Nuevo movimiento estratégico en el mercado televisivo. En una mañana en la que Netflix ha sacudido el tablero con la compra en exclusiva de los derechos del Mundial 2030, Movistar Plus ha anunciado un acuerdo con Skydance, el nuevo conglomerado empresarial en el que ha quedado integrado HBO Max tras la reciente compra de Paramount a Warner Bros.

A través de esta alianza, global y con plazo para dos años, Movistar Plus seguirá incorporando HBO Max y sus contenidos dentro de su plataforma. De esta manera, como venía ocurriendo hasta la fecha, se afianza hasta 2028 la ampliación de la oferta de su catálogo. Esta integración, tal y como indica Movistar Plus en un comunicado, busca facilitar el descubrimiento de contenidos y simplificar la experiencia de usuario, permitiendo disfrutar de todo el entretenimiento desde un mismo entorno.

Pero, sin duda, la principal novedad de esta suma de fuerzas es que Movistar Plus y HBO Max pondrán en marcha nuevas series Originales en colaboración entre ambas compañías. Es decir, las dos plataformas se alían para lanzar una serie de producciones que llevarán el sello de sendas empresas y que se estrenarán de forma simultánea en sus respectivos servicios de streaming.

Así, estas series verán la luz en España al mismo tiempo en Movistar Plus y HBO Max y, por consecuencia, en todos los territorios del mundo donde HBO Max está disponible. HBO Max ejercerá, por tanto, como el distribuidor global de estos contenidos: “Este aspecto de la colaboración entre ambas compañías nace con la ambición de impulsar historias creadas desde España con vocación internacional, siguiendo el camino recorrido por producciones que han demostrado la capacidad del contenido local para conectar con audiencias globales”, cuentan en la nota de prensa enviada a los medios.

Carles Porta, punta de lanza de la alianza de Movistar y HBO

Movistar Plus y HBO han anunciado además las dos primeras series que llevarán el sello de Originales de las dos marcas. Por un lado, Veredicto, una nueva ficción judicial con Carles Porta y el sello de Querer que verTele adelantó en exclusiva. Por otro, una serie que fue avanzada en el pasado Festival de San Sebastián y que unirá el talento del mencionado Carles Porta con el de Los Moriarti.

Las dos series Originales de Movistar Plus y HBO:

A estas dos primeras producciones se le sumarán próximamente nuevos proyectos de colaboración entre ambos operadores.

El acuerdo contempla también la renovación de una selección de canales de Skydance TV disponibles en Movistar Plus, garantizando la continuidad de marcas de referencia para los espectadores. La renovación incluye Warner TV, TCM, Discovery, Eurosport 1 y 2, además del servicio VOD Cartoon Network, que seguirán formando parte de la oferta televisiva de la plataforma.

Por último, gracias a la integración de HBO Max en Movistar Plus, los clientes de la compañía española podrán seguir disfrutando de algunas de las series más populares del operador estadounidense. Entre ellas, la multipremiada The Pitt,, recientemente ganadora del Emmy a mejor drama, fenómenos televisivos modernos como The Last of Us, House of the Dragon o The White Lotus, una selección de películas encabezada por las producciones de Warner Bros. y DC., franquicias icónicas como Friends, The Big Bang Theory y Harry Potter, cuya esperada serie se estrenará estas próximas Navidades, además de documentales, producciones de true crime y animación para adultos.

Los datos de audiencia del ranking de cadenas de la TDT son con invitados y con segundas residencias, mientras que los datos de los listados de emisiones más vistas en cada cadena son con invitados y sin segundas residencias. Fifty5Blue (antes Kantar Media), como fabricante de la base de datos que contiene los índices de audiencia, es la propietaria exclusiva de la información suministrada a verTele. Cualquier utilización o reutilización de los datos y el uso indebido de los productos dará lugar a las correspondientes responsabilidades legales.

RANKING CADENAS TV DE PAGO:

Los datos de audiencia de la TV de pago aportados en este artículo son con invitados y con segundas residencias, el estándar del sector acordado por las cadenas con Fifty5Blue (antes Kantar Media) y aceptado por los anunciantes. Los datos de los listados de emisiones más vistas en cada cadena son con invitados y sin segundas residencias. Fifty5Blue, como fabricante de la base de datos que contiene los índices de audiencia, es la propietaria exclusiva de la información suministrada a verTele. Cualquier utilización o reutilización de los datos y el uso indebido de los productos dará lugar a las correspondientes responsabilidades legales.

Grandes noticias para los amantes de las series. La plataforma Movistar Plus ha lanzado este martes, 22 de septiembre, el tráiler oficial de El castillo. Se trata de una apuesta de altura con grandes perfiles en su reparto —Raúl Arévalo, Valentina Vidal, Omar Ayuso y Laia Marull son sus protagonistas—, centrada en una historia real: el auge de la mafia proxeneta en España. Con este avance, ya hemos podido ver a sus personajes en acción.

El título original de Movistar Plus, creado en colaboración con Caballo Films y Mafalda Entertainment, está basado en el libro de no ficción El Proxeneta, escrito por la distinguida Mabel Lozano. Todos los usuarios del servicio de streaming podrán descubrir las tramas a partir del jueves 8 de octubre, la fecha fijada para su estreno. Conviene destacar que verá la luz unas semanas antes en la Sección Oficial del Festival de San Sebastián.

Este título, que pertenece al género policíaco, cuenta con un total de seis episodios a través de los que se explora el poder de la mafia proxeneta. Los intérpretes Raúl Arévalo, Valentina Vidal, Omar Ayuso y Laia Marull encabezan el reparto principal. Se completa el elenco con artistas de renombre como Marc Rodríguez, Claudio Villarrubia, Miguel Torrecilla, Rubén Martínez, Ángela Boix y Ana Ruano.

La ficha técnica está encabezada por Isabel Peña y Eduardo Villanueva, ambos como creadores y con funciones de guion. Elena Martín Gimeno es directora (episodios 1,2,5 y 6) junto a Sandra Romero (capítulos 3 y 4). Por otro lado, Nacho Lavilla y Eduardo Villanueva figuran en la producción ejecutiva, acompañados por Isabel Peña.

Así es 'El castillo', la nueva serie de Movistar Plus

Gerardo Liesa, un joven inspector de policía recién incorporado a la UCRIF (Unidad Central de Redes de Inmigración Ilegal y Falsedades Documentales) y su compañera Carmen Osés intuyen que algo está cambiando en los burdeles de toda España. Suizo y sus socios dirigen varios clubs de carretera donde explotan sexualmente a prostitutas llegadas de todo el mundo. Una de esas mujeres es Claudia, que con 18 años y un hijo pequeño en Colombia, acaba de llegar a España buscando un futuro mejor.

Nova reconquista este lunes el liderazgo de la TDT, siendo la cadena temática en abierto más vista del día con un 2.2% de cuota de pantalla. El canal de Atresmedia despunta gracias a sus telenovelas, con El compromiso dominando ya el ranking de lo más seguido de la jornada. La ficción, que se estrenó el pasado 7 de septiembre, encabeza la tabla con 260.000 espectadores, lo que supone un 3% de share.

A pesar de que Nova domina el día, entre las 10 emisiones más vistas del lunes se cuelan ofertas de otros canales. Por ejemplo, La que se avecina (252.000 espectadores) en FDF; la película del oeste Río Lobo (252.000) en Trece, o Los Simpson (242.000) y The Big Bang Theory (238.000) en Neox.

Precisamente, la sitcom protagonizada por Jim Parsons y compañía hace 'doblete', liderando el día en la televisión de pago. La ficción se alza como lo más visto entre los canales de suscripción con 56.000 espectadores en Warner TV. Le sigue de cerca El día después, veterano espacio deportivo de Movistar Plus que acumula tras el derbi madrileño 55.0000 televidentes en la cadena principal de la plataforma. Pese a todo, el día se lo lleva AXN con un 0.3% de cuota de pantalla.

Los datos de audiencia del ranking de cadenas de la TDT son con invitados y con segundas residencias, mientras que los datos de los listados de emisiones más vistas en cada cadena son con invitados y sin segundas residencias. Fifty5Blue (antes Kantar Media), como fabricante de la base de datos que contiene los índices de audiencia, es la propietaria exclusiva de la información suministrada a verTele. Cualquier utilización o reutilización de los datos y el uso indebido de los productos dará lugar a las correspondientes responsabilidades legales.

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Poca novedad en las audiencias temáticas de este jueves 17 de septiembre. La TDT sigue liderada por Nova, que es la cadena más vista en abierto con un 2.3% de share. El canal de Atresmedia vuelve a dominar la jornada y de nuevo gracias a su apuesta por las telenovelas, que ocupan 7 puestos del Top 10 de emisiones más seguidas del día.

Un ranking que vuelve a encabezar Emanet, la serie más vista de Nova, esta vez con 302.000 espectadores (un 3.9% de cuota); seguido de El compromiso (266.000, 3.2%) y de Cuidado con el ángel (260.000, 3.8%).

Solo dos títulos de otras cadenas se cuelan entre tanta ficción de Nova: The Big Bang Theory -por partida doble- y La que se avecina. La serie de Neox ocupa la sexta y novena posición de la clasificación, con 219.000 espectadores (2.2%) en su episodio más visto; la de FDF es séptima opción del día con 213.000 (2%).

En la TV de pago, el liderazgo vuelve a ser tomado por el fútbol nacional, con el partido entre el Málaga y el Villarreal al frente de la tabla con 209.000 espectadores (1.9%) en DAZN LaLiga 2. Le sigue de cerca el Betis - Getafe, que acumula 205.000 televidentes y registra un 2.8% en DAZN La Liga. Ambos canales de DAZN son los más vistos del día, con un 0.5% de cuota para el canal principal y un 0.4% para el secundario.

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Telefónica ha alcanzado un acuerdo con DAZN para continuar emitiendo íntegramente LaLiga a través de Movistar Plus. La Comisión Nacional del Mercado de Valores (CNMV) ha informado sobre la operación este martes, 15 de septiembre, aclarando que tendrá una vigencia de cinco temporadas. En este sentido, la competición al completo seguirá en el servicio de streaming hasta el curso 2031-2032.

La plataforma de streaming distribuirá el paquete que DAZN se adjudicó —cinco partidos por jornada— en noviembre de 2025 tras la renovación de derechos audiovisuales. Como recoge Europa Press, dicho lote incluye cinco partidos por jornada del Campeonato Nacional de Liga de Primera División —en las 38 jornadas— para su explotación en el mercado residencial, en la modalidad de pago en España.

En este sentido, el organismo independiente ha cifrado el valor de esta operación en 330 millones de euros para cada una de las temporadas. Este montante supone un incremento de +50 millones en comparación al acuerdo anterior entre Telefónica y DAZN, firmado en marzo de 2022. El total conjunto en del nuevo pacto, que abarca desde la temporada 2027-2028 al curso 2031-2032 asciende a 1.650 millones de euros.

Con este acuerdo, y la firma del contrato con LaLiga el pasado mes de junio, Telefónica podrá continuar ofreciendo el 100% de los partidos del Campeonato Nacional de Liga de Primera División a sus clientes, junto con la UEFA Champions League, para la cual Telefónica tiene los derechos hasta 2031.

La última subasta de derechos por LaLiga

El último reparto de derechos deportivos para emitir LaLiga se cerró en noviembre de 2025: Movistar Plus y DAZN se adjudicaron de nuevo la competición por cinco temporadas, emitiendo cada una cinco partidos por cada jornada. La cifra total de los citados derechos audiovisuales domésticos corresponde a la suma 5.250 millones de euros para la Primera División, un incremento del un incremento del +6% respecto al ciclo anterior (2022-2027).

Las audiencias de la TDT de este lunes traen un récord de share entre la rutina de sus habituales datos diarios. El sótano club, de Alba Carrillo, se eleva a un 0.9% de share en Ten, igualando su mejor cuota histórica hasta la fecha, la del día de su estreno. El programa, que recibió la visita de la política Rita Maestre, logra uno de sus mejores datos en el canal, aunque aún sin romper su techo para alcanzar el unidígito.

De resto, el ránking de emisiones más vistas de la TDT está monopolizado por Atresmedia, con Nova (6) y Neox (4) repartiéndose el control de la tabla. Emanet lidera la clasificación con 319.000 espectadores (3.9%), donde figuran otras telenovelas de la cadena como El compromiso (303.000), Cuidado con el ángel (296.000) o Abismo de pasión (256.000). El ránking lo completa Neox con The Big Bang Theory y Los Simpson.

Las ficciones de Nova llevan al canal temático de Atresmedia a convertirse en el más visto del lunes en la TDT con un 2.4% de share. Por detrás, se sitúan Neox (2%), FDF (2%), Energy (1.8%) y Atreseries (1.8%).

En la televisión de pago, LaLiga vuelve a controlar las audiencias entre los canales de suscripción. El Villareal - Betis lidera con 282.000 espectadores en LaLiga de Movistar Plus, sumando otros 95.000 televidentes a través del canal principal de la plataforma. En total, el encuentro fue visto por 377.000 espectadores, lo que supone un share acumulado entre ambas cadenas del 3.3% de cuota.

En el ranking por canales, LaLiga TV de M+ lidera con un 0.6%, seguido por Star Channel, Warner TV, Movistar Plus y AMC Western, todos con una media de cuota aproximada al 0.2%.

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Movistar Plus ha cerrado este viernes su paso por el FesTVal 2026 con la puesta de largo de la temporada 2 de Las Berrocal, el reality de Vicky Martín Berrocal y su familia. Una nueva tanda de capítulos en el que las protagonistas van “con todo” para hablar no solo de ellas, sino de “millones de mujeres”.

Así lo ha afirmado la celebrity en una rueda de prensa a la que ha asistido verTele, y en la que han participado sus responsables y las propias Vicky, Alba, Rocío y Victoria. “La primera temporada no tiene nada que ver con esta. La vida cambia en un segundo. No somos una familia perfecta. Somos imperfectas pero somos auténticas y verdaderas y eso es lo que traspasa la pantalla”, ha agregado la primera de ellas.

En ese sentido, Martín Berrocal ha asegurado que no ha habido líneas rojas en su reality y que son ellas “tal cual”: “No puedes estar en casa de una forma que no eres”, ha defendido.

Boris Izaguirre, presentador del acto, ha subrayado el concepto de “matriarcado” y ha valorado positivamente Las Berrocal como una serie que habla de “feminidad” y “feminismo”. “Hay un momento que sientes que estás dentro de las páginas del Hola y dentro de su redacción. En las bambalinas del glamour”, ha dicho también el conductor.

Los nuevos episodios de Las Berrocal llegan el próximo 15 de septiembre a Movistar Plus y cuentan con la producción de The Pool.

Sinopsis de la temporada 2 de 'Las Berrocal'

Vicky se enfrenta a grandes cambios en su vida personal y continúa con una vida profesional muy intensa, que provocará algún que otro conflicto familiar, pero que también le llevará a seguir cumpliendo sueños como entrevistar a un buen amigo, su admirado Alejandro Sanz. Alba crece muchísimo en su vida profesional y en lo personal da el paso de comprar su propia casa para independizarse con su novio, marquitos.

Por su parte, Rocío se adentra en una nueva etapa donde la visibilidad pública y los retos profesionales conviven con un desafío más íntimo: enfrentarse a sus propios miedos. Mientras tanto, Victoria continúa con sus ganas de vivir y cuidar de las mujeres de su vida, de las que recibirá más de una sorpresa, como conocer a uno de sus ídolos, Can Yaman. Además, en esta segunda temporada, las Berrocal hablan sin filtro de temas como el amor, el sexo, la salud mental, la menopausia o de la tiranía de tener que lucir siempre perfectas.

El día después rindió homenaje este lunes, 7 de septiembre, al periodista Luis Fermoso tras su fallecimiento a los 53 años. El programa deportivo de Movistar Plus arrancó en directo con el recuerdo de Carlos Martínez a su compañero, considerado como el “alma del deporte” tras ser parte fundamental de otros formatos míticos como Informe Robinson. La presentadora Noemí de Miguel también compartió unas emotivas palabras con los espectadores para honrar la memoria del profesional.

Tras un vídeo de archivo donde Fermoso era protagonista, el presentador se hizo con el turno de palabra: “Pues, ¿qué puede salir mal si este Día después comienza con Michael Robinson y con Luis Hermoso hablando? Ninguno de los dos va a estar ya con nosotros, pero saben ustedes que seguirán siempre. Todos los que trabajamos en esta casa nos solemos decir que esta es una casa diferente, que es una televisión distinta”.

El plató mostró en todo momento una imagen del periodista, acompañada por el agradecimiento “donde creaste escuela”. Martínez continuó destacando qué es lo que hace diferente a Movistar Plus en relación con los grupos generalistas de televisión: “A esta tele no la definen sus caras. No la definen la gente que salimos en la pantalla. La define gente como Luis Fermoso. Esta tele tiene muy claro que lo más importante de todo son las imágenes, son las historias”.

“Luis Fermoso era uno de los grandes, probablemente de los mejores de siempre. Pero además, el gran maestro. Hoy nos va a acompañar en el programa su 'yin y yang', porque como Xavi e Iniesta, entre la raza y Hermoso había una sociedad que no se podía deshacer”, continuó explicando. En ese momento, algunos de los reporteros con los que compartió trabajo aparecieron en escena: “Queremos simbolizar que lo que deja es generaciones que han aprendido cómo se cuentan historias en esta casa”.

'El día después' honra la memoria de Luis Fermoso

El conductor de El día después destacó que Fermoso era “muy bueno” contando esas historias, pero no dudó en destacar otra de sus grandes cualidades: “Era todavía mejor transmitiendo sus conocimientos y haciendo que la gente siguiera contando las historias de la manera que las cuenta El Plus”. Un homenaje de lo más emotivo en línea con el comunicado que la plataforma de vídeo emitió tras darse a conocer el triste deceso: “Su generosidad y optimismo estarán siempre entre nosotros. Descanse en paz”.

Noemí de Miguel se hizo con el turno de palabra entonces: “Sin duda, porque generación tras generación, así ha sido. Cuando yo miraba por la televisión Canal+ y decía: '¡Guau, lo que hace esta gente! Qué brillantes. ¿Podré llegar a estar ahí?'. Tú buscabas y no vías referentes, porque además, era un tipo muy discreto. Y ustedes se habrán dado cuenta de que resulta que pensaban que no conocían a Luis Fermoso. Sin embargo, lo hacían. Y mucho”.

Hubo un tiempo en el que, si una serie española quería contar una gran historia, parecía casi obligatorio a mirar hacia Madrid. La capital concentraba la inmensa mayoría de proyectos que llegaban a la pequeña pantalla y, aunque Barcelona también tuviera su cuota de protagonismo, durante muchos años el mapa televisivo español estuvo totalmente concentrado en el centro de la península.

La ficción española ha ido cambiando esa tendencia. El auge de las plataformas, el crecimiento de las productoras locales y el interés por encontrar historias vinculadas a territorios concretos han abierto el foco. Ya no hace falta situar una trama en la Gran Vía o en el centro de Barcelona para conseguir que tenga alcance nacional. Una isla, una zona rural, una ciudad fronteriza o un pequeño pueblo pueden convertirse en el escenario perfecto para una historia con vocación de llegar a todos.

Y no se trata únicamente de utilizar España como un gran plató. En muchas de estas producciones, el territorio forma parte de la propia narración. El paisaje condiciona a los personajes, las costumbres ayudan a construir el relato, la historia local se convierte en motor de la trama y hasta el idioma o el acento pueden adquirir un papel determinante. También ha servido para impulsar la presencia de profesionales de cada comunidad, tanto delante como detrás de las cámaras.

Con esa idea como punto de partida, proponemos un particular viaje seriéfilo por España. Una comunidad, una serie y una excusa para volver, o descubrir por primera vez, una ficción ligada a cada rincón del país:

Andalucía — La Peste (2018-2019)

· Sinopsis: Sevilla se convierte en uno de los grandes personajes de La Peste, thriller histórico creado por Alberto Rodríguez y Rafael Cobos. La primera temporada nos lleva hasta la Sevilla del siglo XVI, una de las ciudades más prósperas de Europa, justo cuando una epidemia de peste comienza a extenderse mientras aparecen varios cadáveres asesinados. En ese contexto, Mateo Núñez, interpretado por Pablo Molinero, regresa a la ciudad y se ve obligado a investigar una serie de crímenes mientras trata de escapar de la Inquisición. La segunda entrega da un salto temporal y transforma la amenaza sanitaria en otra clase de peste: el crimen organizado que controla la ciudad. La serie fue rodada íntegramente en Andalucía y utilizó numerosos escenarios naturales de la comunidad.

· Reparto: Pablo Molinero, Patricia López Arnaiz, Sergio Castellanos, Paco León, Manolo Solo, Jesús Carroza, Estefanía de los Santos, Federico Aguado, Cecilia Gómez, Claudia Salas y Melina Matthews.

· Capítulos y duración: 2 temporadas y 12 episodios, con capítulos de aproximadamente 45 minutos.

· Dónde ver: Movistar Plus

Aragón — El último show (2020)

· Sinopsis: Aragón tiene en El último show una de sus ficciones más singulares. Creada por Álex Rodrigo y producida por Aragón TV, la serie sigue a Miguel Ángel Tirado, conocido popularmente como Marianico el Corto, cuando atraviesa una crisis personal y profesional al descubrir que sus chistes ya no hacen reír como antes. El protagonista se embarca entonces en un peculiar intento de reinventarse mientras lidia con su propia vida, su familia y sus aspiraciones artísticas. La combinación de comedia y drama convierte la serie en una historia muy vinculada al territorio y, al mismo tiempo, en una reflexión sobre el paso del tiempo, la fama y la necesidad de encontrar un nuevo propósito. Además, fue la primera ficción original producida por Aragón TV.

· Reparto: Miguel Ángel Tirado, Luisa Gavasa, Laura Boudet, José Luis Esteban, Ken Appledorn, Pablo Lagartos, Armando del Río y Laura Gómez-Lacueva, entre otros.

· Capítulos y duración: 1 temporada y 8 episodios de unos 50 minutos.

· Dónde ver: Aragon Play

Asturias — La zona (2017)

· Sinopsis: Asturias sirve de escenario a uno de los thrillers más particulares de la ficción española reciente. La zona, creada por Jorge y Alberto Sánchez-Cabezudo, imagina una región del norte de España golpeada por un accidente nuclear. Tres años después de la tragedia, el inspector Héctor Uría vuelve al servicio tras haber sido el único superviviente del equipo que acudió inicialmente a la central. El asesinato de un hombre dentro de la zona de exclusión vuelve a ponerlo tras la pista de un misterio que va mucho más allá de un crimen aislado. La serie encontró en los paisajes asturianos un elemento fundamental para construir esa atmósfera de aislamiento, con rodajes en unas 160 localizaciones de Asturias, entre ellas Gijón, Oviedo, La Felguera y Pravia.

· Reparto: Eduard Fernández, Emma Suárez, Álvaro Cervantes, Alexandra Jiménez, Manolo Solo, Alba Galocha, Marina Salas, Carlos Bardem y Juan Echanove.

· Capítulos y duración: 1 temporada y 8 episodios, de alrededor de 50 minutos.

· Dónde ver: Movistar Plus

Baleares — Mòpies (2022)

· Sinopsis: La Serra de Tramuntana se convierte en el escenario de una aventura fantástica con sello balear. Mòpies, creada y dirigida por Lluís Prieto, comienza cuando Bel y su hermano Pere llegan a un campamento de verano en el Santuario de Lluc. Durante una actividad nocturna para salir a buscar las criaturas mitológicas que dan nombre a la serie, ocurre un fenómeno inexplicable. Cuando Pere desaparece y nadie parece recordar siquiera que hubiera estado allí, Bel inicia una investigación con la ayuda de Judith, una monitora, y de los jóvenes Gori y Hilda. La serie es especialmente representativa de Baleares por su ambientación mallorquina y por tratar de incorporar elementos de la mitología y el imaginario de las islas. Además, nació de la colaboración entre IB3, TV3 y À Punt.

· Reparto: Valèria Sorolla, Alba Brunet, Jaume Andreu, Eduard Vergara, Lila Sina, Santi Pons e Isabel Requena.

· Capítulos y duración: 1 temporada y 4 episodios, de unos 50 minutos aproximadamente.

· Dónde ver: 3cat, Tot IB3 y À punt Media

Canarias — Hierro (2019-2021)

· Sinopsis: Pocas series españolas han convertido un territorio tan concreto en una pieza tan importante de su identidad como Hierro. La ficción de Pepe Coira arranca con la llegada de la jueza Candela Montes a la isla de El Hierro, donde debe investigar el asesinato de un joven ocurrido poco antes de una boda. Frente a ella se encuentra Díaz, un empresario con intereses en la isla y una relación complicada con el entorno del crimen. El paisaje volcánico, las carreteras, los acantilados y el aislamiento de El Hierro no funcionan simplemente como decorado: ayudan a crear la tensión y la sensación de que los personajes están atrapados en una comunidad pequeña donde todo el mundo parece conocerse.

· Reparto: Candela Peña, Darío Grandinetti, Juan Carlos Vellido, Antonia San Juan, Yaima Ramos, Luifer Rodríguez y Saulo Trujillo, entre otros.

· Capítulos y duración: 2 temporadas y 14 episodios, con capítulos de aproximadamente 50 minutos.

· Dónde ver: Movistar Plus

Cantabria — Gran Hotel (2011-2013)

· Sinopsis: Aunque la acción de Gran Hotel se desarrolla en un establecimiento ficticio, la serie está indisolublemente asociada a Cantabria gracias a su principal escenario: el Palacio de la Magdalena de Santander. La historia arranca en 1905, cuando Julio Olmedo llega al hotel para investigar la desaparición de su hermana Cristina, que trabajaba allí. Su búsqueda le lleva a cruzarse con Alicia Alarcón, hija de la propietaria del establecimiento, con quien inicia una relación marcada por las diferencias sociales. Mientras ambos se acercan, los secretos, asesinatos y conspiraciones que rodean al hotel van saliendo a la luz. Creada por Ramón Campos y Gema R. Neira, la serie convirtió aquel enclave cántabro en uno de los lugares más reconocibles de la televisión española.

· Reparto: Yon González, Amaia Salamanca, Adriana Ozores, Concha Velasco, Pedro Alonso, Eloy Azorín, Fele Martínez y Llorenç González.

· Capítulos y duración: 3 temporadas y 39 episodios, de unos 75 minutos de duración.

· Dónde ver: Amazon Prime y Atresplayer

Castilla-La Mancha — Entre tierras (2023-2024)

· Sinopsis: Entre tierras utiliza el paisaje y la sociedad rural de Castilla-La Mancha como punto de partida para un melodrama familiar ambientado en los años sesenta. María, una mujer andaluza dedicada al cuidado de su familia, acepta casarse con un rico terrateniente manchego para garantizar el futuro económico de los suyos. Lo que no sabe es que el matrimonio esconde una trampa y que en realidad terminará casándose con Manuel, el sobrino del hombre que ha organizado el enlace. A partir de ahí, la ficción explora las relaciones de poder, las diferencias sociales, los secretos familiares y las dificultades de una mujer atrapada entre las obligaciones de su época y sus propios deseos.

· Reparto: Megan Montaner, Unax Ugalde, Juanjo Puigcorbé, Begoña Maestre, Carlos Serrano, Llorenç González, Inma Cuevas, Belén Écija, Clara Garrido y Malena Gutiérrez.

· Capítulos y duración: 1 temporada y 10 episodios de unos 50 minutos.

· Dónde ver: Netflix, Amazon Prime y Atresplayer

Castilla y León — Memento mori (2023-2025)

· Sinopsis: Valladolid se convierte en el centro de una persecución criminal en Memento mori, adaptación de la saga literaria de César Pérez Gellida. La historia comienza cuando aparece una joven asesinada de forma especialmente macabra, con un poema en la boca. El inspector Ramiro Sancho se pone al frente de la investigación y pronto descubre que detrás de los crímenes se encuentra Augusto Ledesma, un asesino culto, metódico y obsesionado con la música y la literatura. El duelo entre ambos se prolonga durante tres temporadas, mientras la ciudad de Valladolid y otros escenarios de Castilla y León se convierten en el tablero de una persecución cada vez más personal.

· Reparto: Yon González, Francisco Ortiz, Olivia Baglivi, Fernando Soto, Juan Fernández, Manuela Vellés, Juan Echanove y Carlota Baró, entre otros.

· Capítulos y duración: 3 temporadas y 15 episodios, de unos 45 minutos.

· Dónde ver: Prime Video

Cataluña — Plats bruts (1999-2002)

· Sinopsis: Antes de que las plataformas pusieran de moda las series profundamente vinculadas a un territorio, Plats bruts ya había convertido Barcelona y la vida cotidiana catalana en parte esencial de su identidad. La sitcom de TV3 sigue a David Güell, un joven aspirante a actor, y Josep Lopes, un locutor de radio pesimista e hipocondríaco, obligados a compartir piso. Sus personalidades opuestas y su convivencia caótica sirven de motor para una sucesión de situaciones absurdas y costumbristas. El Eixample barcelonés y el universo social de la Cataluña de finales de los noventa forman parte inseparable de una comedia que se convirtió en uno de los grandes clásicos de TV3. La serie alcanzó 73 episodios y una gran repercusión en Cataluña.

· Reparto: Joel Joan, Jordi Sánchez, Mònica Glaenzel, Lluís Villanueva, Anna Maria Barbany y Pau Durà, entre otros.

· Capítulos y duración: 6 temporadas y 73 episodios, de unos 25-30 minutos.

· Dónde ver: 3cat y Prime Video

Comunidad Valenciana — La Ruta (2022-2025)

· Sinopsis: Si existe una serie que haya convertido un fenómeno cultural valenciano en protagonista, esa es La Ruta. La ficción sigue a Marc, Toni, Sento, Nuria y Lucas, cinco amigos que atraviesan su juventud mientras viven en primera persona los años de la Ruta Destroy o Ruta del Bakalao. La primera temporada recorre sus vidas desde que tienen 18 años hasta la entrada en la treintena, utilizando como telón de fondo las discotecas, carreteras y espacios que marcaron aquella época. La segunda entrega, La Ruta. Vol. 2: Ibiza, amplía el universo hasta Baleares y conecta las experiencias de una generación con la historia de sus padres. La primera temporada está especialmente ligada a Valencia y a la cultura musical de la comunidad.

· Reparto: Àlex Monner, Claudia Salas, Ricardo Gómez, Elisabet Casanovas, Guillem Barbosa, Sonia Almarcha y Luis Bermejo, entre otros.

· Capítulos y duración: 2 temporadas y 14 episodios en total, con capítulos de alrededor de 50 minutos.

· Dónde ver: Amazon Prime y Atresplayer

Extremadura — El accidente (2017-2018)

· Sinopsis: El accidente parte de una desaparición para construir un thriller familiar lleno de secretos. José, interpretado por Quim Gutiérrez, supuestamente viaja en un avión que se estrella. Sin embargo, su cadáver no aparece entre las víctimas y tampoco figura oficialmente entre los supervivientes. Su esposa, Lucía, comienza entonces una búsqueda que le obliga a descubrir que quizá no conocía realmente al hombre con el que llevaba años compartiendo su vida. Aunque el rodaje se realizó principalmente en Madrid, la ficción sitúa parte fundamental de su universo en Extremadura: una finca ubicada en Boadilla del Monte fue utilizada para representar un lugar de la comunidad. Es, por tanto, una elección ligada a su ambientación narrativa más que a su producción física.

· Reparto: Inma Cuesta, Quim Gutiérrez, Eusebio Poncela, Berta Vázquez, Alain Hernández y Joel Bosqued.

· Capítulos y duración: 1 temporada y 13 episodios, de aproximadamente 70 minutos.

· Dónde ver: Mediaset Infinity y Prime Video

Galicia — Rapa (2022-2024)

· Sinopsis: La Galicia más rural y salvaje es el escenario de Rapa, thriller creado por Pepe Coira y Fran Araújo. La serie arranca durante la celebración de la rapa das bestas, una tradición que reúne a los vecinos en torno a los caballos salvajes de la Serra da Capelada. Ese día, Amparo Seoane, alcaldesa de la localidad, aparece asesinada. El profesor Tomás y la sargento de la Guardia Civil Maite comienzan entonces una investigación que les llevará por una tierra de acantilados, pequeños núcleos y comunidades donde los vínculos personales pesan tanto como las pistas policiales. La serie mantuvo su relación con Galicia durante sus tres temporadas, convirtiendo el paisaje y la identidad local en parte esencial del relato.

· Reparto: Javier Cámara, Mónica López, Adrián Ríos, Lucía Veiga, Eva Fernández, Cristina Collazo, Darío Loureiro, Toni Salgado, Jorge Bosch y Berta Ojea, entre otros.

· Capítulos y duración: 3 temporadas y 18 episodios, de unos 50 minutos.

· Dónde ver: Movistar Plus

Comunidad de Madrid — Antidisturbios (2020)

· Sinopsis: Madrid aparece en Antidisturbios desde uno de sus ángulos más tensos: el de las unidades policiales encargadas de intervenir en situaciones de máxima conflictividad. La miniserie creada por Rodrigo Sorogoyen e Isabel Peña sigue a seis agentes de la unidad Puma 93 después de que una intervención termine con la muerte de un hombre. A partir de ese momento, la investigación interna y las consecuencias judiciales se mezclan con los problemas personales de los policías y con una trama de corrupción que escala hasta las altas esferas. La ciudad no es un simple fondo: sus calles, manifestaciones, barrios y espacios institucionales ayudan a construir el retrato de una capital marcada por las tensiones sociales y políticas.

· Reparto: Vicky Luengo, Raúl Arévalo, Hovik Keuchkerian, Roberto Álamo, Álex García, Raúl Prieto, Patrick Criado, David Verdaguer y Marta Poveda.

· Capítulos y duración: 1 temporada y 6 episodios, de aproximadamente 50 minutos.

· Dónde ver: Movistar Plus

Región de Murcia — Murcia 24/7 (2015)

· Sinopsis: Murcia 24/7 juega precisamente con la idea de hacer de Murcia el centro absoluto de una ficción. Esta webserie sigue a varios jóvenes que viven en la región y que arrastran distintas fobias y problemas personales. Sus historias se cruzan mientras cada uno cuenta sus preocupaciones a una psicóloga, en una trama coral que aprovecha para recorrer lugares reconocibles de Murcia, sus fiestas, bares y acontecimientos populares. El proyecto nació con una vocación muy local y con la intención explícita de que el público murciano pudiera reconocerse en sus personajes, escenarios y referencias. Su creador, José Fernández-Ark, la definió como “la primera ficción murciana creada por y para el murciano”.

· Reparto: José Domenech, Niki López, Ana Serrano, Encarna Talavera y otros intérpretes vinculados al proyecto.

· Capítulos y duración: 4 capítulos de unos 40 minutos cada uno.

· Dónde ver: Youtube

Navarra — Tú no eres especial (2022)

· Sinopsis: Amaia pasa de vivir en Barcelona a instalarse en el pueblo de su madre, Salabarria, donde cree que su vida se ha acabado. Pero el pequeño municipio guarda un secreto: su abuela tenía fama de ser la única bruja que había existido allí y Amaia empieza a sospechar que podría haber heredado sus poderes. La comedia juvenil creada por Estíbaliz Burgaleta utiliza Navarra como mucho más que un escenario. El pueblo ficticio de Salabarria fue recreado en localidades como Lekunberri y Leitza, donde se rodó íntegramente la serie. Además, el proyecto contó con una notable presencia de profesionales locales en su equipo.

· Reparto: Dèlia Brufau, Óscar de la Fuente, Ainara Pérez, Jaime Wang, Elia Galera, Jordi Aguilar, Miriam Cabeza y Gabriel Guevara.

· Capítulos y duración: 1 temporada y 6 episodios, de entre 33 y 38 minutos aproximadamente.

· Dónde ver: Netflix

País Vasco — Patria (2020)

· Sinopsis: Pocas series han retratado el País Vasco contemporáneo desde una perspectiva tan íntimamente ligada a su territorio como Patria. Adaptación de la novela de Fernando Aramburu y creada para televisión por Aitor Gabilondo, la miniserie comienza cuando ETA anuncia el cese definitivo de la violencia. Bittori regresa entonces al pueblo en el que vivió con su marido, Txato, asesinado por ETA años antes. Su vuelta provoca el reencuentro con Miren, antigua amiga y madre de Joxe Mari, integrante de la organización terrorista. A través de sus familias, la ficción reconstruye décadas de miedo, silencios, enfrentamientos y heridas personales. La historia no se limita a hablar del País Vasco: sus pueblos, su idioma, sus relaciones sociales y su memoria reciente son parte fundamental de ella.

· Reparto: Elena Irureta, Ane Gabarain, José Ramón Soroiz, Susana Abaitua, Mikel Laskurain, Jon Olivares, Loreto Mauleón, Iñigo Aranbarri y Eneko Sagardoy.

· Capítulos y duración: 1 temporada y 8 episodios, de aproximadamente 55 minutos.

· Dónde ver: HBO Max, Movistar Plus y Prime Video

La Rioja — Gran Reserva (2010-2013)

· Sinopsis: Si hay una actividad económica que identifica especialmente a La Rioja, resulta difícil encontrar un mejor punto de partida para una ficción que el mundo del vino. Gran Reserva construye su historia alrededor de dos familias de viticultores enfrentadas: los Cortázar, que entienden el vino como un negocio, y los Reverte, para quienes las tierras y las viñas representan una forma de vida. La rivalidad se intensifica después de que Miguel Cortázar sobreviva a un intento de asesinato que le deja sin memoria. A partir de ahí, secretos familiares, ambiciones empresariales y viejas rencillas se mezclan en un drama que convirtió los viñedos y bodegas riojanos en parte de su identidad visual y narrativa.

· Reparto: Emilio Gutiérrez Caba, Ángela Molina, Tristán Ulloa, Paula Echevarría, Ricard Sales, Francesc Garrido, Aitor Luna, Armando del Río, Ana Risueño y Belén Fabra.

· Capítulos y duración: 3 temporadas y 42 episodios.

· Dónde ver: RTVE Play, SkyShowtime, Movistar Plus y Prime Video

Ceuta — El Príncipe (2014-2016)

· Sinopsis: El barrio ceutí de El Príncipe da nombre y sentido a este thriller de Telecinco. Javier Morey, agente del CNI, llega a una comisaría del conflictivo barrio con una misión secreta: investigar la posible colaboración de policías locales con células extremistas. Allí conoce a Fran, un veterano agente con métodos poco ortodoxos, y a Fátima, una profesora musulmana que busca a su hermano desaparecido. La serie utiliza la particular posición geográfica y social de Ceuta para construir una historia de espionaje, terrorismo, crimen, corrupción y relaciones personales, convirtiendo la frontera y la convivencia entre distintas comunidades en elementos centrales de la trama.

· Reparto: Álex González, Hiba Abouk, José Coronado, Rubén Cortada, Stany Coppet, Thaïs Blume, Elia Galera y Nerea Barros.

· Capítulos y duración: 2 temporadas y 31 episodios, de unos 70 minutos.

· Dónde ver: Mediaset Infinity, Netflix y Prime Video

Melilla — Tiempos de guerra (2017-2018)

· Sinopsis: Melilla se convierte en el escenario de una historia basada en un episodio real de la historia española: la llegada de un grupo de enfermeras al norte de África durante la Guerra del Rif. Tiempos de guerra sigue a estas mujeres, enviadas para atender a los soldados heridos tras el desastre de Annual, mientras deben enfrentarse a un contexto bélico que pone a prueba sus convicciones y sus relaciones personales. En torno a Julia Ballester, Pilar Muñiz, Magdalena Medina y el resto del equipo médico, la serie combina romance, drama histórico y supervivencia, utilizando la ciudad de Melilla como punto de conexión entre la España de principios del siglo XX y el conflicto colonial.

· Reparto: Amaia Salamanca, Álex García, Verónica Sánchez, Anna Moliner, Álex Gadea, Vicente Romero, Alicia Rubio, Silvia Alonso, Nuria Herrero, Miguel Rellán, Alicia Borrachero y José Sacristán.

· Capítulos y duración: 1 temporada y 13 episodios, de aproximadamente 70 minutos.

· Dónde ver: Atresplayer, SkyShowtime, Movistar Plus y Prime Video

El mapa de España también se puede recorrer desde el sofá

La evolución de la ficción española ha hecho que el mapa televisivo en Espña sea hoy mucho más amplio que hace unas décadas. El resultado es un catálogo que permite recorrer España sin moverse del sofá. Diecinueve territorios, diecinueve historias y diecinueve formas distintas de demostrar que, cuando una serie encuentra el lugar adecuado para su trama, el escenario puede terminar siendo tan importante como cualquiera de sus personajes.

¿Por qué? Esta es una de las primeras preguntas que todos nos hacemos cuando, lamentablemente, sufrimos la pérdida de algo o de alguien a quien verdaderamente apreciamos. En esa fase inicial de negación, y con el shock de la noticia bloqueando los pensamientos, entender rápido el motivo de lo ocurrido se antoja necesario para encarar el resto de etapas de ese proceso llamado duelo. ¿Por qué? Una cuestión que, trayéndola a lo que nos compete, vino a muchos a la mente cuando Netflix comunicó por sorpresa el final de Muertos SL, la valiente comedia de los hermanos Caballero que este viernes 7 de agosto llega a su desenlace definitivo con el estreno de su cuarta y última temporada.

Cuesta asumir que la plataforma de pago no quisiera seguir explotando la serie protagonizada por Carlos Areces, una de las últimas joyas de la ficción española, que lo tenía todo para ser una producción de largo recorrido y que se va joven y de forma 'repentina', probablemente cuando estaba a punto de experimentar su momento de mayor madurez. ¿Por qué? No lo dilatemos más, he aquí la respuesta.

“Nosotros no lo hemos decidido, no son decisiones nuestras”, aclara a verTele Alberto Caballero, creador de Muertos SL, preguntado por los motivos por los que esta llega a su fin. “Esta era una serie diseñada para Movistar que en un momento determinado se quedó Netflix, pero realmente no es una serie mainstream ni diseñada para el mainstream”, recuerda, remontándose a los orígenes de un proyecto que este medio avanzó en exclusiva.

El también productor valora con naturalidad que Muertos SL “es una serie que tiene unos fans, muy, muy, muy fans, pero no es un volumen de fans suficiente como para mantener las aspiraciones dentro de las necesidades de una plataforma como Netflix”, a la vez que recalca su honesto agradecimiento a Netflix por, pese a todo, haber alargado un poco más la vida de una de sus últimas obras. El guionista se refiere así al momento, en el verano del año pasado, en el que la plataforma roja decidió coger el testigo de Movistar Plus con su comedia funeraria, alcanzando un acuerdo sin precedentes entre dos primeras espadas del streaming en nuestro país.

Netflix logró con él la incorporación en su catálogo de las dos primeras temporadas producidas originalmente en Movistar Plus y el estreno en exclusiva de la tercera y de la cuarta y última, que ahora ve la luz. Una estratégica maniobra con la que, tras un corto periplo en Movistar (entre abril de 2024 y enero de 2025), Netflix otorgaba a la comedia una merecida prórroga que se terminó transformando en dos tandas más de seis capítulos cada una. Es decir, un último aliento que, de no ser por Netflix, muy probablemente no se hubiera producido.

La autopsia de 'Muertos SL' y las causas de su adiós

Sin embargo, lo que parecía “un matrimonio perfecto” -así lo definió Laura Caballero en una entrevista para El Mundo el día del anuncio de su salto a Netflix- podría no haber tenido finalmente los resultados que se esperaban en el momento de la adquisición. En una industria audiovisual en la que lamentablemente prima el rendimiento en números por encima del valor cultural o de la riqueza o diversidad de los contenidos, los Muertos SL parecen no haber alcanzado el crédito suficiente para que se siguiera apostando por ellos.

Y volvemos a la pregunta del principio: ¿por qué? Las causas, en un ámbito tan incierto como el del sector televisivo, pueden ser varias y no siempre concluyentes. Caballero, como si del esbozo de una autopsia se tratara, ofrece algunas impresiones. Para empezar, apunta a la probable insuficiente promoción del título: “Al haber sido una compra de la licencia de las dos primeras temporadas, pues es verdad que no tuvo el lanzamiento que suelen tener los originales en Netflix. Eso es cierto, y ahí tampoco hemos podido explorar exactamente cuál es su potencial de espectadores a nivel mundial”, expresa al respecto.

Por otro lado, alude a un cambio en los hábitos de consumo en el que series como Muertos SL no terminan de encontrar su hueco. Y es que, según su percepción, la ficción protagonizada por Areces “daba lógicamente para muchas más temporadas”. De hecho, Caballero desvela que la sitcom funeraria “estaba diseñada para hacer más de seis u ocho capítulos por temporada”, como finalmente han acabado teniendo las tandas tanto en Movistar Plus como en Netflix. “Estas series tienen sentido si haces 20 o 22 capítulos, que era lo que tradicionalmente se ha hecho en estos formatos, sobre todo en Estados Unidos”, añade

El problema, a su juicio, es que estamos en un momento en el que tanto la industria como el público “no valoran esa continuidad”: “La gente está ahora un poco en el 'fast food' de las series, en consumir rápido una o dos temporadas y a otra cosa. Por eso pegan los bajones que pegan. Paradójicamente, el tipo de 'serie confort' parece que ha desaparecido un poco de las plataformas mientras, en cambio, las clásicas de toda la vida, como Friends o Aquí no hay quien viva, son las que mejores datos les dan”, reflexiona el productor, que concluye que, en este contexto, Muertos SL “no tenía un encaje muy claro en el mundo de las plataformas global”.

Alberto Caballero asume así que “lo natural es que se acabe”. “Está muy bien y estamos muy agradecidos de que se hayan hecho cuatro temporadas”, expresa el escritor, que de momento descarta “salvo sorpresón inmenso” que la ficción pueda regresar en el futuro. Primero porque, al ser una serie de plató, muy pronto se destruirán los decorados y, segundo, por la triste pérdida hace unas semanas de una de las actrices principales del reparto: “También se junta con el fallecimiento de Ascen López, que hacía de Nieves. Desgraciadamente nos ha dejado y también es una complicación más de cara al casting original. Es decir, de cara a una continuación molaría que estuvieran todos. En definitiva, se junta una serie de circunstancias que hacen muy improbable que podamos recuperar la serie en un momento dado”.

'Muertos SL' confirma en su temporada 4 que aún tenía mucha vida

Con todo, Muertos SL encara su temporada final demostrando una vez más que aún tenía cuerda para rato. A lo largo de sus seis entregas, la serie confirma que es una fuente inagotable de gags y situaciones que, por su tan poco explorada temática, se han sentido siempre muy frescos dentro de nuestro audiovisual. Y es que, sin duda, una de las cosas que caracterizará siempre a este proyecto de los Caballero es su valentía para adentrarse en un género, el de la comedia negra, que en España encuentra pocos precedentes más allá de títulos como Deudas (laSexta) o Señoras del (h)AMPA (Telecinco).

En este caso, los guionistas Alberto Caballero, Daniel Deorador, Julián Sastre y Nando Abad, con Laura Caballero en la dirección, se han atrevido a romper barreras a través de la risa con un tabú que históricamente ha acompañado a la sociedad: el de la muerte. Un asunto que, también en esta cuarta temporada, se aborda con maestría, ya que ante la tentación evidente de caer en lo 'gore', en el 'body horror' o en un humor más incómodo y sórdido, Muertos SL ha encontrado desde el principio un tono inteligente y medido que ha sido la horma de su zapato.

“A nivel humorístico, como en principio era para Movistar, pues nos relajamos, ya que pretendíamos que la serie molara, que tuviera su estilo propio, diferente y que no se pareciera a otras cosas. Y que tampoco tenía por qué estar destinada a mucha gente, teniendo en cuenta que Movistar es una plataforma que hace series de puta madre, pero a nivel de penetración o de número de usuarios pues no tiene nada que ver con Netflix. Digamos que la presión que teníamos con respecto a su resultado era menor que en otros proyectos que hemos hecho. Si es para la tele en abierto o para plataformas así de worldwide, pues sí estás obligado a hacer unos datos muy claros”, admite Caballero, dando otra de las claves que explican por qué Muertos SL es una de las joyas de su factoría.

Probablemente, esa menor proyección de expectativas sobre el proyecto hizo que los Caballero y su equipo trabajaran con mayor libertad creativa, obteniendo como resultado uno de los títulos más auténticos -si no el que más- de su 'universo televisivo'. La serie está dotada de una gran personalidad, ofreciendo al espectador capítulos con tramas autoconclusivas pero a la vez desarrollando argumentos que han servido como hilo conductor de cada tanda. Además, ha trufado los episodios de elementos narrativos brillantes, destacando esos recurrentes macguffins -personas o cosas misteriosas aunque sin relevancia que han hecho avanzar la historia- que nos han llevado a preguntarnos varias veces quién demonios es Carmen o qué carajo es una 'potuga'.

Como balance, y a modo de aprendizaje y herencia para el futuro, Caballero reconoce haber encontrado “un tipo de serie y un sistema de producción que tiene lo mejor de lo antiguo y lo mejor de lo nuevo”. “Desde el punto de los nuevos tiempos, pues nos deja la calidad de factura, la verosimilitud, el no estar en un decoradillo; y de lo antiguo, el sentido de la comodidad de la producción. Hemos encontrado un sistema en el que nosotros creemos mucho desde el punto de vista creativo e industrial. Pero claro, la industria tiene que estar un poco a favor de obra con este planteamiento, pero yo confío en que lo esté más adelante”, confía.

En definitiva, los hermanos Caballero han puesto en pie una comedia audaz y original, sin renunciar a otros factores habituales de su sello. Por ejemplo, el del despliegue de un reparto coral que encarna el verdadero sustento de la serie: sus tan bien construidos personajes. Probablemente destaquen los de Dámaso Carrillo y Chemi, que han otorgado a Carlos Areces y a Diego Martín, respectivamente, dos de los mejores papeles de sus carreras; pero tanto desde el texto como desde la dirección Muertos SL ha hecho brillar al resto del elenco, formado por la fallecida Ascen López, Salva Reina, Amaia Salamanca, Adriana Torrebejano, Gerard B. Fillmore, Roque Ruiz, Lorea Intxausti, Manolo Cal, Bárbara Santa-Cruz, Lucía Quintana, Aitziber Garmendia y Jonás Berami.

Juntos echan este viernes el cierre a la ficción, con una cuarta y última temporada en la que la única espinita, como decíamos, es la sensación de concluir con un abrupto, anticipado e injusto final. Sea como sea, para tranquilidad de los fans, los Caballero se las han ingeniado para, pese a lo repentino, concederle un broche de lo más poético y digno. Por tanto, y entrando ya en la fase de aceptación, no queda más remedio que agradecerle a Muertos SL los buenos momentos compartidos, cantarle un Ave María y valorar su legado con el lamento de que siempre se van los mejores.

Más que rivales (Heated Rivalry) se convirtió en el fenómeno de ficción de las navidades pasadas incluso antes de haber sido estrenada en España. La serie de temática LGTBIQ+ cambió el paradigma de una televisión en streaming globalizada y provocó que Movistar Plus la comprara y se diera prisa por emitirla.

Tras analizar las 7 claves de la ficción que han conquistado a medio mundo, el equipo ya está a punto para arrancar el rodaje de su esperada segunda temporada. Algo de lo que ya se han hecho eco los fans que han compartido imágenes de Hudson Williams y Connor Storrie (los actores protagonistas) paseando por las calles de Toronto.

Dichas fotografías han dejado al descubierto la localización de la grabación, lo que ha preocupado a Jacob Tierney - el creador - que ha compartido en sus redes una petición para los seguidores de la serie. Empieza expresando su profundo agradecimiento por el “apoyo, entusiasmo y generosidad” que ha recibido la serie desde su estreno en HBO Max en 2025.

A la vez, el director subraya que es vital que los protagonistas y el equipo técnico cuenten con el entorno adecuado para trabajar: “Si os encontráis en algún sitio en el que estemos rodando, por favor, dejad a los protagonistas y al equipo el espacio que necesitan para hacer lo que mejor hacen”, ruega en su comunicado.

La historia de la segunda temporada de 'Más que rivales'

Esta segunda temporada que no tiene fecha de estreno, pero se espera para el verano de 2027, tiene previsto adaptar 'The Long Game', el sexto volumen de la saga 'Game Changers' en la que está basada la ficción.

Según Tierney, la trama dará un salto temporal de diez años para reencontrarse con los protagonistas en un punto crítico de su relación. El creador intenta evitar el “melodrama sensacionalista” explorando el desgaste de una pareja que ha mantenido su amor en la clandestinidad durante una década.

Mientras Ilya desea hacer pública su orientación, Shane teme las repercusiones profesionales en la élite del hockey. “Es una etapa distinta: el riesgo del romance furtivo en hoteles ha quedado atrás. Ahora se enfrentan a problemas adultos de comunicación y convivencia”, explicó Tierney hace unos meses en BookCon en el Javits Center de Nueva York junto a la autora del libro.

El color de nuestra España contrasta sobremanera con el blanco y negro que inundó nuestras calles durante el franquismo. En esa sociedad gris, Rocío Jurado desplegó sus alas al viento para terminar siendo un icono. La vida de la intérprete continúa copando horas de televisión, pero nunca se había contado a través de su propia voz. Con esta premisa de partida, Movistar Plus reescribe su historia con la docuserie La más grande.

Rocío Carrasco toma asiento en verTele para abordar las claves de este “documental definitivo”. La impulsora de esta producción relata distintos aspectos del proceso creativo, haciendo hincapié en una de las claves: la intérprete es el hilo conductor a través de unas memorias que ella misma escribió. Durante la conversación esquiva toda polémica en referencia a las posibles acciones legales anunciadas por Gloria Camila Ortega.

El foco de las dos primeras entregas -ya disponibles en la plataforma- está en el arduo trabajo de una mujer humilde que, con esfuerzo y constancia, logró que su talento inundase toda nuestra geografía… hasta traspasar fronteras. Alexis Morente, director del título, también toma asiento con nosotros para destacar que la protagonista se convirtió en “referente”… sin ser consciente de la importancia de sus reivindicaciones feministas: “Es lo que hace grande a este personaje también”.

'La más grande', un viaje narrado por Rocío Jurado

¿Por qué La más grande es diferente? ¿Qué tiene este documental para llamarse “definitivo” si Rocío Jurado ha sido protagonista en programas monográficos, tertulias y reportajes? La respuesta nos la da Rocío Carrasco: “Lo que tiene —y con lo que cuenta— La más grande es con una autobiografía narrada y escrita por ella”. Todas las piezas que conforman cada uno de los cuatro capítulos están encajadas gracias a su propia protagonista.

Las memorias inéditas continúan acaparando titulares, precisamente por no haber visto la luz nunca antes: “Me las dio ella cuando murió mi padre con unas fotos. Yo lo guardé en un armario de un armario, y fue a unas cajas cuando ella falleció. Al final, estaba buscando unas fotografías para el documental y apareció”. La reflexión de Carrasco fue instantánea: “No hace falta que lo cuente nadie ni nada; lo cuenta ella”.

¿Teme la impulsora de la docuserie algún tipo de acción legal por parte de sus familiares al incluir este tipo de material? La respuesta es instantánea: “Yo que no sé de lo que me estás hablando, si te digo la verdad… ¡Paso palabra! Y él más que yo. ¡Pasamos palabra!”. Mientras tanto, el director de la serie tira de humor: “Yo es que lo que vea… ¡Lo cojo y a mí no me lo quita nadie! Ya tengo esas memorias y a mí no me las quita nadie”.

Rocío Jurado, símbolo de apertura en una dictadura

Puede que las generaciones más jóvenes no sean conscientes de la importancia de Rocío Jurado en la historia de nuestro país. El legado de 'La más grande' va mucho más allá de la música: fue un referente feminista cuando ese término ni siquiera podía mencionarse en una conversación pública. Le proponemos una reflexión al respecto a Alexis Morente: “La apertura del Régimen era proporcional al tamaño de su escote, pero… ¿Hasta qué punto fue consciente de que estaba rompiendo moldes?”.

El director de la serie documental insiste en que esta es “una de las grandes líneas narrativas” de la producción: “Rocío, casi sin quererlo y sin darse cuenta, se está convirtiendo en el icono —o el referente— femenino que necesitan las mujeres en un momento de apertura de una España que viene del franquismo. Ella hace actos y no es consciente de lo que va a suponer”.

Una de las efemérides que menciona fue un auténtico escándalo: “Por ejemplo, ponerse un escote o contestarle a los presentadores hombres de una forma que no se esperan”. Corría el año 1974 cuando la cantante pisó el programa Cambie su suerte en la TVE de entonces. Allí interpretó dos himnos: Un clavel y Soy de España… pero con un vestido no apto para la censura. Por aquel entonces, Francisco Franco seguía vivo y la libertad era una mera ilusión.

La prenda se caracterizaba por su escote muy pronunciado que, sin embargo, a la vez lo dejaba todo a la imaginación. En La más grande se recupera su reacción: “Es un vestido que parece que se ve, pero que no se ve”. La dictadura respondió con un cese: el de Pío Cabanillas, de quien dependía la radiotelevisión pública, que fue apartado de sus funciones como ministro de Información y Turismo.

Rocío Carrasco se pronuncia sobre la inspiración que su madre fue para tantas personas: “Ella se convierte en un icono de la mujer y de esa apertura. También de ese cambio en la sociedad. Y creo que las mujeres ya tenían ese 'run run' por dentro. La toman a ella como imagen y semejanza, y a lo mejor se atreven a más cosas: a decir, a ponerse… Creo que ella le sirvió también a la sociedad para dar ese paso hacia adelante”.

¿Por qué es el momento de hacer esta docuserie?

La más grande se estrenó el pasado jueves 25 de junio en Movistar Plus. Cada semana, la plataforma emite una nueva entrega hasta completar un ciclo de cuatro capítulos. Si tanto se ha hablado de Rocío Jurado, ¿por qué el documental llega en 2026? Sencillamente, porque nunca se habían dado las condiciones profesionales idóneas: “Ahora se ha conformado el grupo que se tenía que conformar”.

Rocío Carrasco nos desvela que este proyecto llevaba “muchos años” gestándose: “Hemos dado muchas vueltas al documental y también hablado con muchas personas del gremio. Era un proyecto que teníamos desde hace mucho tiempo, pero nunca habíamos dado con las personas que a mí me dieran la suficiente confianza —o el suficiente feeling— como para poner algo de esta envergadura en sus manos”.

Rocío Jurado, parte del ADN de España

La impulsora de esta producción reivindica a su madre como una mujer que trasciende a la cantante. Con La más grande, el foco se aleja de las polémicas habituales en los platós para apuntar a “la lucha, el sufrimiento, el trabajo y el tesón”. Tanto mujeres como hombres se van a sentir muy identificados con Rocío Jurado: “Al final, no deja de ser una historia de vida. ¡Es una historia de vida que le puede pasar a cualquiera!”.

Sea como fuere, este documental está pensado para todo tipo de espectadores. “Es una historia universal, una historia arquetípica de alguien que viene de la nada y sube a lo más alto. Después cae, pero se convierte en mito”, asegura Alexis Morente. La historia de Rocío Jurado no se compone solo son himnos, también es el ADN de una sociedad que abrazó su figura como icono de la apertura cuando nuestra España poco tenía que ver con la de hoy.

La plataforma Movistar Plus ha anunciado este jueves, 25 de junio, el lanzamiento de una nueva serie. Con el título Iruña 97, el servicio de entretenimiento apuesta por un thriller lleno de acción protagonizado por los actores Álvaro Cervantes y Clara Galle. El servicio de entretenimiento no solo ha avanzado detalles sobre esta obra: también ha lanzado las primeras imágenes con el reparto al completo.

Producida por Buendía Estudios Bizkaia en colaboración con Movistar Plus, la ficción ya tiene fecha para el inicio de las grabaciones: comenzarán el martes 7 de julio, y se extenderán durante 15 semanas. Las calles de Pamplona y Vizcaya serán escenario de esta historia ambientada en el año 1997, donde la intención es recrear una investigación policial de alto impacto para la población.

La actriz Clara Gale interpreta a Amaia, una agente de la policía municipal. Mientras tanto, Álvaro Cervantes se pone en la piel de Julio, miembro de la Policía Nacional. Juntos encabezan un reparto que se completa con perfiles como Pablo Gómez-Pando, Karra Elejalde, María Pujalte, Patxi Freytez, Josu Iriarte, Josean Bengoetxea, Itsaso Arana, Fernando Albizu, Ainhoa Santamaría, Miriam Rubio y Paula Usero, entre otros.

Respecto a la ficha técnica, Iruña 97 es una idea original de Natxo López. El profesional ha escrito la obra, acompañado por Marina Parés y David Pérez Sañudo. Este último ejerce también como director. Tomás Silberman y Pepe Ripoll aparecen en la producción ejecutiva, mientras que Natxo López y David Pérez Sañudo vuelven a aparecer como productores ejecutivos creativos.

Así es 'Iruña 97', la nueva serie de Movistar Plus

La sinopsis oficial que Movistar Plus ha distribuido reza así: “Sanfermines 1997. Un cadáver sin identificar aparece a los pies de las murallas. Las autoridades lo despachan como el típico accidente en fiestas, pero Amaia (Clara Galle), una joven policía municipal, cree que se trata de un asesinato. Desoyendo a sus superiores, involucra a Julio (Álvaro Cervantes), un policía nacional de homicidios que acaba de regresar a Pamplona”.

“Pese a sus diferencias –ella, 'munipa' y euskaldún; él, de 'familia bien'– ambos unirán fuerzas para investigar un caso que resultará mucho más complicado de lo que nadie esperaba. Lo harán en una ciudad fracturada, donde la euforia de las fiestas convive con la amenaza del terrorismo, en el año en el que el secuestro de Miguel Ángel Blanco cambió la sociedad española para siempre”, concluye.

Primeras imágenes de 'Iruña 97'

Las audiencias en diferido vuelven a arrojar una fotografía más justa del rendimiento de las ofertas audiovisuales en el mes de mayo. Como venimos analizando durante el presente curso televisivo, el sector continúa adaptándose a un panorama fragmentado con múltiples ventanas para consumir entretenimiento. Los datos consolidados en este ámbito permiten completar el balance lineal, en el que se reflejan las mediciones tradicionales.

Con el paso del tiempo, el diferido va ganando terreno como vía para disfrutar de distintos contenidos. Las mediciones ofrecidas por Fifty5Blue —antes Kantar Media— y publicadas por la consultora Dos30 recogen el consumo hasta siete días después de su emisión lineal. Una vez más, nuestro panel permite apreciar el peso del consumo no lineal y establecer una comparación con las mediciones tradicionales.

En cómputos globales, La 1 vuelve a ponerse en cabeza como cadena más seguida y Atresmedia retiene la corona como el grupo líder de nuestra televisión. En cuanto a ofertas concretas, arrancamos nuestro ya habitual análisis señalando que Se tiene que morir mucha gente ha rendido mejor en diferido en el último mes que pesos pesados como La isla de las tentaciones y MasterChef.

Las emisiones más vistas en diferido

En primer lugar, ponemos el foco en las emisiones más vistas en diferido. El ranking vuelve a sufrir cambios respecto a abril, con la sorpresa de Se tiene que morir mucha gente: la nueva serie española de Movistar Plus ocupa las cuatro primeras posiciones de la clasificación y evidencia el dominio de las series en esta modalidad de consumo. La ficción de Victoria Martín se impone a La isla de las tentaciones 10, cuya emisión más seguida logra resultados superiores a los del mes anterior. Es necesario mencionar también que MasterChef 14 vuelve a hacer acto de presencia con tres entregas, aunque sin reeditar el liderazgo de abril: cae de la primera a la octava posición, con -65.000 seguidores en su entrega más vista.

La modalidad de consumo diferido permite que Se tiene que morir mucha gente ocupe el lugar que merece en los titulares ante la opacidad de las plataformas a la hora de compartir sus registros internos. Y es que los seis capítulos de la comedia protagonizada por Anna Castillo, Macarena García, Laura Weissmahr y Sofía Otero firmaron 518.000 espectadores de media tras su primera emisión en el canal Movistar Plus. Un dato muy relevante, como analizamos en esta otra pieza, si tenemos en cuenta que la plataforma, según sus últimos balances públicos, tiene aproximadamente 3.8 millones de suscriptores.

Mención aparte merece una vez más La isla de las tentaciones. La décima edición del reality de Telecinco todavía no ha conseguido hacerse con el liderazgo en diferido hasta la fecha, algo de lo más habitual en ocasiones anteriores. Sin embargo, su rendimiento continúa mejorando: el capítulo más visto de mayo ocupa la quinta posición, con una mejora de +12.000 espectadores respecto a su entrega más seguida de abril. El cambio de programación en Telecinco ha perjudicado el volumen de televidentes lineales en beneficio del consumo bajo demanda.

La tendencia comenzada en abril respecto a La Promesa se mantiene en mayo. Pese a ser uno de los contenidos más destacados en balances previos, la serie diaria de La 1 vuelve a quedarse fuera de las diez primeras plazas del panel y tampoco logra representación en el top-20. No obstante, la cadena pública indicó en su informe de mayo que la ficción sigue siendo el contenido con mayor alcance en RTVE Play. Más adelante veremos cómo Sueños de libertad (Antena 3) se convierte en la serie más vista de la televisión uniendo ambas mediciones.

La 1 y Atresmedia retienen sus respectivos liderazgos en diferido

El consumo en diferido responde a un contexto lógico: los espectadores optan por disfrutar de contenidos que no siguieron en directo por estar pendientes de otros espacios. Con esta puntualización de partida, Atresmedia se corona como el grupo líder en mayo con un 22.3% de cuota y se sitúa de nuevo por delante sus competidores; esta vez con un leve descenso de -0.6 puntos respecto a abril. La compañía suma este triunfo a su dominio en el balance con las mediciones tradicionales.

En el segundo cajón de la clasificación repite RTVE (20.5% y -0.5), manteniendo las posiciones en comparación a los análisis previos. A su vez, la tercera plaza vuelve a quedar ocupada por Mediaset (17.7% y +0.6), que es el único de los tres grandes grupos que logra impulsar sus marcas en relación al mes anterior. Eso sí, aunque sus ofertas en conjunto mejoran su rendimiento, el impulso no es suficiente como para dar el sorpasso a RTVE.

Las audiencias individuales por cadenas tampoco arrojan cambios significativos en lo que a las posiciones se refiere. En mayo, La 1 vuelve a colgarse el collar de líder con un 15.3% de cuota en diferido pese a dejarse -1.1 puntos. Le sigue Antena 3 con la medalla de plata (14% y +0.2), que amplía su ventaja sobre Telecinco (9.7%). Llama la atención que esta última repita el resultado de abril pese a las rectas finales de Supervivientes 2026 y La isla de las tentaciones 10.

Audiencia total, sumando el lineal y diferido

Como venimos destacando en nuestros análisis más recientes, las audiencias en diferido solo pretenden ofrecer una fotografía más justa para entender el rendimiento real de las distintas ofertas. Más allá de las mediciones en directo, el consumo bajo demanda permite mostrar a cuántas personas llega un contenido hasta una semana después de su emisión tradicional. El siguiente paso es mostrar el liderazgo por categorías de contenido, agrupando todas las entregas (lineal + diferido) de un mismo formato en mayo:

Un mes más, el diferido arroja una fotografía más justa

El consumo en diferido se consolida paulatinamente como una vía alternativa para disfrutar de los distintos contenidos de entretenimiento. En mayo, Se tiene que morir mucha gente se convierte en líder con grandes resultados en Movistar Plus. La comedia se consolida como el gran éxito anual de de la plataforma, adelantando a titanes en este tipo de mediciones como La isla de las tentaciones o MasterChef. Paralelamente, La Promesa vuelve a sentir una inesperada tendencia descendente.

En términos generales, este modelo híbrido vuelve a sonreír a Atresmedia. La compañía se coloca a la cabeza en audiencias, reafirmando su fortaleza frente a sus competidores. En el plano individual, La 1 se mantiene líder en este ámbito: algo lógico teniendo en cuenta que sigue ocupando la segunda posición en el consumo lineal tradicional. Sea como fuere, ya conocemos una fotografía de audiencias más completa que pone de manifiesto el gran atractivo de nuestra pequeña pantalla.

La plataforma Movistar Plus ha anunciado por sorpresa que la serie de Berto Romero tendrá segunda temporada. Tras una batería de episodios bajo el título El otro lado emitida en 2023, la ficción cambia de nombre para mostrar sus nuevas tramas. El proceso de rodaje ya ha comenzado, con el humorista sumándose a las labores de dirección junto a Alberto del Toro.

Este regreso al universo de los fenómenos ocultos y el humor lleva por título El otro mundo. El cómico, más allá de su faceta como creador, vuelve a ponerse en la piel del carismático protagonista. De hecho, interpreta a un Nacho Nieto que se enfrenta a una situación de lo más surrealista: es abducido por unas luces misteriosas.

La serie propducida por El Terrat regresa con nuevos capítulos al servicio de streaming de Telefónica, cuyo rodaje ya ha comenzado en distintas localizaciones de Catalunya. El universo paranormal se expande con nuevos casos, conspiraciones y hasta fenómenos de complicada explicación.

Respecto al resto de la ficha técnica, Rafel Barceló y Enric Pardo acompañan a Berto Romero al frente del guion. La producción ejecutiva corre a cargo de Susana Herreras y Fran Araújo (Movistar Plus), Xen Subirats y Anna Vilella (El Terrat). Sin aportar mayores detalles, la plataforma ha anunciado que su estreno está previsto para 2027.

Así es 'El otro mundo'

Nacho Nieto vive una experiencia inexplicable cuando es abducido por unas misteriosas luces. Tras despertar, sabe que tiene un mensaje urgente que debe transmitir a la humanidad… aunque no recuerda cuál es. Este evento trastoca sus planes. Su familia lo considera un nuevo brote psicótico y le empuja a aceptar ser colaborador del programa de Gorka Romero, Nueva Era, mientras descubre que cuanto más se acerca a la verdad, más se difuminan los límites entre lo real, lo paranormal y el espectáculo.

Un tribunal ha anulado la condena de 5.000 euros impuesta a El Terrat por un sketch de David Broncano en Locomundo en el que se reía de los 'coaches'. Los jueces tumban el dinero que la productora tenía que pagar a la Federación Internacional de Coaching al entender que las bromas del presentador, que llegó a llamar “charlatanes, sinvergüenzas y vendehumos” a los que se dedican a eso, “se hacen en un tono jocoso” y están por tanto protegidas por la libertad de expresión.

Fue en el programa del 3 de marzo de 2017, producido por El Terrat y emitido en el desaparecido canal #0 de Movistar Plus. David Broncano, hoy presentador de La Revuelta en TVE, dedicó parte del programa a bromear sobre los 'coaches'. En un momento dado, la pantalla mostró la página web de la Federación Internacional de Coaching para explicar los requisitos que imponía para ejercer la profesión de la que se estaba riendo.

Esta Federación llevó a los tribunales tanto a la productora como a la plataforma y la primera sentencia fue condenatoria. Una condena por la vía civil de 5.000 euros por vulnerar el honor de los 'coaches' con los chistes del presentador. Ahora ha sido la Audiencia Provincial de Madrid, en una sentencia aún recurrible ante la Sala de lo Civil del Tribunal Supremo, la que ha tumbado la sanción.

Los jueces entienden que las expresiones de Broncano al reírse del 'coaching' pudieron ser “vejatorias” si se analizan de forma aislada, pero “en el contexto de un programa de humor” debe prevalecer la libertad de expresión. “Fueron para hacer una crítica a esa actividad desarrollada pero no en su consideración de asociación, sino de forma expresa por la incidencia que en la sociedad tiene esta actividad como es el coaching”.

Además, añade la Audiencia Provincial, solo hay que ver esa edición de Locomundo para deducir que “esas expresiones se hacen en un tono jocoso”.

En un primer momento la condena se dirigió contra El Terrat pero también contra Telefónica por haberse emitido el programa en un canal de Movistar Plus. Los jueces entienden que tampoco fue correcto condenar a la operadora, aunque finalmente la multa haya sido eliminada del todo. “Telefónica de España, no es por lo tanto la prestadora de dichos servicios, sino la entidad Telefónica Audiovisual Digital, pues no es ni la productora del programa, ni la editora del programa, ni tampoco la propietaria del canal”.

La plataforma Movistar Plus ha anunciado este martes, 2 de junio, el lanzamiento de un nuevo true crime sobre el 'caso Almansa'. Se trata de una producción con Carles Porta que lleva por título ¡Mátalo ya!, concebido como el segundo episodio que sigue a Peregrina. El servicio de streaming también ha lanzado un tráiler donde se fija la fecha de estreno.

Todos los usuarios podrán seguir esta historia de traición familiar que esconde un oscuro complot a partir del jueves 4 de junio. El caso que nos ocupa, donde murió un hombre de una puñalada, se convirtió en uno de los episodios más impactantes de Castilla-La Mancha durante el año 2017: hubo constantes giros, crueldad y un desenlace sorprendente.

La entrega en cuestión precede a El plan de las gemelas, producción que se centra en otro acontecimiento. Este tercer capítulo verá la luz el jueves 18 de junio. Estos tres títulos citados y centrados en el true crime son originales Movistar Plus, producidos en colaboración con True Crime Factory y Goroka.

Así es '¡Mátalo ya!', el true crime que aborda el 'caso Almansa'

En julio de 2017, la Guardia Civil encuentra a Juan Martínez desangrándose tras una puñalada en el cuello en una urbanización de Almansa. A pocos metros, un joven herido asegura que actuó en defensa propia después de ser atropellado, mientras Inma, la hijastra de Juan, afirma haberlo visto todo.

Pero nada es lo que parece. Contradicciones, mensajes ocultos y una inquietante trama familiar convierten el caso en un oscuro rompecabezas donde todos parecen mentir y donde la verdadera pregunta es: ¿Quién quería matar a Juan Martínez?

La plataforma Movistar Plus ha anunciado este miércoles, 27 de mayo, su nueva serie con Itziar Ituño. Rodada a caballo entre Chile y País Vasco (España), los seis capítulos de Patagonia mezclan elementos de thriller emocional en un drama familiar. La ficción, que se encuentra todavía en fase de producción, ya ha descubierto sus primeras imágenes delante y detrás de las cámaras con el reparto al completo.

Sin fecha de estreno en el horizonte, el título cuenta con un reparto que reúne a intérpretes españoles y chilenos como Kandido Uranga (Maspalomas), Pablo Macaya (La casa de los espíritus), Marcelo Alonso (El club), Sara Becker (La casa de los espíritus), Trinidad González (Una mujer fantástica), Patricia Cuyul (Inés del alma mía) y Unai Arana (Desaparecidos).

Patagonia arrancó su rodaje en abril y se extenderá hasta finales de mayo en la localidad chilena de Hornopirén, contando con milenarios bosques milenarios como escenario. El equipo se trasladará después al País Vasco, donde permanecerá aproximadamente dos semanas para continuar con el desarrollo de esta historia “intensa y emocional”.

La actriz Itziar Ituño ha compartido unas palabras al respecto, señalando los puntos fuertes: “Alicia emprende la búsqueda desesperada de su hijo adolescente en un territorio salvaje y desconocido, enfrentándose también a sus propias culpas y miedos. Filmar en la Patagonia chilena, junto a un equipo de distintas culturas y nacionalidades, ha sido una experiencia impactante”.

Se trata de una producción de Movistar Plus en colaboración con Wood Producciones (Chile), Atlantika Films (España). El servicio de streaming ha especificado que la serie cuenta con el apoyo de la CNTV, la Televisión Nacional de Chile y la Diputación Foral de Bizkaia. Su distribución a nivel internacional corre a cargo de ZDF Studios.

La ficha técnica está encabezada por María Elena Wood y Patricio Pereira, quienes figuran como creadores. Rodrigo Susarte es el director, mientras que el guion depende de Luis Barrales, Anastasia Ayazi y Germán Maggiori. “Patagonia nace de la necesidad de contar una historia profundamente humana en uno de los territorios más conmovedores y extremos del planeta”, ha asegurado la 'madre' de la ficción.

Así es 'Patagonia', la nueva serie de Movistar Plus

Cuando Noah (Unai Arana) desaparece sin dejar rastro, su madre Alicia (Itziar Ituño) abandona el País Vasco y viaja hasta la Patagonia chilena para encontrarlo. Allí, en un territorio salvaje atravesado por bosques milenarios y redes de tala ilegal, la búsqueda se transforma en una carrera desesperada donde cada pista revela nuevas amenazas y viejas heridas familiares.

Primeras imágenes de 'Patagonia', con Itziar Ituño

Movistar Plus vive un punto de inflexión en su historia reciente. La plataforma ha anunciado este lunes, 18 de mayo, su nuevo organigrama con la intención de “acelerar su crecimiento”. En este sentido, el servicio de entretenimiento ha compartido todo detalle sobre su nueva estructura bajo el liderazgo de Alfonso Gómez Palacio como CEO y con dos ejes clave de entretenimiento. También hay un cambio de nombre en plena guerra del streaming.

El primero tiene que ver con los Contenidos, donde se incluyen películas, series, documentales, programas y nuevos formatos de producción propia. Tras incorporarse a la compañía hace ahora ocho años, Juan Andrés García Ropero —conocido como 'Bropi'— asume la responsabilidad sobre la estrategia y el desarrollo. El profesional desarrolló gran parte de su carrera en Gobomedia, etapa que comenzó en 1995 y finalizó en 2018.

Esta área se compone de cuatro unidades “para reforzar la capacidad editorial e impulsar la producción propia”: Originales Movistar Plus, liderada por Bruna Hernando, integrará Series de Ficción y No Ficción propias; Cine Español, por Guillermo Farré; Desarrollo Editorial/Ajenas, por Iñigo Trojaola, y Entretenimiento, por Hugo Tomás. En definitiva, un paso hacia delante para potenciar el papel de Movistar Plus en la industria.

El segundo eje gira alrededor del Deporte, consolidándose como uno de los pilares de la plataforma de Telefónica. Continúa Enric Rojas al frente, quien mantiene también el área de Gestión de Negocio. Entre otras muchas funciones, se encarga de decidir qué contenidos desembarcan en Movistar Plus, cerrar la compra de derechos así como la planificación en cuanto a su producción y emisión.

Esta reestructuración se confirma aproximadamente un mes después de que Alfonso Gómez Palacio fuera nombrado CEO de Movistar Plus tras haber ejercido como presidente de Telefónica Hispanoamérica. Su nuevo horizonte profesional arrancó en sustitución de Daniel Domenjó, profesional que había decidido abandonar la compañía por decisión propia tras asumir el cargo en marzo de 2025.

La estrategia de Movistar Plus más allá del nuevo organigrama

El nuevo organigrama complementa a una batería de anuncios previos donde ya se daban pistas sobre la estrategia de la plataforma. Conviene destacar que hay un cambio de nomenclatura: Movistar Plus+ se simplifica en Movistar Plus, eliminando de su denominación el operador matemático. Por otro lado, los Planes ofertados también cambian:

Con estas apuestas, el servicio de streaming pretende continuar la senda de crecimiento que ya recorre. En el primer trimestre, sumó 86.000 clientes netos y aceleró el crecimiento interanual de su base de clientes, que pasó del 7,9% en 2025 al 8,3% en el primer trimestre de 2026. Como se destaca en el último comunicado emitido, Movistar Plus alcanza los 3,9 millones de suscriptores de pago.