las huellas de modificaciones y restauraciones previas. La combinación de conservación arquitectónica y seguridad permite ahora recorrer el interior de las torres sin riesgo para los visitantes.

Tras la rehabilitación, las Torres de Quart han vuelto a abrir sus puertas, permitiendo a los visitantes recorrer los espacios interiores y observar los muros y estructuras originales del monumento. Los elementos defensivos se mantienen como testimonio del diseño de Pere Bonfill, inspirado en construcciones contemporáneas como las torres del Castell Nuovo de Nápoles, encargadas también por Alfonso el Magnánimo.

La historia de las Torres de Quart refleja los cambios en la ciudad y sus sistemas de defensa a lo largo del tiempo. La construcción ha cumplido funciones diversas, incluyendo el control de accesos, almacenamiento militar, prisión y defensa frente a ataques. En la fachada aún se observan los impactos de proyectiles correspondientes a la Guerra de la Independencia, los cuales se han respetado durante las labores de limpieza para conservar la memoria histórica del monumento. La restauración ha permitido mantener estas evidencias, al mismo tiempo que asegura que la estructura cumpla con los criterios de conservación.

Con la reapertura de las Torres de Quart, València vuelve a poner a disposición de la ciudadanía y del turismo un recurso patrimonial de gran valor histórico y arquitectónico. El acceso a las Torres de Quart se organiza de lunes a sábado entre las 10:00 y las 19:00 horas, mientras que los domingos y festivos la visita está disponible desde las 10:00 hasta las 14:00 horas.

Durante la temporada invernal, el cierre se ajusta al horario de luz natural, permitiéndose la entrada hasta 20 minutos antes de la hora límite. Por motivos de seguridad, las torres no abren en jornadas de lluvia y la entrada general tiene un coste de 2 euros, mientras que grupos, estudiantes, personas jubiladas, familias numerosas y niños mayores de siete años pueden acceder por 1 euro. Las visitas son gratuitas los domingos y festivos.