Hubo un tiempo en el que, si una serie española quería contar una gran historia, parecía casi obligatorio a mirar hacia Madrid. La capital concentraba la inmensa mayoría de proyectos que llegaban a la pequeña pantalla y, aunque Barcelona también tuviera su cuota de protagonismo, durante muchos años el mapa televisivo español estuvo totalmente concentrado en el centro de la península.

La ficción española ha ido cambiando esa tendencia. El auge de las plataformas, el crecimiento de las productoras locales y el interés por encontrar historias vinculadas a territorios concretos han abierto el foco. Ya no hace falta situar una trama en la Gran Vía o en el centro de Barcelona para conseguir que tenga alcance nacional. Una isla, una zona rural, una ciudad fronteriza o un pequeño pueblo pueden convertirse en el escenario perfecto para una historia con vocación de llegar a todos.

Y no se trata únicamente de utilizar España como un gran plató. En muchas de estas producciones, el territorio forma parte de la propia narración. El paisaje condiciona a los personajes, las costumbres ayudan a construir el relato, la historia local se convierte en motor de la trama y hasta el idioma o el acento pueden adquirir un papel determinante. También ha servido para impulsar la presencia de profesionales de cada comunidad, tanto delante como detrás de las cámaras.

Con esa idea como punto de partida, proponemos un particular viaje seriéfilo por España. Una comunidad, una serie y una excusa para volver, o descubrir por primera vez, una ficción ligada a cada rincón del país:

Andalucía — La Peste (2018-2019)

· Sinopsis: Sevilla se convierte en uno de los grandes personajes de La Peste, thriller histórico creado por Alberto Rodríguez y Rafael Cobos. La primera temporada nos lleva hasta la Sevilla del siglo XVI, una de las ciudades más prósperas de Europa, justo cuando una epidemia de peste comienza a extenderse mientras aparecen varios cadáveres asesinados. En ese contexto, Mateo Núñez, interpretado por Pablo Molinero, regresa a la ciudad y se ve obligado a investigar una serie de crímenes mientras trata de escapar de la Inquisición. La segunda entrega da un salto temporal y transforma la amenaza sanitaria en otra clase de peste: el crimen organizado que controla la ciudad. La serie fue rodada íntegramente en Andalucía y utilizó numerosos escenarios naturales de la comunidad.

· Reparto: Pablo Molinero, Patricia López Arnaiz, Sergio Castellanos, Paco León, Manolo Solo, Jesús Carroza, Estefanía de los Santos, Federico Aguado, Cecilia Gómez, Claudia Salas y Melina Matthews.

· Capítulos y duración: 2 temporadas y 12 episodios, con capítulos de aproximadamente 45 minutos.

· Dónde ver: Movistar Plus

Aragón — El último show (2020)

· Sinopsis: Aragón tiene en El último show una de sus ficciones más singulares. Creada por Álex Rodrigo y producida por Aragón TV, la serie sigue a Miguel Ángel Tirado, conocido popularmente como Marianico el Corto, cuando atraviesa una crisis personal y profesional al descubrir que sus chistes ya no hacen reír como antes. El protagonista se embarca entonces en un peculiar intento de reinventarse mientras lidia con su propia vida, su familia y sus aspiraciones artísticas. La combinación de comedia y drama convierte la serie en una historia muy vinculada al territorio y, al mismo tiempo, en una reflexión sobre el paso del tiempo, la fama y la necesidad de encontrar un nuevo propósito. Además, fue la primera ficción original producida por Aragón TV.

· Reparto: Miguel Ángel Tirado, Luisa Gavasa, Laura Boudet, José Luis Esteban, Ken Appledorn, Pablo Lagartos, Armando del Río y Laura Gómez-Lacueva, entre otros.

· Capítulos y duración: 1 temporada y 8 episodios de unos 50 minutos.

· Dónde ver: Aragon Play

Asturias — La zona (2017)

· Sinopsis: Asturias sirve de escenario a uno de los thrillers más particulares de la ficción española reciente. La zona, creada por Jorge y Alberto Sánchez-Cabezudo, imagina una región del norte de España golpeada por un accidente nuclear. Tres años después de la tragedia, el inspector Héctor Uría vuelve al servicio tras haber sido el único superviviente del equipo que acudió inicialmente a la central. El asesinato de un hombre dentro de la zona de exclusión vuelve a ponerlo tras la pista de un misterio que va mucho más allá de un crimen aislado. La serie encontró en los paisajes asturianos un elemento fundamental para construir esa atmósfera de aislamiento, con rodajes en unas 160 localizaciones de Asturias, entre ellas Gijón, Oviedo, La Felguera y Pravia.

· Reparto: Eduard Fernández, Emma Suárez, Álvaro Cervantes, Alexandra Jiménez, Manolo Solo, Alba Galocha, Marina Salas, Carlos Bardem y Juan Echanove.

· Capítulos y duración: 1 temporada y 8 episodios, de alrededor de 50 minutos.

· Dónde ver: Movistar Plus

Baleares — Mòpies (2022)

· Sinopsis: La Serra de Tramuntana se convierte en el escenario de una aventura fantástica con sello balear. Mòpies, creada y dirigida por Lluís Prieto, comienza cuando Bel y su hermano Pere llegan a un campamento de verano en el Santuario de Lluc. Durante una actividad nocturna para salir a buscar las criaturas mitológicas que dan nombre a la serie, ocurre un fenómeno inexplicable. Cuando Pere desaparece y nadie parece recordar siquiera que hubiera estado allí, Bel inicia una investigación con la ayuda de Judith, una monitora, y de los jóvenes Gori y Hilda. La serie es especialmente representativa de Baleares por su ambientación mallorquina y por tratar de incorporar elementos de la mitología y el imaginario de las islas. Además, nació de la colaboración entre IB3, TV3 y À Punt.

· Reparto: Valèria Sorolla, Alba Brunet, Jaume Andreu, Eduard Vergara, Lila Sina, Santi Pons e Isabel Requena.

· Capítulos y duración: 1 temporada y 4 episodios, de unos 50 minutos aproximadamente.

· Dónde ver: 3cat, Tot IB3 y À punt Media

Canarias — Hierro (2019-2021)

· Sinopsis: Pocas series españolas han convertido un territorio tan concreto en una pieza tan importante de su identidad como Hierro. La ficción de Pepe Coira arranca con la llegada de la jueza Candela Montes a la isla de El Hierro, donde debe investigar el asesinato de un joven ocurrido poco antes de una boda. Frente a ella se encuentra Díaz, un empresario con intereses en la isla y una relación complicada con el entorno del crimen. El paisaje volcánico, las carreteras, los acantilados y el aislamiento de El Hierro no funcionan simplemente como decorado: ayudan a crear la tensión y la sensación de que los personajes están atrapados en una comunidad pequeña donde todo el mundo parece conocerse.

· Reparto: Candela Peña, Darío Grandinetti, Juan Carlos Vellido, Antonia San Juan, Yaima Ramos, Luifer Rodríguez y Saulo Trujillo, entre otros.

· Capítulos y duración: 2 temporadas y 14 episodios, con capítulos de aproximadamente 50 minutos.

· Dónde ver: Movistar Plus

Cantabria — Gran Hotel (2011-2013)

· Sinopsis: Aunque la acción de Gran Hotel se desarrolla en un establecimiento ficticio, la serie está indisolublemente asociada a Cantabria gracias a su principal escenario: el Palacio de la Magdalena de Santander. La historia arranca en 1905, cuando Julio Olmedo llega al hotel para investigar la desaparición de su hermana Cristina, que trabajaba allí. Su búsqueda le lleva a cruzarse con Alicia Alarcón, hija de la propietaria del establecimiento, con quien inicia una relación marcada por las diferencias sociales. Mientras ambos se acercan, los secretos, asesinatos y conspiraciones que rodean al hotel van saliendo a la luz. Creada por Ramón Campos y Gema R. Neira, la serie convirtió aquel enclave cántabro en uno de los lugares más reconocibles de la televisión española.

· Reparto: Yon González, Amaia Salamanca, Adriana Ozores, Concha Velasco, Pedro Alonso, Eloy Azorín, Fele Martínez y Llorenç González.

· Capítulos y duración: 3 temporadas y 39 episodios, de unos 75 minutos de duración.

· Dónde ver: Amazon Prime y Atresplayer

Castilla-La Mancha — Entre tierras (2023-2024)

· Sinopsis: Entre tierras utiliza el paisaje y la sociedad rural de Castilla-La Mancha como punto de partida para un melodrama familiar ambientado en los años sesenta. María, una mujer andaluza dedicada al cuidado de su familia, acepta casarse con un rico terrateniente manchego para garantizar el futuro económico de los suyos. Lo que no sabe es que el matrimonio esconde una trampa y que en realidad terminará casándose con Manuel, el sobrino del hombre que ha organizado el enlace. A partir de ahí, la ficción explora las relaciones de poder, las diferencias sociales, los secretos familiares y las dificultades de una mujer atrapada entre las obligaciones de su época y sus propios deseos.

· Reparto: Megan Montaner, Unax Ugalde, Juanjo Puigcorbé, Begoña Maestre, Carlos Serrano, Llorenç González, Inma Cuevas, Belén Écija, Clara Garrido y Malena Gutiérrez.

· Capítulos y duración: 1 temporada y 10 episodios de unos 50 minutos.

· Dónde ver: Netflix, Amazon Prime y Atresplayer

Castilla y León — Memento mori (2023-2025)

· Sinopsis: Valladolid se convierte en el centro de una persecución criminal en Memento mori, adaptación de la saga literaria de César Pérez Gellida. La historia comienza cuando aparece una joven asesinada de forma especialmente macabra, con un poema en la boca. El inspector Ramiro Sancho se pone al frente de la investigación y pronto descubre que detrás de los crímenes se encuentra Augusto Ledesma, un asesino culto, metódico y obsesionado con la música y la literatura. El duelo entre ambos se prolonga durante tres temporadas, mientras la ciudad de Valladolid y otros escenarios de Castilla y León se convierten en el tablero de una persecución cada vez más personal.

· Reparto: Yon González, Francisco Ortiz, Olivia Baglivi, Fernando Soto, Juan Fernández, Manuela Vellés, Juan Echanove y Carlota Baró, entre otros.

· Capítulos y duración: 3 temporadas y 15 episodios, de unos 45 minutos.

· Dónde ver: Prime Video

Cataluña — Plats bruts (1999-2002)

· Sinopsis: Antes de que las plataformas pusieran de moda las series profundamente vinculadas a un territorio, Plats bruts ya había convertido Barcelona y la vida cotidiana catalana en parte esencial de su identidad. La sitcom de TV3 sigue a David Güell, un joven aspirante a actor, y Josep Lopes, un locutor de radio pesimista e hipocondríaco, obligados a compartir piso. Sus personalidades opuestas y su convivencia caótica sirven de motor para una sucesión de situaciones absurdas y costumbristas. El Eixample barcelonés y el universo social de la Cataluña de finales de los noventa forman parte inseparable de una comedia que se convirtió en uno de los grandes clásicos de TV3. La serie alcanzó 73 episodios y una gran repercusión en Cataluña.

· Reparto: Joel Joan, Jordi Sánchez, Mònica Glaenzel, Lluís Villanueva, Anna Maria Barbany y Pau Durà, entre otros.

· Capítulos y duración: 6 temporadas y 73 episodios, de unos 25-30 minutos.

· Dónde ver: 3cat y Prime Video

Comunidad Valenciana — La Ruta (2022-2025)

· Sinopsis: Si existe una serie que haya convertido un fenómeno cultural valenciano en protagonista, esa es La Ruta. La ficción sigue a Marc, Toni, Sento, Nuria y Lucas, cinco amigos que atraviesan su juventud mientras viven en primera persona los años de la Ruta Destroy o Ruta del Bakalao. La primera temporada recorre sus vidas desde que tienen 18 años hasta la entrada en la treintena, utilizando como telón de fondo las discotecas, carreteras y espacios que marcaron aquella época. La segunda entrega, La Ruta. Vol. 2: Ibiza, amplía el universo hasta Baleares y conecta las experiencias de una generación con la historia de sus padres. La primera temporada está especialmente ligada a Valencia y a la cultura musical de la comunidad.

· Reparto: Àlex Monner, Claudia Salas, Ricardo Gómez, Elisabet Casanovas, Guillem Barbosa, Sonia Almarcha y Luis Bermejo, entre otros.

· Capítulos y duración: 2 temporadas y 14 episodios en total, con capítulos de alrededor de 50 minutos.

· Dónde ver: Amazon Prime y Atresplayer

Extremadura — El accidente (2017-2018)

· Sinopsis: El accidente parte de una desaparición para construir un thriller familiar lleno de secretos. José, interpretado por Quim Gutiérrez, supuestamente viaja en un avión que se estrella. Sin embargo, su cadáver no aparece entre las víctimas y tampoco figura oficialmente entre los supervivientes. Su esposa, Lucía, comienza entonces una búsqueda que le obliga a descubrir que quizá no conocía realmente al hombre con el que llevaba años compartiendo su vida. Aunque el rodaje se realizó principalmente en Madrid, la ficción sitúa parte fundamental de su universo en Extremadura: una finca ubicada en Boadilla del Monte fue utilizada para representar un lugar de la comunidad. Es, por tanto, una elección ligada a su ambientación narrativa más que a su producción física.

· Reparto: Inma Cuesta, Quim Gutiérrez, Eusebio Poncela, Berta Vázquez, Alain Hernández y Joel Bosqued.

· Capítulos y duración: 1 temporada y 13 episodios, de aproximadamente 70 minutos.

· Dónde ver: Mediaset Infinity y Prime Video

Galicia — Rapa (2022-2024)

· Sinopsis: La Galicia más rural y salvaje es el escenario de Rapa, thriller creado por Pepe Coira y Fran Araújo. La serie arranca durante la celebración de la rapa das bestas, una tradición que reúne a los vecinos en torno a los caballos salvajes de la Serra da Capelada. Ese día, Amparo Seoane, alcaldesa de la localidad, aparece asesinada. El profesor Tomás y la sargento de la Guardia Civil Maite comienzan entonces una investigación que les llevará por una tierra de acantilados, pequeños núcleos y comunidades donde los vínculos personales pesan tanto como las pistas policiales. La serie mantuvo su relación con Galicia durante sus tres temporadas, convirtiendo el paisaje y la identidad local en parte esencial del relato.

· Reparto: Javier Cámara, Mónica López, Adrián Ríos, Lucía Veiga, Eva Fernández, Cristina Collazo, Darío Loureiro, Toni Salgado, Jorge Bosch y Berta Ojea, entre otros.

· Capítulos y duración: 3 temporadas y 18 episodios, de unos 50 minutos.

· Dónde ver: Movistar Plus

Comunidad de Madrid — Antidisturbios (2020)

· Sinopsis: Madrid aparece en Antidisturbios desde uno de sus ángulos más tensos: el de las unidades policiales encargadas de intervenir en situaciones de máxima conflictividad. La miniserie creada por Rodrigo Sorogoyen e Isabel Peña sigue a seis agentes de la unidad Puma 93 después de que una intervención termine con la muerte de un hombre. A partir de ese momento, la investigación interna y las consecuencias judiciales se mezclan con los problemas personales de los policías y con una trama de corrupción que escala hasta las altas esferas. La ciudad no es un simple fondo: sus calles, manifestaciones, barrios y espacios institucionales ayudan a construir el retrato de una capital marcada por las tensiones sociales y políticas.

· Reparto: Vicky Luengo, Raúl Arévalo, Hovik Keuchkerian, Roberto Álamo, Álex García, Raúl Prieto, Patrick Criado, David Verdaguer y Marta Poveda.

· Capítulos y duración: 1 temporada y 6 episodios, de aproximadamente 50 minutos.

· Dónde ver: Movistar Plus

Región de Murcia — Murcia 24/7 (2015)

· Sinopsis: Murcia 24/7 juega precisamente con la idea de hacer de Murcia el centro absoluto de una ficción. Esta webserie sigue a varios jóvenes que viven en la región y que arrastran distintas fobias y problemas personales. Sus historias se cruzan mientras cada uno cuenta sus preocupaciones a una psicóloga, en una trama coral que aprovecha para recorrer lugares reconocibles de Murcia, sus fiestas, bares y acontecimientos populares. El proyecto nació con una vocación muy local y con la intención explícita de que el público murciano pudiera reconocerse en sus personajes, escenarios y referencias. Su creador, José Fernández-Ark, la definió como “la primera ficción murciana creada por y para el murciano”.

· Reparto: José Domenech, Niki López, Ana Serrano, Encarna Talavera y otros intérpretes vinculados al proyecto.

· Capítulos y duración: 4 capítulos de unos 40 minutos cada uno.

· Dónde ver: Youtube

Navarra — Tú no eres especial (2022)

· Sinopsis: Amaia pasa de vivir en Barcelona a instalarse en el pueblo de su madre, Salabarria, donde cree que su vida se ha acabado. Pero el pequeño municipio guarda un secreto: su abuela tenía fama de ser la única bruja que había existido allí y Amaia empieza a sospechar que podría haber heredado sus poderes. La comedia juvenil creada por Estíbaliz Burgaleta utiliza Navarra como mucho más que un escenario. El pueblo ficticio de Salabarria fue recreado en localidades como Lekunberri y Leitza, donde se rodó íntegramente la serie. Además, el proyecto contó con una notable presencia de profesionales locales en su equipo.

· Reparto: Dèlia Brufau, Óscar de la Fuente, Ainara Pérez, Jaime Wang, Elia Galera, Jordi Aguilar, Miriam Cabeza y Gabriel Guevara.

· Capítulos y duración: 1 temporada y 6 episodios, de entre 33 y 38 minutos aproximadamente.

· Dónde ver: Netflix

País Vasco — Patria (2020)

· Sinopsis: Pocas series han retratado el País Vasco contemporáneo desde una perspectiva tan íntimamente ligada a su territorio como Patria. Adaptación de la novela de Fernando Aramburu y creada para televisión por Aitor Gabilondo, la miniserie comienza cuando ETA anuncia el cese definitivo de la violencia. Bittori regresa entonces al pueblo en el que vivió con su marido, Txato, asesinado por ETA años antes. Su vuelta provoca el reencuentro con Miren, antigua amiga y madre de Joxe Mari, integrante de la organización terrorista. A través de sus familias, la ficción reconstruye décadas de miedo, silencios, enfrentamientos y heridas personales. La historia no se limita a hablar del País Vasco: sus pueblos, su idioma, sus relaciones sociales y su memoria reciente son parte fundamental de ella.

· Reparto: Elena Irureta, Ane Gabarain, José Ramón Soroiz, Susana Abaitua, Mikel Laskurain, Jon Olivares, Loreto Mauleón, Iñigo Aranbarri y Eneko Sagardoy.

· Capítulos y duración: 1 temporada y 8 episodios, de aproximadamente 55 minutos.

· Dónde ver: HBO Max, Movistar Plus y Prime Video

La Rioja — Gran Reserva (2010-2013)

· Sinopsis: Si hay una actividad económica que identifica especialmente a La Rioja, resulta difícil encontrar un mejor punto de partida para una ficción que el mundo del vino. Gran Reserva construye su historia alrededor de dos familias de viticultores enfrentadas: los Cortázar, que entienden el vino como un negocio, y los Reverte, para quienes las tierras y las viñas representan una forma de vida. La rivalidad se intensifica después de que Miguel Cortázar sobreviva a un intento de asesinato que le deja sin memoria. A partir de ahí, secretos familiares, ambiciones empresariales y viejas rencillas se mezclan en un drama que convirtió los viñedos y bodegas riojanos en parte de su identidad visual y narrativa.

· Reparto: Emilio Gutiérrez Caba, Ángela Molina, Tristán Ulloa, Paula Echevarría, Ricard Sales, Francesc Garrido, Aitor Luna, Armando del Río, Ana Risueño y Belén Fabra.

· Capítulos y duración: 3 temporadas y 42 episodios.

· Dónde ver: RTVE Play, SkyShowtime, Movistar Plus y Prime Video

Ceuta — El Príncipe (2014-2016)

· Sinopsis: El barrio ceutí de El Príncipe da nombre y sentido a este thriller de Telecinco. Javier Morey, agente del CNI, llega a una comisaría del conflictivo barrio con una misión secreta: investigar la posible colaboración de policías locales con células extremistas. Allí conoce a Fran, un veterano agente con métodos poco ortodoxos, y a Fátima, una profesora musulmana que busca a su hermano desaparecido. La serie utiliza la particular posición geográfica y social de Ceuta para construir una historia de espionaje, terrorismo, crimen, corrupción y relaciones personales, convirtiendo la frontera y la convivencia entre distintas comunidades en elementos centrales de la trama.

· Reparto: Álex González, Hiba Abouk, José Coronado, Rubén Cortada, Stany Coppet, Thaïs Blume, Elia Galera y Nerea Barros.

· Capítulos y duración: 2 temporadas y 31 episodios, de unos 70 minutos.

· Dónde ver: Mediaset Infinity, Netflix y Prime Video

Melilla — Tiempos de guerra (2017-2018)

· Sinopsis: Melilla se convierte en el escenario de una historia basada en un episodio real de la historia española: la llegada de un grupo de enfermeras al norte de África durante la Guerra del Rif. Tiempos de guerra sigue a estas mujeres, enviadas para atender a los soldados heridos tras el desastre de Annual, mientras deben enfrentarse a un contexto bélico que pone a prueba sus convicciones y sus relaciones personales. En torno a Julia Ballester, Pilar Muñiz, Magdalena Medina y el resto del equipo médico, la serie combina romance, drama histórico y supervivencia, utilizando la ciudad de Melilla como punto de conexión entre la España de principios del siglo XX y el conflicto colonial.

· Reparto: Amaia Salamanca, Álex García, Verónica Sánchez, Anna Moliner, Álex Gadea, Vicente Romero, Alicia Rubio, Silvia Alonso, Nuria Herrero, Miguel Rellán, Alicia Borrachero y José Sacristán.

· Capítulos y duración: 1 temporada y 13 episodios, de aproximadamente 70 minutos.

· Dónde ver: Atresplayer, SkyShowtime, Movistar Plus y Prime Video

El mapa de España también se puede recorrer desde el sofá

La evolución de la ficción española ha hecho que el mapa televisivo en Espña sea hoy mucho más amplio que hace unas décadas. El resultado es un catálogo que permite recorrer España sin moverse del sofá. Diecinueve territorios, diecinueve historias y diecinueve formas distintas de demostrar que, cuando una serie encuentra el lugar adecuado para su trama, el escenario puede terminar siendo tan importante como cualquiera de sus personajes.

¿Por qué? Esta es una de las primeras preguntas que todos nos hacemos cuando, lamentablemente, sufrimos la pérdida de algo o de alguien a quien verdaderamente apreciamos. En esa fase inicial de negación, y con el shock de la noticia bloqueando los pensamientos, entender rápido el motivo de lo ocurrido se antoja necesario para encarar el resto de etapas de ese proceso llamado duelo. ¿Por qué? Una cuestión que, trayéndola a lo que nos compete, vino a muchos a la mente cuando Netflix comunicó por sorpresa el final de Muertos SL, la valiente comedia de los hermanos Caballero que este viernes 7 de agosto llega a su desenlace definitivo con el estreno de su cuarta y última temporada.

Cuesta asumir que la plataforma de pago no quisiera seguir explotando la serie protagonizada por Carlos Areces, una de las últimas joyas de la ficción española, que lo tenía todo para ser una producción de largo recorrido y que se va joven y de forma 'repentina', probablemente cuando estaba a punto de experimentar su momento de mayor madurez. ¿Por qué? No lo dilatemos más, he aquí la respuesta.

“Nosotros no lo hemos decidido, no son decisiones nuestras”, aclara a verTele Alberto Caballero, creador de Muertos SL, preguntado por los motivos por los que esta llega a su fin. “Esta era una serie diseñada para Movistar que en un momento determinado se quedó Netflix, pero realmente no es una serie mainstream ni diseñada para el mainstream”, recuerda, remontándose a los orígenes de un proyecto que este medio avanzó en exclusiva.

El también productor valora con naturalidad que Muertos SL “es una serie que tiene unos fans, muy, muy, muy fans, pero no es un volumen de fans suficiente como para mantener las aspiraciones dentro de las necesidades de una plataforma como Netflix”, a la vez que recalca su honesto agradecimiento a Netflix por, pese a todo, haber alargado un poco más la vida de una de sus últimas obras. El guionista se refiere así al momento, en el verano del año pasado, en el que la plataforma roja decidió coger el testigo de Movistar Plus con su comedia funeraria, alcanzando un acuerdo sin precedentes entre dos primeras espadas del streaming en nuestro país.

Netflix logró con él la incorporación en su catálogo de las dos primeras temporadas producidas originalmente en Movistar Plus y el estreno en exclusiva de la tercera y de la cuarta y última, que ahora ve la luz. Una estratégica maniobra con la que, tras un corto periplo en Movistar (entre abril de 2024 y enero de 2025), Netflix otorgaba a la comedia una merecida prórroga que se terminó transformando en dos tandas más de seis capítulos cada una. Es decir, un último aliento que, de no ser por Netflix, muy probablemente no se hubiera producido.

La autopsia de 'Muertos SL' y las causas de su adiós

Sin embargo, lo que parecía “un matrimonio perfecto” -así lo definió Laura Caballero en una entrevista para El Mundo el día del anuncio de su salto a Netflix- podría no haber tenido finalmente los resultados que se esperaban en el momento de la adquisición. En una industria audiovisual en la que lamentablemente prima el rendimiento en números por encima del valor cultural o de la riqueza o diversidad de los contenidos, los Muertos SL parecen no haber alcanzado el crédito suficiente para que se siguiera apostando por ellos.

Y volvemos a la pregunta del principio: ¿por qué? Las causas, en un ámbito tan incierto como el del sector televisivo, pueden ser varias y no siempre concluyentes. Caballero, como si del esbozo de una autopsia se tratara, ofrece algunas impresiones. Para empezar, apunta a la probable insuficiente promoción del título: “Al haber sido una compra de la licencia de las dos primeras temporadas, pues es verdad que no tuvo el lanzamiento que suelen tener los originales en Netflix. Eso es cierto, y ahí tampoco hemos podido explorar exactamente cuál es su potencial de espectadores a nivel mundial”, expresa al respecto.

Por otro lado, alude a un cambio en los hábitos de consumo en el que series como Muertos SL no terminan de encontrar su hueco. Y es que, según su percepción, la ficción protagonizada por Areces “daba lógicamente para muchas más temporadas”. De hecho, Caballero desvela que la sitcom funeraria “estaba diseñada para hacer más de seis u ocho capítulos por temporada”, como finalmente han acabado teniendo las tandas tanto en Movistar Plus como en Netflix. “Estas series tienen sentido si haces 20 o 22 capítulos, que era lo que tradicionalmente se ha hecho en estos formatos, sobre todo en Estados Unidos”, añade

El problema, a su juicio, es que estamos en un momento en el que tanto la industria como el público “no valoran esa continuidad”: “La gente está ahora un poco en el 'fast food' de las series, en consumir rápido una o dos temporadas y a otra cosa. Por eso pegan los bajones que pegan. Paradójicamente, el tipo de 'serie confort' parece que ha desaparecido un poco de las plataformas mientras, en cambio, las clásicas de toda la vida, como Friends o Aquí no hay quien viva, son las que mejores datos les dan”, reflexiona el productor, que concluye que, en este contexto, Muertos SL “no tenía un encaje muy claro en el mundo de las plataformas global”.

Alberto Caballero asume así que “lo natural es que se acabe”. “Está muy bien y estamos muy agradecidos de que se hayan hecho cuatro temporadas”, expresa el escritor, que de momento descarta “salvo sorpresón inmenso” que la ficción pueda regresar en el futuro. Primero porque, al ser una serie de plató, muy pronto se destruirán los decorados y, segundo, por la triste pérdida hace unas semanas de una de las actrices principales del reparto: “También se junta con el fallecimiento de Ascen López, que hacía de Nieves. Desgraciadamente nos ha dejado y también es una complicación más de cara al casting original. Es decir, de cara a una continuación molaría que estuvieran todos. En definitiva, se junta una serie de circunstancias que hacen muy improbable que podamos recuperar la serie en un momento dado”.

'Muertos SL' confirma en su temporada 4 que aún tenía mucha vida

Con todo, Muertos SL encara su temporada final demostrando una vez más que aún tenía cuerda para rato. A lo largo de sus seis entregas, la serie confirma que es una fuente inagotable de gags y situaciones que, por su tan poco explorada temática, se han sentido siempre muy frescos dentro de nuestro audiovisual. Y es que, sin duda, una de las cosas que caracterizará siempre a este proyecto de los Caballero es su valentía para adentrarse en un género, el de la comedia negra, que en España encuentra pocos precedentes más allá de títulos como Deudas (laSexta) o Señoras del (h)AMPA (Telecinco).

En este caso, los guionistas Alberto Caballero, Daniel Deorador, Julián Sastre y Nando Abad, con Laura Caballero en la dirección, se han atrevido a romper barreras a través de la risa con un tabú que históricamente ha acompañado a la sociedad: el de la muerte. Un asunto que, también en esta cuarta temporada, se aborda con maestría, ya que ante la tentación evidente de caer en lo 'gore', en el 'body horror' o en un humor más incómodo y sórdido, Muertos SL ha encontrado desde el principio un tono inteligente y medido que ha sido la horma de su zapato.

“A nivel humorístico, como en principio era para Movistar, pues nos relajamos, ya que pretendíamos que la serie molara, que tuviera su estilo propio, diferente y que no se pareciera a otras cosas. Y que tampoco tenía por qué estar destinada a mucha gente, teniendo en cuenta que Movistar es una plataforma que hace series de puta madre, pero a nivel de penetración o de número de usuarios pues no tiene nada que ver con Netflix. Digamos que la presión que teníamos con respecto a su resultado era menor que en otros proyectos que hemos hecho. Si es para la tele en abierto o para plataformas así de worldwide, pues sí estás obligado a hacer unos datos muy claros”, admite Caballero, dando otra de las claves que explican por qué Muertos SL es una de las joyas de su factoría.

Probablemente, esa menor proyección de expectativas sobre el proyecto hizo que los Caballero y su equipo trabajaran con mayor libertad creativa, obteniendo como resultado uno de los títulos más auténticos -si no el que más- de su 'universo televisivo'. La serie está dotada de una gran personalidad, ofreciendo al espectador capítulos con tramas autoconclusivas pero a la vez desarrollando argumentos que han servido como hilo conductor de cada tanda. Además, ha trufado los episodios de elementos narrativos brillantes, destacando esos recurrentes macguffins -personas o cosas misteriosas aunque sin relevancia que han hecho avanzar la historia- que nos han llevado a preguntarnos varias veces quién demonios es Carmen o qué carajo es una 'potuga'.

Como balance, y a modo de aprendizaje y herencia para el futuro, Caballero reconoce haber encontrado “un tipo de serie y un sistema de producción que tiene lo mejor de lo antiguo y lo mejor de lo nuevo”. “Desde el punto de los nuevos tiempos, pues nos deja la calidad de factura, la verosimilitud, el no estar en un decoradillo; y de lo antiguo, el sentido de la comodidad de la producción. Hemos encontrado un sistema en el que nosotros creemos mucho desde el punto de vista creativo e industrial. Pero claro, la industria tiene que estar un poco a favor de obra con este planteamiento, pero yo confío en que lo esté más adelante”, confía.

En definitiva, los hermanos Caballero han puesto en pie una comedia audaz y original, sin renunciar a otros factores habituales de su sello. Por ejemplo, el del despliegue de un reparto coral que encarna el verdadero sustento de la serie: sus tan bien construidos personajes. Probablemente destaquen los de Dámaso Carrillo y Chemi, que han otorgado a Carlos Areces y a Diego Martín, respectivamente, dos de los mejores papeles de sus carreras; pero tanto desde el texto como desde la dirección Muertos SL ha hecho brillar al resto del elenco, formado por la fallecida Ascen López, Salva Reina, Amaia Salamanca, Adriana Torrebejano, Gerard B. Fillmore, Roque Ruiz, Lorea Intxausti, Manolo Cal, Bárbara Santa-Cruz, Lucía Quintana, Aitziber Garmendia y Jonás Berami.

Juntos echan este viernes el cierre a la ficción, con una cuarta y última temporada en la que la única espinita, como decíamos, es la sensación de concluir con un abrupto, anticipado e injusto final. Sea como sea, para tranquilidad de los fans, los Caballero se las han ingeniado para, pese a lo repentino, concederle un broche de lo más poético y digno. Por tanto, y entrando ya en la fase de aceptación, no queda más remedio que agradecerle a Muertos SL los buenos momentos compartidos, cantarle un Ave María y valorar su legado con el lamento de que siempre se van los mejores.

Más que rivales (Heated Rivalry) se convirtió en el fenómeno de ficción de las navidades pasadas incluso antes de haber sido estrenada en España. La serie de temática LGTBIQ+ cambió el paradigma de una televisión en streaming globalizada y provocó que Movistar Plus la comprara y se diera prisa por emitirla.

Tras analizar las 7 claves de la ficción que han conquistado a medio mundo, el equipo ya está a punto para arrancar el rodaje de su esperada segunda temporada. Algo de lo que ya se han hecho eco los fans que han compartido imágenes de Hudson Williams y Connor Storrie (los actores protagonistas) paseando por las calles de Toronto.

Dichas fotografías han dejado al descubierto la localización de la grabación, lo que ha preocupado a Jacob Tierney - el creador - que ha compartido en sus redes una petición para los seguidores de la serie. Empieza expresando su profundo agradecimiento por el “apoyo, entusiasmo y generosidad” que ha recibido la serie desde su estreno en HBO Max en 2025.

A la vez, el director subraya que es vital que los protagonistas y el equipo técnico cuenten con el entorno adecuado para trabajar: “Si os encontráis en algún sitio en el que estemos rodando, por favor, dejad a los protagonistas y al equipo el espacio que necesitan para hacer lo que mejor hacen”, ruega en su comunicado.

La historia de la segunda temporada de 'Más que rivales'

Esta segunda temporada que no tiene fecha de estreno, pero se espera para el verano de 2027, tiene previsto adaptar 'The Long Game', el sexto volumen de la saga 'Game Changers' en la que está basada la ficción.

Según Tierney, la trama dará un salto temporal de diez años para reencontrarse con los protagonistas en un punto crítico de su relación. El creador intenta evitar el “melodrama sensacionalista” explorando el desgaste de una pareja que ha mantenido su amor en la clandestinidad durante una década.

Mientras Ilya desea hacer pública su orientación, Shane teme las repercusiones profesionales en la élite del hockey. “Es una etapa distinta: el riesgo del romance furtivo en hoteles ha quedado atrás. Ahora se enfrentan a problemas adultos de comunicación y convivencia”, explicó Tierney hace unos meses en BookCon en el Javits Center de Nueva York junto a la autora del libro.

El color de nuestra España contrasta sobremanera con el blanco y negro que inundó nuestras calles durante el franquismo. En esa sociedad gris, Rocío Jurado desplegó sus alas al viento para terminar siendo un icono. La vida de la intérprete continúa copando horas de televisión, pero nunca se había contado a través de su propia voz. Con esta premisa de partida, Movistar Plus reescribe su historia con la docuserie La más grande.

Rocío Carrasco toma asiento en verTele para abordar las claves de este “documental definitivo”. La impulsora de esta producción relata distintos aspectos del proceso creativo, haciendo hincapié en una de las claves: la intérprete es el hilo conductor a través de unas memorias que ella misma escribió. Durante la conversación esquiva toda polémica en referencia a las posibles acciones legales anunciadas por Gloria Camila Ortega.

El foco de las dos primeras entregas -ya disponibles en la plataforma- está en el arduo trabajo de una mujer humilde que, con esfuerzo y constancia, logró que su talento inundase toda nuestra geografía… hasta traspasar fronteras. Alexis Morente, director del título, también toma asiento con nosotros para destacar que la protagonista se convirtió en “referente”… sin ser consciente de la importancia de sus reivindicaciones feministas: “Es lo que hace grande a este personaje también”.

'La más grande', un viaje narrado por Rocío Jurado

¿Por qué La más grande es diferente? ¿Qué tiene este documental para llamarse “definitivo” si Rocío Jurado ha sido protagonista en programas monográficos, tertulias y reportajes? La respuesta nos la da Rocío Carrasco: “Lo que tiene —y con lo que cuenta— La más grande es con una autobiografía narrada y escrita por ella”. Todas las piezas que conforman cada uno de los cuatro capítulos están encajadas gracias a su propia protagonista.

Las memorias inéditas continúan acaparando titulares, precisamente por no haber visto la luz nunca antes: “Me las dio ella cuando murió mi padre con unas fotos. Yo lo guardé en un armario de un armario, y fue a unas cajas cuando ella falleció. Al final, estaba buscando unas fotografías para el documental y apareció”. La reflexión de Carrasco fue instantánea: “No hace falta que lo cuente nadie ni nada; lo cuenta ella”.

¿Teme la impulsora de la docuserie algún tipo de acción legal por parte de sus familiares al incluir este tipo de material? La respuesta es instantánea: “Yo que no sé de lo que me estás hablando, si te digo la verdad… ¡Paso palabra! Y él más que yo. ¡Pasamos palabra!”. Mientras tanto, el director de la serie tira de humor: “Yo es que lo que vea… ¡Lo cojo y a mí no me lo quita nadie! Ya tengo esas memorias y a mí no me las quita nadie”.

Rocío Jurado, símbolo de apertura en una dictadura

Puede que las generaciones más jóvenes no sean conscientes de la importancia de Rocío Jurado en la historia de nuestro país. El legado de 'La más grande' va mucho más allá de la música: fue un referente feminista cuando ese término ni siquiera podía mencionarse en una conversación pública. Le proponemos una reflexión al respecto a Alexis Morente: “La apertura del Régimen era proporcional al tamaño de su escote, pero… ¿Hasta qué punto fue consciente de que estaba rompiendo moldes?”.

El director de la serie documental insiste en que esta es “una de las grandes líneas narrativas” de la producción: “Rocío, casi sin quererlo y sin darse cuenta, se está convirtiendo en el icono —o el referente— femenino que necesitan las mujeres en un momento de apertura de una España que viene del franquismo. Ella hace actos y no es consciente de lo que va a suponer”.

Una de las efemérides que menciona fue un auténtico escándalo: “Por ejemplo, ponerse un escote o contestarle a los presentadores hombres de una forma que no se esperan”. Corría el año 1974 cuando la cantante pisó el programa Cambie su suerte en la TVE de entonces. Allí interpretó dos himnos: Un clavel y Soy de España… pero con un vestido no apto para la censura. Por aquel entonces, Francisco Franco seguía vivo y la libertad era una mera ilusión.

La prenda se caracterizaba por su escote muy pronunciado que, sin embargo, a la vez lo dejaba todo a la imaginación. En La más grande se recupera su reacción: “Es un vestido que parece que se ve, pero que no se ve”. La dictadura respondió con un cese: el de Pío Cabanillas, de quien dependía la radiotelevisión pública, que fue apartado de sus funciones como ministro de Información y Turismo.

Rocío Carrasco se pronuncia sobre la inspiración que su madre fue para tantas personas: “Ella se convierte en un icono de la mujer y de esa apertura. También de ese cambio en la sociedad. Y creo que las mujeres ya tenían ese 'run run' por dentro. La toman a ella como imagen y semejanza, y a lo mejor se atreven a más cosas: a decir, a ponerse… Creo que ella le sirvió también a la sociedad para dar ese paso hacia adelante”.

¿Por qué es el momento de hacer esta docuserie?

La más grande se estrenó el pasado jueves 25 de junio en Movistar Plus. Cada semana, la plataforma emite una nueva entrega hasta completar un ciclo de cuatro capítulos. Si tanto se ha hablado de Rocío Jurado, ¿por qué el documental llega en 2026? Sencillamente, porque nunca se habían dado las condiciones profesionales idóneas: “Ahora se ha conformado el grupo que se tenía que conformar”.

Rocío Carrasco nos desvela que este proyecto llevaba “muchos años” gestándose: “Hemos dado muchas vueltas al documental y también hablado con muchas personas del gremio. Era un proyecto que teníamos desde hace mucho tiempo, pero nunca habíamos dado con las personas que a mí me dieran la suficiente confianza —o el suficiente feeling— como para poner algo de esta envergadura en sus manos”.

Rocío Jurado, parte del ADN de España

La impulsora de esta producción reivindica a su madre como una mujer que trasciende a la cantante. Con La más grande, el foco se aleja de las polémicas habituales en los platós para apuntar a “la lucha, el sufrimiento, el trabajo y el tesón”. Tanto mujeres como hombres se van a sentir muy identificados con Rocío Jurado: “Al final, no deja de ser una historia de vida. ¡Es una historia de vida que le puede pasar a cualquiera!”.

Sea como fuere, este documental está pensado para todo tipo de espectadores. “Es una historia universal, una historia arquetípica de alguien que viene de la nada y sube a lo más alto. Después cae, pero se convierte en mito”, asegura Alexis Morente. La historia de Rocío Jurado no se compone solo son himnos, también es el ADN de una sociedad que abrazó su figura como icono de la apertura cuando nuestra España poco tenía que ver con la de hoy.

La plataforma Movistar Plus ha anunciado este jueves, 25 de junio, el lanzamiento de una nueva serie. Con el título Iruña 97, el servicio de entretenimiento apuesta por un thriller lleno de acción protagonizado por los actores Álvaro Cervantes y Clara Galle. El servicio de entretenimiento no solo ha avanzado detalles sobre esta obra: también ha lanzado las primeras imágenes con el reparto al completo.

Producida por Buendía Estudios Bizkaia en colaboración con Movistar Plus, la ficción ya tiene fecha para el inicio de las grabaciones: comenzarán el martes 7 de julio, y se extenderán durante 15 semanas. Las calles de Pamplona y Vizcaya serán escenario de esta historia ambientada en el año 1997, donde la intención es recrear una investigación policial de alto impacto para la población.

La actriz Clara Gale interpreta a Amaia, una agente de la policía municipal. Mientras tanto, Álvaro Cervantes se pone en la piel de Julio, miembro de la Policía Nacional. Juntos encabezan un reparto que se completa con perfiles como Pablo Gómez-Pando, Karra Elejalde, María Pujalte, Patxi Freytez, Josu Iriarte, Josean Bengoetxea, Itsaso Arana, Fernando Albizu, Ainhoa Santamaría, Miriam Rubio y Paula Usero, entre otros.

Respecto a la ficha técnica, Iruña 97 es una idea original de Natxo López. El profesional ha escrito la obra, acompañado por Marina Parés y David Pérez Sañudo. Este último ejerce también como director. Tomás Silberman y Pepe Ripoll aparecen en la producción ejecutiva, mientras que Natxo López y David Pérez Sañudo vuelven a aparecer como productores ejecutivos creativos.

Así es 'Iruña 97', la nueva serie de Movistar Plus

La sinopsis oficial que Movistar Plus ha distribuido reza así: “Sanfermines 1997. Un cadáver sin identificar aparece a los pies de las murallas. Las autoridades lo despachan como el típico accidente en fiestas, pero Amaia (Clara Galle), una joven policía municipal, cree que se trata de un asesinato. Desoyendo a sus superiores, involucra a Julio (Álvaro Cervantes), un policía nacional de homicidios que acaba de regresar a Pamplona”.

“Pese a sus diferencias –ella, 'munipa' y euskaldún; él, de 'familia bien'– ambos unirán fuerzas para investigar un caso que resultará mucho más complicado de lo que nadie esperaba. Lo harán en una ciudad fracturada, donde la euforia de las fiestas convive con la amenaza del terrorismo, en el año en el que el secuestro de Miguel Ángel Blanco cambió la sociedad española para siempre”, concluye.

Primeras imágenes de 'Iruña 97'

Las audiencias en diferido vuelven a arrojar una fotografía más justa del rendimiento de las ofertas audiovisuales en el mes de mayo. Como venimos analizando durante el presente curso televisivo, el sector continúa adaptándose a un panorama fragmentado con múltiples ventanas para consumir entretenimiento. Los datos consolidados en este ámbito permiten completar el balance lineal, en el que se reflejan las mediciones tradicionales.

Con el paso del tiempo, el diferido va ganando terreno como vía para disfrutar de distintos contenidos. Las mediciones ofrecidas por Fifty5Blue —antes Kantar Media— y publicadas por la consultora Dos30 recogen el consumo hasta siete días después de su emisión lineal. Una vez más, nuestro panel permite apreciar el peso del consumo no lineal y establecer una comparación con las mediciones tradicionales.

En cómputos globales, La 1 vuelve a ponerse en cabeza como cadena más seguida y Atresmedia retiene la corona como el grupo líder de nuestra televisión. En cuanto a ofertas concretas, arrancamos nuestro ya habitual análisis señalando que Se tiene que morir mucha gente ha rendido mejor en diferido en el último mes que pesos pesados como La isla de las tentaciones y MasterChef.

Las emisiones más vistas en diferido

En primer lugar, ponemos el foco en las emisiones más vistas en diferido. El ranking vuelve a sufrir cambios respecto a abril, con la sorpresa de Se tiene que morir mucha gente: la nueva serie española de Movistar Plus ocupa las cuatro primeras posiciones de la clasificación y evidencia el dominio de las series en esta modalidad de consumo. La ficción de Victoria Martín se impone a La isla de las tentaciones 10, cuya emisión más seguida logra resultados superiores a los del mes anterior. Es necesario mencionar también que MasterChef 14 vuelve a hacer acto de presencia con tres entregas, aunque sin reeditar el liderazgo de abril: cae de la primera a la octava posición, con -65.000 seguidores en su entrega más vista.

La modalidad de consumo diferido permite que Se tiene que morir mucha gente ocupe el lugar que merece en los titulares ante la opacidad de las plataformas a la hora de compartir sus registros internos. Y es que los seis capítulos de la comedia protagonizada por Anna Castillo, Macarena García, Laura Weissmahr y Sofía Otero firmaron 518.000 espectadores de media tras su primera emisión en el canal Movistar Plus. Un dato muy relevante, como analizamos en esta otra pieza, si tenemos en cuenta que la plataforma, según sus últimos balances públicos, tiene aproximadamente 3.8 millones de suscriptores.

Mención aparte merece una vez más La isla de las tentaciones. La décima edición del reality de Telecinco todavía no ha conseguido hacerse con el liderazgo en diferido hasta la fecha, algo de lo más habitual en ocasiones anteriores. Sin embargo, su rendimiento continúa mejorando: el capítulo más visto de mayo ocupa la quinta posición, con una mejora de +12.000 espectadores respecto a su entrega más seguida de abril. El cambio de programación en Telecinco ha perjudicado el volumen de televidentes lineales en beneficio del consumo bajo demanda.

La tendencia comenzada en abril respecto a La Promesa se mantiene en mayo. Pese a ser uno de los contenidos más destacados en balances previos, la serie diaria de La 1 vuelve a quedarse fuera de las diez primeras plazas del panel y tampoco logra representación en el top-20. No obstante, la cadena pública indicó en su informe de mayo que la ficción sigue siendo el contenido con mayor alcance en RTVE Play. Más adelante veremos cómo Sueños de libertad (Antena 3) se convierte en la serie más vista de la televisión uniendo ambas mediciones.

La 1 y Atresmedia retienen sus respectivos liderazgos en diferido

El consumo en diferido responde a un contexto lógico: los espectadores optan por disfrutar de contenidos que no siguieron en directo por estar pendientes de otros espacios. Con esta puntualización de partida, Atresmedia se corona como el grupo líder en mayo con un 22.3% de cuota y se sitúa de nuevo por delante sus competidores; esta vez con un leve descenso de -0.6 puntos respecto a abril. La compañía suma este triunfo a su dominio en el balance con las mediciones tradicionales.

En el segundo cajón de la clasificación repite RTVE (20.5% y -0.5), manteniendo las posiciones en comparación a los análisis previos. A su vez, la tercera plaza vuelve a quedar ocupada por Mediaset (17.7% y +0.6), que es el único de los tres grandes grupos que logra impulsar sus marcas en relación al mes anterior. Eso sí, aunque sus ofertas en conjunto mejoran su rendimiento, el impulso no es suficiente como para dar el sorpasso a RTVE.

Las audiencias individuales por cadenas tampoco arrojan cambios significativos en lo que a las posiciones se refiere. En mayo, La 1 vuelve a colgarse el collar de líder con un 15.3% de cuota en diferido pese a dejarse -1.1 puntos. Le sigue Antena 3 con la medalla de plata (14% y +0.2), que amplía su ventaja sobre Telecinco (9.7%). Llama la atención que esta última repita el resultado de abril pese a las rectas finales de Supervivientes 2026 y La isla de las tentaciones 10.

Audiencia total, sumando el lineal y diferido

Como venimos destacando en nuestros análisis más recientes, las audiencias en diferido solo pretenden ofrecer una fotografía más justa para entender el rendimiento real de las distintas ofertas. Más allá de las mediciones en directo, el consumo bajo demanda permite mostrar a cuántas personas llega un contenido hasta una semana después de su emisión tradicional. El siguiente paso es mostrar el liderazgo por categorías de contenido, agrupando todas las entregas (lineal + diferido) de un mismo formato en mayo:

Un mes más, el diferido arroja una fotografía más justa

El consumo en diferido se consolida paulatinamente como una vía alternativa para disfrutar de los distintos contenidos de entretenimiento. En mayo, Se tiene que morir mucha gente se convierte en líder con grandes resultados en Movistar Plus. La comedia se consolida como el gran éxito anual de de la plataforma, adelantando a titanes en este tipo de mediciones como La isla de las tentaciones o MasterChef. Paralelamente, La Promesa vuelve a sentir una inesperada tendencia descendente.

En términos generales, este modelo híbrido vuelve a sonreír a Atresmedia. La compañía se coloca a la cabeza en audiencias, reafirmando su fortaleza frente a sus competidores. En el plano individual, La 1 se mantiene líder en este ámbito: algo lógico teniendo en cuenta que sigue ocupando la segunda posición en el consumo lineal tradicional. Sea como fuere, ya conocemos una fotografía de audiencias más completa que pone de manifiesto el gran atractivo de nuestra pequeña pantalla.

La plataforma Movistar Plus ha anunciado por sorpresa que la serie de Berto Romero tendrá segunda temporada. Tras una batería de episodios bajo el título El otro lado emitida en 2023, la ficción cambia de nombre para mostrar sus nuevas tramas. El proceso de rodaje ya ha comenzado, con el humorista sumándose a las labores de dirección junto a Alberto del Toro.

Este regreso al universo de los fenómenos ocultos y el humor lleva por título El otro mundo. El cómico, más allá de su faceta como creador, vuelve a ponerse en la piel del carismático protagonista. De hecho, interpreta a un Nacho Nieto que se enfrenta a una situación de lo más surrealista: es abducido por unas luces misteriosas.

La serie propducida por El Terrat regresa con nuevos capítulos al servicio de streaming de Telefónica, cuyo rodaje ya ha comenzado en distintas localizaciones de Catalunya. El universo paranormal se expande con nuevos casos, conspiraciones y hasta fenómenos de complicada explicación.

Respecto al resto de la ficha técnica, Rafel Barceló y Enric Pardo acompañan a Berto Romero al frente del guion. La producción ejecutiva corre a cargo de Susana Herreras y Fran Araújo (Movistar Plus), Xen Subirats y Anna Vilella (El Terrat). Sin aportar mayores detalles, la plataforma ha anunciado que su estreno está previsto para 2027.

Así es 'El otro mundo'

Nacho Nieto vive una experiencia inexplicable cuando es abducido por unas misteriosas luces. Tras despertar, sabe que tiene un mensaje urgente que debe transmitir a la humanidad… aunque no recuerda cuál es. Este evento trastoca sus planes. Su familia lo considera un nuevo brote psicótico y le empuja a aceptar ser colaborador del programa de Gorka Romero, Nueva Era, mientras descubre que cuanto más se acerca a la verdad, más se difuminan los límites entre lo real, lo paranormal y el espectáculo.

Un tribunal ha anulado la condena de 5.000 euros impuesta a El Terrat por un sketch de David Broncano en Locomundo en el que se reía de los 'coaches'. Los jueces tumban el dinero que la productora tenía que pagar a la Federación Internacional de Coaching al entender que las bromas del presentador, que llegó a llamar “charlatanes, sinvergüenzas y vendehumos” a los que se dedican a eso, “se hacen en un tono jocoso” y están por tanto protegidas por la libertad de expresión.

Fue en el programa del 3 de marzo de 2017, producido por El Terrat y emitido en el desaparecido canal #0 de Movistar Plus. David Broncano, hoy presentador de La Revuelta en TVE, dedicó parte del programa a bromear sobre los 'coaches'. En un momento dado, la pantalla mostró la página web de la Federación Internacional de Coaching para explicar los requisitos que imponía para ejercer la profesión de la que se estaba riendo.

Esta Federación llevó a los tribunales tanto a la productora como a la plataforma y la primera sentencia fue condenatoria. Una condena por la vía civil de 5.000 euros por vulnerar el honor de los 'coaches' con los chistes del presentador. Ahora ha sido la Audiencia Provincial de Madrid, en una sentencia aún recurrible ante la Sala de lo Civil del Tribunal Supremo, la que ha tumbado la sanción.

Los jueces entienden que las expresiones de Broncano al reírse del 'coaching' pudieron ser “vejatorias” si se analizan de forma aislada, pero “en el contexto de un programa de humor” debe prevalecer la libertad de expresión. “Fueron para hacer una crítica a esa actividad desarrollada pero no en su consideración de asociación, sino de forma expresa por la incidencia que en la sociedad tiene esta actividad como es el coaching”.

Además, añade la Audiencia Provincial, solo hay que ver esa edición de Locomundo para deducir que “esas expresiones se hacen en un tono jocoso”.

En un primer momento la condena se dirigió contra El Terrat pero también contra Telefónica por haberse emitido el programa en un canal de Movistar Plus. Los jueces entienden que tampoco fue correcto condenar a la operadora, aunque finalmente la multa haya sido eliminada del todo. “Telefónica de España, no es por lo tanto la prestadora de dichos servicios, sino la entidad Telefónica Audiovisual Digital, pues no es ni la productora del programa, ni la editora del programa, ni tampoco la propietaria del canal”.

La plataforma Movistar Plus ha anunciado este martes, 2 de junio, el lanzamiento de un nuevo true crime sobre el 'caso Almansa'. Se trata de una producción con Carles Porta que lleva por título ¡Mátalo ya!, concebido como el segundo episodio que sigue a Peregrina. El servicio de streaming también ha lanzado un tráiler donde se fija la fecha de estreno.

Todos los usuarios podrán seguir esta historia de traición familiar que esconde un oscuro complot a partir del jueves 4 de junio. El caso que nos ocupa, donde murió un hombre de una puñalada, se convirtió en uno de los episodios más impactantes de Castilla-La Mancha durante el año 2017: hubo constantes giros, crueldad y un desenlace sorprendente.

La entrega en cuestión precede a El plan de las gemelas, producción que se centra en otro acontecimiento. Este tercer capítulo verá la luz el jueves 18 de junio. Estos tres títulos citados y centrados en el true crime son originales Movistar Plus, producidos en colaboración con True Crime Factory y Goroka.

Así es '¡Mátalo ya!', el true crime que aborda el 'caso Almansa'

En julio de 2017, la Guardia Civil encuentra a Juan Martínez desangrándose tras una puñalada en el cuello en una urbanización de Almansa. A pocos metros, un joven herido asegura que actuó en defensa propia después de ser atropellado, mientras Inma, la hijastra de Juan, afirma haberlo visto todo.

Pero nada es lo que parece. Contradicciones, mensajes ocultos y una inquietante trama familiar convierten el caso en un oscuro rompecabezas donde todos parecen mentir y donde la verdadera pregunta es: ¿Quién quería matar a Juan Martínez?

La plataforma Movistar Plus ha anunciado este miércoles, 27 de mayo, su nueva serie con Itziar Ituño. Rodada a caballo entre Chile y País Vasco (España), los seis capítulos de Patagonia mezclan elementos de thriller emocional en un drama familiar. La ficción, que se encuentra todavía en fase de producción, ya ha descubierto sus primeras imágenes delante y detrás de las cámaras con el reparto al completo.

Sin fecha de estreno en el horizonte, el título cuenta con un reparto que reúne a intérpretes españoles y chilenos como Kandido Uranga (Maspalomas), Pablo Macaya (La casa de los espíritus), Marcelo Alonso (El club), Sara Becker (La casa de los espíritus), Trinidad González (Una mujer fantástica), Patricia Cuyul (Inés del alma mía) y Unai Arana (Desaparecidos).

Patagonia arrancó su rodaje en abril y se extenderá hasta finales de mayo en la localidad chilena de Hornopirén, contando con milenarios bosques milenarios como escenario. El equipo se trasladará después al País Vasco, donde permanecerá aproximadamente dos semanas para continuar con el desarrollo de esta historia “intensa y emocional”.

La actriz Itziar Ituño ha compartido unas palabras al respecto, señalando los puntos fuertes: “Alicia emprende la búsqueda desesperada de su hijo adolescente en un territorio salvaje y desconocido, enfrentándose también a sus propias culpas y miedos. Filmar en la Patagonia chilena, junto a un equipo de distintas culturas y nacionalidades, ha sido una experiencia impactante”.

Se trata de una producción de Movistar Plus en colaboración con Wood Producciones (Chile), Atlantika Films (España). El servicio de streaming ha especificado que la serie cuenta con el apoyo de la CNTV, la Televisión Nacional de Chile y la Diputación Foral de Bizkaia. Su distribución a nivel internacional corre a cargo de ZDF Studios.

La ficha técnica está encabezada por María Elena Wood y Patricio Pereira, quienes figuran como creadores. Rodrigo Susarte es el director, mientras que el guion depende de Luis Barrales, Anastasia Ayazi y Germán Maggiori. “Patagonia nace de la necesidad de contar una historia profundamente humana en uno de los territorios más conmovedores y extremos del planeta”, ha asegurado la 'madre' de la ficción.

Así es 'Patagonia', la nueva serie de Movistar Plus

Cuando Noah (Unai Arana) desaparece sin dejar rastro, su madre Alicia (Itziar Ituño) abandona el País Vasco y viaja hasta la Patagonia chilena para encontrarlo. Allí, en un territorio salvaje atravesado por bosques milenarios y redes de tala ilegal, la búsqueda se transforma en una carrera desesperada donde cada pista revela nuevas amenazas y viejas heridas familiares.

Primeras imágenes de 'Patagonia', con Itziar Ituño

Movistar Plus vive un punto de inflexión en su historia reciente. La plataforma ha anunciado este lunes, 18 de mayo, su nuevo organigrama con la intención de “acelerar su crecimiento”. En este sentido, el servicio de entretenimiento ha compartido todo detalle sobre su nueva estructura bajo el liderazgo de Alfonso Gómez Palacio como CEO y con dos ejes clave de entretenimiento. También hay un cambio de nombre en plena guerra del streaming.

El primero tiene que ver con los Contenidos, donde se incluyen películas, series, documentales, programas y nuevos formatos de producción propia. Tras incorporarse a la compañía hace ahora ocho años, Juan Andrés García Ropero —conocido como 'Bropi'— asume la responsabilidad sobre la estrategia y el desarrollo. El profesional desarrolló gran parte de su carrera en Gobomedia, etapa que comenzó en 1995 y finalizó en 2018.

Esta área se compone de cuatro unidades “para reforzar la capacidad editorial e impulsar la producción propia”: Originales Movistar Plus, liderada por Bruna Hernando, integrará Series de Ficción y No Ficción propias; Cine Español, por Guillermo Farré; Desarrollo Editorial/Ajenas, por Iñigo Trojaola, y Entretenimiento, por Hugo Tomás. En definitiva, un paso hacia delante para potenciar el papel de Movistar Plus en la industria.

El segundo eje gira alrededor del Deporte, consolidándose como uno de los pilares de la plataforma de Telefónica. Continúa Enric Rojas al frente, quien mantiene también el área de Gestión de Negocio. Entre otras muchas funciones, se encarga de decidir qué contenidos desembarcan en Movistar Plus, cerrar la compra de derechos así como la planificación en cuanto a su producción y emisión.

Esta reestructuración se confirma aproximadamente un mes después de que Alfonso Gómez Palacio fuera nombrado CEO de Movistar Plus tras haber ejercido como presidente de Telefónica Hispanoamérica. Su nuevo horizonte profesional arrancó en sustitución de Daniel Domenjó, profesional que había decidido abandonar la compañía por decisión propia tras asumir el cargo en marzo de 2025.

La estrategia de Movistar Plus más allá del nuevo organigrama

El nuevo organigrama complementa a una batería de anuncios previos donde ya se daban pistas sobre la estrategia de la plataforma. Conviene destacar que hay un cambio de nomenclatura: Movistar Plus+ se simplifica en Movistar Plus, eliminando de su denominación el operador matemático. Por otro lado, los Planes ofertados también cambian:

Con estas apuestas, el servicio de streaming pretende continuar la senda de crecimiento que ya recorre. En el primer trimestre, sumó 86.000 clientes netos y aceleró el crecimiento interanual de su base de clientes, que pasó del 7,9% en 2025 al 8,3% en el primer trimestre de 2026. Como se destaca en el último comunicado emitido, Movistar Plus alcanza los 3,9 millones de suscriptores de pago.

El mes de mayo avanza silenciosamente hacia el epílogo de la primavera con una nueva tanda de series para que los espectadores disfruten del buen entretenimiento. Después de una semana copada por el final de Berlín, las plataformas presentan sus novedades entre el lunes 18 y el domingo 24. En esta ocasión, la lista se compone por ocho ficciones; un número menos abultado que en ejercicios anteriores.

En el plano nacional destaca Se tiene que morir mucha gente, ficción de Movistar Plus+ basada en el libro de Victoria Martín que se presenta como una sátira sobre la presión hacia las mujeres y la necesidad de cambio en la sociedad. Asimismo, HBO Max lanza el thriller Ravalear con la especulación, la gentrificación y la inmigración en la Barcelona contemporánea como las claves de este gran proyecto que triunfó con su preestreno en el Festival de Cine de Berlín.

El ámbito internacional está representado por títulos como El caso de Laura Stern, las comedias negras Satisfacción garantizada y Carísima, el neowestern Rancho Dutton o Barrabrava. Además, Netflix estrena The Boroughs: Jubilación rebelde durante esta semana, una producción centrada en la conspiración monstruosa que asola un paraíso de jubilados con el sello de los creadores de Stranger Things.

Arranca el habitual repaso que ponemos en marcha semanalmente desde verTele, recopilando las producciones más destacadas que llegan a nuestras pantallas. Las plataformas Netflix, Prime Video, HBO Max, Movistar Plus+, SkyShowtime y Filmin despliegan sus alfombras para recibir sus ofertas de cabecera entre el 18 y el 24 de mayo:

1) 'El caso de Laura Stern' (19 de mayo, Filmin)

Así es la serie: Laura, farmacéutica y madre de familia, ha fundado una asociación de ayuda a mujeres víctimas de violencia, Femmes Debout. Un día, asiste, impotente, al asesinato de una de sus integrantes. Profundamente traumatizada por este feminicidio e indignada por la inacción de la Policía, decide tomarse la justicia por su mano.

2) 'Satisfacción garantizada' (20 de mayo, Apple TV)

Así es la serie: La historia sigue a Paula, una madre recién divorciada que se ve inmersa en una peligrosa espiral de chantajes, asesinato y fútbol juvenil. Convencida de haber presenciado un crimen, mientras lidia simultáneamente con una batalla por la custodia de su hija y una crisis de identidad, Paula emprende su propia investigación. Una que podría desentrañar una conspiración mayor y, al mismo tiempo, esconder las claves para recomponer su familia y su propia vida.

3) 'Carísima' (20 de mayo, Netflix)

Así es la serie: Caro Pardíaco, estrella de la cultura popular, empresaria de la noche y reina del streaming, sufre una crisis existencial a pocos días de cumplir los 30 y decide organizar la fiesta más salvaje de su vida. La repentina aparición de Leo, un psicópata con múltiples personalidades que la hará enamorarse, lo pone todo en peligro. Caro tendrá que salvar su fiesta, su vida y su identidad.

4) 'Se tiene que morir mucha gente' (21 de mayo, Movistar Plus+)

Así es la serie: Bárbara, Maca y Elena fueron juntas al colegio y 20 años después siguen siendo amigas, más o menos. Bárbara es una bomba de relojería: vive frustrada por su trabajo y está enganchada a las benzodiacepinas. Maca, con la que comparte piso, intenta salir adelante como actriz, aunque es camarera. Y Elena está embarazada tras casarse con un señor de 60 años que dirige hoteles. La crisis personal de Bárbara hará que todo explote.

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5) 'The Boroughs: Jubilación rebelde' (21 de mayo, Netflix)

Así es la serie: En mitad del soleado desierto de Nuevo México se encuentra The Boroughs, una pintoresca comunidad de jubilados que promete a sus residentes disfrutar de la vida al máximo. Sin embargo, para el recién llegado Sam Cooper, el paraíso se parece más a una cárcel. Todo cambia cuando un aterrador encuentro nocturno revela que algo monstruoso acecha a la comunidad. Ninguneado por las autoridades, Sam se alía inesperadamente con un grupo de inadaptados del barrio. Ignorados y subestimados, estos héroes deben unirse para desentrañar la oscura verdad antes de que se les agote el tiempo.

6) 'Ravalear' (22 de mayo, HBO Max)

Así es la serie: Can Mosques, restaurante del Raval de Barcelona querido y respetado por todo el mundo, se enfrenta al desahucio tras caer en manos de un fondo de inversión. Su objetivo es vaciar el edificio y acelerar la transformación del barrio. La noticia sume a la familia en la desesperación, convencida de que la derrota es inevitable. Pero cuando deciden plantar cara, con la ayuda del barrio, la lucha se convierte en una espiral cada vez más peligrosa. Para salvar Can Mosques, tendrán que cruzar límites que jamás creyeron posibles y descubrir hasta dónde están dispuestos a llegar para no desaparecer.

7) 'Rancho Dutton' (22 de mayo, SkyShowtime)

Así es la serie: Tras un incendio que arrasa su rancho en Montana, Rip y Beth Dutton apuestan todo por una nueva vida en Río Paloma, Texas, donde cada nuevo día está lleno de esperanza… y en cada esquina se esconde un ajuste de cuentas. Pero la promesa de construir un futuro juntos, lejos de los fantasmas de Yellowstone, enseguida se evapora ante la brutal nueva realidad y un despiadado rival en el rancho que no se detendrá ante nada para proteger su imperio. En el sur de Texas, los lazos de sangre mandan, el perdón es efímero y tu supervivencia puede costarte hasta el alma.

8) 'Barrabrava' T2 (Prime Video, 22 de mayo)

Así es la serie: Este drama que trasciende el deporte es una historia de poder, ambición, familia, amor y lujuria que sigue a César (Gastón Pauls) y Polaco (Matías Mayer), hermanos y piezas clave en el funcionamiento de la barra brava, un grupo de hooligans que apoya al Club Atlético Libertad del Puerto. En esta nueva temporada, El Polaco asciende y se convierte en el líder de la barra, provocando un gran enfrentamiento con su hermano.

Movistar Plus+ ha anunciado este martes, 5 de mayo, el lanzamiento de un nuevo plan para atraer nuevos suscriptores. La plataforma apuesta por la segmentación con esta estrategia, ofreciendo un paquete centrado en cine y series por menos de cinco euros mensuales. En este sentido, las competiciones deportivas no se incluyen entre los contenidos disponibles.

El denominado 'Plan Libre: Cine y Series' nace con la intención de “ajustarse a los gustos de los espectadores”, según informa la compañía en un comunicado. Se trata de una nueva vía de negocio para ampliar su base de suscriptores entre aquellas personas que no tengan el deporte entre sus prioridades, con especial preferencia por la ficción y entretenimiento.

Esta opción cuesta exactamente 4.99 euros y ofrece los siguientes contenidos: todas las producciones originales e internacionales de Movistar Plus+, programas, documentales y más de 70 canales lineales. La plataforma destaca marcas como Discovery Channel, AXN, Warner Bros, TCM, National Geographic, CNN o BBC News.

El servicio de entretenimiento, ya disponible para toda la población independientemente de su operador de telefonía, informó sobre sus resultados en 2025: a final de año, presentó un resultado neto de +278.000 clientes, lo que suponía un crecimiento interanual del +7.9%. Con las nuevas altas, alcanzó los 3,8 millones de suscriptores.

Los planes que ofrece actualmente Movistar Plus+

Actualmente, Movistar Plus+ ofrece tres planes para todos los potenciales suscriptores:

Movistar Plus+ ha anunciado este lunes, 4 de mayo, la puesta en marcha de un nuevo proyecto que lleva por título Todo lo necesario. La serie cuenta con tres episodios de 50 minutos, inspirados en las negociaciones por la liberación de tres cooperantes españoles secuestrados a manos de Al Qaeda en el año 2009. Además de compartir todos los detalles, la plataforma ha lanzado las primeras imágenes con el cuarteto protagonista. Su estreno está previsto para 2027.

La ficción inspirada en hechos reales se define como un thriller político y es una producción del servicio de streaming en colaboración con Lastor Media. Se centra en los 267 días de cautiverio de los tres cooperantes de una ONG que opera en la frontera de Mali y Mauritania. Las tramas abordan las complejas negociaciones políticas, los dilemas, la tensión familiar, su lucha por sobrevivir y el trabajo de los servicios secretos.

David Verdaguer, Enric Auquer y Marina Salas encabezan el reparto, convertidos en los protagonistas que dan vida a los tres rehenes. El elenco de Todo lo necesario se completa con intérpretes de la talla de Mónica López, Borja Espinosa, Àlvar Triay, Abdelatif Hwidar, Kaabil Sekali, Francesc Garrido, Josean Bengoetxea y Tomás del Estal. El rodaje se está desarrollando en Saint Louis (Senegal), además de Barcelona y Murcia.

La ficha técnica especifica que la serie es una creación de Marcel Barrena y Alberto Marini. De hecho, el primero figura también como director junto a Fernando Trullols. Ambos profesionales también están detrás del guion. La producción ejecutiva corre a cargo de Fran Araújo y Cristina Merino (Movistar Plus+), además de Andrés Mellinas y Tono Folguera (Lastor Media). Elisa Sirvent es la directora de producción.

Hablan los creadores de Todo lo necesario, destacando la intención de construir un thriller “donde no haya respuestas limpias”: “Cada personaje defiende una verdad parcial. Las familias quieren salvar a los suyos. Los Gobiernos intentan evitar un precedente. Los negociadores saben que una palabra equivocada puede matar. Los secuestrados se mueven entre la necesidad, el negocio y la supervivencia”.

Primeras imágenes de 'Todo lo necesario':

Así es 'Todo lo necesario': sinopsis oficial de la nueva serie

Es octubre de 2009. Tres cooperantes de una ONG española que opera en la frontera de Mali y Mauritania son secuestrados por Al Qaeda. Este thriller político inspirado en hechos reales recrea las complejas negociaciones políticas para su liberación, la tensión de las familias, la lucha de los rehenes por sobrevivir, las maniobras de los servicios secretos por localizarlos y, sobre todo, el dilema moral que supuso la negociación para todos los implicados a lo largo de los 267 días de cautiverio.

El mes arranca con cambios de tiempo, pero también con nuevos títulos dispuestos a colarse en nuestras pantallas tras las ofertas destacadas de la semana anterior. Con la intención de entretener a los espectadores, distintas plataformas y cadenas de televisión de pago presentan sus novedades entre el lunes 4 al domingo 10 de mayo. En esta ocasión, la ficción nacional vive su particular sequía: ningún título patrio aparece en una lista compuesta por once series.

En este ranking destaca Citadel, que pretende dar un golpe en la mesa con su segunda temporada en Prime Video. Por otro lado, El señor de las moscas —con el creador de la serie Adolescencia— se presenta en Movistar Plus+ como la adaptación literaria de un clásico del siglo XX. No podemos olvidarnos de títulos como Prisioner, dispuesta a explorar dilemas morales en SkyShowtime. Y la tercera temporada de Alex Hugo, que pone el foco en un asesinato imposible en Cosmo.

Comienza el habitual repaso que ponemos en marcha semanalmente desde verTele, donde recopilamos las producciones más destacadas que llegan a nuestras pantallas. Las plataformas Netflix, Prime Video, HBO Max, Movistar Plus+, Apple TV y SkyShowtime, además de canales como Cosmo o Calle 13, ya lo tienen todo preparado para deleitar a los espectadores con sus ofertas de cabecera entre el 4 y el 10 de mayo.

1) 'Alex Hugo' T3 (4 de mayo, Cosmo)

Así es la serie: Alex se enfrenta a casos especialmente inquietantes: la reaparición de un joven que asegura haber desaparecido siete años atrás, un asesinato imposible en una reserva natural inaccesible, la peligrosa deriva de dos justicieros que actúan al margen de la ley o la fuga de dos presos en plena montaña que desencadena una investigación contrarreloj.

2) 'Citadel' T2 (6 de mayo, Prime Video)

Así es la serie: Mason Kane, Nadia Sinh y Bernard Orlick son agentes de élite de una legendaria agencia destruida por Manticore: las tres se ven obligados a volver a la acción cuando una nueva amenaza sacude el tablero. Deberán reclutar a un equipo de nuevos operativos y embarcarse en una misión para desmantelar una conspiración capaz de cambiar el rumbo de la humanidad.

3) 'Leyendas' (7 de mayo, Netflix)

Así es la serie: Mientras las drogas arrasan Gran Bretaña en los años 90, un equipo de funcionarios infiltrados trata de destruir a los cárteles responsables. Inspirada en una historia real, la ficción se adentra en cómo estos empleados —sin experiencia en espionaje— se infiltran en peligrosas bandas de narcotraficantes. Todos adoptan nuevas identidades mientras arriesgan sus vidas en una misión desesperada.

4) 'El señor de las moscas' (7 de mayo, Movistar Plus+)

Así es la serie: Un grupo de niños sobrevive a un accidente de avión y queda aislado en una isla tropical aparentemente idílica. Sin adultos ni reglas que los protejan, los chicos intentan crear una nueva comunidad: establecen normas, eligen líderes y buscan mantener la esperanza de ser rescatados. Pero la convivencia empieza a resquebrajarse. El miedo, la rivalidad y el deseo de poder se infiltran entre ellos hasta convertir la isla en un territorio donde la razón y la violencia compiten por imponerse. En este entorno extremo, cada decisión revela una pregunta inquietante: ¿qué queda de la civilización cuando desaparecen sus límites?

5) 'El caso Hartung' T2 (7 de mayo, Netflix)

Así es la serie: La policía investiga la huella digital de una mujer de 41 años desaparecida y descubre que alguien llevaba meses acosándola. El perpetrador, un desconocido, ha estado jugando al escondite con ella, vigilándola mientras le mandaba fotos, vídeos y una canción de cuna aparentemente inocente. Más tarde, la mujer aparece muerta y pronto queda claro que el caso está relacionado con otro similar que sigue sin resolverse: el de una estudiante de bachillerato asesinada hace dos años. Pero, ¿qué relación hay entre ambas víctimas? ¿Cuándo empezará el asesino a jugar al escondite otra vez?

6) 'Blue Ridge' T2 (7 de mayo, Calle 13)

Así es la serie: La vida de Justin Wise, un ex boina verde, en las montañas de Carolina del Norte se convierte en un intenso enfrentamiento entre el deseo de una vida tranquila y la dura realidad de un pequeño pueblo lleno de problemas. A pesar de su apariencia tranquila, Blue Ridge es un lugar donde las viejas rencillas pueden estallar en cualquier momento, y donde los criminales creen que pueden escapar de la justicia. Con la ayuda de un par de leales, aunque inexpertos, asistentes, Justin se embarca en una lucha constante para proteger a su comunidad y a su familia de las amenazas.

7) 'Prisoner' (7 de mayo, SkyShowtime)

Así es la serie: Amber Todd, una joven guardia de prisiones con principios, recibe el encargo de escoltar a Tibor, un prisionero peligroso, impredecible y de alto valor, al tribunal para testificar contra Pegasus, un sindicato del crimen de élite y gran poder. Cuando su convoy de transporte sufre una brutal emboscada, Amber y Tibor se ven obligados a huir y a trabajar juntos para llegar a su destino vivos y a tiempo. A lo largo del trayecto, su relación da giros inesperados mientras el riesgo aumenta, ya que el sindicato criminal no se detendrá ante nada para localizarlos. Amber no puede confiar en nadie, y mucho menos en el asesino al que está esposada. Pero mientras todo lo que ella ama pende de un hilo, deberá enfrentar una pregunta imposible: ¿Qué límites morales está dispuesta a cruzar?

8) 'Mi némesis con aire de realeza' (8 de mayo, Netflix)

Así es la serie: Una pérfida villana de la era Joseon, tras ser envenenada y ejecutada, despierta sorprendentemente en la Seúl moderna en el cuerpo de una actriz cuyo nombre se desconoce. Se muestra desorientada, pero a la vez decidida a evitar la muerte nuevamente. En su camino aparece un heredero despiadado y frío, con quien termina desarrollando una relación tan peligrosa como intensa.

9) 'Incondicional' (8 de mayo, Apple TV)

Así es la serie: Incondicional cuenta cómo las vacaciones de una madre y su hija acaban convirtiéndose en pesadilla cuando la joven Gali (Talia Lynne Ronn), de 25 años, es detenida en Moscú por tráfico de drogas. Su madre, Orna (Liraz Chamami), se niega a aceptar las acusaciones, pero su lucha por la libertad de su hija la lleva hasta una peligrosa red de crimen y corrupción.

10) 'Gracias, ¿el siguiente?' (8 de mayo, Netflix)

Así es la serie: Tras una ruptura demoledora, Leyla Taylan lidia con el pasado y disfruta de una relación inesperada, pero esta vez amará y vivirá según sus propias reglas. La ficción turca sigue a esta abogada exitosa, que tras una dolorosa ruptura, se adentra en el complicado mundo de las citas modernas mientras cuenta con el apoyo de sus amigas. Arranca un proceso de autodescubrimiento y equilibro entre lo amoroso y lo profesional.

11) 'La canción del samurái' (9 de mayo, HBO Max)

Así es la serie: La canción del samurái explora las intensas y apasionadas vidas de los Shinsengumi —la emblemática fuerza samurái que defendió Kioto en los últimos años del shogunato japonés— a través de espectaculares escenas de acción y una audaz interpretación basada en hechos históricos. El luchador callejero Toshizo Hijikata (Yuki Yamada) encuentra una nueva familia en Isami Kondo y Soji Okita. Hijikata y sus compañeros del Shinsengumi forjan un vínculo de lealtad —puesto a prueba por la traición, la enfermedad y la guerra— mientras luchan no solo contra sus enemigos, sino también contra sus propios ideales.

La primavera continúa este mes de mayo con nuevos estrenos de ficción que florecen en todas las plataformas y cadenas. Aunque el buen tiempo invita cada vez menos a esos maratones seriéfilos frente al televisor, los servicios de streaming intentan captar la atención de sus suscriptores con producciones de interés nacional e internacional para todos los gustos. Este mayo son un total de 48 series, contando estrenos y esperadas continuaciones.

En el terreno patrio contamos con cuatro proyectos que verán la luz en la segunda mitad del mes, y que apelan a públicos diferentes desde las distintas plataformas que operan en España. En el ámbito de la ficción encontramos primero Berlín y la dama del armiño, la temporada 2 del spin-off de La casa de papel que llega el 15 de mayo a Netflix justo cuando trascienden informaciones de una nueva secuela de la marca.

Unos días después, el 21, Movistar Plus+ estrena la comedia Se tiene que morir mucha gente con Anna Castillo, Macarena García y Laura Weissmahr, mientras que el 22 aterriza en HBO Max la esperada Ravalear con Enric Auquer y María Rodríguez. En mitad de esta vorágine, y ya fuera de la ficción, el próximo 14 de mayo Carles Porta retorna al streamer de Telefónica con un nuevo caso de su docuserie true crime Luz en la oscuridad.

Si miramos más allá de nuestras fronteras, la batería de estrenos se amplía con títulos internacionales de interés especial en distintas plataformas. Uno de los más llamativos lo trae SkyShowtime y es nada menos que Rancho Dutton, el tercer spin-off de Yellowston que se estrena en 2026. Prime Video, por su parte, lanza la temporada 2 de la millonaria Citadel y despide Good Omens con su tercera y última entrega.

A Apple TV llega el thriller con tintes de comedia Satisfacción garantizada, que tiene a Tatiana Maslany como reclamo, y también la nueva serie Ciudad de las estrellas que amplía el universo de Para toda la humanidad. Por último, y aunque son más las series de interés este mes, Movistar Plus+ estrena las británicas El señor de las moscas y The Lady, de los productores de The Crown, para seguir nutriendo su catálogo de ficción internacional.

Sin más dilación, y con la intención de ofrecer a nuestros lectores un calendario de series lo más completo posible, a continuación recopilamos las 30 nuevas ficciones y 18 temporadas de estreno que llegan este mes a plataformas y cadenas como Netflix, Movistar Plus+, Prime Video, HBO Max, Disney+, Apple TV, Filmin, SkyShowtime, MGM+, Calle 13, Cosmo y XTRM:

1) 'Citadel' T2 (6 de mayo, Prime Video)

Así es la serie: Mason Kane, Nadia Sinh y Bernard Orlick, agentes de élite de una legendaria agencia destruida por Manticore, se ven obligados a volver a la acción cuando una nueva amenaza sacude el tablero. Deberán reclutar a un equipo de nuevos operativos y embarcarse en una misión para desmantelar una conspiración capaz de cambiar el rumbo de la humanidad.

Por qué destaca: Porque tras su cuestionada primera temporada, la segunda serie más cara de la historia vuelve con la intención de dar un golpe sobre la mesa y justificar su presupuesto con una trama que, esta vez sí, cumpla con las expectativas. Lo hace tres años después de estrenarse, y de nuevo con Priyanka Chopra y Richard Madden como proyectos de héroes de acción.

2) 'El señor de las moscas' (7 de mayo, Movistar Plus+)

Así es la serie: Un grupo de niños sobrevive a un accidente de avión y queda aislado en una isla tropical aparentemente idílica. Sin adultos ni reglas que los protejan, los chicos intentan crear una nueva comunidad: establecen normas, eligen líderes y buscan mantener la esperanza de ser rescatados. Pero la convivencia empieza a resquebrajarse. El miedo, la rivalidad y el deseo de poder se infiltran entre ellos hasta convertir la isla en un territorio donde la razón y la violencia compiten por imponerse. En este entorno extremo, cada decisión revela una pregunta inquietante: ¿qué queda de la civilización cuando desaparecen sus límites?

Por qué destaca: Porque es la primera adaptación televisiva de todo un clásico de la literatura del siglo XX, y llega nada menos que de la mano del creador de Adolescencia, Jack Thorne. Movistar Plus+ estrenará del tirón sus cuatro capítulos, que promociona como un thriller dramático de supervivencia y psicología social. Por si fuera poco aliciente, el proyecto cuenta con la banda sonora original de Hans Zimmer y con el aval de la crítica internacional.

3) 'Prisoner' (7 de mayo, SkyShowtime)

Así es la serie: Amber Todd, una joven guardia de prisiones con principios, recibe el encargo de escoltar a Tibor, un prisionero peligroso, impredecible y de alto valor, al tribunal para testificar contra Pegasus, un sindicato del crimen de élite y gran poder. Cuando su convoy de transporte sufre una brutal emboscada, Amber y Tibor se ven obligados a huir y a trabajar juntos para llegar a su destino vivos y a tiempo. A lo largo del trayecto, su relación da giros inesperados mientras el riesgo aumenta, ya que el sindicato criminal no se detendrá ante nada para localizarlos. Amber no puede confiar en nadie, y mucho menos en el asesino al que está esposada. Pero mientras todo lo que ella ama pende de un hilo, deberá enfrentar una pregunta imposible: ¿qué límites morales está dispuesta a cruzar?

Por qué destaca: Porque es una nueva serie británica de acción y suspense, géneros que desde las islas han demostrado que dominan como pocos. Está protagonizada por los actores Izuka Hoyle y Tahar Rahim, y explora dilemas morales mientras sigue la relación entre una funcionaria de prisiones y el delincuente a su cargo.

4) 'Kiss Me (Off Campus)' (13 de mayo, Prime Video)

Así es la serie: Drama universitario que sigue a un equipo de hockey sobre hielo de élite y a las mujeres de sus vidas, mientras lidian con el amor, el desamor y el autodescubrimiento, forjando profundas amistades y lazos duraderos mientras navegan las complejidades que conlleva la transición a la edad adulta. La primera temporada sigue un sexy y divertido romance entre “polos opuestos”: Hannah, una compositora reserva, y Garret, la estrella del equipo de hockey de la Universidad de Briar.

Por qué destaca: Porque tiene muchos ingredientes que apuntan a esta serie como el nuevo fenómeno juvenil de Prime Video. La plataforma de Amazon, que ha hecho marca gracias a sus adaptaciones de éxitos literarios adolescentes como El verano en que me enamoré o la saga Culpa mía, lleva ahora al audiovisual los bestsellers de Elle Kennedy. La encargada de la adaptación es Louisa Levy (The Flight Attendant) y en el reparto destacan nombres de actores y actrices jóvenes como Ella Bright, Belmont Cameli, Mika Abdalla y Antonio Cipriano.

5) 'Good Omens' T3 y Final (13 de mayo, Prime Video)

Así es la serie: La tercera y última temporada comienza donde terminó la inefable historia de la segunda, cuando el querido e improbable dúo (el ángel Azirafel y el demonio Crowley) vuelven para enfrentarse a su aventura más épica y personal hasta el momento. Su amistad que dura milenios se ha roto desde que Azirafel aceptó la oferta de volver al Cielo, dejando atrás a Crowley. Ahora, asumiendo su reciente cargo como Arcángel Supremo, Azirafel se tiene que encargar de supervisar el Segundo Advenimiento, una responsabilidad monumental que le pesa profundamente y que además empeora cuando sus planes causan consternación entre los demás ángeles. Mientras tanto, un Crowley con el corazón roto se encuentra en su momento más bajo, vagando por las calles del Soho.

Por qué destaca: Porque es el cierre de una de las series originales de Prime Video que más eco ha tenido en los últimos tiempos. Su final, aunque se promociona como la tercera temporada, será un episodio de 90 minutos protagonizado por Michael Sheen como el ángel Azirafel y David Tennant como el demonio Crowley.

6) 'The Lady' (14 de mayo, Movistar Plus+)

Así es la serie: Jane Andrews, una joven brillante de origen humilde que sueña con escapar de su vida en la pequeña ciudad costera de Grimsby, logra un trabajo como ayudante de vestuario de Sarah Ferguson, duquesa de York. Jane cree haber encontrado la puerta de entrada al mundo con el que siempre fantaseó, pero tras los muros del palacio descubre una realidad muy distinta: el peso de las diferencias de clase, el ridículo social y una constante sensación de no pertenecer a ese lugar. Decidida a reinventarse, Jane se aferra con intensidad a cada oportunidad hasta que la obsesión por mantenerse en ese mundo empieza a fracturar su equilibrio emocional.

Por qué destaca: Porque es el nuevo proyecto de los productores de The Crown, que ponen esta vez el foco en el ascenso y caída del personaje real Jane Andrews, y en un escándalo criminal que conmocionó al Reino Unido. La serie está protagonizada por Mia McKenna-Bruce, Natalie Dormer, Ed Speleers y Philip Glenister.

7) 'Luz en la oscuridad: Peregrina' (14 de mayo, Movistar Plus+)

Así es la serie: La desaparición de la peregrina estadounidense Denise Pikka Thiem el 5 de abril de 2015, en las inmediaciones de Astorga (León), pone en marcha una investigación policial centrada en varios sospechosos de la zona. Quince días después, su hermano viaja a España para formalizar la denuncia, mientras crece la preocupación en la comunidad local. El caso adquiere mayor dimensión mediática y social cuando vecinos y peregrinos se movilizan en su búsqueda. Tres meses más tarde, la desaparición alcanza repercusión internacional tras la intervención del senador estadounidense John McCain, quien, en nombre de la familia, ofrece la colaboración del FBI al Gobierno español, aumentando la presión sobre las autoridades para esclarecer los hechos.

Por qué destaca: Porque es el nuevo caso de Carles Porta, el máximo exponente nacional del true crime. Con su estilo único y la colaboración de testimonios clave, el 'padre' de Crims repasa en dos episodios este crimen real ocurrido hace poco más de una década. Entre las personalidades que aportarán su relato al caso se incluyen responsables de la Unidad de Delincuencia Especializada y Violenta (UDEV), la Unidad de Análisis de Conducta y la comisaría de Astorga, así como periodistas, el embajador de España en EE UU y el abogado de la acusación.

8) 'Berlín y la dama del armiño' T2 (15 de mayo, Netflix)

Así es la serie: Berlín y Damián reúnen a su banda, esta vez en Sevilla, para ejecutar un nuevo golpe maestro: fingir que van a robar la dama del armiño. ¿Fingir? ¿Y eso por qué? Porque en realidad, sus verdaderos objetivos son el Duque de Málaga y su esposa, un matrimonio que cree poder chantajear a Berlín. Lo que ellos no imaginan es que ese desafío despertará el lado más oscuro y rencoroso de Berlín, así como su sed de venganza. 

Por qué destaca: Porque es la segunda temporada de Berlín, el spin-off de La casa de papel protagonizado por Pedro Alonso como líder de una nueva banda. En esta ocasión, la acción se traslada desde París a Sevilla y convierte a un ambicioso duque en víctima de su propio plan: robar una obra de arte de Leonardo da Vinci. Al elenco compuesto por Michelle Jenner, Tristán Ulloa y Julio Peña Fernández, entre otros, se une en este golpe Inma Cuesta.

9) 'Rivales' T2 (15 de mayo, Disney+)

Así es la serie: La batalla por la franquicia televisiva de Central South West alcanza su punto álgido cuando la guerra entre Corinium y Venturer entra en una fase nueva y peligrosa. Más despiadado que nunca, Tony Baddingham está decidido a desmantelar a sus rivales pieza por pieza, aprovechando los escándalos y manipulando a quienes le rodean para mantener su control del poder.

Por qué destaca: Porque es la continuación de la adaptación televisiva de la novela Rivales, de Jilly Cooper, que aborda una historia de rivalidades en medio del hedonismo y el glamour de los excesos de los años 80. Los actores británicos David Tennant (Doctor Who) y Alex Hassell (The Boys) son dos de sus grandes protagonistas.

10) 'Satisfacción garantizada' (20 de mayo, Apple TV)

Así es la serie: La historia sigue a Paula, una madre recién divorciada que se ve inmersa en una peligrosa espiral de chantajes, asesinato y fútbol juvenil. Convencida de haber presenciado un crimen, mientras lidia simultáneamente con una batalla por la custodia de su hija y una crisis de identidad, Paula emprende su propia investigación. Una que podría desentrañar una conspiración mayor y, al mismo tiempo, esconder las claves para recomponer su familia y su propia vida.

Por qué destaca: Porque es un thriller con tintes de comedia de la factoría de Apple TV, que cuenta además con dos protagonistas destacados. Por un lado está Tatiana Maslany, ganadora de un Emmy por su trabajo en Orphan Black que vuelve a liderar una gran apuesta de ficción televisiva. Por otro encontramos a Jake Johnson, humorista conocido por interpretar a Nick Miller en la aplaudida comedia New Girl. La serie está escrita y producida por el creador y showrunner David J. Rosen (Sugar).

11) 'Se tiene que morir mucha gente' (21 de mayo, Movistar Plus+)

Así es la serie: Bárbara, Maca y Elena fueron juntas al colegio y 20 años después siguen siendo amigas, más o menos. Bárbara es una bomba de relojería: vive frustrada por su trabajo y está enganchada a las benzodiacepinas. Maca, con la que comparte piso, intenta salir adelante como actriz, aunque es camarera. Y Elena está embarazada tras casarse con un señor de 60 años que dirige hoteles. La crisis personal de Bárbara hará que todo explote.

Por qué destaca: Porque es la adaptación televisiva de la novela Se tiene que morir mucha gente, de la cómica Victoria Martín. Ella misma ejerce como creadora y dirige, junto a Sandra Romero (Los años nuevos) y Nacho Pardo, a un destacado trío de actrices como Anna Castillo, Macarena García y Laura Weissmahr, las dos primeras en su nuevo proyecto juntas tras La Llamada. La joven Sofía Otero (20.000 especies de abejas) completa un reparto de excepción para la que está llamada a ser una de las series de comedia del año. Muestra de ello es que compitió en sección oficial en el festival Canneseries.

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12) 'Ravalear' (22 de mayo, HBO Max)

Así es la serie: Can Mosques, restaurante del Raval de Barcelona querido y respetado por todo el mundo, se enfrenta al desahucio tras caer en manos de un fondo de inversión. Su objetivo es vaciar el edificio y acelerar la transformación del barrio. La noticia sume a la familia en la desesperación, convencida de que la derrota es inevitable. Pero cuando deciden plantar cara, con la ayuda del barrio, la lucha se convierte en una espiral cada vez más peligrosa. Para salvar Can Mosques, tendrán que cruzar límites que jamás creyeron posibles y descubrir hasta dónde están dispuestos a llegar para no desaparecer. 

Por qué destaca: Porque tras su exitoso preestreno en el Festival de Cine de Berlín, es el otro gran proyecto español que acapara todas las miradas en el mes de mayo. Es una serie thriller creada por Pol Rodríguez en base a una historia personal, y dirigida por él mismo junto al cineasta Isaki Lacuesta. Aborda temas de máxima actualidad como la especulación, la gentrificación y la inmigración en la Barcelona contemporánea, con un reparto repleto de grandes nombres como Enric Auquer, María Rodríguez, Sergi López, Quim Ávila y Francesc Orella, entre otros.

13) 'Rancho Dutton' (22 de mayo, SkyShowtime)

Así es la serie: Tras un incendio que arrasa su rancho en Montana, Rip y Beth Dutton apuestan todo por una nueva vida en Rio Paloma, Texas, donde cada nuevo día está lleno de esperanza… y en cada esquina se esconde un ajuste de cuentas. Pero la promesa de construir un futuro juntos, lejos de los fantasmas de Yellowstone, enseguida se evapora ante la brutal nueva realidad y un despiadado rival en el rancho que no se detendrá ante nada para proteger su imperio. En el sur de Texas, los lazos de sangre mandan, el perdón es efímero y tu supervivencia puede costarte hasta el alma.

Por qué destaca: Porque es el tercer spin-off de Yellowston que ve la luz en pocos peses, tras los estrenos de Marshals: Una historia de Yellowston y The Madison, basada en el mismo universo. En esta ocasión la historia iba a desarrollarse en la serie original, pero tras la salida de Kevin Costner se reformuló en un proyecto centrado en los hijos del protagonista que llega ahora a SkyShowtime, en medio de los rumores de tensiones internas en el equipo. Está protagonizado por Kelly Reilly y Cole Hauser como Beth y Rip.

14) 'Asesinato para principiantes' T2 (27 de mayo, Netflix)

Así es la serie: Tras el desenlace del caso de Andie Bell, Pip intenta mantenerse al margen de nuevas investigaciones y recomponer los daños colaterales del pasado. Sin embargo, cuando Jamie desaparece en vísperas del juicio contra Max Hastings, la protagonista se verá arrastrada de nuevo a una carrera contrarreloj. Junto a Ravi, Cara, Lauren y Connor, deberá desentrañar una nueva red de secretos mientras se prepara para enfrentarse a Max en los tribunales.

Por qué destaca: Porque es la nueva temporada de Asesinato para principiantes, un título juvenil de Netflix que ha tenido cierto eco entre su público potencial. Basada en la saga de novelas del mismo nombre escrita por Holly Jackson, esta serie competirá este mes de mayo por acaparar la atención de los adolescentes con la arriba destacada Kiss Me (Off Campus).

15) 'Ciudad de las estrellas' (29 de mayo, Apple TV)

Así es la serie: Thriller paranoico que nos lleva al momento clave de la ucronía espacial de este universo, cuando la Unión Soviética se convirtió en la primera nación en poner un hombre en la Luna. Esta vez, la historia se cuenta desde detrás del Telón de Acero, mostrando la vida de los cosmonautas, los ingenieros y los oficiales de inteligencia integrados en el programa espacial soviético, así como los riesgos que todos asumieron para impulsar a la humanidad hacia el futuro. 

Por qué destaca: Porque es la nueva serie de los galardonados creadores Ben Nedivi, Matt Wolpert y Ronald D. Moore, que amplía el universo de Para toda la humanidad. Tras las cinco temporadas de la serie original, uno de los títulos más exitosos de Apple TV, la compañía norteamericana se lanza ahora con este spin-off que tiene a Rhys Ifans (La casa del dragón), Anna Maxwell Martin, Agnes O’Casey y Alice Englert entre sus protagonistas.

Otros 21 estrenos de series en mayo de 2026:

Otras 12 series que estrenan temporada en mayo de 2026:

El rodaje de la segunda temporada de Celeste lleva unas semanas en marcha. Movistar Plus+ ha compartido nuevos detalles este miércoles, 22 de abril, sobre la puesta en marcha de los nuevos capítulos de la serie que Carmen Machi protagoniza. Además, la plataforma ha lanzado las primeras imágenes —ya se difundió el tráiler promocional coincidiendo con la campaña de la Renta— con la protagonista tras las cámaras: aparece junto a Elena Trapé y Diego San José, directora y creador de esta producción respectivamente.

Producida en colaboración con 100 Balas, la ficción vuelve a contar con la inspectora más implacable de la Agencia Tributaria como reclamo principal. Sara Santano retoma sus funciones laborales con la investigación a un famoso futbolista que anteriormente logró evadir sus responsabilidades con Hacienda. Los seis capítulos mostrarán ese proceso en el que se recopilarán todas las pruebas necesarias para que, finalmente, se cumpla la ley.

El creador de Celeste ha señalado abiertamente el cambio en “muchos elementos para mantener intacta” su intención: “Radiografiar a España a través de sus funcionarios”. En este caso, la elección del denominado 'deporte rey' para ser la columna vertebral de la segunda temporada tiene que ver con la “la admiración que le falta a los inspectores de Hacienda es justo lo que le sobra a los futbolistas”: “Ellos sí reciben el aplauso apasionado de nuestra sociedad”.

Únicamente la inspectora Santano es capaz de cambiar esta percepción, con San José pronunciándose al respecto: “A un delantero se le perdona todo lo que haga mal de lunes a viernes si los domingos sigue marcando goles”. “Por eso tenía que ser ella, porque es la única que puede enfrentarse a algo tan sagrado en España como el fútbol”, ha concluido al respecto. En definitiva, una trama con la que se pondrá sobre la mesa un elemento clave en la idiosincrasia de nuestro país: el reparo con Hacienda y el fervor por el balompié.

Primeras imágenes de 'Celeste 2' en Movistar Plus+:

La plataforma Movistar Plus+ ha lanzado una brillante creatividad este viernes, 10 de abril, relacionada con su serie Celeste. Aprovechando que la población española se enfrenta a la declaración de la renta, la protagonista de la ficción aparece frente a cámara con la intención de compartir distintos consejos para defraudar a Hacienda… o no. La promoción se acompaña de un mensaje para los seguidores relacionado con sus nuevos capítulos.

Producida por 100 Balas (The Mediapro Studio) para el servicio de streaming de Telefónica, la producción arranca el rodaje de su segunda temporada con un caso inédito: se inspecciona a un famoso futbolista que en su día logró evadir sus responsabilidades con el fisco. La única intérprete confirmada por el momento para esta tanda de episodios es Carmen Machi, quien vuelve a ponerse en la piel de Sara Santano.

La actriz se mete en la piel de su personaje en esta creatividad, mirando sonriente a cámara: “Ha arrancado la campaña de la renta, y estos son mis tres consejos para defraudar a Hacienda y que nadie te pille”. En ese momento, el silencio precede a una expresión facial que se va endureciendo mientras la cámara hace Zoom: “Si has aguantado hasta aquí, tienes un problema. Voy a por ti”.

Durante su primera temporada, la ficha técnica quedó encabezada por el creador Diego San José. La producción ejecutiva corrió a cargo de Fran Araújo, Laura Fernández Espeso, Javier Méndez, Alejandro Flórez y Diego San José, con Elena Trapé al frente de la Dirección. Álex García Martínez estuvo al frente de la dirección de Fotografía, y Marc Pou de Frutos hizo lo propio en el área de Arte, La música original fue de Lucas Vidal.

Así fue la primera temporada de 'Celeste'

La promoción bebe directamente de la esencia de Celeste, en cuyos primeros capítulos se exploró el caso de la gran estrella de la música latina. Sin embargo, la verdadera protagonista fue una inspectora de la Agencia Tributaria que estaba a punto de prejubilarse. Comenzó entonces una carrera contrarreloj para demostrar que la intérprete residió en España durante 184 días, la mitad del año más un día.

La Champions vuelve a agitar el access prime time, tal y como detallamos en este otro análisis sobre el impacto del futbol en las audiencias de los dos formatos, y de nuevo con consecuencias diferentes para El Hormiguero y La Revuelta. Al contrario de lo que ocurrió este martes, cuando el Real Madrid - Bayern de Múnich se impuso a ambos programas, el partido de ida de cuartos de final entre el F.C. Barcelona y el Atlético de Madrid no ha podido con el espacio de Pablo Motos, que lidera solvente la franja mientras el de David Broncano cae a mínimo de temporada por segundo día consecutivo.

El encuentro entre los de Hansi Flick y los de Simeone, que se decantó por 0 goles a 2 para los colchoneros, anota un 10.7% de share y 1.291.000 espectadores en Movistar Plus+. Y pese a la involucración en la eliminatoria de dos equipos españoles, el choque no hace daño a El Hormiguero, que registra un 13.7% de cuota y 1.677.000 televidentes con los que consigue dominar el acccess.

La peor parte se la lleva La Revuelta, que cae por segundo día consecutivo a su mínimo de temporada en RTVE. El espacio de humor de La 1 anota un 8.4% de share y 1.024.000 espectadores y pone la mirada en el retrovisor para vigilar a un First Dates que, aunque también cae a mínimo en sus especiales en Telecinco, le pisa los talones con un 8% y 981.0000 televidentes.

Audiencias en la franja de estricta coincidencia (de 21:55 a 22:55h):

Por su parte, Horizonte y El Intermedio igualan su duelo particular, con el espacio de Iker Jiménez registrando un 7.2% y 874.000 espectadores en Cuatro y el del Gran Wyoming un 6.9% de cuota y 851.000 televidentes en laSexta.

*Programas emitidos entre las 07:30 y las 01:00 horas

“Pasapalabra” (Antena 3), a las 21:03 con 2.750.290 espectadores y un 25.8% de share

SOBREMESA

PRIME TIME

FRANJA MATINAL

Todos los datos de audiencia de este informe son CON invitados y CON segundas residencias, el estándar del sector acordado por las cadenas con Kantar Media y aceptado por los anunciantes. Kantar Media, como fabricante de la base de datos que contiene los índices de audiencia, es la propietaria exclusiva de la información suministrada a Vertele. Cualquier utilización o reutilización de los datos y el uso indebido de los productos Kantar Media S.A. dará lugar a las correspondientes responsabilidades legales.

El sector audiovisual continúa avanzando en un nuevo paradigma, condicionado por la diversidad de canales que permiten acceder al entretenimiento en cualquier momento y lugar. Con este planteamiento base, las audiencias en diferido se convierten en una herramienta fundamental para obtener una medición mucho más fiel a la realidad. Por ese motivo, y tras conocer el balance lineal de las cadenas, desde verTele ponemos en marcha un análisis para completar una fotografía de marzo donde La 1 reedita el liderazgo como cadena y Atresmedia como grupo. También ponemos el foco en aquellas ofertas que acumulan volúmenes significativos de espectadores y que las mediciones tradicionales no contemplan.

Como ya recogimos en el informe de febrero, el diferido se consolida entre los espectadores como complemento de las emisiones clásicas. Las mediciones que procedemos a recoger, ofrecidas por Fifty5Blue —antes Kantar Media— y recogidas por la consultora DOS30, registran el consumo de contenidos televisivos hasta siete días después de su emisión lineal. Volvemos a encontrar tres claves al analizar las tendencias: las posiciones de las grandes compañías audiovisuales no varían, La 1 repite como el canal de referencia en esta categoría y el cine de Movistar Plus+ se corona en lo más alto. No puede perderse de vista a MasterChef, que encuentra su salvación en este ámbito ante su tardío horario en la televisión tradicional.

Ranking en diferido: La 1 lidera y Atresmedia se impone como grupo

En primer lugar, conviene resaltar que las televisiones tradicionales ya están sumidas en su particular evolución para captar el mayor número posible de espectadores. El modelo de Atresmedia vuelve a dominar el balance de audiencias en diferido durante el mes de marzo, alcanzando un 22.1% de cuota, manteniéndose por delante de su competencia con una diferencia de +0.7 puntos respecto al ejercicio anterior. Un triunfo que viene a complementar su destacado rendimiento en el ámbito lineal, demostrando que sus ofertas son de alto interés en las dos categorías.

La medalla de plata en esta medición vuelve a quedar en manos de RTVE (20.1%), que repite exactamente el mismo resultado en relación con febrero gracias a la gran acogida de sus series principalmente. Detrás se coloca Mediaset (16.4%) con el bronce, mejorando su resultado en +1.3 enteros. El grupo audiovisual con sede en Fuencarral (Madrid) ya se prepara para recibir una nueva edición de La isla de las tentaciones, contenido con enorme rédito —como destacamos posteriormente en el presente análisis— en el consumo diferido.

Si nos centramos en el rendimiento individual de cada canal de televisión, La 1 revalida su posición en lo más alto con un 14.7% y una mejora de +0.3 puntos respecto al ejercicio anterior. Como apunte, suele ser habitual que la audiencia conecte posteriormente con ofertas que no ha disfrutado durante su emisión lineal. El segundo cajón vuelve a estar ocupado por Antena 3 (12.9% y +0.7), que se coloca a gran distancia de una Telecinco (7.8% y +1.3) que todavía no muestra un rendimiento destacado.

El cine de Movistar Plus+ lidera ante el auge de 'La Promesa': el top 5 de emisiones más vistas

Por segundo mes consecutivo, el liderazgo en el ranking individual de emisiones en diferido termina en manos de Movistar Plus+. La cinta documental Flores para Antonio, emitida el jueves 19 de marzo en el canal homónimo, se cuelga el collar de líder con 414.000 espectadores de media. Una vez más nos encontramos ante la siguiente paradoja: su emisión lineal no figura entre los 20 espacios más seguidos del ámbito del pago en su pase lineal. El resto de posiciones quedan ocupadas por el titán La Promesa, cuyo episodio del lunes 2 de marzo acumula un total de 369.000 seguidores a la carta. Estas son las cinco ofertas con mayor respaldo:

La serie de RTVE goza de un músculo envidiable en este ámbito de medición, pero existen otros productos con representación. De hecho, MasterChef se 'beneficia' de su tardío horario en La 1 para ocupar la tercera plaza en el consumo en diferido.

En este ranking también aparece el encuentro de Champions League entre el Real Madrid y el Manchester City (297.000) emitido en Liga de Campeones por M+, seguido del episodio 511 de Sueños de libertad (291.000) en Antena 3. La Fórmula 1 también es un contenido de interés tras su retransmisión lineal, con el Gran Premio de Australia (275.000) destacando desde el canal DAZN F1.

La audiencia total sumando el lineal y el diferido

Como ya hemos destacado, el análisis que nos ocupa pretende arrojar una fotografía más real del rendimiento que ostentan las ofertas con mejores números de la televisión tradicional. Es el momento de sumar las audiencias lineales con los registros en diferido para conocer su alcance en profundidad:

Como observación, la octava entrega de Casados a primera vista se coloca como el contenido más seguido de Mediaset en marzo con 253.000 espectadores. La emisión en plena recta final del reality show, teniendo en cuenta las audiencias lineales, alcanza en total 1.195.000 seguidores. Curiosamente, Supervivientes 2026 no destaca en esta modalidad de consumo.

Ranking global de series más vistas, con 'Sueños de libertad' en cabeza

El ranking global de series más vistas, sumando la audiencia media en lineal y en diferido, queda liderado de nuevo por Sueños de libertad. De hecho, la ficción diaria de Antena 3 consolida su posición rozando 1.500.000 espectadores en total. Este es el top 5 de producciones con mayor rendimiento:

Ranking global de programas más vistos, con 'Pasapalabra' en lo más alto

Centrados en la clasificación de programas totalizada, el concurso diario Pasapalabra se beneficia de su gran respaldo en la televisión lineal. A continuación, procedemos a recopilar las cinco ofertas más seguidas contemplando la media del lineal y el diferido:

El diferido que se avecina con 'La isla de las tentaciones'

El rendimiento de la ficción —bien en formato cine o en formato serie— en el terreno del diferido es una evidencia. Sin embargo, existe un formato todoterreno con músculo más que suficiente para encumbrarse: su nombre es La isla de las tentaciones. La décima edición del reality show está a punto de arrancar en Telecinco, con una nueva remesa de participantes dispuestos a encontrar respuestas. Su desembarco en la principal cadena de Mediaset el próximo lunes 13 de abril puede sacudir la clasificación a juzgar por los registros históricos firmados en anteriores tandas.

Nos remontamos al balance de enero, último mes hasta la fecha con el reality show de Sandra Barneda en parrillas, para justificar esta apreciación: ocupó las cinco primeras posiciones, con su entrega más cotizada rozando los 415.000 espectadores de media en diferido. Como dato llamativo, la emisión que nos ocupa fue entonces su récord de edición en lineal con un 20.1% de cuota y 1.485.000 seguidores. Queda por ver si las nuevas entregas vuelven a estar a la altura para capitalizar la atención del público.

Una lectura más completa gracias al modelo híbrido

Un mes más, este análisis pone sobre la mesa que el consumo de televisión tradicional está en plena evolución. El diferido ya es una modalidad más para acceder a aquellos contenidos que el público no pudo disfrutar durante su emisión lineal, consolidándose como una ventana clave para acceder a ellos. En este ámbito, Atresmedia repite como grupo líder gracias al buen rendimiento de sus programas y series, mientras que RTVE destaca con un bastión que lleva por nombre La Promesa.

De nuevo, Movistar Plus+ evidencia que el cine es fundamental para los espectadores con Flores para Antonio. En definitiva, el modelo híbrido ya es un estándar clave para la industria al aportar una lectura más completa y equilibrada de la audiencia total.