Un escritor veterano y laureado como Eduardo Mendoza y una autora que se convirtió en revelación y ahora se consolida en fenómeno como Regina Rodríguez Sivent. Estas son las dos firmas que más han vendido este Sant Jordi con sus respectivas novelas, La intriga del funeral inconveniente y Crispetes de matinada, según el ránking provisional de la Cámara del Libro de Catalunya, que siempre puntualiza que la muestra es limitada y ofrecerá datos definitivos en los próximos días.

Mendoza, que presentó su nueva novela, editada por Seix Barral, hace apenas diez días –con mención polémica a Sant Jordi incluida–, se ha erigido como el más vendido en ficción en castellano seguido de Maite, de Fernando Aramburu (Tusquets), o Comerás Flores, de Lucía Solla Sobral (Libros del Asteroide). En no ficción en castellano, el que más ventas ha cosechado ha sido Instrucción de novicias (editorial Blackie Books), de Ana Garriga y Carmen Urbita, que retrata las vidas de las monjas de un convento barroco.

En catalán, la ficción ha vuelto a ser terreno de Regina Rodríguez Sirvent, que se dio a conocer con Les calces al sol y ahora repite éxito con su Crispetes de matinada (La Campana). La siguen El joc del silenci, de Gil Pratsobrerroca (La Campana) y Passeig de Gràcia, de Roger Bastida (Comanegra). En la categoría de no ficción, los más vendidos son Manual de defensa del català, el alegato a favor del catalán del humorista Òscar Andreu, y Anatomia de l'esperança, de Francesc Torralba.

A falta de cerrar las ventas de las paradas en la calle, la Cámara de Libros estima que las ventas ascenderán a 27 millones de euros, más que los 26,1 del año pasado.

Ficción catalán

1. “Crispetes de matinada”, de Regina Rodríguez Sirvent (La Campana)

2. “El joc del silenci”, de Gil Pratsobrerroca (La Campana)

3. “Passeig de Gràcia”, de Roger Bastida (Comanegra) 

4. “No has estat mai sol”, de Albert Espinosa (Rosa dels Vents)

5. “Prometeu de mil maneres”, de Carles Rebassa (Univers Llibres)

Ficción castellano

1. “La intriga del funeral inconveniente”, d’Eduardo Mendoza (Seix Barral)

2. “Maite”, de Fernando Aramburu (Tusquets) 

3. “Comerás flores”, de Lucía Solla Sobral (Libros del Asteroide)

4. “Mentira”, de Juan Gómez-Jurado (B) 

5. “La ciudad de las luces muertas”, de David Uclés (Destino)

No ficción catalán

1. “Manual de defensa del català”, de Òscar Andreu (Univers Llibres)

2. “Anatomia de l’esperança”, de Francesc Torralba (Destino)

3. “On neix la llum”, de Oriol Mitjà (Columna)

4. “Cuines Pim Pam”, de Arnau Paris (Ara Llibres)

5. “Impacte”, de Carles Porta (La Campana)

No ficción castellano

1. “Instrucción de novicias”, d’Ana Garriga (Blackie Books)

2. “Alzar el duelo”, de Paz Padilla (HarperCollins)

3. “Hábitos atómicos”, de James Clear (Diana) 

4. “Rosalía, por ahí por Barcelona…”, de Maricel Chavarría (La Vanguardia)

5. “Bondad, compasión y amabilidad para vivir con alegría”, de Víctor Küppers (Plataforma)

Este 23 de abril, Sant Jordi ha florecido en Barcelona. Aunque, para algunos, quizás demasiado: la primavera, que ha arrancado con fuerza después de intensas semanas de lluvias, ha enmoquetado el Passeig de Sant Joan con el polen de los plataneros que flanquean la avenida. Estas molestas pelusas han volado a sus anchas, levantadas por el viento, posándose sobre los lomos de los libros y provocando estornudos y toses entre los libreros, así como entre los visitantes.

“Tan preocupados por la lluvia y, al final, lo que nos molesta es esto”, se lamenta Antònia, una jubilada que se pasea con mascarilla y gafas de sol para protegerse de la alergia. “Ay, la cuestión es quejarse”, la reprime Andrea, su hija, que hoy ha pedido entrar más tarde a trabajar para poder gozar de la ‘diada’ cuando todavía no hay demasiada gente.

Antes de las 10 de la mañana hay muchos que ya pasean con la rosa en la mano y el libro bajo el brazo por el Passeig de Sant Joan, uno de los ejes que, durante los últimos años, ha ido tomando más fuerza en Sant Jordi. Para esta edición, con el objetivo de suplir la ausencia de una Rambla inhabilitada por las obras, ha añadido unos cuantos metros a su muestra. Entre las decenas de editoriales que se exhiben está Pol·len, un sello independiente que repite en este enclave, especializado en cómic y literatura juvenil.

“Estamos contentos, parece que el día va a ir muy bien”, dice Jordi Panyella, editor de la casa. Son un sello pequeño, familiar. Él está junto a su sobrina en Passeig de Sant Joan, mientras su pareja se encarga de la parada en Gran de Gràcia, uno de los puntos más cotizados de la ciudad. Su día empieza temprano -“muy temprano”, enfatiza la joven. Salen de casa sobre las 5 de la mañana para cargar la furgoneta y dejar toda la mercancía en los stands, que quedan listos antes de las 9h.

Y es que, aunque el grueso de ventas y de afluencia se da por la tarde, cuando la gente termina sus jornadas laborales, también hay mucho madrugador. “A primera hora ya había mucha gente comprando”, explica Mariona Gil, de la editorial Manifest. Este es uno de los sellos que ha estrenado el nuevo eje de Sant Jordi ubicado en la Plaça de la Catedral, como alternativa a la Rambla.

Tanto comerciantes como visitantes se han confesado contentos con esta nueva ubicación. Dejando de lado algunos problemas organizativos de buena mañana, las editoriales están satisfechas con el cambio. “A primera hora nadie tenía claro dónde tenía que ponerse. Es normal, es el primer año, pero una vez superado eso, parece que será un buen sitio”, confiesa Gil.

Al ser una plaza, permite pasear y zigzaguear entre las paradas de libros, al contrario de lo que sucedía en la céntrica avenida, que obligaba a bajarla o subirla casi en procesión, “sin tiempo para ver, ni pararte en ningún lugar. Te dejabas llevar por la masa”, asegura Martí, un oficinista que se considera un “friki de Sant Jordi”, hasta el punto que se ha pedido fiesta en el trabajo. “Aquello era un bullicio lleno de turistas. Ahora siento que hemos recuperado un poco la ‘diada’”, confiesa.

Aunque inevitablemente, siendo Barcelona, hay turistas en todos los lugares en los que se celebra Sant Jordi, cierto es que la estrategia del Ayuntamiento de afianzar ejes como el de Sant Joan o Les Corts, así como instalar nuevas paradas en Ciutat Vella, parece que ha esponjado la afluencia. “Es más tranquilo que otros sitios, pero eso no es malo. Aquí la gente tiene espacio para pararse a charlar, mirar y tocar los libros”, explica Manuel Baraja, editor de Terra Ignota, otra de las editoriales que este año se ubica en la Catedral.

Uno de los títulos por los que han apostado este año es Crimen y diplomacia, una novela negra de Manuel Marco, un zaragozano afincado en Cádiz que se ha dedicado a repartir pequeños panfletos con un resumen de su libro, del cual ha estado firmando ejemplares. “Estoy muy ilusionado. Había estado en Sant Jordi antes, pero nunca como parte activa. Venir a firmar aquí, es fantástico”, explica.

Se pasea por el espacio para intentar atraer a paseantes a la parada de su editorial. “No sé cuánta gente vendrá”, dice. Por eso, se ha calzado un sombrero indiano para protegerse del sol que ya empieza a picar, y se ha lanzado a hacerse la promo. Habla con pasión de su libro, una novela casi autobiográfica sobre un exdiplomático que se ve envuelto en una trama que le llevará desde Cádiz hasta Oriente Medio.

Las similitudes con su protagonista no se limitan sólo a la ciudad andaluza ni al hecho de que su nombre sea el apellido de su creador, sino que Marco también fue diplomático. Estuvo destinado a Afganistán, el Congo o Malasia -como demuestra abordando a un grupo de jóvenes originarios de este país. Eso sí, su carrera global empezó después de años como farero, un empleo al que se entregó después de estudiar ingeniería en la capital aragonesa. “Mi vida es un continuo de giros. Igual que mi libro. Si lo compras, lo verás”, dice, pícaro.

Vuelve el chocolate con melindros en la Generalitat

Una de las entradas a la Plaça de la Catedral es la concurridísima calle del Bisbe, una especie de conector que lleva hasta la Plaça Sant Jaume y constantemente atestado de grupos de turistas siguiendo al sempiterno guía que, paraguas en mano, va explicando las curiosidades de ese rincón. Pero este jueves, a los incontables visitantes se ha sumado otro grupo más inusual. El president del Parlament, Josep Rull, encabezaba una comitiva de parlamentarios canadienses, que están de visita en Catalunya, y a los que -cual guía turístico- Rull iba cantando las bondades de esa callejuela colindante al Palau de la Generalitat.

Precisamente de allí venía la comitiva; la sede del Ejecutivo catalán ha acogido este Sant Jordi el tradicional desayuno con chocolate y melindros, una tradición que instauró Jordi Pujol durante su mandato y que dejó de celebrarse hace 20 años, desde que Pasqual Maragall ofreció el último desayuno.

El president Illa ha decidido recuperar este encuentro con 300 personalidades políticas, mediáticas y de la sociedad civil, celebrado en el Pati dels Tarongers, igual que también ha recuperado la misa de Sant Jordi. Esta, aunque no se dejó de celebrar, durante años no figuró en la agenda oficial y tampoco no se ubicaba en el Palau. Entre los asistentes estaba el arzobispo de Barcelona, el cardenal Omella, quien ha presidido el oficio y hasta ha invitado al president a usar la capilla para “rogar a Dios” cuando se vea en momentos de “duda o dificultad”.

También han aparecido por la ‘chocolatada’ todos los consellers y parte de los secretarios de los departamentos, así como presidentes de los grupos del PSC, Junts, ERC, PPC y Comuns; los expresidents Mas y Montilla; el ministro de Industria y Turismo, Jordi Hereu; el delegado del Gobierno en Catalunya, Carlos Prieto; y la expresidenta del Congreso y exministra, Meritxell Batet.

Además, se han dejado ver miembros del cuerpo consular, escritores, actores y periodistas, tanto las habituales firmas que se encargan de la actualidad política catalana como un grupo de periodistas madrileños. Y también ha sido invitadas dos personas migradas que viven en Catalunya y que están en proceso de regularizar su situación en el marco de las medidas impulsadas por el Gobierno.

El Ministro de Cultura, Ernest Urtasun, estudia hacer obligatorios el pago de gastos de envío en la compra online de libros dentro de una abanico de políticas para favorecer a las librerías independientes ante el incremento de las ventas por Internet.

“Estamos analizando algunas políticas como las de otros países como hacer obligatorios los gastos de envío en el caso de la compra de libros online y así favorecer que sea más beneficioso irte a la librería de barrio”, ha indicado Urtasun en una entrevista en la Cadena Ser con motivo del Día del Libro.

El titular de Cultura ha reconocido su preocupación por la supervivencia de “miles y miles de librerías pequeñas que están por todo el país y que son centros culturales que hay que perservar”. Su voluntad es que estos establecimientos “continúen porque han perdido un poco de cuota de mercado en los últimos años”.

Urtasun ha puesto en valor la compra de libros en librerías pequeñas “que nunca es equivalente a la compra online, porque hay una experiencia que es única y que es ir a discutir con tu librero de confianza que siempre te va a saber orientar”. También ha destacado las cifras de lectura en España y ha incidido en que “en este país leen sobre todo las mujeres y los jóvenes para contradecir algunos tópicos porque la franja de 14 a 24 años es una de las que más lee”.

Ha incidido, asimismo, en la facturación de la industria editorial nacional y su impacto en América Latina. “En Europa se habla del fenómeno del libro español porque en España tenemos unos datos tanto de hábitos de lectura como de actividad de la industria que son absolutamente récord”, ha remarcado.

Con motivo del Día del Libro titular de Cultura ha hecho alusión a la celebración de Sant Jordi en Barcelona, que visitará esta tarde, después de entregar en Alcalá de Henares el Premio Cervantes al escritor mexicano Gonzalo Celorio. Precisamente, Urtasun ha incidido en que el premio haya recaído en un autor mexicano “por el significado que tiene en el proceso de reencuentro con México”. “Premiamos a un escritor mexicano que además es hijo del exilio español”, ha argentado.

“Estamos premiando a un gran escritor, pero a la vez estamos haciendo un gran ejercicio, tanto de memoria y de reconocimiento del exilio español en México, como un proceso de reencuentro con este país que se ha fraguado en la visita reciente de la presidenta porque la cultura está permitiendo reencontrarnos”, ha añadido.

El presidente de la Generalitat, Salvador Illa, ha reivindicado en la Diada de Sant Jordi una Catalunya “ejemplar, abierta y próspera” en la que “todas las personas que viven y trabajan en casa nuestra merecen la misma dignidad”. El president ha centrado parte de su discurso en defender la regularización de inmigrantes irregulares impulsada por el Gobierno: “La regularización es memoria. Hay que recordar cuando eran nuestros abuelos y bisabuelos los que tuvieron que marchar en busca de una vida mejor”.

En su mensaje institucional con motivo de Sant Jordi, el jefe del Ejecutivo catalán ha asegurado que el Govern está “plenamente comprometido” para que el proceso de concesión de papeles de residencia se lleve a cabo de la manera más ordenada. Sobre sus beneficiados, ha proclamado: “Hablamos de vecinos y vecinas de nuestros barrios, padres y madres en las escuelas, trabajadores y trabajadoras que ya se encuentran en Catalunya. Queremos que puedan contribuir a la prosperidad del país con plenitud.”

Por otra parte, Illa ha defendido que su Govern está invirtiendo “más que nunca” en fomentar el catalán. “Podemos decir con orgullo que este año alcanzaremos la oferta récord de 150.000 plazas para aprender la lengua”, ha añadido.

El presidente ha argumentado en su intervención de Sant Jordi que la situación de Catalunya es buena “económicamente, moralmente y socialmente”. Y ha subrayado que ha recuperado la capacidad de liderar y proponer a España así como la presencia que le corresponde en Europa y en el mundo. “Cada día que pasa avanzamos con determinación, ambición y rigor”, ha asegurado para citar algunos de los ámbitos como las infraestructuras, la prevención de incendios, las aulas, las granjas, los barrios o los centros de atención primaria.

En un contexto de una “nueva espiral de guerra” con consecuencias para la mayoría de países, Illa se ha declarado “plenamente orgulloso” de “la altura moral” que ha demostrado Catalunya. Según ha apuntado, los catalanes y catalanas no son ajenos a este dolor y, por eso, dicen “sí a la paz”. El presidente de la Generalitat asegura que la guerra es “inevitable” y defiende que “hay que poner todas las energías en la diplomacia y el diálogo”.

Catalunya celebra este jueves una de sus jornadas más esperadas. La Diada de Sant Jordi, día del libro y la rosa, siempre genera altas dosis de expectación. Ya sea por la constante actualización en los resultados de la carrera de títulos más vendidos o por los avances meteorológicos.

Este año, a pesar de los días casi estivales que se han estado viviendo, puede que el cielo deje caer alguna sorpresa y haga honor al refrán que augura “aguas mil” en este mes. Aunque no se esperan chaparrones como los de otros años, que pusieron en jaque una jornada en la que los libreros pueden llegar a hacer el 10% de la caja anual.

La principal novedad de este año se encuentra en Barcelona, que celebra su primer Sant Jordi sin la Rambla, una de las avenidas que siempre había estado plagada de paradas de libros y rosas. Era, junto al del Passeig de Gràcia, uno de los ejes que más visitantes —locales y foráneos— acogía. Pero esta edición causará baja debido a las obras de reforma de la avenida, que se espera que estén acabadas antes del próximo 23 de abril.

En su defecto, se han habilitado nuevos ejes en Ciutat Vella, que pasan por el Portal de l’Àngel, la Plaça Nova i la Plaça de la Catedral hasta Via Laietana. “Es temporal, pero quién sabe si ha llegado para quedarse”, pronostica el presidente del Gremio de Libreros. Además de esquivar las obras, esta adaptación también pretende evitar las aglomeraciones de gente que se concentraba en la Rambla, una zona ya de por sí muy concurrida.

En esta línea, para esponjar la afluencia de gente, también se reforzarán los espacios de Les Corts y Sants Montjuïc, así como el eje de Arc de Triomf, dedicado al cómic y a la literatura juvenil. Con todo, ha sido un año de récord en Barcelona, donde se ha batido el máximo histórico de paradas y se han agotado las 5.000 licencias que da el Ayuntamiento. Estas estarán ocupadas por entidades, asociaciones, empresas o partidos políticos. A las librerías les tocan 494, mientras que las floristerías ocuparán 61.

Ahora bien, eso no significa que sólo haya medio centenar de puestos donde comprar rosas. De hecho, el Gremio de Floristas ha denunciado el “descontrol” de esta jornada, en la que se registra una “proliferación masiva” de paradas de particulares. Tanta que, calculan, pueden llegar a suponer el 70% del total. Estos puestos corresponden a personas que compran flores y las venden por su cuenta, lo que según los profesionales supone “caos, saturación y competencia desleal”.

“Hay bastantes vendedores y empresas pirata que desaparecen pasado el 23 de abril y que se dedican a la rosa barata”, lamentan desde el sector, que alerta de que están “ahogados por el intrusismo”. Calculan que el coste de esta economía sumergida supera los 15 millones de euros, lo que supone el 60% del total que se espera que las ventas de rosas generen por Sant Jordi.

Por todo ello, han exigido a las administraciones más control y que aseguren que no todo el mundo pueda vender rosas: el Gremio estrecha el círculo a las floristerías, ONG y escuelas. “Hay que presionar para que la gente que ocupa la vía pública de manera ilegal deje de hacerlo”, exigen.

Pistoletazo de salida con Ali Smith

Como cada vigilia de Sant Jordi desde 2003, el pistoletazo de salida de la Diada en Barcelona lo da el escritor encargado de leer el pregón de la lectura. Este año, el encargo ha caído en manos de Ali Smith, autora escocesa de, entre otras, la tetralogía inspirada en las estaciones –Otoño (2016), Invierno (2017), Primavera (2019) y Verano (2020)–.

Smith destaca el valor de la “lectura pausada” en una época en la que se vive sólo “la superficialidad de los hechos”. Por ello, desea que una festividad como la de Sant Jordi, en la que se “celebran” los libros, se “contagie” a otras regiones del mundo, tal como apuntó en la rueda de prensa celebrada pocas horas antes del pregón de la lectura.

El encuentro con medios se celebró en la biblioteca J.V. Foix, coincidiendo con una semana marcada por las protestas de los bibliotecarios, que el lunes convocaron una huelga de 18 horas y el martes otra de 24 horas. Estas se suman al paro indefinido que tienen en marcha los sábados para reclamar mejoras laborales. Aprovechando Sant Jordi, los trabajadores también se manifestaron durante el pregón en la plaza frente al Ayuntamiento y tienen previsto concentrarse también este jueves en Portal de l’Àngel.

Preguntada sobre las protestas de los bibliotecarios, Smith ha asegurado estar al corriente de las negociaciones y ha apuntado que estas son “necesarias”, ya que, considera, las bibliotecas “se deben defender y proteger”. “Deberían ser siempre espacios libres y abiertos para que cualquiera pueda pasar por sus historias”, ha remachado.

La carrera por el más vendido

Si el día empieza con el pregón de la lectura, no acaba hasta que se publica la lista de los títulos más vendidos. Esta no llegará hasta el final de la jornada, pero las editoriales hace semanas que aprietan para situar a los suyos en las porras para ese Top 10. Todo, a pesar de que —según estimaciones del sector— los más vendidos sólo representan entre el 5 y el 7% del total de las compras de las jornadas.

Este año, de acuerdo al ránking elaborado por el Gremio de Editores, en la categoría de ficción los nombres que más suenan para el podio son el de Regina Rodríguez Sirvent, por Crispetes de matinada (La Campana); Gil Pratsobrerroca, por El joc del silenci (La Campana) y Albert Espinosa, por No has estat mai sol (Rosa dels Vents). En la no ficción destacan Òscar Andreu, con Manual de defensa del català (Univers); Francesc Torralba, con Anatomia de l’esperança (Destino), y Oriol Mitjà con On neix la llum (Columna).

En castellano, la ficción está encabezada por La intriga del funeral inconveniente, de Eduardo Mendoza (Seix Barral); Comerás flores, de Lucia Solla (Libros del Asteroide), y Una nina buena, de Elisabet Benavent (Suma). En la no ficción, las apuestas miran a 5 semanas para desinflamarte, de Blanca García-Orea Haro (Grijalbo); Rosalía, por ahí por Barcelona…, de Maricel Chavarría (La Vanguardia Ediciones), y Alzar el duelo, de Paz Padilla (Harpercollins).

Más allá del estudio elaborado por los editores, el sector también tiene esperanzas para los nuevos libros de Pol Guasch, Reliquia, y de Emmanuele Carrère, Kolkhoz; además de otras obras como La intrusa, de Irene Pujadas o L’última vegada que et dic adéu, de Natza Farré.

De hecho, estas han sido las obras más recomendadas por una selección de 150 personalidades consultadas por la Agència Catalana de Notícies (ACN), entre las que se encuentran líderes políticos como el president Salvador Illa, el presidente Pedro Sánchez o la presidenta de la Comisión Europea, Ursula von der Leyen.

También han participado en la encuesta músicos como Alfred Garcia, Manu Guix o Maria Jaume. Desde el cine, han opinado Oliver Laxe, Sergi López o Carlos Cuevas. Entre los escritores hay nombres como el de Eva Baltasar, Emma Zafon o Carlos Zanón. Y desde el mundo económico, han aportado Josep Oliu, Sánchez Llibre, Camil Ros o Belén López.

Aunque entre los nombres que destacan estas 150 personalidades catalanas hay muchos que corresponden a autores y a autoras mediáticas. Estos suelen aparecer en las apuestas del Top 10, pero según el Gremio de Libreros, cerca del 90% de los ejemplares vendidos son de autores que no son ‘famosos’.

Aquí va una selección ordenada por edad recomendada de lectura, de menor a mayor, para comprar o regalar este Día del Libro y Sant Jordi. De esta forma, es posible encontrar opciones para niños y niñas a partir de los tres años: elecciones infalibles para que crezcan con un libro en la mano.

La colaboradora de elDiario.es Cristina Ros ha realizado una selección impecable que va de las aventuras al romance, del misterio a la amistad. Para leerles o para que lean de manera autónoma. Y con opciones para lectores y lectoras adolescentes.

Además de esta selección infantil y juvenil, este Día del Libro y Sant Jordi proponemos también estos 20 libros de ficción y estos otros 20 libros de no ficción. Todo novedades recientes para encontrar fácilmente en librerías y paradas callejeras.

‘¡Esto no es un libro!’, de Carles Sala, con ilustraciones de Laia Pàmpols (La Galera) / ‘Això no és un llibre’ (La Galera)

No solo de animales, princesas y dragones se nutre el imaginario de los más pequeños: este libro es un homenaje al libro, valga la redundancia, que reivindica con ingenio y desenfado las cualidades del libro impreso frente a las omnipresentes pantallas. Un álbum muy divertido, eficaz para empezar a fidelizar bibliófilos, pero sobre todo para leer en compañía y proponer una conversación sobre los usos del libro frente a las nuevas tecnologías. A partir de tres años.

‘Bienvenidos a Planeta casa’, de Mireia Pons (Alba) / ‘Benvinguts a Planeta Casa’ (Alba)

El protagonista de este cuento es un extraterrestre. O eso dice. En realidad, parece más bien un niño normal, con una casa como cualquier otra y una familia que lo quiere. Y, sin embargo, cada noche viaja en un cohete supersónico que lo lleva a lugares donde todo cuento que imagina es posible. Porque de eso va este libro, de la imaginación y su poder. Y del valor de las cosas pequeñas, de lo que tenemos más cerca. No es necesario irse lejos para vivir experiencias emocionantes. A partir de tres años,

‘Tres deseos’, de Chris Saunders (NubeOcho, trad. Luis Amavisca) / ‘Tres desitjos’ (NubeOcho, trad. Neus Aymerich)

¿Qué harías si pudieras pedir tres deseos? El conejo que protagoniza este cuento no lo sabe, y pide consejo a sus tres amigos: una ratona con ganas de conocer el mundo, un zorro que devora libros y una osa que anhela navegar. El protagonista, al final, toma una decisión que nos recuerda que, a menudo, los regalos que nos traen más felicidad no son posesiones, sino experiencias compartidas con nuestros seres queridos. A partir de cuatro años.

‘El gran libro de Gaudí. Busca y aprende’, de Alba Olmedo y Marina Montenegro (Beascoa) / ‘El gran llibre de Gaudí. Busca i aprèn’ (Beascoa, trad. Mariona Barrera)

Estamos en el Año Gaudí 2026, que conmemora el centenario de la muerte del célebre arquitecto. Entre la montaña de libros que se han publicado para la ocasión, merece la pena destacar, para el público infantil, este, que descubre los secretos de sus edificios más emblemáticos y otras anécdotas sobre la vida del artista. Todo ello, bajo un guía de excepción: el dragón del Parc Güell, que invita a los lectores a jugar mientras aprenden, con retos de buscar y encontrar en estas magníficas ilustraciones. A partir de cuatro años.

‘La princesa y el dragón’, de Míriam Bonastre Tur (EntreDos, trad. Yannick Garcia) / ‘La princesa i Sant Jordi’ (EntreDos)

Hace dos años, la mangaka Míriam Bonastre Tur (autora del éxito internacional Hooky) publicó esta versión de la leyenda de Sant Jordi en la que la princesa es la protagonista y no falta el sentido del humor. Hoy, ese personaje ha inspirado la serie de animación de la televisión autonómica catalana Valentina de Montblanc, que se ha estrenado estos días. Una serie que también va acompañada de un libro (aún no traducido al castellano) y sigue las aventuras de la princesa junto a diferentes criaturas del folclore catalán. Sin duda, muchos niños querrán saber más de esta simpática heroína. A partir de seis años. 

‘La bruja en la torre’, de Júlia Sardà (Blackie Books, trad. Rebeca González Izquierdo) / ‘La brúixa a la torre’ (Blackie Books, trad. Tina Vallès)

Ser la hermana del medio es un rollo: la mayor no te hace caso, y la pequeña vive en su mundo. Aburrida, la protagonista decide emprender su propio camino, que la lleva a la casa de una peculiar bruja. En su casa, con estancias que son verdaderos cuartos de maravillas (una biblioteca polvorienta, un coro de animales, un herbario, una sala de espejos), aprende a alzar el vuelo por sí misma. Un cuento de aire gótico en la estética y ternura en el corazón, que recuerda el valor de la independencia, nunca reñida con el afecto por los demás. A partir de seis años.

‘Nessa Princesa 1. Escuela de princesas’, de Fer Alcalá y Geòrgia Costa, con ilustraciones de María Serrano (Algar)

Nessa, la princesa del país más pequeño del mundo, no es una princesa cualquiera: lleva un vestido con muchos bolsillos, nunca se separa de su caja de herramientas y va al colegio en bicicleta, porque, otra cosa no, pero sentido práctico le sobra. Y humor, también. Las aventuras de esta princesa y sus amigos desmontan los tópicos de los cuentos de hadas con mucho desparpajo, y es que eso de vivir según las normas de la tradición de la realeza es, para qué engañarnos, un rollo. A partir de siete años.

‘De dónde vienen los cuentos’, de Ignasi Font (Lumen)

Un niño se muda con su familia a una vieja casa que guarda un tesoro: unos libros que le abren la puerta a una biblioteca mágica, donde puede conocer a los protagonistas de los cuentos y descubrir su origen. Una obra para despertar la curiosidad de los lectores, con una nueva mirada a los clásicos y un estilo que invita a la lectura compartida con un adulto. El formato, de álbum ilustrado de gran tamaño, lo convierte además en un volumen idóneo para regalar, y para volver a sus páginas un sinfín de veces. A partir de siete años.

‘El jardín de los balones perdidos’, de Lola Llatas, con ilustraciones de Ana Sanfelippo (Edelvives)

La escritora Lola Llatas, que cuenta con una dilatada trayectoria como autora de fantasía y ciencia ficción, explora su faceta más tierna y realista (al menos en apariencia) en esta novela, por la que ha recibido el Premio Ala Delta. El protagonista es un niño que pierde un balón, su mejor balón. Ha ido a parar al jardín de una “bruja”… Y habrá que ir a buscarlo. El jardín, aquí, es un poco como el bosque de los cuentos: asusta, pero está lleno de secretos por los que merece la pena dar el paso. A partir de ocho años.

‘Heidi’ (novela gráfica), de Mariah Marsden y Ofride (Maeva, trad. Xavier Beltrán Palomino)

¿Quién no se acuerda de Heidi? La mítica heroína de Johanna Spyri se hizo un lugar en los hogares de los niños y niñas de los ochenta gracias a la adaptación de anime a la pequeña pantalla, a la que han seguido diferentes versiones tanto para cine como para televisión. Las generaciones de niños de hoy tienen la oportunidad de conocer a Heidi, Pedro y Clara con esta nueva novela gráfica, un prodigio que mantiene el espíritu del anime y transporta a los inacabables montes de los Alpes suizos, a las faenas en la casa del abuelo y, cómo no, a las adorables cabritas. A partir de ocho años.

‘Oskar y yo. Lo más importante’, de Maria Parr con ilustraciones de Zuzanna Celej (Nórdica, trad. Cristina Gómez-Baggethun) / ‘L’Oscar i jo. Tot el que tenim’ (Nórdica, trad. Meritxell Salvany)

Maria Parr es una de las mejores escritoras contemporáneas de literatura infantil. En esta nueva entrega de los hermanos Oskar e Ida, vuelve a sumergirse en el universo del hogar de una familia sencilla con calidez, sutileza y un humor suave, para el que las ilustraciones de Zuzanna Celej, evocadoras de los paisajes nórdicos, se amoldan a la perfección. Un libro, sencillamente, precioso. A partir de nueve años.

‘Miss Charity’, de Marie-Aude Murail, Loïc Clément y Anne Montel (Errata Naturae, trad. Regina López Muñoz)

Un cómic tierno, simpático y absolutamente encantador sobre la infancia de Beatrix Potter, la inolvidable escritora e ilustradora de literatura infantil, creadora del conejo Peter Rabbit. Tanto si se la conoce como si no, el lector cae rendido ante esta niña de espíritu aventurero, que muy pronto desafía los códigos de la sociedad victoriana para erigirse en defensora (y observadora atenta) de los animales, a los que cuida y dibuja con la pasión de una artista-científica incipiente. A partir de 10 años.

‘Amigas 100%. Abril es otoño’, de Begoña Oro (SM)

Begoña Oro, probablemente la autora española que mejor se maneja con las relaciones afectivas en la adolescencia, escribe una novela sobre cuatro amigas que se van a ganar el corazón de los lectores. Se trata de la primera parte de un proyecto concebido para preadolescentes (aunque, como toda buena literatura, se puede disfrutar a cualquier edad), por lo que está lleno de primeras veces, tropiezos y mucha, mucha risa. El libro que muchos hubiéramos querido leer al comenzar el instituto. A partir de 10 años.

‘El asesinato del profesor de matemáticas’, de Jordi Sierra i Fabra (Anaya) / ‘L’assassinat del professor de matemàtiques’ (Barcanova)

Una nueva edición de una de las mejores novelas de Jordi Sierra i Fabra, una historia divertida y original, con ese ritmo frenético que él sabe imprimir como nadie. Cuando su profesor de matemáticas aparece muerto, los tres jóvenes protagonistas tendrán que resolver una serie de enigmas de lógica para desenmascarar al asesino. ¿El problema? Nunca se les dieron bien los números. El libro, todo un long-seller, ya ha cautivado a más de 800.000 lectores. A partir de 12 años.

‘El Ejército Negro’, de Santiago García-Clairac (Serendipias de Tinta)

La realidad se mezcla con el mundo de los sueños en este libro, primera parte de una trilogía que el autor publicó hace ahora veinte años, y que la recién creada editorial Serendipias de Tinta recupera como carta de presentación de su proyecto. Y es un acierto: el protagonista, un chico que sufre acoso escolar, hijo de un bibliotecario que custodia unos misteriosos manuscritos medievales, por la noche tiene unos sueños que parecen llevarlo a otra época, otro lugar, en el que la magia es posible. Allí, el joven vive una vida paralela que le plantea muchos interrogantes. A partir de 12 años.

‘La hija de la noche’, de Laura Gallego (Edebé) / ‘La filla de la nit’ (Edebé, trad. Imma Blanco)

Una edición especial, con los cantos tintados –el último grito del fetichismo literario–, de una de las novelas más leídas de la autora valenciana. Siguiendo la escuela de los relatos góticos del siglo XIX, narra una historia de misterio y terror sobrenatural que se desarrolla en un pequeño pueblo francés. Muertes en extrañas circunstancias, una mansión por largo tiempo abandonada que de pronto tiene una inquilina y un amor tan intenso como arriesgado… ¿Quién da más? A partir de 12 años.

‘Tama Puia. Los hijos del volcán’, de Chiki Fabregat (Siruela)

Chiki Fabregat es una autora que se ha labrado una carrera a fuego lento, y uno puede estar seguro de que con cada nuevo libro no solo garantiza la calidad, sino que da un paso adelante en su universo narrativo. Esta vez, como buena conocedora del folclore, mezcla los mitos fundacionales con la realidad cotidiana en el Madrid del siglo XXI. Leyendas, profecías y unos personajes con los que resulta fácil empatizar en una novela de prosa poética y sugerente. A partir de 14 años.

‘Nara’, de Mónica Rodríguez (Edelvives)

Nadie como Mónica Rodríguez para narrar con elegancia, sutileza y un halo poético las inquietudes de niños y jóvenes. Esta vez, la protagonista es una muchacha que, en plena Guerra Civil española, busca a su hermano, que ha sido reclutado. Su camino, en el que no faltan los nuevos amigos y el refugio del bosque, es ante todo un viaje transformador que conmueve sin sentimentalismo y nos recuerda por qué las contiendas nunca pueden ser sinónimo de heroísmo. Novela ganadora del Premio Alandar. A partir de 14 años.

‘Un mago en la corte’, de Alba Quintas Garciandia (Bambú)

Alba Quintas, que la semana pasada se proclamó ganadora del Premio Angular por La cuarta vida de Blanca Cuervo (SM), también publica este año esta novela, ambientada en la Navidad de 1870, que imagina en clave de realismo mágico la llegada del futuro rey Amadeo de Saboya a España. Porque lo acompaña un mago, que se cruzará en el camino con un chico humilde llamado Ventura. Una novela llena de claroscuros, con personajes que hacen frente a la adversidad, la que llega de las conspiraciones de la corte, pero sobre todo la que nace de sus demonios internos. A partir de 14 años.

‘En 27 días’, de Alison Gervais (Libros de Seda, trad. Rosa Fragua Corbacho)

La literatura juvenil puede (y debe) atreverse con cualquier tema, incluido uno que por desgracia no es ajeno a los adolescentes: el suicidio. La protagonista de esta novela tiene la oportunidad de retroceder 27 días para evitar que su amigo tome esa decisión, pero su misión no resultará tan sencilla como esperaba. La historia surgió en Wattpad, lo que demuestra su capacidad para conectar con los lectores. Hermosa, emocionante y con toques de suspense. Dos personajes difíciles de olvidar. A partir de 14 años.

Cada vez más lectores... y menos libros leídos. Esa es la paradoja que se creó hace unas semanas cuando se difundió que la mitad de los títulos publicados en España no vendía ni un ejemplar al año. Un dato del que alertó CEGAL, la asociación de libreros del sector, al afirmar que el 49,4% de las obras disponibles en las tiendas vendía cero unidades a lo largo de un año. La cifra se reveló en el último Congreso de Librerías celebrado en Valencia y puso sobre la mesa una situación catastrofista muy llamativa, sobre todo cuando el más reciente Barómetro de Hábitos de Lectura apunta que la población que lee libros en su tiempo libre ha ascendido hasta el 66%.

Las editoriales aprovechan todas las semanas para llenar el mercado de novedades, pero esto no quiere decir que la mitad de las que se publican en el país fracasen. Al menos, según lo que ha podido descubrir CEGAL hasta la fecha. Aunque ha circulado el dato de que el 49,4% de los libros no vende nada, esta cifra se ha malinterpretado por haberse comunicado sin el contexto suficiente. En realidad, ese número sale de LibriRed, una herramienta digital que usan los libreros para ver cómo van sus ventas día a día. Este sistema recoge los datos de unas 1.100 librerías, que son las que están conectadas para compartir su información pero que no representan al total de librerías que existen.

Álvaro Manso, vicepresidente y portavoz de la confederación de libreros, explica a elDiario.es que el dato se ha extraído haciendo la media, reflejando que la mitad del catálogo de las librerías conectadas a LibriRed —que puede incluir títulos de hace diez años, obras de autores locales o ejemplares autopublicados— no registra ventas durante un año. Sin embargo, los mismos libros que no triunfan en un comercio pueden estar vendiéndose con normalidad en otra provincia o incluso en la librería de enfrente. Y ojo porque, aunque solo las 1.100 tiendas mencionadas pasan sus datos al sistema, en total CEGAL tiene identificadas 2.754 librerías independientes.

Estas 2.754 librerías tampoco representan el total de los comercios que se dedican a la venta de libros, pues solo contabilizan las tiendas físicas donde la venta de libros de primera mano es al menos el 30% de todo lo que ganan al año. No cuentan las librerías de segunda mano ni las webs que solo venden online ni las grandes superficies con numerosas tiendas locales. Tampoco las papelerías que venden algunos libros pero que se dedican principalmente a otra cosa. Por tanto, el 49,4% no muestra el porcentaje de libros no vendidos sobre los publicados al cabo del año ni reconoce títulos concretos. Álvaro Manso señala que es ahora cuando están analizando cuál es el patrón de los libros que no se mueven en las librerías.

El principal motivo de la confusión se debe a la diferencia entre “libros nuevos” y “libros vivos”. España produce unas 60.000 novedades anuales, que se considerarían “libros nuevos”, pero mantiene en circulación casi un millón de obras (949.066 referencias), los llamados “libros vivos”. Bernat Ruiz Domènech, director de la editorial independiente Apostroph y profesor en el postgrado de la escuela de librería y de prescripción lectora de la Universidad de Barcelona, es tajante al respecto: “Es normal que de los 900 mil títulos vivos, la mitad ya no vendan prácticamente nada porque están al final de su vida. Cualquier cosa que vendas termina su vida comercial vendiendo nada”.

Tanto es así que Manuel González, presidente la Federación de Gremios de Editores de España (FGEE), aporta una visión marcadamente optimista con respecto a la industria pese al gran fondo editorial. Según el último informe del Comercio Interior del Libro en España, el sector ha crecido a un ritmo cercano al 5% anual en el último lustro. “Un sector que crece en estas proporciones y que afecta a toda la cadena del libro no parece que lo esté pasando mal. Al contrario, estamos en un proceso de transformación”, señala González, que celebra que se están “bajando las tiradas, manteniendo los precios y aumentando el número de títulos”. La facturación ha aumentado un 6,3% en 2024, impulsada por un incremento en la cantidad de libros vendidos (casi 195 millones de ejemplares).

Una crisis de consumo

No obstante, Ruiz Domènech advierte de que, aunque la facturación ha recuperado las cifras previas a la crisis de 2008 —superando la barrera de los 3.000 millones de euros—, estamos muy por debajo de las mismas si se tiene en cuenta la inflación. Para el experto, lo que vive España no es una crisis de lectura —la tasa de lectores continúa al alza—, sino una “crisis de consumo”. “La gente compra menos libros porque tiene menos dinero en el bolsillo. Los salarios no han subido tanto como los precios, y la gente debe elegir entre ir al supermercado o ir a la librería”, sentencia. Esta crisis de consumo deja un mercado invisible para las estadísticas oficiales: el libro de segunda mano.

Mientras que la venta de libros de segunda mano representa en Francia cerca del 20% del mercado, lo que supone una cantidad de dinero enorme porque el mercado francés es más fuerte, en España se desconoce su volumen exacto. “El libro que no te has leído, para ti siempre es novedad”, apunta Ruiz Domènech, destacando que la rapidez con la que las novedades pasan al circuito de segunda mano erosiona la facturación de las librerías tradicionales. “Hay gente que se espera para comprar porque sabe que al cabo de seis meses o un año tendrá la novela de segunda mano. Y, además, en buen estado”, indica el experto.

Uno de los puntos donde la industria sí ha ganado eficiencia es en la gestión del papel. Las librerías han llegado a asfixiarse bajo tasas de devolución que superaban el 34%, devolviendo libros que no se venden al almacén, pero hoy esa cifra ha caído al 27%. Manuel González explica que esto se debe a que los editores están apostando ahora por tiradas más cortas y ajustadas a la demanda real. En tanto que hace cinco años una tirada media se acercaba a los 4.000 ejemplares, en el dato de 2024 se rozan los 3.500 ejemplares. González lo describe como “una buena noticia para el editor, para la distribución y para el librero”, recalcando que supone un “ahorro en costes”.

La diversidad cultural

No obstante, esta eficiencia logística convive con una “presión administrativa infernal” para el librero pequeño en la que comercialmente es más difícil dar visibilidad a cada obra. Ruiz Domènech alude a una estrategia de los grandes grupos, como Planeta o Penguin, para ocupar espacio físico. “Saben que un libro va a durar 15 días si no funciona. Esa presión somete a los libreros a una rotación infernal en la mesa de novedades”, explica, ya que los títulos de las editoriales pequeñas también son empujados a durar solo 15 días o un mes. “El negocio de los grandes grupos es financiero, es el de mover dinero con libros, mientras que el negocio de los pequeños es vender libros”, sostiene Ruiz Domènech.

En este escenario, las librerías independientes apuestan más que las grandes superficies por la diversidad cultural, ofreciendo hasta “medio millón de obras distintas”, según afirma Manso. A diferencia de El Corte Inglés o FNAC, a donde la gente acude a comprar el libro que acaba de ganar el premio Planeta, hay quien va a librerías para comprar títulos menos conocidos. “Nosotros tenemos otro concepto de librería, un lugar al que tú vayas, digas que te gustan los sombreros de piel y tengamos la capacidad de encontrarte algo que hable sobre eso. Es un concepto muy diferente de venta”, indica el vicepresidente y portavoz de CEGAL para celebrar así la biodiversidad.

Lo que a menudo se etiqueta como un problema de sobreproducción tiene, sin embargo, una derivada positiva. Como explica Bernat Ruiz Domènech, este fenómeno aumenta exponencialmente el número de títulos vivos, lo que se traduce en mayores oportunidades de venta para el librero. “Aunque no lo tenga en la estantería, si alguien se lo pide, el librero lo vende; es una venta segura, en firme y sin devolución”, indica, recalcando que, “cuantos más libros estén vivos, más posibilidades hay para todos”. Además, concluye que, a pesar de la erosión que sufre el sistema por el cierre de librerías y la apertura de otras más pequeñas con menos personal, la librería independiente en España sigue siendo inusualmente fuerte.

En medio de toda la efervescencia que se vive en Barcelona durante la semana de Sant Jordi, la voz de Han Kang opera como un bálsamo para el nerviosismo. La escritora surcoreana acaba de publicar en España Tinta y sangre, traducida por Sunme Yoon al castellano para Random House y por Héctor López Bofill y Hye Young Yu al catalán para La Magrana. La escribió en 2010 y es el último de sus títulos que llega a las librerías del país.

Aunque tiene fama de reservada, ha llegado a Barcelona dispuesta a darse un baño de masas, dentro de lo que cabe. El lunes 21 participó en una charla en el CCCB titulada junto a la escritora Mar García Puig y firmó cien ejemplares (sin dedicatoria personalizada ni foto). En el acto se dirigió al público con “bona tarda a tothom”, declaró que ya había oído hablar de la fiesta y que le atraía mucho. Mientras tanto, fuera los trabajadores de las Bibliotecas de Barcelona protestaban por sus condiciones laborales.

En su reunión con los medios de comunicación este miécoles, ha repetido que estaba muy contenta de poder vivir en primera persona la diada de Sant Jordi. “Cuando pasé por mi hotel, me dijeron que la calle se vería totalmente diferente ese día y me ilusiona”, ha dicho, además de anticipar que le gustará estar este jueves en una ciudad entera llena de literatura a la luz del sol.

“El libro, también como objeto, siempre ha sido importante para mí. Tanto que abrí una librería”, ha recordado. “Desde pequeña me fascinaba la existencia de los escritores. Me preguntaba: ¿Quiénes son estas personas? ¿Por qué escriben estas cosas y plantean estas preguntas sobre las emociones humanas?”, ha sostenido.

En un programa de televisión al que acudió en la capital catalana le regalaron tres títulos de Mercè Rodoreda. La famosa escritora tiene en este momento una exposición dedicada a ella en el CCCB. “Me pareció fascinante conocer su mundo y su vida; fue una oportunidad para aprender sobre la historia de Catalunya”, ha explicado. Además, vio que en una de sus novelas un personaje se quería convertir en una planta, un detalle que la hizo relacionarse con su propia obra.

Un thriller de amor

Tinta y sangre, que publica ahora en castellano y catalán, salió por primera vez después de La vegetariana (2007) y antes que Clase de griego (2011). Tiene espíritu de thriller pero no lo es o, al menos, al uso. La trama se basa en el esfuerzo de la protagonista Cheonghee para demostrar que la muerte de su mejor amiga, que era una reputada artista, en un accidente de tráfico no fue un suicidio, como asegura un crítico de arte.

“Quien espere una historia de misterio o detectivesca convencional podría encontrarla extraña, pero es una historia llena de tensión sobre el amor y el sufrimiento”, ha advertido. Cuando comenzó a escribirla, ha rememorado, se preguntaba a sí misma si “a pesar de todo, debemos vivir” y cuando terminó, se respondió con un rotundo “sí”. “Lo que yo quería expresar es que hay que amar”.

Los sueños son un ingrediente esencial en su literatura. Aseguró que no todos los que tiene son representativos, pero a veces siente que le dicen algo y lo anota. Algunos de esos apuntes terminan reflejados en sus textos como la piedra azul que se encontraba en un río cristalino que aparece en Tinta y sangre. “Pero, sobre todo, me gusta meditar sobre el significado de los sueños que tengo. Y sobre las preguntas que me hago a mí misma para que se vayan mostrando en lo que escribo”.

Sus libros están conformados por capas y capas de temas y sensibilidades. En esta novela, por ejemplo, fue imprescindible una conversación con un médico que le explicó que tuvo pacientes con tal instinto de supervivencia que, al ponerles el respirador, sus propios pulmones intentaban respirar por su cuenta, creando un choque con la máquina. “Esa imagen de ‘choque’ se superpuso con la protagonista que estaba creando. Mi literatura trata de esos encontronazos: entre la vida y la muerte, entre el amor y el dolor”, ha manifestado.

Para ella es esencial la experiencia sensorial, más allá de la intelectual. “Todo ser humano vive en este mundo con un cuerpo y creo que es muy importante en nuestra vida. Cuando describo lo que sienten los personajes físicamente, intento sentirlo yo también para poder contarlo mejor”. Es decir, eso plasma la suavidad de lo que toca, el frío o la incomodidad, por ejemplo. “A través del cuerpo del personaje, intento que el lector sienta esa misma corriente eléctrica”, ha afirmado.

El gran premio que no cambió nada

Hay historias sobre qué estaban haciendo los premiados cuando se enteraron de que les habían concedido el Premio Nobel divertidas o curiosas, como la de Doris Lessing llegando a su casa con las bolsas de la compra y su hijo con el brazo escayolado. Pero Han Kang no tiene demasiado que decir el momento en que recibió el premio: “No ha habido grandes cambios en mi mundo interior ni en mi cotidianidad. Cada día vivo pensando en completar la novela que estoy escribiendo”.

Lo más notorio es que la gente la para por la calle para decirle cosas e incluso abrazarla (se intuye que es algo que no le gusta demasiado), lo que la “desconcierta”, aunque se imagina que “lo hacen con buena intención”. Ese libro que tiene en proceso tratará sobre su vida familiar: lo define como “muy personal” y cada día se pregunta si será capaz de terminarlo, aunque “últimamente siento con más fuerza que sí lo lograré”.

Puede que lo que más ha cambiado sea ella misma a lo largo del tiempo. Cuando releyó Tinta y sangre por su publicación en España una década después de que saliese en el mercado coreano, se sorprendió de cómo era ella en aquellos momentos. Cree que es el libro en el que más amor se siente entre los personajes, que se cocinan para los demás y se cuidan. “La escribí cuando tenía más de 30 años y si lo hubiese leído como una lectora más, habría pensado: ‘esta autora está llena de amor’”, ha reconocido.

En cuanto al oficio de escritor y, un poco en referencia a las diferencias que pueden darse dentro de su propia bibliografía, ha considerado que la novela “es la expresión de cada autor en su propia forma”. En el encuentro se le ha preguntado por algunos autores en lengua castellana que le gustaran y mencionó a Mariana Enríquez como escritora contemporánea; el título El beso de la mujer araña, de Manuel Puig, y a José Luis Borges, que la ayudó durante un periodo en el que no podía “ni leer ni escribir” con su astrofísica.

Momentos oscuros

Pese a lo que pudiese parecer, Han Kang tiene un espíritu optimista. O, al menos, no se muestra excesivamente catastrofista de cara al futuro. Para ella, “estamos viviendo épocas oscuras, lo sabe todo el mundo. Y estamos llegando a un pico”, pero una de las cosas que más le sorprende es que “siempre hay gente que quiere sobrevivir”. Y es lo que hace que ella se mantenga en pie, además de pensar que esto no es la primera vez que ocurre porque la historia humana se repite.

Su consigna es que hay que cuidar la esperanza porque “no es algo fácil, tenemos que sujetarla para que siga viva. Tenemos que aferrarnos a ella”. Ha opinado que es fácil no preocuparse por el sufrimiento de los demás, pero hay que ser firmes para que esto no suceda. “El arte y la literatura nos permiten estar del lado de la vida y no de la muerte”, ha concluido.

En abril libros, libreros y lectores salen a la calle. Paradas de puestos en Sant Jordi, librerías que anuncian descuentos, ferias del libro en ciudades y pueblos. ¿Quién se resiste?

En elDiario.es te proponemos 20 libros de no ficción de entre las novedades más recientes, por si tienes dudas y quieres apostar a lo seguro.

Si te gusta más la narrativa de ficción, aquí tienes otros 20 títulos seleccionados por Cristina Ros, una de las grandes lectoras del equipo de colaboradores de elDiario.es.

‘Solo tierra, solo lluvia, solo barro’, de Montse Albets (Hoja de Lata, trad. Natàlia Cerezo / ‘Només terra, només pluja, només fang’ (Periscopi)

Una primera novela cocinada a fuego lento que indaga en el duelo, la soledad y la importancia de los vínculos siguiendo los pasos de una mujer que llega a un pequeño pueblo cargando con el peso de la pérdida. Escrita con delicadeza y vocación intimista, la autora sobresale en la exploración de la psique de la protagonista al tiempo que evoca con viveza el ambiente de la comunidad. Fue distinguida con el Premi Llibreter de los libreros catalanes.

‘Distancia de fuga’, de Cristina Araújo Gámir (Tusquets)

Tras darse a conocer con Mira a esa chica (Premio Tusquets 2022), donde se inspira en el caso de La Manada para narrar las secuelas de una violación, la autora madrileña Cristina Araújo sigue bebiendo del presente para recrear una historia de amor entre dos personajes que se encuentran en ese tránsito de la juventud a la vida adulta, cuando se tiene ambición, pero pocas certezas. Como en su ópera prima, maneja a la perfección la estructura y los tiempos, y desmiente aquello de que la segunda novela siempre es un tropiezo.

‘La chica más lista que conozco’, de Sara Barquinero (Lumen)

Si alguien pensaba que el éxito de Los Escorpiones iba a obnubilar a su autora, se equivocaba de lleno: con La chica más lista que conozco Sara Barquinero firma otra novela de alto voltaje literario que conecta temas del debate contemporáneo –en este caso, las relaciones de poder en la universidad española– con cuestiones tan atemporales como la entrada en el mundo adulto, el paso de la provincia a la ciudad o la amistad entre mujeres jóvenes.

‘Maqluba. Amor a dos voces’, de Sari Bashi (Libros de Seda, trad. Jorge Fernández Cienfuegos)

Esta novela, que se publicó en 2021 y ahora se traduce por primera vez al castellano, narra una conmovedora historia de amor, inspirada en las vivencias de la propia autora, entre un profesor gazatí retenido en la Cisjordania ocupada y la abogada israelí-estadounidense que se encarga de defenderlo. Con el hilo de su relación, subyacen muchos conflictos no resueltos: el conflicto israelí-palestino, por supuesto, pero también el desarraigo, el choque entre generaciones, las diferencias étnicas o las desigualdades de género. Una novela que deleita e instruye, y que merece tener un largo recorrido.

‘Koljós’, de Emmanuel Carrère (Anagrama, trad. Juan de Sola) / ‘Kolkhoz’ (Anagrama, trad. Ferran Ràfols)

No es una novela, pero tampoco un ensayo; es Carrère haciendo lo que mejor sabe, y a un nivel excelso. Después de la muerte de su madre, Hélène Carrère d’Encausse, figura prominente de la cultura francesa –donde se convirtió en la primera mujer en dirigir la Academia, entre otros méritos–, el escritor revisa los documentos de su archivo personal para reconstruir la historia de su familia, que es a la vez un recorrido por el pasado de Europa y un diálogo intergeneracional lleno de aristas, pero también de amor.

‘La comadrona’, de Bibbiana Cau (Duomo, trad. Noelia Pousada)

Como lectores, no siempre buscamos la exigencia literaria. A veces nos apetece una novela distendida, que nos entretenga sin experimentos. La comadrona es un excelente ejemplo de ello: una historia ambientada en la Cerdeña de principios del siglo XX, con mujeres fuertes que desafían el orden establecido y un hermoso homenaje al oficio, transmitido de generación a generación, de las profesionales que asisten el parto.

‘Pequeña guerra perfecta’, de Elvira Dones (Errata Naturae, trad. Regina López Muñoz)

Se ha escrito mucho sobre la Segunda Guerra Mundial y la Guerra civil española, pero no tanto –o al menos no ha tenido tanto arraigo aquí– de las guerras yugoslavas. En este libro, la escritora albanesa Elvira Dones transita por el Kosovo de 1999, en medio del genocidio perpetrado por Slobodan Milošević. La particularidad es que el centro está puesto en un grupo de mujeres de diferentes edades, en cómo tiran adelante entre el miedo y la incertidumbre.

‘Abril o nunca’, de Juan Gómez Bárcena (Seix Barral)

El escritor cántabro Juan Gómez Bárcena se propone (y con ello propone al lector) un nuevo reto con cada nueva novela. Después de la extraordinaria Lo demás es aire y del personal ensayo Mapa de soledades, esta vez le toca el turno a un libro donde se atreve con los viajes en el tiempo, que le sirven de canal para exorcizar el dolor de un padre por la pérdida de la hija. Sensibilidad, inteligencia y mordacidad en otro despliegue de narrativa portentosa.

‘Física de la tristeza’, de Gueorgui Gospodínov (Impedimenta, trad. María Vútova)

El autor búlgaro, firme candidato al Premio Nobel de Literatura, se ha ido afianzando entre el público español desde que ganó el prestigioso Premio Booker Internacional por Las tempestálidas (2020), que también recibió el Premio Strega europeo. Impedimenta recupera otra de sus obras mayores, una original exploración de la memoria escrita con una prosa hipnótica, de meandros e imágenes poco habituales en la tradición occidental. Leerlo es entrar en un cuarto oscuro del que se emerge profundamente conmovido.

‘Albión’, de Anna Hope (Libros del Asteroide, trad. Regina López Muñoz) / ‘Albió’ (Amsterdam, trad. Esther Roig) 

Una novela de las de antes, de las de siempre, solo que escrita por una autora de hoy, con la perspectiva de hoy, que no pierde de vista los conflictos más actuales. Anna Hope firma una saga familiar de largo aliento, que invita a sumergirse en las vidas de los personajes durante unos cuantos días, con la pasión con que leímos a los clásicos. Una historia sobre la familia, el legado y la diferencia de clases de lo más entretenida.

‘La edad ridícula’, de Maryam Madjidi (Minúscula, trad. Palmira Feixas)

En la periferia de París, una adolescente de origen iraní, hija de exiliados políticos, se enfrenta a los imperecederos conflictos de esta etapa con el añadido de la complejidad de navegar entre dos culturas. La falta de referentes que iluminen el camino, junto con el acoso escolar, la hacen avanzar a tientas, pero la protagonista tiene un bastión al que agarrarse: el estudio. Y, como tantas generaciones, esta joven, trasunto de la autora, hace de los libros y su rico mundo interior un vehículo de desclasamiento.

‘La hija’, de Sergio del Molino (Alfaguara)

A riesgo de que el último cuatrimestre del año lo borre de la memoria de los críticos, hay que reivindicarlo ya como uno de los libros del año, y aún más: uno de los libros más importantes de Sergio del Molino, que no es que anduviera corto de méritos. En esta ocasión, la novela parte de la curiosidad por la supuesta hija ilegítima de Goya, la pintora Rosario Weiss, pero en el fondo no deja de ser un paso más para seguir escribiendo sobre lo que le ha interesado siempre, a saber: el narrador subjetivo, la pérdida, la memoria personal y colectiva, el poder del arte, con el añadido de la voz de un hombre enamorado y un espléndido fresco del siglo XIX.

‘Páramo herido’, de Fabio Neri (Ned Ediciones)

La primera novela de Fabio Neri, escritor chileno afincado en Barcelona, retoma el viejo motivo del viaje iniciático para narrar la tumultuosa peripecia de un joven en la Patagonia hostil. Con aire de wéstern y una prosa viva, que fluye como un río, el relato es a la vez una novela de formación, una radiografía de la violencia en la historia del país y una meditación existencial de la que el lector sale tan estremecido como su protagonista.

‘Arroyo Flint Kill’, de Joyce Carol Oates (Altamarea, trad. Antonio J. Antón Fernández)

Se celebran tanto (y no sin razón) sus grandes novelas, como Blonde, Qué fue de los Mulvaney o Un libro de mártires americanos, que se corre el riesgo de pasar por alto sus (por lo general) no menos extraordinarios relatos. He aquí una nueva muestra de destreza y plasticidad narrativa de Joyce Carol Oates: violencia, miedo, desarraigo; una pieza más en ese inventario de los rincones oscuros del alma humana que ha construido libro a libro.

‘Una madre trabajadora’, de Agnes Owens (Muñeca Infinita, trad. Blanca Gago)

La recuperación de una autora escocesa que, con su humor corrosivo, traza una sátira sobre las trampas de la pretendida conciliación. La protagonista, madre de dos hijos, decide volver a trabajar, una decisión que le trae consecuencias en su matrimonio. Estamos en la década de los años cincuenta, y además del patriarcado, las secuelas de la guerra, la pobreza y el alcohol hacen estragos en la sociedad. La autora, de quien este 1926 se conmemora el centenario, teje una trama sorprendente que invita a la reflexión.

‘Pueblo blanco azul’, de Azahara Palomeque (Cabaret Voltaire)

Una mujer regresa a su pueblo para escribir una novela. Busca un nuevo comienzo, pero lleva la mochila cargada de heridas. En su relato se teje la memoria personal con las voces de la comunidad, en una novela poética y con gusto por el detalle que rinde homenaje a ese mundo perdido de los que ya no están, pero de algún modo forman parte de nosotros. Azahara Palomeque, una nueva y primorosa voz narrativa que ha llegado para quedarse.

‘La parte fácil’, de Ismael Ramos (Las Afueras) / ‘A parte fácil’ (Xerais)

Dicen sus editores que publicar libros de relatos en España es llorar, pero el último llanto que les ha dado Ismael Ramos ha sido de alegría, al convertirse en el primer español en ganar el prestigioso Premio O. Henry –un galardón con más de cien años de historia– por La liebre, uno de los cuentos contenidos en este volumen. Ismael Ramos tiene ojo clínico para retratar las precariedades contemporáneas, materiales y emocionales, pero sobre todo tiene estilo, mirada, mundo propio, y ahí está todo.

‘Joi’, de Ángela Segovia (La Uña Rota)

Ángela Segovia es una de las poetas más interesantes del panorama español, y con este libro se estrena en la novela. Como era de esperar, hace un despliegue de lenguaje prodigioso, que da voz a una niña de doce años que se pierde en el bosque. La inocencia se funde con el lado sombrío de la realidad en un texto que navega entre la oralidad de lo local con la mirada reflexiva de la narradora. Íntima, delicada y salvaje a un tiempo. Otro nombre del que tomar nota.

‘La casa del mago’, de Emanuele Trevi (Sexto Piso, trad. Miguel Ros González)

Emanuele Trevi, uno de los autores italianos contemporáneos más importantes, vertebra su narrativa en torno a figuras reales. En este caso, el protagonista es su padre, Mario Trevi (1924-2011), un reputado psicoanalista que, como en toda relación paternofilial, dejó heridas en forma de silencios, ausencias y otros misterios. El autor lleva a cabo un viaje íntimo de reencuentro y redención que explora temas como la paternidad o el hecho de crecer a la sombra de un padre célebre.

‘La sombra del loto negro’, de África Vázquez Beltrán (Minotauro)

Los amantes de la fantasía histórica y el Antiguo Egipto están de enhorabuena: África Vázquez Beltrán, flamante ganadora del Premio Minotauro 2026, firma una novela en la que el rico universo mitológico se filtra en el día a día de la protagonista, una joven a la que seguimos en su particular viaje del héroe, solo que, en su caso, no es una heroína al uso, sino una sencilla, imperfecta, compleja como cualquier ser humano, que despierta la empatía del lector e invita a acompañarla en su periplo.

La festividad de Sant Jordi se prepara para una de sus ediciones más multitudinarias con una previsión de ventas que alcanza los siete millones de rosas en toda Catalunya. Esta cifra, similar a la alcanzada durante el ejercicio anterior, refleja la solidez de una tradición que se mantiene viva a pesar de las fluctuaciones económicas globales y los cambios en los hábitos de consumo. Del total de flores que inundarán las calles catalanas, el mercado mayorista de Mercabarna distribuirá aproximadamente un tercio, lo que supone más de dos millones de unidades listas para ser entregadas. 

Esta jornada representa un hito fundamental para el sector floral catalán, ya que en un solo día se comercializa el 30% de todas las rosas vendidas a lo largo del año. En cuanto a la procedencia geográfica de estas flores, Colombia se ha consolidado definitivamente como el principal país proveedor, aportando el 80% del total de las rosas que se venderán este año. La hegemonía del país sudamericano se debe principalmente a unas condiciones climatológicas privilegiadas que permiten el cultivo masivo de ejemplares de alta calidad durante todo el año de forma constante. 

Y es que la infraestructura logística establecida entre las zonas de cultivo colombianas y el mercado catalán asegura que el producto llegue en condiciones óptimas de frescura y durabilidad para el gran día. De este modo, la presencia de la rosa colombiana en los puestos de venta ha pasado del 68% registrado el año anterior a la abrumadora cifra actual de ocho de cada diez flores comercializadas. El mapa de importaciones se completa con la participación de otros mercados internacionales que, aunque en menor escala, resultan esenciales para satisfacer la enorme demanda de la población de Catalunya durante el 23 de abril. Ecuador ocupa la segunda posición en el ranking de proveedores, suministrando el 15% de las rosas, una cifra que ha experimentado un descenso respecto al 22% del año anterior. 

Por su parte, los Países Bajos mantienen una cuota del 5%, centrando su oferta principalmente en variedades más específicas y rosas de colores menos habituales en el mercado tradicional. Estos tres países suman la práctica totalidad de las flores disponibles, demostrando la enorme dependencia del sector respecto a la producción exterior y la complejidad de los canales de transporte internacionales.

Dentro del amplio abanico de opciones disponibles, la variedad Freedom se erige un año más como la indiscutible protagonista de Sant Jordi, representando el 80% de todas las ventas realizadas. Esta rosa, importada mayoritariamente de Colombia y Ecuador, es muy apreciada por los consumidores y floristas debido a su intenso color rojo, su elegante forma acapullada y su notable resistencia al transporte. Además de su belleza estética, la Freedom destaca por tener menos espinas que otras variedades, lo que facilita enormemente su manipulación y la convierte en la opción ideal para ser lucida durante toda la jornada. Su durabilidad excepcional en jarrón garantiza que el regalo mantenga su esplendor durante muchos días tras la celebración, consolidando su liderazgo absoluto en las floristerías.

Aunque el rojo sigue siendo el color predominante, las rosas de otros colores ganan terreno poco a poco. Variedades como la Red Naomi y la Explorer también gozan de gran aceptación entre el público más exigente. La Red Naomi, producida en los Países Bajos y Colombia, destaca por su gran botón floral, sus pétalos aterciopelados y una fragancia sutil que la diferencia notablemente de la Freedom. Por otro lado, los colores amarillo, blanco y naranja suelen proceder de los campos ecuatorianos y colombianos, mientras que las rosas teñidas o de colores exóticos como el azul suelen venir de Sudáfrica.

El contexto económico internacional también dejará su huella en el precio final de la flor, con una previsión de aumento de los costes de producción y transporte que ronda el 5%. El incremento del precio del combustible utilizado por los aviones de carga y la subida del salario mínimo en Colombia, que ha crecido casi un 24%, son los principales responsables. No obstante, los mayoristas y minoristas catalanes han decidido asumir gran parte de este sobrecoste, trasladando únicamente un aumento cercano al 2% al bolsillo de los ciudadanos que acudan a comprar. Gracias a esta estrategia de contención de precios, se estima que las rosas de calidad estándar podrán adquirirse a partir de cinco o cinco euros y medio.

Arreglos sostenibles

Para aquellos que busquen un detalle más exclusivo, las denominadas rosas de autor volverán a tener una presencia destacada en las floristerías profesionales, con precios que oscilan entre los ocho y los veinte euros. Estos arreglos se diferencian por el uso de materiales naturales y sostenibles, como el fieltro, la rafia, el papel kraft o el cartón, eliminando casi por completo el uso de plásticos tradicionales. El diseño profesional aporta un valor añadido fundamental que distingue estas flores de las que se venden de forma no profesional en las calles, incorporando elementos de madera e hilos de algodón. 

Esta tendencia hacia la sostenibilidad refleja una mayor conciencia ecológica de los floristas y clientes, quienes valoran cada vez más la presentación artesanal y el respeto ambiental. En cualquier caso, las perspectivas para este Sant Jordi son inmejorables, esperándose la mayor afluencia de ciudadanos en las calles de la historia si las condiciones meteorológicas son favorables durante toda la jornada. 

El Día del Libro y Sant Jordi es la fecha que muchos eligen para regalar libros a sus seres queridos. Ensayos, novelas, literatura juvenil... Todo cabe en una semana en donde los autores y sus obras se colocan en el centro.

En Barcelona el discurso de Sant Jordi lo dará Ali Smith y la Nobel Han Kang presentará su nueva novela en el CCCB. En Madrid será el turno del último Premio Cervantes, Gonzalo Celorio, que recogerá su galardón en la tradicional ceremonia que tendrá lugar, como cada año, el 23 de abril.

Para facilitar la labor de elegir entre el tsunami de novedades que llega cada día, desde elDiario.es vamos a realizar una serie de recomendaciones de obras publicadas este año 2026 en no ficción, ficción y juvenil e infantil.

‘Cuando el mundo duerme’, de Francesca Albanese (Galaxia Gutenberg, trad. Mónica Monteys)

La relatora de la ONU lleva tiempo denunciando con voz firme el genocidio perpetrado por el ejército israelí en Palestina. Este libro es una extensión de su compromiso por la defensa de las víctimas y de los derechos humanos: diez testimonios que han vivido la invasión de primera mano y conversan con la autora, en unos diálogos que aportan luz al lector occidental sobre la realidad palestina y la necesidad de no permanecer indiferentes ante la barbarie.

‘Sirenas, leones y otros encuentros inesperados’, de Jacinto Antón (Salamandra)

Jacinto Antón, periodista reconocido con el Premio Nacional de Periodismo Cultural, lleva años deleitando a los lectores con sus crónicas en El País, en las que la erudición se combina con una suerte de sentido de la maravilla, de la aventura, que da lugar a piezas de lo más sugerentes. La originalidad, ya se sabe, reside en la capacidad de relacionar elementos en apariencia inconexos, y en eso él es un experto. Este libro recopila una serie de artículos que, entre literatura, antropología e historia, dan cuenta de una insobornable (y pícara) curiosidad.

‘Espejo de sombras’, de Felicidad Blanc (Cátedra)

Unas memorias escritas en 1977, tras el éxito de El desencanto (1976), el documental de Jaime Chávarri sobre la familia Panero en el que ella misma, intelectual y escritora a su vez, brilló con luz propia. Nacida en Madrid en 1919, su recorrido vital es –no podía ser de otro modo– una radiografía social de los estragos de la guerra y el franquismo. Sin duda, Felicidad Blanc fue una figura fascinante de las letras españolas que esta recuperación brinda la oportunidad de reivindicar.

‘La fiesta del fin del mundo’, de Natalia Castro Picón (Anagrama)

El Premio Anagrama de Ensayo 2025 ofrece un enfoque particular a este clima de crisis permanentes que se ha instalado en la sociedad occidental desde 2008. La autora, lejos de resignarse en el diagnóstico habitual, que lleva al desencanto y la inacción, propone un análisis de los sucesivos “apocalipsis” que se han pregonado desde entonces (la crisis económica, la emergencia climática, el acceso a la vivienda, la pandemia o el resurgir de la ultraderecha, entre otros) para subrayar que, ante la incertidumbre, existe, como se ha demostrado, la posibilidad de una revolución; porque creer que no hay salida no deja de ser otra herramienta de control político.

‘Los nombres del mundo. Una historia de la escritura’, de Ewan Clayton (Siruela, trad. María Condor)

Un libro que parece hecho a medida de los amantes de los libros y la lectura: un ensayo que recorre toda la historia de la escritura, desde los pictogramas del Antiguo Egipto a las infinitas posibilidades de la era informática. Hablar de la creación de un código de comunicación compartida implica, por supuesto, ahondar en la evolución cultural de las civilizaciones, el impacto de fenómenos como la fijación de un alfabeto o la aparición de la imprenta. Instructivo, accesible y de lo más enriquecedor.

‘Ernestina González. Un pulso antifranquista’, de Ana María Díaz Marcos (Espuela de Plata)

Los lectores interesados en la memoria histórica, y en las figuras de mujeres olvidadas en particular, tienen un nuevo nombre del que tomar nota: Ernestina González (1896-1976), una de las primeras universitarias españolas, amiga de Lorca, Dalí y Buñuel, una bibliotecaria que desde su exilio en Estados Unidos se implicó en el movimiento antifranquista, por lo que fue vigilada por el FBI durante décadas y hasta llevada a juicio por el Comité de Actividades Antiamericanas. Una voz valiente a la que, sin duda, vale la pena descubrir.

‘Buscando a Rosalía: la promesa, la voz, la empoderada, la motomami, la santa’, de Oriol Domínguez y Yeray S. Iborra

A juzgar por la velocidad con la que se agotaron las entradas de su última gira, existe un gran número de lectores potenciales para este libro, el más reciente y completo sobre la inconmensurable Rosalía. Los autores, periodistas musicales especializados en cultura popular, recogen diferentes testimonios para plantear un retrato a lo largo del tiempo de la gran artista de nuestra era, que, como ella misma canta, se transforma, y de sus sucesivas reinvenciones se da cuenta en estas páginas. Imprescindible para seguidores y muy recomendable para los que la aborrecen, si tienen, al menos, amplitud de miras.

‘Mujeres grises sobre fondo negro’, de Marisol Donis (Alrevés)

Después de títulos como Emilia Pardo Bazán y su fascinación por la criminología (2023) y Envenenadoras (2025), la farmacéutica y criminóloga Marisol Donis sigue investigando la crónica negra con perspectiva de género para analizar, en este nuevo ensayo, cómo la psiquiatría, encarnada en los manicomios de antaño, se usó como herramienta de control social para anular a las mujeres que osaban salirse del canon. A través de diferentes casos, unos conocidos –Charlotte Perkins, Leonora Carrington, Unica Zürn, Janet Frame– y otros no tanto, reivindica su espíritu libre e indomable.

‘Redimir y adoctrinar. El Patronato de Protección a la Mujer (1941-1985)’, de Carmen Guillén (Crítica)

La investigación más completa hasta la fecha sobre los engranajes de esta organización franquista, que sirvió para encubrir abusos, tráfico de bebés, trabajos forzados y todo tipo de vejaciones contra las mujeres con el pretexto de velar por su moralidad. La autora desentraña los mecanismos de adoctrinamiento por los que la institución anuló la voluntad y reprendió a mujeres de toda condición, uno de los capítulos más oscuros del (ya de por sí oscuro) franquismo, que se prolongó hasta los primeros años de la democracia.

‘El impacto de la IA. Sam Altman y su carrera por dominar el mundo’, de Karen Hao (Península, trad. Jorge Paredes)

No puede faltar una recomendación para comprender mejor uno de los retos más importantes del presente, sino el que más: un estudio exhaustivo sobre la carrera tecnológica que llevó a cabo el empresario Sam Altman, una figura clave en el desarrollo de la inteligencia artificial. La autora se empapa de testimonios para reconstruir cómo se rompió la promesa de una tecnología que en principio nos iba a hacer la vida más fácil, pero que se reveló un sistema de trabajo abusivo y tóxico.

‘El romance de la Vía Láctea’, de Lafcadio Hearn (Satori, trad. Emilio Jaramillo)

El fenómeno internacional de la cultura japonesa es mucho más que una moda pasajera. El manga, el anime, la comida, los videojuegos, la estética kawaii o el j-pop son tan solo una pieza más de una fascinación que existe desde hace siglos: esta preciosa edición del clásico de Lafcadio Hearn se sumerge en el Japón más mágico y sugerente, el Japón de las leyendas, los ritos ancestrales, ese espacio mítico entre dos mundos. Con su prosa evocadora y su mirada etnológica, su voz sigue siendo, para el lector occidental, una de las mejores puertas a la civilización nipona.

‘Nuestros silencios’, de Laurence Joseph (Gatopardo, trad. Palmira Feixas)

Nadie lo pone en duda: vivimos en una sociedad del ruido. Entre mensajes instantáneos y esa necesidad de opinar de todo a todas horas, el silencio emerge como una elección revolucionaria en pos del sosiego, la contemplación, el establecimiento de unos límites. Ahora bien, el silencio también se asocia a lo silenciado, lo que se ha callado u ocultado por miedo, vergüenza o represión. La autora, psicóloga clínica y psicoanalista francesa, lleva a cabo un estimulante estudio sobre los usos individuales y colectivos del silencio y su imaginario cultural.

‘Un himno a la vida. Mi historia’, de Gisèle Pelicot (Lumen, trad. Noemí Sobregués Arias)

La historia de Gisèle Pelicot bastaría para justificar el interés de este libro; pero resulta que, además, contiene un poderoso mensaje de reconstrucción personal y derecho a la reparación de las víctimas que, en esta era posterior al #MeToo, es muy alentador. Con claridad, sin temor a llamar las cosas por su nombre, la autora reconstruye su pasado y cuenta cómo fue capaz de dar la vuelta a la vergüenza para defender, en esa frase que se ha convertido en un principio de dignidad, que “la vergüenza debe cambiar de bando”.

‘El cerebro enamorado’, de Miguel Pita (Periférica)

El mundo está lleno de historias de amor. Las de verdad, en la calle o en las casas; y las de mentira, en el cine, las novelas o las canciones, que sin embargo tienen un impacto enorme en nuestra forma de vivir la experiencia amorosa. No nos cansamos del amor; sin embargo, ¿qué sabemos del asunto? Miguel Pita, doctor en Genética y Biología Molecular, escribe un ensayo ameno sobre el proceso neurológico que se desencadena desde que nos enamoramos hasta el final de la relación. Porque amor y ciencia no solo no están reñidos, sino que, como se demuestra, no hay amor sin una compleja ciencia.

‘La trampa del velo’, de Ángeles Ramírez (Catarata)

Es un debate que resurge cada cierto tiempo, lo que demuestra, además de una falta de comprensión por parte de Occidente, que el conflicto está lejos de resolverse. ¿Imponer el pañuelo o prohibirlo? Ni lo uno ni lo otro: la autora, antropóloga especializada en el estudio del islam desde una perspectiva de género, sostiene que ambas medidas esconden un mecanismo de control sobre el cuerpo de las mujeres. Frente a los argumentos simples, examina las trampas tanto del propio mundo musulmán como del Occidente que se pretende salvador. Imprescindible para profundizar en el debate.

‘Historia de una montaña’, de Élisée Reclus (Errata Naturae; trad. Marcos Nava)

Después de la bellísima edición de Walden ilustrada por Clément Thoby, Errata naturae suma un nuevo título a su colección de clásicos en ediciones de lujo con este título del geógrafo, aventurero y militante anarquista Élisée Reclus, con ilustraciones de Clément Vuillier. He aquí un canto de amor a la montaña, donde el autor encuentra la reparación tras unas pérdidas desgarradoras; pero no se limita a narrar su viaje personal, sino que, combinando conocimientos de diferentes disciplinas, traza una historia de las montañas que hará las delicias de todo aquel que, como él, encuentre en la ascensión un refugio.

‘Un metro cuadrado’, de Llucia Ramis (Libros del Asteroide)

Llucia Ramis, escritora y periodista mallorquina, lleva muchos años contando sus idas y venidas con la vivienda, la precariedad del oficio y la turistificación de su isla natal, que no dejan de ser las ramificaciones de un mismo problema. Con este libro, IV Premio de No Ficción de Libros del Asteroide, pone orden a ese conflicto partiendo de su memoria personal, como hace en todas sus obras, para, desde lo particular, esbozar una radiografía de una crisis colectiva de la sociedad española para la que aún no hay respuesta.

‘Galleteras’, de Laura Sanz Corada (La Caja Books)

¿Quién se resiste a una crónica cultural sobre la galleta María? Laura Sanz Corada nació en Aguilar de Campoo (Palencia), la localidad donde Galletas Fontaneda se estableció, que ha quedado ligada de forma inevitable a los avatares de esta fábrica de dulces. Es, además, hija de una de sus trabajadoras, las “galleteras”, y nieta de uno de los jefes de sección. Y, precisamente porque lo conoce desde dentro, lejos de escribir una memoria nostálgica, lo que hace es sacar a la luz las condiciones abusivas en las que trabajaron las mujeres, además del desamparo al que han quedado los vecinos tras el cierre. Un libro iluminador y honesto sobre lo que se esconde detrás de cada bocado.

‘El arte de escribir ficción. Apuntes de escritores contemporáneos’, de VV. AA. (Alba)

Quizá porque vivimos en un país en el que hay más aspirantes a escritores que lectores “a secas”, los libros sobre los pormenores de la creación literaria tienen un público fiel. Y este es una incorporación valiosa para la colección: reúne las reflexiones de autores actuales en lengua española, escritores en activo que conocen mejor que nadie lo que significa escribir (y publicar) hoy. Rodrigo Fresán, Brenda Navarro, Sara Barquinero, Juan Gómez Bárcena, Lara Moreno o Andrés Barba son algunos de ellos.

‘Si las paredes hablaran’, de Lucy Worsley (Capitán Swing, trad. Lucía Barahona)

Es lo que tenemos más cerca, pero, quizá precisamente por eso, somos unos grandes ignorantes en la materia. Este libro teje una memoria de los objetos que han marcado la vida doméstica occidental a lo largo de los siglos, desde los tabús de la época victoriana a la llegada de la nevera, pasando por los tipos de inodoro, la forma de cocinar o los secretos de alcoba. La autora recorre estancia por estancia, se detiene en las actividades que se realizan en cada una y, a través de su análisis, traza una historia sociocultural que divierte, instruye y sacia unas curiosidades que no sabíamos que teníamos.

Está claro que no hay Sant Jordi sin libros, tampoco sin rosas. Este 23 de abril, estas flores son las claras protagonistas, un gesto de afecto que acompaña a la costumbre de regalar cultura en este día tan especial en Catalunya. Se trata de un gesto de amor para nuestros seres queridos, pero que, por desgracia, es efímero. Por suerte, si no quieres dejar ir la rosa que te han regalado, debes saber que es posible conservarla más tiempo.

Unos sencillos trucos pueden hacer que esta flor aguante mucho más de lo esperado sin que se marchite. Es posible preservarla días e incluso semanas. Y, con algo de técnica, es posible convertir las rosas en un regalo imperecedero, secándolas para que se puedan conservar durante años.

Si vives en Catalunya o has tenido la oportunidad de pasar algún 23 de abril en esta Comunidad, habrás podido observar cómo durante este día se convierte en una librería y floristería al aire libre. Coincidiendo con el Día Internacional del Libro, Catalunya celebra Sant Jordi, una fiesta en la que según marca la tradición los hombres recibían como regalo un libro y las mujeres, una rosa. Aunque hoy en día ya no es así y tanto hombres como mujeres reciben indistintamente libros y flores como detalle.

La festividad coincide con la celebración del patrón de Catalunya desde el siglo XV, Sant Jordi, y el origen está en la leyenda de Sant Jordi y el dragón. Según este relato, el caballero se enfrentó y venció a un dragón que tenía atemorizado a todo un pueblo y su princesa. Al atravesarle con su espada, habrían brotado rosas rojas del dragón en lugar de gotas de sangre y el caballero le regaló una a la princesa. De hecho, en Catalunya a Sant Jordi se le asocia con el patrón de los enamorados. 

Fue un 23 de abril cuando está documentada la muerte de Sant Jordi, quien bajo las órdenes del emperador Diocleciano se habría negado a perseguir a los cristianos; lo que le valió su captura y martirio. Murió decapitado. Considerado mártir y elevado a la categoría de santo, se le empezó a rendir culto en Catalunya.

Cómo mantener fresca una rosa después de Sant Jordi

Desde trucos más populares a consejos más especializados, existe un gran abanico de métodos para preservar tu rosa después de Sant Jordi. Ten en cuenta que debes actuar rápido con el fin de que mantenga su aspecto original por más tiempo:

Cómo secar las rosas después de Sant Jordi

Si quieres que tu rosa dure por mucho tiempo, tu mejor opción es secarla. Para mejores resultados, es preferible que inicies el proceso de secado desde el principio y que no la pongas en un jarrón con agua, por lo que deberás decidir desde el primer momento si quieres deshidratar tu flor o no. Existen múltiples métodos para secar la flor que te regalen en Sant Jordi:

El viaje por carretera es el hilo más evidente que hilvana los siete relatos recogidos en Terrestre (Random House), el último libro de la mexicana Cristina Rivera Garza. El título llega apenas un año después de recibir el Premio Pulitzer por la edición en inglés de El invencible verano de Liliana (Random House, 2021), donde cuenta la historia del feminicidio de su hermana el 16 de julio de 1990. Ahora ha vuelto a esa misma etapa del siglo XX para dar voz a otras jóvenes que transitaron las carreteras de su país en busca de conocimiento, aventuras y libertad.

La escritora visita Barcelona no solo para promocionar su último trabajo, sino también para pronunciar el pregón de Sant Jordi, la celebración cultural más importante del año en Catalunya. “No puedo terminar de contar la alegría que me da participar de una fiesta que está tan orgánicamente trenzada a la ciudad y que pone énfasis sobre instituciones como la educación pública y las bibliotecas”, explicó en esta entrevista con elDiario.es unas horas antes del evento.

En su discurso, Rivera Garza propone la idea de que la literatura permite entrar más en los cuerpos de otros. “¿Cómo nos salimos de la sensación de asfixia que este capitalismo del odio ha impuesto sobre nuestros pulmones y sobre nuestro ser? Quiero ver esta fiesta de la lectura como una especie de Amazonas gigante. Un gran pulmón que nos permitirá respirar a nuestras anchas”.

Además de ser una autora prolífica, Rivera es profesora en la Universidad de Houston, donde creó el doctorado de Escritura Creativa en español. Su realidad, como la de todos sus conciudadanos, ha cambiado radicalmente desde que Donald Trump tomó la presidencia de Estados Unidos por segunda vez en su historia y el tema aparece de forma recurrente en la conversación. Pero, curtida en múltiples batallas, la escritora muestra una inquebrantable fe en la rebeldía. Terquedad, lo llama ella.

La pregunta clásica: ¿De dónde surge Terrestre?

Me ha dado por hablar de ese libro como la cara B de El invencible verano de Liliana, que escribí explorando el feminicidio del que fue víctima mi hermana, el 16 de julio de 1990. Me puse a pensar y sentí una deuda con las chicas de esa etapa histórica que no cayeron en las garras del feminicidio. ¿Cómo enfrentaron ese mundo? La violencia de género se dejaba ver mucho más, pero ellas tenían esa voracidad, esa curiosidad por el mundo que le corresponde a múltiples generaciones en esos momentos cruciales de la adolescencia. Y quería hacer esos recorridos, sobre todo en esa excepcionalidad del desplazamiento y el viaje. El encuentro y la transformación en compañía. Son mujeres que no viajan solas, como se dice en plural incluso. Son mujeres que viajan en la complicidad de la amistad, y en lo que esta implica en términos de conversación, de solidaridad, de imaginación, de encuentro.

¿Es posible que la amistad sea una de las relaciones más importantes que se tiene en la vida, incluso más allá de la pareja o de la familia?

Sí, pues es la familia que uno elige. Y yo creo que hay algo de lentitud en la amistad, en la manera en que nos invita a la crítica y a la autocrítica, sobre todo, que permite una exploración tal vez más amplia, más proteica, más transformativa. Me interesaba mucho quedarme ahí con la amistad por un rato. El mundo se ha transformado en esta máquina de odio tan tremenda que lo que la amistad implica y nos pide y nos regala, a lo mejor es lo único que tenemos frente a esta cosa horrenda de odio desatado.

Lo que nos ha enseñado nuestra adicción a cosas como Facebook o Instagram es que nuestro tiempo y nuestra experiencia se convierte en ganancia para otros

En Terrestre hay muchas frases que se pueden subrayar como, por ejemplo: “Hay que regalar el tiempo”. ¿Se ha convertido el tiempo en un producto que se puede comprar y vender?

Lo que nos ha enseñado nuestra adicción a cosas como Facebook o Instagram es que nuestro tiempo y nuestra experiencia se convierte en ganancia para otros. Hay mucha ansiedad en cuanto al tiempo en cada una de las piezas [de Terrestre]: el que no vamos a tener, el que no sabemos que no vamos a tener, el que pasa de manera implacable y el de la generosidad, el que hay que regalar.

El tiempo implica un desgaste del cuerpo, pero también una recompensa en el sentido del abrazo y la solidaridad. Esa frase está en el texto Práctica de campo, que está muy ligado a estas primeras experiencias con ciertas formas de lo político y de subversión. Hablamos demasiado poco, en estas épocas, de la utopía y de la insurgencia. A lo mejor para las nuevas generaciones esto no forma parte de lo que existe y creo habría que insistir en que ha existido y que su energía sigue latente, que tal vez lo que tenemos que hacer es reactivarlo para poder producir un mundo en el que el odio no cabalgue con tanta facilidad de un lado a otro.

El tiempo que no se tiene impide quizá tener conversaciones más profundas acerca de ese odio.

Yo ubico a Barcelona como uno de esos lugares privilegiados en la esfera terrestre donde todavía hay cafés en las esquinas y veo a la gente discutir todo el tiempo de todo. Tienes que tomar en cuenta que vengo del lugar de donde se está generando este discurso y esta práctica de odio cotidiano, y que eso se ha logrado, entre otras cosas, porque han destruido completamente la vida pública. La gente en Estados Unidos se reúne para comprar, es un intercambio material, económico y financiero. No es necesariamente una relación que implica reconocer a otro y encontrarse en un espacio en común. Ese es un peligro enorme porque una vez destruyes esa posibilidad, lo que produce son seres aislados, paranoicos, sin ninguna posibilidad de conexión más allá de sus pantallas. Y eso es peligroso, como lo estamos viendo.

Hablamos demasiado poco, en estas épocas, de la utopía y de la insurgencia. A lo mejor para las nuevas generaciones esto no forma parte de lo que existe y creo habría que insistir en que ha existido y que su energía sigue latente

En su libro también dice: “Hay pocos nombres para definir la violencia. La violencia siempre es violencia”. Pero quizás sí existen eufemismos, no es lo mismo morir que ser asesinado. ¿Qué importancia tiene el lenguaje a la hora de de explicar el mundo?

Es una reflexión que vengo arrastrando desde El invencible verano de Liliana, cómo ciertas narrativas hegemónicas, ya sea del Estado o del capital en general, nos enseñan a no decir. Como es el caso de la violencia de género, cuando esta narrativa del crimen pasional nos disciplina. Implícitamente estamos culpando a las mujeres y exonerando a los perpetradores.

Y por eso ahí está la batalla importantísima del lenguaje, en eso y en mil cosas más. En el momento de las fake news, en el que una declaración de la Casa Blanca, que es totalmente infundada y una mentira obvia, se convierte en el dictamen del día, trabajar con el lenguaje es de una importancia política absoluta.

En El invencible verano de Liliana dice: “Al patriarcado lo vamos a tirar”. Pero la realidad no parece muy alentadora a este respecto.

Estos días las malas noticias son muchas, como la declaración de Milei de que iba a quitar el feminicidio del código penal. Si las coleccionamos, parece que están ganando por goliza. Pero es precisamente en esos momentos en los que hay que insistir en la mera posibilidad. Ursula K. Le Guin decía que en algún momento el poder de los reyes parecía inalienable y eterno, igual que nos parece ahorita el capitalismo, y sin embargo, cayeron los reyes. No es un optimismo ciego, porque estoy muy consciente de los peligros y de cómo estamos avanzando, pero es simplemente que muchas veces la terquedad es más importante que la esperanza. La terquedad de decir que esto es posible, ha sido posible y será posible tal vez de otra manera. Insistir en esa posibilidad es lo único que me permite respirar.

No tengo un optimismo ciego, soy muy consciente de los peligros y de cómo estamos avanzando, pero es simplemente que muchas veces la terquedad es más importante que la esperanza

Usted es socióloga e historiadora. ¿Qué opina de la idea tan asentada de que la historia se repite? ¿Cree que es posible que vuelvan a suceder los hechos terribles del siglo XX como las guerras mundiales?

Tengo amigos en Houston que no salen a la calle sin su pasaporte o sin su visa o sin sus documentos de identidad. Veo a estudiantes migrantes guardando silencio. Es más, yo vivo en un barrio muy mexicano en Houston y he estado fuera por cuestiones de familia, pero ahora que regresé, una cosa que me llamó mucho la atención es el silencio apabullante de una calle que era muy bullanguera. Todo eso me recuerda mucho una etapa de la historia que no viví, los años 30 en Alemania, con el ascenso del nazismo. Hay cosas ahí que es difícil no asociar. No es lo mismo, por supuesto, pero hay ecos que son preocupantes.

Pero también me recuerda la energía de resistencia que se requirió en otros momentos de gran urgencia, porque hubo estrategias, hubo maneras no solo de sobrellevar sino de subvertir. Eso también puede repetirse aunque no de la misma forma, claro, nada es lo mismo. Ya lo decía Marx, si se repite una vez, es farsa. Nuestro gran reto es encontrar una salida que sea imaginativa, comunitaria, enraizada también en experiencias que a lo mejor han sido truncadas en el pasado, pero que es nuestra responsabilidad saber y decidir si esa es la energía que necesitamos hoy.

Ante provocaciones tan crueles no sé si la organización sea lo que necesitamos, a lo mejor es una desorganización generalizada. No sé, creo que el momento es tan grave que va a exigir una imaginación también inédita

Desde que le otorgaron el premio Pulitzer en mayo de 2024 con la historia del feminicidio de su hermana, el estado de las cosas a nivel internacional ha cambiado muchísimo. ¿Cree que podría haberlo ganado a día de hoy?

Ah, qué buena pregunta. No tengo ni la menor idea. Sé que, en el mundo en el que estamos, la discusión es distinta a la que teníamos incluso hace apenas unos cuantos meses. Entonces, tal vez una manera inmediata de contestar a tu pregunta es que seguramente no. Pero no hay que desestimar también la presencia y la importancia del disenso de los miembros de los comités que deciden este tipo de cosas, su necesidad de hacer un posicionamiento claro. Hablo de los comités porque me preguntas específicamente del premio, pero sirva esto para verlo en otros elementos. Ante provocaciones tan crueles no sé si la organización sea lo que necesitamos, a lo mejor es una desorganización generalizada. No sé, creo que el momento es tan grave que va a exigir una imaginación también inédita.

Como residente en Estados Unidos, ¿se ha planteado irse del país?

Todos los días. Una parte de mí está listísima para venirse a vivir a Barcelona, y otra parte de mí dice: “¿Por qué le voy a dejar que un dictadorzuelo sin imaginación me corra de mi país?”. Entonces, las dos son fuerzas importantes. Tengo amigos que ya se fueron, otros que están buscando maneras de sobrevivir en otros lugares. Y yo sigo todavía entre esas dos cosas, detesto la idea de que este tipo vulgar, racista, xenófobo, todo lo que ya sabemos, pueda quitarnos no solo un trabajo, sino un espacio y una comunidad.

En Autobiografía del algodón exploré un poco la experiencia migrante de mis abuelos y su relación con Estados Unidos, especialmente con el sur de Texas. Y un poco es como decir: “No, alguien como él no puede arrancar algo que le ha costado a mi familia y a tantas familias, generaciones enteras de trabajo y de compromiso”. Esa es la parte de mí que insiste en que hay que luchar, pero otra parte de mí está está terriblemente asustada y lista para partir.

Una manifestación en defensa de la lengua catalana ha llenado este martes las calles del centro de Barcelona. Cientos de personas –unas 2.000 según la Guardia Urbana– han respondido a la llamada del colectivo 'Sant Jordi per la Llengua', con más de 240 entidades adheridas, entre ellas Òmnium, la ANC o el Sindicat de Llogateres.

Bajo el lema 'Por un futuro en catalán, recuperemos la Barcelona popular' el acto le ha aportado un carácter político a la tradicional celebración en Catalunya del día del libro y la rosa. Los manifestantes se han concentrado en la Plaça Universitat y han avanzado hasta llegar al Born. En otras ciudades, como Girona, la Taula per la Independència ha organizado otra movilización, que compartía manifiesto con la de Barcelona.

Los organizadores del acto han asegurado que el objetivo es “recuperar el espíritu reivindicativo del día de Sant Jordi y activar a la ciudadanía en la defensa y el ejercicio de sus derechos”. También han reclamado a la Administración “medidas inmediatas para garantizar los derechos lingüísticos y el acceso al aprendizaje del catalán”.

La portavoz de la iniciativa 'Sant Jordi per la Llengua' Núria Alcaraz ha denunciado en declaraciones a los medios minutos antes de empezar la manifestación que el Ayuntamiento de Barcelona hiciera el pregón de Sant Jordi en castellano sin “hacer referencia a la cuestión lingüística”. También ha criticado que el Govern ha llevado a cabo los actos principales de la Diada “en Madrid”.

“Es necesario que la gente vuelva a salir a la calle porque estamos en una situación de emergencia lingüística y las instituciones no están haciendo propuestas valientes, no están actuando de la forma que deberían”, ha lamentado Alcaraz, que ha asegurado que la manifestación debe servir para reivindicar “el derecho a vivir plenamente en catalán” y “el derecho a aprender catalán en la ciudad”.

En este mismo sentido, el también portavoz Adrià Font ha reivindicado el “derecho” de “todas las personas recién llegadas” a aprender catalán y el derecho de los catalanohablantes a “vivir plenamente” en esta lengua en Barcelona.

Font también ha hecho un “llamamiento a la ciudadanía” para que “cambie los hábitos lingüísticos” y “normalice el hecho de hablar en catalán con todo el mundo”. Sólo así, ha dicho, se podrá hacer del catalán una “lengua de cohesión”.

Los libros beben de historias que trascienden el papel. Algunas viajan a través del tiempo, de abuela a nieta, de generación en generación. Esa palabra viva es lo que ha querido reivindicar la grabación en directo del podcast-show ¿Qué le dice la abuela a la nieta?, protagonizado por Claudia GR Moneo y su abuela Rosa 'la del delantal', celebrado este miércoles 23 de abril en el centro de día de mayores Amedara con motivo del Día del Libro.

Esta actividad –organizada por la agencia de comunicación y gestión cultural Édere con la ayuda del Ministerio de Cultura– pone en valor “el legado de las historias y vivencias personales que no han sido contadas o que se han perdido”. De ahí que la conversación se convirtiera en un homenaje a la tradición oral, los relatos de la infancia, la memoria compartida y “la palabra que nos conecta con la vida”, como ha señalado la poeta Mar Gallego, invitada especial del “poscá” que comparten nieta y abuela.

“Los libros no solo son algo material, la palabra nos conecta con la vida y las personas mayores son libros vivos”, ha defendido la autora de Como vaya yo y lo encuentre (2020). El episodio sonoro arrancó precisamente con la lectura de un fragmento de este ensayo de Mar Gallego sobre feminismo andaluz, que inmortaliza voces reales de mujeres andaluzas de todas las edades. Entre ellas, la de la propia Rosa –de 86 años– quien le confesó que hubiese sido su “delirio” saber leer.

Porque Rosa no sabe leer ni escribir, pero no se reconoce a sí misma como analfabeta: “Yo sé muchas cosas”. Saberes cotidianos que no caben en los márgenes de una libreta, como “guisar”, seguir el compás –se declara “gitana hasta los huesos”– o aguantar “carros y carretas” para sacar adelante a su familia. Pues mientras sus hermanos iban a la escuela y su madre dedicaba la mañana a vender gandinga (lo que hoy llamamos casquería) en un puesto de la plaza de Jerez de la Frontera, ella se dedicaba a preparar la comida y a bregar con todas las faenas de la casa.

Glosario de la literatura oral

Las palabras de esta abuela jerezana resonaron en la memoria de Araceli, de Carmen y de otras tantas usuarias del centro, que no dudaron en intervenir durante un podcast marcado por la cercanía, la emoción y la espontaneidad. Un encuentro que ha puesto de manifiesto la necesidad de contar y de ser escuchadas; de reconocerse en los relatos de otras mujeres, de poner en valor historias de vida en torno a los patios de vecinos, las costumbres en la cocina, las formas de ponerse un delantal (atado al cuello o con alfileres, como Rosa).

Porque Rosa no sabe leer ni escribir, pero “tiene una boca para comérsela”, como dice su nieta desde la devoción que le profesa. Por eso, Claudia GR Moneo y Mar Gallego –ambas periodistas y ambas gaditanas– han aprovechado la ocasión para reivindicar que esa literatura oral, espontánea y poderosa, tiene su propio léxico y su propio recopilatorio de “citas célebres”.

Por ejemplo: la abuela del delantal con alfileres no dice charlar con las amigas, dice “parlamentar”. Ella no se esclavizó voluntariamente para cuidar de su marido enfermo: “Me esclavitué”, dice ella. De su propia cosecha es también la célebre frase: “El viento no sabe leer”, que viene a significar “que si vas acelerada por la vida, te pierdes muchas cosas”.

Conectar los libros con lo cotidiano

Con esta actividad enmarcada en el ciclo Lecturas de proximidad, Édere ha tratado de “llevar la lectura y las narraciones a públicos diferentes y espacios no convencionales”. Con este afán, durante toda la semana han organizado una programación para acercar la importancia de la literatura a otro público alejado de los círculos académicos o culturales tradicionales, como son los presos de la cárcel Sevilla I, donde tuvo lugar este martes una charla sobre novela negra con Benito Olmo y Berna González Harbour.

La literatura también se ha colado en un salón de uñas, donde se ha celebrado un taller de escritura creativa de la mano de la escritora Rosario Izquierdo. Al ejercicio de diálogo generacional, y de puesta en valor de las experiencias de las personas mayores celebrado la mañana del miércoles, le ha seguido una gymkana literaria a cargo de Alejandra Vanessa en un parque infantil dirigida a los más pequeños.

Desde Amedara agradecen que el centro de mayores haya sido uno de los escenarios escogidos para celebrar este ciclo de actividades por el Día del Libro. “Todo lo que se salga de la rutina, a ellos les viene muy bien”, afirma Sandra Silva, una de las terapeutas ocupacionales de Amedara. A juzgar por la expresión de los usuarios tras escuchar el podcast (concepto que tradujeron por “teatrillo” para hacerlo accesible a las personas mayores), Sandra valora que la experiencia ha sido muy “enriquecedora” para ellos.

“Ejercitar la memoria, revivir momentos, transportarse a sus propios recuerdos son actividades que les vienen muy bien”, asegura la profesional del centro, aludiendo a la emoción y las risas que ha provocado el encuentro. Más allá de compartir y poner en valor esas historias de vida que no aparecen en los libros, conocer a Rosa les ha servido como referente de vitalidad, de seguir con ganas de “jaleo” en la tercera edad. “Hay que vivir”, ha concluido la abuela de 86 años. Porque, como recuerda Claudia, “en lo cotidiano reside lo importante”. Y en la palabra viva, la esencia de la literatura.

De Harry Potter a Las Witch pasando por Crepúsculo, Los juegos del hambre y La amiga estupenda. La redacción de elDiario.es abre las puertas a sus debilidades, a los libros que consideramos nuestros 'placeres culpables' para celebrar Sant Jordi y el Día del Libro.

Este año nos hemos propuesto ayudaros a decidir qué volúmenes adquirir o regalar, pidiendo a los compañeros y compañeras que confiesen los títulos que engulleron –y algunos siguen engullendo– felices, cómplices y con bien de goce. No todos se han llevado igual de bien con el concepto 'placer culpable', pero aquí va una lista bien variopinta, jugosa y sí, también adictiva.

Neus Tomàs (Dirección) - 'Calle Londres 38' (Phillippe Sands)

Phillippe Sands demuestra una vez más porque está considerado uno de los referentes en Derecho Internacional. Algo que ya quedó claro en Calle Este-Oeste, uno de esos que muchas tenemos subrayados porque a partir de su historia familiar explicó de manera magistral cómo funcionaron los juicios de Núremberg. Ahora, con Calle Londres 38 (Anagrama) se sirve de dos casos, el de Pinochet y de un nazi que acabó viviendo en la Patagonia chilena, para plantear debates que no siempre están bien resueltos. Por ejemplo, ¿dónde acaba la inmunidad y empieza la impunidad en los jefes de Estado? En el libro desfilan nombres que os sonarán. Desde Baltasar Garzón a otro juez conocido, García Castellón, quien, por cierto, no sale muy bien parado. Aunque eso, probablemente no os sorprenderá. 

José Precedo (Política) - Nora Ephron

Es placer, seguro, pero ni siquiera muy culpable: Nora Ephron, una escritora norteamericana y guionista de televisión que escribió Cuando Harry encontró a Sally y otras comedias. Leer No me acuerdo de nada (Libros del Asteroide) o No me gusta mi cuello o Se acabó el pastel o Ensalada Loca no solo garantiza muy buenos ratos. Genera adicción esa forma de escribir sencilla sobre asuntos cotidianos que, contados por ella, parecen aventuras. Y también, el modo en que enseña a reírse de uno mismo.

Establece, por ejemplo, las cinco fases de una herencia: el júbilo, la pereza, las discrepancias, la posible obra maestra en el armario y la riqueza (esta última no siempre llega). También habla del desapego a las casas que fueron nuestras, del fin de los matrimonios y de la tortilla de clara de huevo. Casi mejor que leer a Nora Ephron es regalar a Nora Eprhon: su universo rara vez decepciona. Sabemos que era neoyorquina, pero por su retranca podría haber sido gallega.

Marta Barandela (Mesa, portada y redes) - Las Witch (Elisabetta Gnone)

Hace un par de años mi familia hizo una pequeña reforma de la casa y aprovechamos para hacer limpieza de mi habitación de adolescente, que no se usaba desde que me fui. Tuve que luchar contra la nostalgia y cribar qué se quedaba y qué tenía que irse porque ya había prestado todos sus servicios. Ahora, lo único que conserva ese cuarto de mi yo pasado es mi colección de cómics de Las Witch, apilada al fondo del armario.

Esto va de placeres culpables pero yo digo, sin culpabilidad, que a mis 31 volvería a leerme todos los números de Las Witch y a disfrutarlos como la primera vez. Con ellos entendí el valor de sostener a tus amigas y de que ellas te sostengan a ti. Aprendí de empoderamiento femenino pero también de vulnerabilidad y, sobre todo, me sentí arropada por ese grupo de cinco chicas con historias diferentes, con problemas familiares y personales, frágiles a veces, con superpoderes otras, independientes pero siempre juntas. Así que larga vida a las Witch y perdóname, mamá, pero esos cómics no se van a mover de su sitio.

Nando Ochando (Vídeo) - 'Los juegos del hambre' (Suzanne Collins)

Mi placer lector culpable diría que es la saga de Los Juegos del Hambre (Penguin). Habiendo leído la primera entrega en plena preadolescencia, con las películas y las nuevas historias de Suzanne Collins (que sigue publicando precuelas de la saga original), me han tenido enganchado hasta hace justo unas semanas con el quinto libro: Amanecer en la cosecha.

Una distopía televisada con todos los ingredientes adictivos de una buena lectura juvenil. Estoy dentrísimo.

Marcos Méndez (Vertele) - 'La francotiradora de Stalin' (Liudmila Pavlichenko)

Lo considero “placer culpable” porque aunque se presenta como una novela autobiográfica que narra en primera persona la vida durante la II Guerra Mundial de su autora, Liudmila Pavlichenko, lo cierto es que por momentos se convierte en un ensayo sobre las dotes de los francotiradores, con detalles precisos sobre los cálculos de distancia, las balas o los rifles, que por supuesto no me valían para nada y he olvidado por completo. Sin embargo, retrata de una forma casi única la vida en las trincheras y cómo se relacionaban los soldados en ellas y con sus superiores.

Carlota E. Ramírez (Mesa, Portada y Redes) - 'Crónica del asesino de reyes'

Siempre había mirado un poco por encima del hombro las novelas de fantasía hasta que me topé con la saga Crónica del asesino de reyes, de Patrick Rothfuss, que me dio una curita de humildad. Desde la adolescencia, no había vuelto a interesarme este tipo de literatura.

Pero en un viaje de hace un par de años en el que sentía de verdad la necesidad de desconectar del mundo me topé con las aventuras de Kvothe y me di cuenta de lo equivocada que estaba. Eso sí, mi hermano, que fue el que me las recomendó, omitió el pequeño detalle de que los fans llevan 14 años esperando la tercera parte. Rothfuss dice que sigue trabajando en ello y yo me he convertido en una más de los que buscan de vez en cuando si ha dado nuevas declaraciones. Por cierto, si vas a leértelos no hagas como yo y te los guardes para un viaje de mochilera: son dos tochos de mil páginas cada uno y mi espalda todavía se acuerda.

Gabriela Sánchez (Desalambre) - 'El Alquimista' (Paulo Coelho)

La adolescente intensa que fui decía orgullosa que su libro favorito era El Alquimista, de Paulo Coelho. Y reconozco escribirlo mientras una fuerza bruta me empuja a taparme la cara de la vergüenza que aún me da. La frase estrella de la novela, “Cuando deseas algo, el universo entero conspira para ayudarte a conseguirlo”, bien podría aparecer en una taza de Mr Wonderful o en la cuenta de Instagramde un coach motivacional. Pero a mi yo de 15 años, quien sabe muy bien por qué, le empujó a espabilar y empezar a intentar hacer algunas cosas que siempre había querido hacer. Entonces no vi la trampa, pero acabó por llegar: si el “universo” no ayuda, si no no dejamos de tenerlo difícil, la culpa es nuestra por no desear “bien”, por no esforzarnos lo suficiente.

Los memes sobre Paulho Coelho me hicieron revisitar la novela y ahora rechazo su enfoque, pero volverlo a leer me despierta cierta ternura al conectar con esa adolescente que se creía interesante por ver apasionante un libro que a sus compañeras le parecía, con razón, un tostón. Pero también me lleva al mundo interior de ese momento, a las ganas de huir, de bailar, de viajar, y, como hacía Santiago, el protagonista de la novela, disfrutar de las aventuras con las que se chocaba mientras creía caminar hacia un supuesto objetivo que, en un momento dado, ya deja de importar.

Daniel Yebra (Economía) - Kerouac, Henry Miller, Bukowski...

Mis lecturas que se han convertido en placeres culpables fueron, principalmente, en la universidad. Durante años, devoré muchos libros que encontraba en la biblioteca tanto de la generación beat, Kerouac, Ginsberg y compañía, como de Henry Miller, Charles Bukowski, John Fante o Ernest Hemingway. En muchas de las obras de estos escritores hay cosas que ahora aborrezco frontalmente, sobre todo el culto al nihilismo, al alcoholismo y el machismo. Aunque si soy honesto tengo que seguir admitiendo que entonces disfruté del cinismo y del lenguaje sucio de aquellas páginas casi sin visión crítica...

Marcos García Santonja (Podcast) - 'Harry Potter y el prisionero de Azkaban' (J.K. Rowling)

Me valdría cualquiera de los siete títulos de la saga de Harry Potter (Salamandra), que por supuesto me marcaron en la adolescencia. Recomiendo este porque ahora, unos 15 años después, lo he releído.

Me ha enganchado y lo he disfrutado más que muchos otros libros que supuestamente tocaría leer ahora. Y sí, el placer es más culpable que nunca viendo la actitud de la escritora en torno a los derechos de las personas trans.

Elisa Reche (elDiario.es Región de Murcia) - 'La huella de los días' (Leslie Jamison)

La escritora en ciernes Leslie Jamison vuelve a Iowa, donde ha cursado un prestigioso taller de escritura, desde Nicaragua y solo es capaz de escribir sobre “la vacilante luz de las velas insertadas en los adoquines” en lugar del Frente Sandinista de Liberación Nacional, como había previsto. Una noche en Managua, borracha como una cuba, cuenta que se había “dejado follar” varias veces por un tipo que no conocía en el jardín de su bungalow “sin quererlo”. 

Jamison no rebaja ni un milímetro la crudeza del alcoholismo que despunta durante su adolescencia y toma cuerpo en la etapa universitaria en la mezcla de ensayo y autobiografía que supone La huella de los días (Anagrama). Al tiempo que narra el devenir de su juventud bajo ese sufrimiento psicológico y, después, la dureza de su recuperación a través de Alcohólicos Anónimos, va entrelazando la vida y obra de otros escritores alcohólicos como Raymond Carver, Jean Rhys o David Foster Wallace, a quienes ha estudiado en su tesis doctoral. Punzante y esperanzadora, ‘La huella de los días’ rezuma autenticidad y brillantez a raudales. 

Javier Zurro (Cultura) - 'Dos amigas' (Elena Ferrante)

Odio el término “placer culpable”. Me parece que hay una superioridad moral al usarlo para referirse a esas obras que uno se avergüenza de haber disfrutado. Como si uno tuviera que justificarse por lo que le hace disfrutar. Tenía una profesora de comunicación audiovisual que decía que lo primero que uno tiene que hacer ante una película, o una obra de arte, es sentarse a disfrutarla. Si lo hace, analizar por qué. Es como esas comedias que “son malas pero me han hecho reír”. Si te hacen reír, entonces digo yo que serán buenas. Normalmente el placer culpable, además, suele ser algo popular, algo que la alta cultura ha desdeñado. 

Me niego, por tanto, a clasificar mi recomendación como placer culpable y reivindico y me rindo ante la saga Dos amigas (Lumen) de Elena Ferrante, una serie de libros (que comienzan con La amiga estupenda y terminan con La niña perdida) ante los que yo mismo tenía una tonelada de prejuicios. Fue un artículo en elDiario.es escrito por nuestra compañera Cristina Ros —ante la inclusión de La amiga estupenda en el primer puesto de la lista de los mejores libros del s.XXI del New York Times— el que me hizo querer leerlos. Y menos mal. 

A través de la historia de estas dos amigas, Elena Ferrante repasa la historia de Nápoles y de Italia en el siglo XX. La toma de conciencia política de esas niñas, cómo su mirada al barrio cambia desde ese momento, su contacto con el feminismo, con el activismo... No es de extrañar que Juan Marsé estuviera rendido a la literatura de Elena Ferrante, pues como él, a través de sus personajes analiza las dinámicas de un país. La saga Dos Amigas es una maravilla, tan bien escrita como adictiva. Si tenéis, como tenía yo, prejuicios hacia ella (quizás por todos esos que la habían descrito como placer culpable), dejadlos a un lado y enamoraros de Lila y Lenù.

Sergio Diez (Mesa) - Las novelas del Oeste de Marcial Lafuente Estefanía

Como cinéfilo y fan del western, mis padres me descubrieron un auténtico filón cuando me hablaron por primera vez de Marcial Lafuente Estefanía: un autor español especialmente conocido por sus novelas cortas sobre el salvaje Oeste, impresas en papel malillo, al más puro estilo de esos libros ‘pulp’ que homenajeaba Tarantino en Pulp Fiction. Sus tramas con venganzas tristes y enfrentamientos inevitables ofrecían emociones fuertes que ponían a prueba el valor de cualquiera.

Pistoleros, cuáqueros, ganaderos, cazarrecompensas y forajidos deambulaban por sus páginas, que podían encontrarse por menos de dos euros en casi cualquier kiosko (y creo que todavía se venden). Una fuente inagotable de historias que complementaba al cine y que era especialmente útil en aquellos largos veranos adolescentes, que parecían alargarse para siempre.

Amanda Rodríguez (Redes) - 'Romeo y Julieta' (William Shakeaspeare)

Romeo y Julieta (Austral) es mi placer culposo total. Es un perfecto drama adolescente del siglo XVI con gente que se enamora en cinco minutos y termina fatal, vamos, una ‘Rom-Com’ de Netflix estilo vintage. A este clásico le tengo especial cariño porque renegaba de leer una historia que creía “extremadamente cursi y trágica”, hasta que tuve que hacerlo por ser lectura obligatoria en el instituto. Desde entonces, hace ya casi 10 años, he perdido la cuenta de las veces que lo he releído y en cuantas ediciones diferentes. Mi ‘comfort book’ que no le admito a nadie, así que espero que por aquí me guardéis el secreto.

Andrea García (Fin de semana) - 'Los Juegos del Hambre: Amanecer en la cosecha'

Placer culpable pero no tan culpable. Leí el primer libro de Los Juegos del Hambre cuando tenía 12 años y confieso que este año he leído el nuevo ejemplar de la saga de una tacada. Cero arrepentimientos. Sigo conectando muchísimo con esa personita preadolescente que aprendió lo que era una dictadura, el populismo, la expropiación de recursos o la propaganda gracias al futuro distópico que imaginó Suzanne Collins en un Estados Unidos arrasado por la guerra.

Viendo el estado actual de este mundo, espero que muchos otros jóvenes quieran seguir leyendo la saga.

Lourdes Jiménez (Vídeo) - 'El Desván' (Susana Prieto y Lea Vélez)

Mi placer culpable es El Desván, una novela romántica y heternormativa, que daba argumento a la serie Luna Negra, de TVE.

Me enganché a la serie cuando era adolescente, y promocionaban el libro, así que lo compré y lo deboré. Creo que si hoy lo volviera a leer, no me gustaría tanto, así que prefiero que se quede como un bonito recuerdo.

María del Peso (Tendencias y Estilo de Vida) - 'Las uvas de la ira' (John Steinbeck)

Un clásico de la literatura norteamericana que me marcó cuando lo leí. Entre sus páginas se ilustran las ramificaciones de la Gran Depresión, centrándose en la familia Joad y su viaje a través de las dificultades económicas, el anhelo de esperanza y la naturaleza engañosa del sueño americano.

La realidad que retrata Steinbeck en Las uvas de la ira (Alianza) es sombría y conmovedora, cargada de seriedad, empatía y profunda sabiduría. Un grito melancólico, pero fértil, que aún hoy resuena con ecos inmortales, e invita a reflexionar sobre la naturaleza del ser humano y aquello que, a pesar de todo, nos define como tales.

Cristina Fernández Pereda (Tendencias) - 'Una trenza de hierba sagrada' (Robin Wall Kimmerer)

Este ensayo de la botánica y profesora Potawatomi es una oda a las lecciones que guarda la naturaleza. Publicado en 2021 por Capitan Swing, entre sus páginas abundan regalos sobre la mitología de los nativos americanos, las lecciones científicas que esconde la formación de las gotas de agua o la magia de cultivar a la vez las Tres Hermanas: maíz, legumbres y calabaza. Si eres de perder la noción del tiempo en la naturaleza, puede que vuelvas a empezar este libro nada más acabarlo. Wall Kimmerer es profesora universitaria, pero aquí ejerce de mensajera para transmitir lo que nos pueden enseñar los árboles y sus raíces, las flores y sus frutos, la tierra y los seres vivos que la habitan junto a nosotros, siempre que estemos dispuestos a pararnos, mirar y escuchar. 

Jordi Sabaté (Cultura) - 'Silencios que matan' (Jordan Harper)

Leer Silencios que matan (Salamandra) es como si su autor, Jordan Harper, con su pluma nos lanzara a la cara –cual pasteles de nata, solo que en este caso rellenos de detritos de pronunciada pestilencia moral– todas las miserias y claroscuros de la sociedad estadounidense: explotación de menores, brutalidad y corrupción policial, capitalismo salvaje, clasismo y periodismo a los pies del más poderoso/rico. Está además escrito a un ritmo trepidante y con unas descripciones de la ciudad de Los Angeles llenas de poesía con olor a asfalto, gasolina y comida coreana. 

Francisco Gámiz (Cultura) - 'Un monstruo viene a verme' (Patrick Ness)

Un monstruo viene a verme (Nube de tinta) de Patrick Ness. Se trata de uno de los libros que me enamoraron de la literatura cuando era joven y que, por más que relea una y otra vez, siempre sigue siendo la misma estocada al corazón que fue antaño. Patrick Ness narra con una belleza extraordinaria la historia de un niño obligado a crecer antes de tiempo por circunstancias inevitables de la vida: la enfermedad, las relaciones sociales y familiares, los deseos frustrados, los sueños imposibles. El autor da forma así a una idea que la escritora Siobhán Dowd no pudo terminar plasmando sobre el papel debido a un cáncer de mama. La edición ilustrada de Jim Kay es un precioso regalo para la obra.

Eva María Gordo González (Recepción) - 'La conjura de los necios' (John Kennedy Toole)

No sé si le descubrí o él me descubrió a mí con solo 13 años cuando lo cogí de una estantería familiar. Lo que sí sé es que lo sigo disfrutando cada vez que lo leo, porque sí, La conjura de los necios (Anagrama) es un libro que debes volver a leer para disfrutar de su ironía, sensibilidad y ese humor inteligente que lo caracteriza. Además, el paso del tiempo le sienta muy bien, con esa mirada aguda y mordaz sobre la sociedad, las contradicciones humanas y ese toque tragicómico es perfecto para quienes aprecian la ironía sin dejar de ver la belleza de las imperfecciones.

Adrián Torrano (Vídeo) - 'La venganza de la llorona' (Lydia Lozano)

Hoy quiero confesar (como díría Isabel Pantoja) que me encanta el marujeo, y es que no hay mayor placer culpable que disfrutar de los cotilleos del corazón. Mi novela favorita de este género es, indudablemente, Directamente, Encarna Sánchez, un verdadero 'fanfic' sobre la mujer que lo tenía todo, menos amor.

Tampoco me olvido de las lágrimas más famosas de la televisión: La venganza de la llorona de Lydia Lozano. Otro libro imprescindible dentro de mi amplia colección de biografías televisivas con altas dosis de fantasía.

Laura García Higueras (Cultura) - 'Crepúsculo' (Stephenie Meyer)

En esta lista no podían faltar Bella Swan ni Edward Cullen. Lei la saga de Crepúsculo siendo una adolescente devoradora de libros que trasnochaba feliz leyendo. Las novelas de Stephenie Meyer me engancharon muy fuerte, y reconozco que las disfruté como una enana, compartiendo su truculenta historia de amor con mis propios despertares amorosos, por lo que el goce fue doble, por poder visualizarme enamorándome como lo hicieron ellos, cuando todavía ni siquiera tenía claro qué narices era eso. Por eso quizá me molestó tanto que las películas fueran tan terribles y estuvieran tan poquísimo a la altura de las –mejores– circunstancias.

El de 2025 se rememorará como un Sant Jordi masivo, con un tiempo inmejorable: soleado pero con un aire tibio que refresca y permite pasear por las calles sin bochorno. Prueba de ello es que ya a las diez de la mañana, el paso de peatones entre Las Ramblas y la plaça de Catalunya recuerda al de la salida del metro en la estación de Sibuya, en Tokio, donde las personas que lo cruzan entre semáforo y semáforo se cuentan por cientos.

Se mezclan estudiantes que no han ido a clase, o les han dado la mañana festiva, con numerosos turistas, que se hacen selfis ante las paradas de rosas y libros. Cerca de la Font de Canaletes, en la parte alta de Las Ramblas, las librerías comienzan a notar la afluencia de compradores. Así lo expresa Júlia, encargada de la parada de Las Ramblas de la librería La Central del Raval, que asegura que “de todos modos el día ha comenzado más suave que otros años, aunque al final del día siempre hay una subida de compras”.

¿Compensa el esfuerzo que supone Sant Jordi? En una reciente charla con elDiario.es, el presidente del Gremi de Llibreters de Catalunya, Eric del Arco, aseguraba que “más allá de los números, si se compara esfuerzo con beneficio, Sant Jordi no sale a cuenta”. También decía que si los libreros ponían todo su empeño en las paradas, era porque se trata de un día mágico y de una fiesta para toda la ciudadanía.

Un gran esfuerzo monetario, de recursos humanos y logístico

Preguntada Julia al respecto, no nos sabe responder y nos remite al máximo responsable del establecimiento, Nacho Borraz. Este nos recibe dentro de la librería, un centenar de metros alejada del bullicio de Las Ramblas. Borraz asegura que “compensa totalmente, es un día muy importante, de hecho si falla Sant Jordi el año se tambalea económicamente”. Ahora bien, matiza que el esfuerzo que ellos hacen es enorme: “tenemos tres paradas, en Las Ramblas, Rambla de Catalunya y passeig de Gràcia, y eso implica inversión a nivel de compras, de logística, de montaje, de recursos humanos por la contratación de gente, etc”. Al final, reconoce Borraz, esto reduce los márgenes.

"Es un día muy importante: si falla Sant Jordi el año se tambalea económicamente"

Nacho Borraz de La Central

No es tan optimista Albert Mestres, propietario de la legendaria librería de cómics Continuará, en la via Laietana, muy cerca de la Catedral. Mestres, que como cada año tiene parada en Canaletes, destaca que “este es su 45º Sant Jordi”, ya que Continuará abrió por primera ver de cara al público el 23 de abril de 1980. “Compensa porque te haces visible y claro que vendes mucho más que un día cualquiera, pero no es un gran negocio”, sentencia Mestres.

Destaca el valor de la fiesta en las calles y la magia del día, de modo que “solo por participar de ello merece la pena estar”, pero no cree que Sant Jordi compense las cuentas del resto del año. “Un buen Sant Jordi no salva a una librería en crisis”, dice, y si bien asegura que la suya va bien, dice que es “gracias a los clientes de todo el año”.

El riesgo de que el centro se convierta en un parque temático

Ramblas abajo se encuentra la parada de la librería LaDoceVita, que vende libros de segunda mano. Su propietaria, Ilaria Sansotta, si bien matiza que ella pertenece al gremio de la segunda mano, asegura que el esfuerzo realizado por una librería pequeña como la suya es muy grande y ello merma el beneficio. “Encima tenemos que pagar un dineral por tener la parada [no especifica cuánto] y si lo sumas a que tienes que comprar por adelantado, contratar e ir con la furgoneta arriba y abajo, no es el negocio que la gente cree que es”.

"Te haces visible y claro que vendes mucho más que un día cualquiera, pero no es un gran negocio"

Albert Mestres, de Continuará

A su lado está la parada de la librería cooperativa La Carbonera, del barrio del Poble Sec. Josep Pintat, su socio responsable está de acuerdo en que el esfuerzo que requiere Sant Jordi es muy grande para las librerías pequeñas, pero cree que sale a cuenta a nivel social y económicamente, “sobre todo porque en Las Ramblas tienes visibilidad”.

No obstante, Pintat destaca que ellos tienen una segunda parada frente a la librería, “para llevar la firma de libros y los autores al Poble Sec, porque esto [el eje Ramblas-passeig de Gràcia] corre el peligro de convertirse en un parque temático”. También defiende que la supervivencia de una librería no se mide por la facturación de Sant Jordi. “Es el esfuerzo del resto del año el que te da la viabilidad económica”, remacha, no sin antes incidir en que participar de este día “es algo muy especial”.

"Es el esfuerzo del resto del año el que te da la viabilidad económica, no Sant Jordi"

Josep Pintat, de La Carbonera

También en Las Ramblas se encuentra una de las paradas de la librería Alibri, una de las grandes de la ciudad sin llegar a ser una gran superficie como Fnac o El Corte Inglés. Mireia y Maria, responsables de este punto de venta, disienten de sus colegas y aseguran que Sant Jordi es un día de ventas muy importantes, que “junto a Navidad dan una facturación fundamental para las cuentas anuales”. Destacan, además, que “las ventas van creciendo la semana previa en el local, que se llena más de lo normal”, lo que redunda en la rentabilidad.

Plaça de Catalunya, territorio de Fnac y El Corte Inglés

La plaça de Catalunya está tomada en ambos laterales. En el lado sur impera la Fnac Triangle, con su ristra de casetas y sus ejemplares de best sellers, listos para ser comprados y firmados por el autor de turno. Las firmas se suceden a lo largo de todo el día y generan largas cosas de compradores, que esperan pacientemente con su ejemplar bajo el brazo. A las doce del medio día es el turno de firma del expresidente del Gobierno José Luis Rodríguez Zapatero.

Allí, Asun Pascual, da su opinión: “No estoy de acuerdo con Eric del Arco, de quien soy muy amiga, en que Sant Jordi salga poco a cuenta”. “Para Fnac Sant Jordi es un día fundamental, vendemos muchos libros y junto con Navidad nos da las mayores facturaciones, hasta el punto que sin estas fechas tendríamos difícil la supervivencia”, añade, si bien sí reconoce que el esfuerzo económico que se realiza es grande.

"Sin Sant Jordi y Navidad, tendríamos difícil la supervivencia el resto del año"

Asun Pascual, de Fnac Triangle

Dejando atrás la plaza, ya en el passeig de Gràcia, una de las zonas que se comenzaron a explotar tras la pandemia, se sitúa una de las paradas de la librería Laie, otra de las grandes de Barcelona. Su responsable, Enric Aymeric, con 34 Sant Jordi a sus espaldas, cree que “es muy difícil cuantificar la viabilidad económica de Sant Jordi a bote pronto, sin un estudio pausado que tenga en cuenta todas las inversiones realizadas a lo largo de varios meses, porque algunas son intangibles y tiene que ver con nuestro esfuerzo mental y emocional al prepararlo todo”.

Opina que “cuanto más pequeña es la librería, mayor es el impacto positivo en sus cuentas, aunque el margen de beneficio nunca es alto”. “Esto no es la gallina de los huevos de oro, como cree mucha gente”, apostilla. De todas formas para él, “lo que cuenta es participar de esta fiesta, que no es ni de los libreros ni de los autores, sino de la gente de la calle”.

"Termino el día agotada, pero Sant Jordi es una fiesta maravillosa"

Roberta Gascone, de La Fabre

Finalmente, passeig de Gràcia arriba, pasado el medio día, la densidad humana se multiplica al tiempo que sube la temperatura ambiental. En las paradas, el ritmo de trabajo se acelera y en la librería La Fabre –que presume de ser la más antigua de Barcelona– su encargada, Roberta Gascone nos atiende sin apartar la mirada de la caja registradora, que no para de contabilizar compras. “Sant Jordi no es la gallina de los huevos de oro, porque aunque compensa económicamente implica meses de trabajo, tanto antes como después del 23 de abril, y eso no es fácil de meter en un balance”.

Pero respecto a la magia de un día como el de Sant Jordi, Gascone es contundente: “Es una emoción increíble; yo he escogido cada uno de los libros que hay en la parada y cada vez que alguien me pide un ejemplar lo vivo como una victoria personal”. “Termino el día agotada, pero Sant Jordi es una fiesta maravillosa”, termina la encargada de La Fabre con una gran sonrisa.

Ranking de los más vendidos

 La Cambra del Llibre de Catalunya, la institución que agrupa a los gremios y asociaciones de editores, libreros, distribuidores y de la comunicación gráfica de Cataluña, valora muy positivamente la gran participación ciudadana y el volumen de ventas de libros de esta edición de Sant Jordi, que según los datos provisionales del Gremi de Llibreters de Catalunya, marcan un nuevo récord, con una facturación provisional de 26 millones de euros y dos millones de ejemplares de libros vendidos.

En cuanto al ranking de los autores más vendidos, de un modo provisional y a falta de verificar datos, María Dueñas, Jöel Dicker e Ildefonso Falcones se sitúan entre los triunfadores en ficción en castellano, mientras que en no ficción destaca sobre todo Javier Cercas con El loco de Dios en el fin del mundo, su libro sobre el Papa Francisco. En catalán destaca la nueva novela de Xavier Bosch, Diagonal Manhattan y el economista Xavier Sala i Martin con Entre el paradís i l'apocalipsi, una explicación sobre el impacto de la IA en la economía y el trabajo.

Ficción catalán

Diagonal Manhattan, Xavier Bosch (Columna)

La catastròfica visita al zoo, Joël Dicker (La Campana)

Cor fort, Sílvia Soler (Univers)

Aquest tros de vida, Estel Solé (Columna)

Somiàvem una illa, Roc Casagran (Univers Llibres)

Ficción castellano

Por si un día volvemos, María Dueñas (Planeta)

La muy catastrófica visita al zoo, Joël Dicker (Alfaguara)

La Asistenta, Freida McFadden (SUMA)

En el amor y en la guerra, Ildefonso Falcones (Grijalbo)

La Península de las casas vacías, David Uclés (Siruela)

No ficción catalán

Entre el paradís i l'apocalipsi, Xavier Sala i Martin (Rosa dels Vents)

La passada a l'espai, Manel Vidal Boix (Destino)

La dona del segle, Toni Cruanyes (Columna)

L’art de ser humans, David Bueno (Destino)

No ficción castellano

El loco de Dios en el fin del mundo, Javier Cercas (Random House)

Hábitos atómicos, James Clear (Editorial Diana)

El puente donde habitan las mariposas, Nazareth Castellanos (Siruela)

La Supraconciencia existe, Dr. Manuel Sans Segarra / Juan Carlos Cebrián (Planeta)

Cómo mandar a la mierda de forma educada, Alba Cardalda (Vergara)

Con permiso del papa Francisco, que en paz descanse, este miércoles es el Día del Libro. Desde su liderazgo espiritual, como persona con poder, ofreció su voz a quienes la vida les ha dado poco más que mala suerte. Sólo por eso ya brilla su hoja de servicios a la humanidad. 

Pese a mi agnosticismo, me resulta fácil hablar de libros y de fe desde que leí a uno de los mayores poetas en lengua española: San Juan de la Cruz, nacido Juan de Yepes. Cuentan sus biógrafos que estando a punto de morir, pidió que le leyeran El Cantar de los cantares, otra gran obra literaria. Oyó las campañas que de madrugada llamaban al rezo y dijo: “Ya voy a cantar los maitines en el cielo”. Y murió. Por ahí los habrá cantado de madrugada con Bergoglio.

Las fascinantes liturgias de sucesión vaticanas llevan la gravedad pesada de los siglos. Pero pienso en algo que reconfortara las almas humanas antes del cristianismo y viene a mi memoria la Biblioteca de Alejandría. Hablemos de libros, pues, sin olvidar lo que la Iglesia sabe: que las necesidades espirituales de Sapiens no cejan nunca. 

Hay una nueva generación a la que no va a ser fácil engañar. Lo sabemos por el auge de la lectura que muestran los datos. El último barómetro de Hábitos de lectura y compra de libros (con datos de 2024), revela que en las generaciones Z y Alfa (nacidos entre 1996 y 2010), los lectores alcanzan el 75%. Esto significa que entre los más jóvenes hay un 10% más de lectores que en la generación anterior. La estafita de que la ignorancia te hace libre empieza a retroceder.

Los más jóvenes han nacido ya en un mundo de likes sin fricciones, que nos libra de la incomodidad encerrándonos en cajas de resonancia. Saben lo aburrido que resulta que todo sea igual a uno mismo. Tienen al libro por una compañía exigente. Lo es. Nos demanda nuestro recurso más asaltado hoy: la atención. Sospecho que los jóvenes se han dado cuenta -y eso empieza a ser una victoria- de que nuestra atención vale millones. Y puestos a regalarla, han dicho: démosela a los libros. O sea, a nosotros.

Sin embargo, cuando le prestamos atención, el libro nos pide más: compromiso. ¿Qué otra cosa es leer 300 páginas cuando vivimos entre memes? Nos pide el compromiso de llegar a otro lugar, de acabar el viaje a otras vidas, a distintas épocas, a sociedades desconocidas. De atrevernos a haber cambiado al terminar una lectura. Es un compromiso muy serio acompañar a otra alma humana viendo cómo la hoja afilada de su mente va diseccionando el mundo. Somos valientes cuando estamos dispuestos a asombrarnos. Pero ahí no acaba todo. Cuando le decimos al libro: “De acuerdo, me comprometo”, aún pide más. Nos desafía, nos lleva la contraria (¡ChatGPT nunca  lo haría!), nos muestra los matices de las cosas. Y la gama de emociones humanas, más allá de la ira y el odio. Un libro se atreve a pedirnos que tengamos la mente abierta para hacernos dudar. 

El libro obliga. Pero en el mundo sin fricción la exigencia es lo único que puede extraer lo mejor de nosotros mismos. Los Z y los Alfa se han dado cuenta. 

Los libros nos retribuyen de manera acorde. Y ahora pluralizo porque la paradoja de la lectura es que hay libros malos (alguno incluso lo he escrito yo, pero tranquilas, no se ha publicado), pero no hay lectura mala. Si le damos nuestra atención, compromiso y apertura de mente, un mal libro nos llevará a un buen libro. E incluso si nunca salimos de los libros malos, las conexiones neuronales necesarias para dar vida a esas señales inertes del alfabeto, habrán hecho algo por nosotros. 

Estamos en un largo paréntesis, semejante al que señaló Flaubert respecto a la Antigüedad: “Cuando los dioses ya no existían y Cristo no había aparecido aún, hubo un momento único, desde Cicerón hasta Marco Aurelio, en que sólo estuvo el hombre”. A ver qué hacemos en este momento único. El hombre Bergoglio supo hacer algo valioso. 

Ahora los creyentes buscan otro Papa, porque todos necesitamos referentes. Lo que quizá descubran hoy muchos lectores es que también los escritores los buscan. El libro es sobre todo un lugar donde encontrarse con otra alma. Si el sucesor de Francisco, cuando lo encuentren, admite que también ha de salir a buscar nuevos creyentes, continuará la humanización de la Iglesia impulsada por Francisco.

La escritora mexicana Cristina Rivera Garza (Matamoros, México 1964) ha sido la encargada de pronunciar el Pregón de la Lectura, el discurso que da el pistoletazo de salida a la diada de Sant Jordi en la ciudad de Barcelona.

El acto se ha celebrado en el Saló de Cent del Ayuntamiento de Barcelona, donde la autora, galardonada con el premio Pulitzer 2024, ha hecho un elogio de la lectura. “Leer es respirar al unísono”, ha sostenido Rivera Garza. “Todas las palabras, mediadas por los signos de puntuación, son palabras de aliento”.

“Sobre los anaqueles de las bibliotecas descansan las respiraciones de tantos otros. Ahí no sólo se preserva el conocimiento y la información, sino sobre todo las bocanadas de aire fresco que resultan de la exhalación e inhalación que, gracias a la lectura, nos enseñan a recuperar el aliento en los tiempos asfixiantes que nos cercan ahora mismo”.

Así, considerando la lectura como una experiencia colectiva, la escritora también ha hecho una oda a la imaginación motivada por los libros. Esa imaginación, para Rivera Garza, también es un hecho “acuerpado” con un gran poder de transformación.

“Si fuera una cosa meramente mental, producto abstracto de una exaltación pasajera, a nadie le preocuparía y nadie pondría atención. El poder del Estado no trataría de mantenerla a raya ni las argucias del capital intentarían explotarla, buscando una oportunidad para producir ganancia a su costa”, ha apuntado la escritora.

Con su discurso ha animado a la ciudadanía a seguir leyendo e imaginando, acciones que ha definido como “pequeñas mutaciones cotidianas, aparentemente fútiles o superfluas”, pero que en realidad “lanzan preguntas punzantes a la supuesta naturalidad o inevitabilidad de nuestras sociedades”.

Esas preguntas, para Rivera Garza, son cuestiones con capacidad transformadora, tanto de la sociedad como de las propias vidas. Por ello, la escritora sostiene que “la imaginación es adictiva” y además, unida a la literatura y al acto de leer, “podría traernos de regreso a nuestros muertos”, sostiene.

Cristina Rivera Garza ha hecho esta afirmación después de recordar a su hermana Liliana, quien fue víctima de un feminicidio en 1990. La escritora investigó los últimos años, semanas y días de vida de la joven a través de sus escritos, cartas y fotografías. Fruto de ello, escribió el libro El invencible verano de Liliana, que le valió ser merecedora del premio Pulitzer 2024.

“Cuando leí por primera vez los documentos que conforman el archivo de los afectos de Liliana [...] me asaltó la abrumadora sensación de que ella se encontraba muy cerca de mí”, ha sostenido.

Por todo ello, la escritora ha equiparado la celebración de Sant Jordi, la fiesta del libro en Catalunya, “al Amazonas mismo. Aquí se reproduce la atmósfera que hace posible la respiración misma. Aquí venimos a absorber el aire y a recobrar el ánimo”.

Sucesora de Saramago, Irene Vallejo o Quino

Cristina Rivera Garza ha sido la 23ª pregonera de la lectura de Barcelona, que desde 2003 inaugura la diada de Sant Jordi con el discurso de un escritor de renombre. Hasta la fecha, lo han hecho otros como Quino, José Saramago, Emili Teixidor, Raimon, Albert Sánchez Piñol, Donna Leon, John Banville, Yasmina Reza, Irene Vallejo, Imma Monsó o Mia Couto.

Rivera Garza ha reconocido que es “un honor” para ella sumarse a esta lista de nombres. Por una parte, porque Sant Jordi es una de las fiestas “más importantes” para los escritores y, por otra, por su relación con Barcelona, que ella misma describe como “cercana, dinámica y activa”, tal como ha apuntado en una rueda de prensa previa a la celebración del pregón.

En el encuentro con periodistas, la autora ha aprovechado para presentar su última obra, Terrestre (Random House, 2025), que ha definido como la “cara B” de El invencible verano de Liliana. “Ese, que fue premiado, hablaba de mi hermana. Este habla sobre todas las mujeres jóvenes con ansias de vivir y con valentía, dos rasgos que también asocio a mi hermana”, ha sostenido.

Se acerca Sant Jordi y una de las tradiciones más arraigadas en esta redacción es la de recomendar libros. Como cada año, la mayoría de los integrantes del equipo hemos seleccionado dos obras, que solo deben cumplir un requisito: que nos hayan gustado.

Arturo Puente recuerda que este 2025 se cumple un siglo del nacimiento de Yukio Mishima, uno de los autores japoneses más destacados. Aunque Confesiones de una máscara es la obra que lo catapultó a la fama mundial, Arturo ha elegido Sed de amor (Alianza Editorial, 2013) por la extraordinaria historia de liberación de Etsuko, una viuda que debe enfrentarse a las normas sociales para poder apostarlo todo por el amor que siente por un joven.

Samantha Harvey ganó el premio Booker 2024 con Orbital, (publicado en 2025 por la editorial Anagrama en castellano y por Edicions 62 en catalán). Se trata de una novela que hace bandera de la curiosidad. Una curiosidad que acaba convirtiéndose en amor hacia los personajes que la componen (un grupo de astronautas muy peculiar) así como hacia el planeta Tierra, omnipresente en toda la obra.

Pau Rodríguez opta por Una mujer afortunada. Historia de una médica rural (Errata Naturae, 2024), de Polly Morland. La buena literatura a veces se esconde en las historias más cotidianas y esta obra lo demuestra en el día a día de una médica de familia en una comunidad rural del Reino Unido. Una disección de la carga psicológica que soportan los médicos que conocen y aman a sus pacientes, del poder que tiene la medicina con rostro humano y de la amenaza de desmantelamiento que se cierne sobre la sanidad pública. Y además, acompañada de buenas fotos.

Pau culmina sus recomendaciones con El día del Watusi (Anagrama, 2002) de Francisco Casavella. “Nunca es tarde para ponerse al día con un clásico, y menos si es una obra de culto para quienes amamos y odiamos Barcelona a partes iguales”, asegura. La gran novela de Casavella, este viaje frenético a los bajos fondos barceloneses de los años posteriores a la Transición, cumple con creces las expectativas que pregonan sus discípulos literarios.

Por su parte, Neus Tomàs nos sugiere dos propuestas muy distintas. Empieza con Diario del afuera (Cabaret Voltaire, 2024) de Annie Ernaux porque, como ella dice, “escribir fácil es muy difícil”. “Por eso me gusta tanto Annie Ernaux. Podría haber escogido cualquiera de sus obras, pero he pensado que esta representa mejor su estilo”, explica la directora. Diario del afuera tiene pinceladas de reportaje sin llegar a serlo, y apuntes sociológicos sin proponérselo. Describe momentos cotidianos, desde el supermercado hasta la cola de una farmacia. En este caso, son “instantáneas de vida” entre 1985 y 1992.

La segunda propuesta es un ensayo: Ignorancia (publicada en 2023 en castellano por Alianza Editorial y en catalán por Arcàdia), de Peter Burke. Este historiador inglés analiza cómo ha evolucionado el concepto de ignorancia a lo largo del tiempo en la Europa premoderna y contemporánea. Trata ámbitos diversos, desde la política hasta la ciencia. Y ya os adelantamos la conclusión: todos somos ignorantes, de una forma u otra.

Pol Pareja recomienda el premio Pulitzer de no ficción de 2024, Un día en la vida de Abed Salama (Anagrama/Periscopi). Un libro que demuestra como una tragedia cualquiera —en este caso, un accidente de autocar— puede servir para explicar todas las capas del apartheid y del genocidio en Palestina. Pol también propone la lectura de Psiconautas (Paidós), un ensayo que describe cómo los científicos experimentaron con su propio cuerpo con las drogas para estudiar sus efectos y propiedades durante buena parte del siglo XIX y XX.

En un momento de creciente fragmentación política, de discursos polarizados y del auge de movimientos fascistas disfrazados, Serafí del Arco nos propone releer el testimonio de Stefan Zweig en El mundo de ayer (En castellano por Acantilado y en catalán por Quaderns Crema). La obra, publicada originalmente en 1942, debería servir como advertencia sobre las consecuencias de abandonar los valores democráticos y el diálogo internacional, y también como espejo para confrontarnos con el exterminio que el gobierno de Israel está llevando a cabo contra el pueblo palestino.

En La pasadora (Publicado en 2024 en castellano por Ediciones Destino y en catalán por Columna), la periodista e historiadora Laia Perearnau narra, combinando ficción y realidad con un rigor histórico impecable, cómo una joven de un pequeño pueblo del Alt Urgell se une a una red internacional para ayudar a refugiados a cruzar los Pirineos durante la Segunda Guerra Mundial. La autora rinde homenaje a las mujeres olvidadas, como ya hizo en su primera novela para adultos, Francesca de Barcelona (2022), mostrando su valentía y sacrificio. La trama está llena de giros inesperados y personajes complejos.

“Mi recomendación en el ámbito de la ficción quizá os sorprenda, porque no es en absoluto una novedad”, afirma Sandra Vicente. Seguramente muchas ya habréis leído casi todo de Juan Marsé, pero “últimamente se ha convertido en el autor con el que más disfruto y al que recurro cuando tengo tiempo libre para leer novela —algo que no ocurre muy a menudo”, explica la redactora. Ahora que está de moda hablar de las periferias y corremos el riesgo de romantizar la pobreza y la precariedad, Marsé puede ser un fantástico antídoto. Obras como Si te dicen que caí (1973) son esenciales para evitar el victimismo y la idealización de la dureza de la vida en las periferias obreras, pero al mismo tiempo nos permiten acercarnos a ellas con una ternura que enamora.

Por otro lado, Sandra recomienda un ensayo muy actual: Seguir siendo bárbaro (Cuadernos Anagrama, 2024). Un texto brevísimo pero contundente de la periodista francoargelina Louisa Yousfi. Es un libro que aborda la disyuntiva en la que se encuentran los hijos de la migración en Francia, que deben elegir entre “domesticarse” o “radicalizarse”. Yousfi propone una tercera opción sugerente y la expone de forma abiertamente provocadora, buscando incomodar a los lectores blancos y de derechas, pero también ruborizar y despertar dilemas entre los de izquierdas.

La compañera Victòria Oliveres ha escogido, para empezar, Ese lugar al que llamamos casa (publicado en 2023 en castellano por Destino y en catalán, bajo el título La possibilitat de dir-ne casa, por Proa). Esta novela de Marta Orriols nos cuenta el desconcierto de una periodista establecida en Oriente Medio que pone fin a su etapa como corresponsal para volver al pueblo del Maresme donde nació, cerca de sus padres, ya mayores. Desde la intimidad de los pensamientos y recuerdos de la protagonista, la autora plantea las dudas que pueden surgir al dejar atrás una vida para regresar a casa y no sentirse de ningún sitio. Para periodistas o no, es un libro que acompaña en la reflexión de cualquiera que se encuentre en un momento de cambio vital.

Las Tempestálidas (publicada en 2023 por Fulgencio Pimentel y en catalán en 2024 por Periscopi bajo el título El refugi del temps), del escritor búlgaro Gueorgui Gospodínov. Se trata de una ficción que encaja bastante bien con el momento actual, en el que hay quienes promueven la vuelta a un supuesto pasado glorioso. En el libro, un psiquiatra crea una clínica donde cada sala recrea una década pasada, para reconfortar a pacientes con Alzheimer durante su tratamiento. El éxito es tal que los ciudadanos sanos también quieren ingresar, y la idea de vivir en una época anterior se extiende por toda Europa. ¿A qué época querrá volver cada estado?

Philippe Sands es uno de los autores de cabecera de la delegación de Barcelona de elDiario.es y es el que ha escogido Oriol Solé para su primera recomendación. Sands publica ahora su nueva obra, Calle Londres 38 (editada en castellano y en catalán por Anagrama, 2025), con reminiscencias, no solo en el título, de su más que recomendable Calle Este-Oeste. Sands nos ofrece una nueva investigación brillante sobre el caso Pinochet, como siempre muy bien documentada y con toques personales marca de la casa. Sus reflexiones sobre la justicia y la impunidad son más que pertinentes para los tiempos que vivimos.

Si queréis una buena novela, una opción puede ser Oposición, de Sara Mesa (Anagrama, 2025). A partir de su entrada en un aparentemente frío e impersonal edificio administrativo, Mesa cartografía la condición humana, la manera en que nos relacionamos entre nosotros y con ese poder a veces tan concreto y difuso como es la burocracia, pero que la escritora retrata de forma brillante.

“Hipocresía. Una palabra que a menudo nos acompaña como seres humanos. A veces la practicamos sin darnos cuenta; otras, de forma intencionada”, explica Marta Teixidó. En el libro La hipocresía solidaria (editada en castellano y en catalán por Folch & Folch, 2025), el escritor y periodista Agus Morales reflexiona precisamente sobre este concepto. Marta recomienda la obra porque plantea e intenta responder una pregunta tan incómoda como necesaria: ¿cómo puede ser que las víctimas de los múltiples conflictos que se repiten por todo el planeta sean tratadas mejor o peor según su país de procedencia? ¿Hay víctimas que importan más que otras?

Gente Normal (publicado en 2024 en castellano por Random House y en catalán en 2019 por Periscopi) es la segunda elección de Marta. Es una novela íntima que nos cuenta la historia de Connell y Marianne. Al terminarla, no se sabe si es exactamente una historia de amor, pero sí que es una obra contundente sobre la incomunicación, sobre cómo nos sentimos, sobre cómo nos construimos a través de los otros y, especialmente, sobre las dinámicas de poder sutiles —y no tan sutiles— que se generan en las relaciones afectivas.

Hemos dejado para el final a nuestro redactor de la sección de Cultura, Jordi Sabaté. Él recomienda Sitges (Altamarea, 2025), del periodista, novelista y ensayista barcelonés Jaime Rubio Hancock. Sitges está planteada como una novela fantástica y llena de humor y sátira, en la que un edificio del barrio de Sants desafía las leyes de la física y muestra en cada uno de los pisos un fenómeno paranormal distinto. A través de los dos protagonistas, una investigadora y su ayudante, iremos conociendo los motivos de estas anomalías del espacio-tiempo.

Su segunda recomendación es Cómo construir una mentira (Colectivo Bruxista, 2025), de Marta Polo Ysalgué. La autora trabajó 20 años en la portería de un edificio de la zona de Francesc Macià antes de decidirse a estudiar cine y trabajar en rodajes, donde, por cierto, descubrió que el mundo de las filmaciones da para escribir una novela surrealista. Y eso es lo que hizo con Cómo construir una mentira: el relato de un rodaje —aunque ficticio— de una película en el Raval de Barcelona con actores naturales del propio barrio.

¡Esperamos que nuestras recomendaciones os ayuden con la cosecha del próximo miércoles y que disfrutéis de Sant Jordi tanto como seguro lo haremos nosotros!