30 monedas no tendrá tercera temporada. Al menos, no en Max. Así lo ha anunciado Alex de la Iglesia, que ha avanzado que hará “lo imposible por terminarla”.

“No se renueva 30 monedas. Los capítulos de la última temporada están escritos. La historia fue concebida desde el principio como una trilogía”, declara el cocreador y coguionista junto a Jorge Guerricaechevarria y director de la serie a través de la red social X (antigua Twitter). “Voy a hacer lo imposible por terminarla”, añade.

Hay que recordar que, desde su estreno a finales de 2020 en HBO Max, el realizador bilbaíno se refirió al proyecto en términos de trilogía. De hecho, ya profundizó en una entrevista para verTele sobre sus planes y la estructura que tendría la serie. Ya entonces se refería a la primera temporada como “un segundo acto, por eso tiene ese punto trágico” de su relato; la segunda tanda de episodios serviría como el tercer acto, y, “tergiversando” el orden, la tercera temporada debía ser “una vuelta al principio” de la historia.

La segunda temporada costó 28 millones de dólares

La temporada 2 se estrenó el pasado 23 de octubre; es decir, casi tres años después de la primera, que fue un éxito también en Estados Unidos, como analizaos en su momento. En virtud de lo expuesto por el propio De la Iglesia, la escala de la historia se había aumentado, con un rodaje en varios países y la entrada en escena de una estrella internacional como Paul Giamatti. Además, dejaba el final abierto precisamente para alumbrar esa tercera temporada, planteando la apertura de nuevas dimensiones.

Más allá de que el impacto mediático tal vez no haya sido equivalente al de la primera temporada, lo cierto es que esta segunda había contado con un abultado presupuesto, que el propio De la Iglesia cifró en 28 millones de euros para un total de 8 episodios.

“Es la serie más compleja que se ha rodado en España”, afirmó contundente el director de El día de la bestia. “Nunca antes me he visto en una producción tan difícil, apasionante, divertida, imposible. He disfrutado mucho y estoy tremendamente orgulloso del resultado”, afirmó el también productor, a través de Pokeepsie Films.

En el horizonte de De la Iglesia, eso sí, no faltan los proyectos. En postproducción se encuentra la miniserie 1992, protagonizada por Paz Vega y Marian Álvarez, para Netflix. Además, como productor también tiene en marcha la serie Santuario para Atresplayer, y el largometraje Anatema, tercera película para el sello The Fear Collection en Prime Video, dirigida por Jimina Sabadú.

HBO Max ha confirmado este viernes la fecha de estreno de la segunda temporada de 30 monedas. La ficción de Álex de la Iglesia, coescrita entre él y Jorge Guerricaechevarría y que ha lanzado también su póster final, llegará el próximo 23 de octubre a la plataforma con sus nuevos episodios, que irán viendo la luz de forma semanal. Antes, vivirá su puesta de largo en el marco del Festival de Sitges.

El reparto de esta nueva temporada está encabezado por Miguel Ángel Silvestre, Megan Montaner y Eduard Fernández, además de Macarena Gómez, Pepón Nieto o Cosimo Fusco, a los que se suman en esta segunda entrega Najwa Nimri y Paul Giamatti. La segunda temporada de 30 MONEDAS se ha rodado en España, Italia, Estados Unidos, Francia y Reino Unido.

Así es la sinopsis de la temporada 2 de '30 monedas'

En la segunda temporada de 30 monedas, la mayor parte del pueblo de Pedraza está loco, encerrado en un psiquiátrico. Elena yace en coma, en una oscura cama de hospital. Paco, destrozado por los remordimientos, intenta cuidar de ella, pero no es fácil. A medida que el horror crece a su alrededor, nuestro grupo de héroes deberá enfrentarse a un nuevo enemigo. Alguien tan perverso que hasta el mismo demonio le teme... Pero, ¿qué es del padre Vergara? ¿Ha muerto, junto con su archienemigo, el cardenal Santoro? ¿Dónde se esconden, las almas torturadas?

30 monedas está dirigida por Álex de la Iglesia y coescrita por Álex de la Iglesia y Jorge Guerricaechevarría. Los productores ejecutivos de HBO Max son Steve Matthews, Miguel Salvat y Antony Root. Álex de la Iglesia y Carolina Bang son Productores Ejecutivos de Pokeepsie Films (Banijay Iberia). Los servicios de producción de la segunda temporada de 30 Monedas corren a cargo de Anciana Milenaria S.L., una empresa de Pokeepsie Films.

Restan apenas unos días para el comienzo de septiembre y, con él, el arranque de una nueva temporada televisiva que traerá consigo algunas de las bazas que cadenas y plataformas se han reservado para competir durante el tramo final del año. En estos ocho meses se han lanzado gran parte de las apuestas en entretenimiento y ficción que todas tenían preparadas para este 2023. Sin embargo, todavía quedan algunos platos fuertes que aterrizarán muy pronto en nuestras pantallas.

En el apartado de series, el planeta mira con incertidumbre a Estados Unidos, pendientes de la evolución de la huelga de guionistas que ha paralizado Hollywood y que podría retrasar algunas de las producciones previstas para el 2024. Unas dudas que no existen para las ficciones esperadas para los próximos meses, cuyo lanzamiento está más que garantizado.

Entre ellas se encuentran algunos títulos destacados, y de todo tipo de géneros. Algunos de estreno, y otros que continúan su andadura con nuevas temporadas. Especial mención a la ficción española, que se guarda una 'traca final' de grandes estrenos antes del 31 de diciembre.

Después de hacer un repaso a todas las series españolas que han visto la luz en 2023, y recopilar las mejor valoradas del año hasta la fecha, desde verTele recordamos ahora las ficciones que están por llegar y a las que debemos prestar atención, ya que alguna podría colarse en ese preciado ránking.

'Sex Education' (temporada final)

¿De qué va? Tras el cierre del instituto Moordale, Otis y Eric se enfrentan en esta temporada, que será la última de la serie, a un nuevo reto: su primer día en el instituto Cavendish Sixth Form. Otis está nervioso por la creación de su nuevo consultorio sexual, mientras que Eric reza para no convertirse en perdedores de nuevo. Pero Cavendish es un choque cultural para todos los estudiantes de Moordale; ellos pensaban que eran progresistas pero este nuevo colegio es otro nivel. Hay yoga diario en el jardín comunitario, un ambiente de sostenibilidad muy fuerte y un grupo de chicos que son populares por ser... ¿amables?

¿Cuándo se estrena?: El 21 de septiembre de 2023

¿Dónde se puede ver?: En Netflix

'The Continental: From the world of John Wick'

¿De qué va? Concebida como una serie evento (esperada precuela de John Wick) de tres partes, cuenta la historia del joven Winston Scott, personaje que Ian McShane se encargado de interpretar en cine y del que aquí se encarga por Colin Woodell (The Flight Attendant). A lo largo de la serie, los espectadores seguirán a Winston por los bajos fondos de la Nueva York de los años setenta, donde luchará contra los demonios de su pasado mientras intenta hacerse con el control del emblemático establecimiento que da nombre al proyecto, un hotel que sirve de punto de encuentro para los criminales más peligrosos del mundo.

¿Cuándo se estrena?: El 22 de septiembre de 2023

¿Dónde se puede ver?: En Amazon Prime Video

'Gen V' (spin-off de 'The Boys')

¿De qué va? Esta nueva serie (esperada continuación de The Boys) explorará la vida de un grupo de supers que forman parte de un programa universitario dirigido por Vought. En plena revolución hormonal, todos ellos pondrán a prueba sus límites físicos, sexuales y morales mientras compiten por los mejores contratos en las mejores ciudades. Todo ello, con el tono gamberro, sangriento y violento de la serie original.

¿Cuándo se estrena?: El 29 de septiembre de 2023

¿Dónde se puede ver?: En Amazon Prime Video

'Loki' T2

¿De qué va? La temporada 2 (que mantendrá a Jonathan Majors pese a su escándalo) comienza después del impactante final de la primera temporada cuando Loki se ve inmerso en una batalla por el alma de la Agencia de Variación Temporal. Junto con Mobius, la Cazadora B-15 y un equipo de nuevos personajes y otros que regresan, Loki navegará por un multiverso en constante expansión cada vez más peligroso en busca de Sylvie, la jueza Renslayer, Miss Minutes y la verdad sobre lo que significa tener libre albedrío y un glorioso propósito.

¿Cuándo se estrena?: El 6 de octubre de 2023

¿Dónde se puede ver?: En Disney+

'Echo' (spin-off de 'Ojo de Halcón')

¿De qué va? La trama de esta ficción estará enlazada de forma directa con los hechos ocurridos en Ojo de halcón. Maya Lopez regresa a su ciudad natal y tiene que enfrentarse allí con consecuencias de lo ocurrido. Además, deberá confrontar su pasado, reconectando con sus raíces nativas y asumiendo el significado de la familia y la comunidad.

¿Cuándo se estrena?: El 29 de noviembre de 2023

¿Dónde se puede ver?: En Disney+

'True Detective: Night Country'

¿De qué va? Cuando la larga noche invernal cae sobre Ennis, los seis hombres que operan la Estación de investigación ártica Tsalal desaparecen sin dejar rastro. Para resolver el caso, las Detectives Liz Danvers (a quien da vida Jodie Foster) y Evangeline Navarro (Kali Reis) tendrán que enfrentarse a la oscuridad que llevan en sí mismas e indagar en las turbulentas verdades que yacen enterradas bajo el hielo eterno.“

¿Cuándo se estrena?: A finales de 2023, aún sin fecha concreta

¿Dónde se puede ver?: En HBO Max

'30 Monedas' T2

¿De qué va? La mayor parte del pueblo de Pedraza está loco, encerrado en un psiquiátrico. Elena yace en coma, en una cama de hospital. Paco, destrozado por los remordimientos, intenta cuidar de ella, pero no es fácil. A medida que el horror crece a su alrededor, nuestro grupo de héroes deberá enfrentarse a un nuevo enemigo. Alguien tan perverso que hasta el mismo demonio le teme... Pero, ¿qué es del padre Vergara? ¿Ha muerto, junto con su archienemigo, el cardenal Santoro? ¿Dónde se esconden, las almas torturadas?

¿Cuándo se estrena?: El octubre de 2023

¿Dónde se puede ver?: En HBO Max

'Berlín' (spin-off de 'La casa de papel')

¿De qué va? Sólo hay dos cosas que pueden convertir un día de perros en un día maravilloso: una es el amor y la otra, un botín millonario. Esos son los motores que mueven a Berlín (personaje de La casa de papel que ahora tendrá su propia ficción) en sus años dorados, cuando aún no tiene noción de su enfermedad ni está encerrado como una rata en la Fábrica de la Moneda. Aquí se dedica a preparar uno de sus robos más extraordinarios: hacer desaparecer 44 millones en joyas como si fuera un número de ilusionismo, y para ello cuenta con una de las tres bandas con las que ha robado en su vida. 

¿Cuándo se estrena?: En diciembre de 2023

¿Dónde se puede ver?: En Netflix

'La Mesías'

¿De qué va? En esta nueva serie ideada por Javier Calvo y Javier Ambrossi, el vídeo viral de un grupo de música pop cristiana compuesto por varias hermanas impacta en la vida de Enric, un hombre atormentado por una infancia marcada por el fanatismo religioso y el yugo de una madre con delirios mesiánicos.

¿Cuándo se estrena?: A finales de 2023, aún sin fecha concreta

¿Dónde se puede ver?: En Movistar Plus+

'Reina Roja'

¿De qué va? Con un cociente intelectual de 242, Antonia Scott es oficialmente la persona más inteligente de la Tierra. Su inteligencia le valió convertirse en la “Reina Roja” de un proyecto policial secreto y experimental, pero lo que parecía un don se convirtió en una maldición, y acabó perdiéndolo todo. Cuando el hijo de una poderosa magnate aparece asesinado grotescamente en su mansión, y la hija del hombre más rico de España es secuestrada, la organización Reina Roja se pone en marcha. Mentor, antiguo jefe de Antonia, recurre a Jon Gutiérrez, un policía vasco y temperamental a punto de ser expulsado del cuerpo, para reactivar a Antonia.

¿Cuándo se estrena?: A finales de 2023, aún sin fecha concreta

¿Dónde se puede ver?: En Amazon Prime Video

HBO Max ha confirmado que 30 Monedas tendrá en el Festival de Sitges la sede de la puesta de largo de su temporada 2. La serie estará en la Sección Oficial de la 56ª edición del Festival Internacional de Cinema de Catalunya dentro de las Proyecciones Especiales. Aprovechando la noticia, la plataforma lanza un nuevo tráiler y un nuevo póster de esta producción de Pokeepsie Films (Banijay Iberia).

Tres años después del lanzamiento de la primera temporada, y mientras Alex de la Iglesia rueda la miniserie 1992 para Netflix, la ficción de corte lovecraftiano retoma sus andanzas ahora a mayor escala: con Paul Giamatti (Billions) y Najwa Nimri como principales fichajes, las nuevas entregas se rodaron entre España, Italia, Estados Unidos, Francia y Reino Unido.

Miguel Ángel Silvestre, Megan Montaner y Eduard Fernández, Macarena Gómez, Pepón Nieto y Cosimo Fusco se mantienen en sus roles en estos episodios, escritos por De la Iglesia junto a Jorge Guerricaechevarría.

Así es la temporada 2 de '30 monedas'

La mayor parte del pueblo de Pedraza está loco, encerrado en un psiquiátrico. Elena yace en coma, en una cama de hospital. Paco, destrozado por los remordimientos, intenta cuidar de ella, pero no es fácil. A medida que el horror crece a su alrededor, nuestro grupo de héroes deberá enfrentarse a un nuevo enemigo. Alguien tan perverso que hasta el mismo demonio le teme… Pero, ¿qué es del padre Vergara? ¿Ha muerto, junto con su archienemigo, el cardenal Santoro? ¿Dónde se esconden, las almas torturadas?

HBO Max estrenará la segunda temporada de 30 monedas en octubre de 2023, casi tres años después de su primer pase. Así lo anunció la propia plataforma con el lanzamiento del tráiler que dejaba al descubierto algunas de las tramas que acontecerán en la serie dirigida por Álex de la Iglesia.

Ahora es el turno de desvelar imágenes con parte del reparto de esta nueva tanda de capítulos - rodados en España, Italia, Estados Unidos, Francia y Reino Unido- encabezado por Miguel Ángel Silvestre, Megan Montaner y Eduard Fernández, además de Macarena Gómez, Pepón Nieto y Cosimo Fusco, a los que se suman en esta segunda entrega Najwa Nimri y Paul Giamatti. A los que también vemos en las sangrientas imágenes.

Cabe recordar que 30 monedas está coescrita por Álex de la Iglesia y Jorge Guerricaechevarría. Los productores ejecutivos de HBO Max son Steve Matthews, Miguel Salvat y Antony Root, mientras que Álex de la Iglesia y Carolina Bang son productores ejecutivos de Pokeepsie Films (Banijay Iberia).

¿Qué contará la segunda temporada de '30 Monedas'?

En la segunda temporada, la mayor parte del pueblo de Pedraza está loco, encerrado en un psiquiátrico. Elena yace en coma, en una oscura cama de hospital. Paco, destrozado por los remordimientos, intenta cuidar de ella, pero no es fácil.

A medida que el horror crece a su alrededor, los héroes deberá enfrentarse a un nuevo enemigo. Alguien tan perverso que hasta el mismo demonio le teme... Pero, ¿qué es del padre Vergara? ¿Ha muerto, junto con su archienemigo, el cardenal Santoro? ¿Dónde se esconden, las almas torturadas?

30 monedas, la serie española de HBO Max creada por Álex de la Iglesia y protagonizada por Miguel Ángel Silvestre, Megan Montaner y Eduard Fernández, ha presentado su segunda temporada en el Festival de Cannes.

La presentación tuvo lugar en el Fantastic Pavilion dentro del Marché du Film del festival francés, espacio en el que España ha sido este año invitado como país de honor. La serie verá la luz en la plataforma de streaming este mes de octubre. De lo que nos depara su segunda entrega ya pudimos ver un primer teaser.

Una temporada que está encabezada por Miguel Ángel Silvestre, Megan Montaner y Eduard Fernández, además de Macarena Gómez, Pepón Nieto o Cosimo Fusco, a los que se suman en esta segunda entrega Najwa Nimri y Paul Giamatti. La nueva entrega se ha rodado en España, Italia, Estados Unidos, Francia y Reino Unido.

Al evento de presentación acudieron Carolina Bang, De la Iglesia, Silvestre y Gómez, quien tras el final de la primera temporada se espera que tenga más protagonismo. En la sección del festival se mostraron algunas escenas y el equipo de la serie respondió algunas de las preguntas de los asistentes.

“Es la serie más compleja que se ha rodado en España”

El cineasta ha declarado que esta serie es “la ilusión de mi vida, es una locura y estoy muy orgulloso de haberla podido llevar a la pantalla”. Además, avanzó que la nueva temporada es “es un viaje al exceso y al delirio”. “En la vida real estamos tan limitados... que es un placer poder sentirnos por fin más libres que nunca en el terreno de la ficción”, añadió.

“Es la serie más compleja que se ha rodado en España”, afirmó con rotundidad, añadiendo que “tiene muchas más secuencias que páginas en guión”. Momento en el que habló de todo el duro trabajo que ha habido detrás para llevar a cabo la continuación de la ficción fantástica y de terror de HBO Max, y presume de haber hecho “con 28 millones de euros lo mismo que en Hollywood hacen con 150”, según recoge Kinótico.

“La segunda temporada es mucho más grande que cualquier serie en la que podáis pensar. Nunca antes me he visto en una producción tan difícil, apasionante, divertida, imposible. He disfrutado mucho y estoy tremendamente orgulloso del resultado”, comentó su creador. Sobre las relaciones de los personajes declaró que “son más densas”. Y adelantó que “veremos la relación entre Lucifer y el hombre más rico del mundo, que va a resultar ser más malo que el propio diablo.”

Además, el guionista habla sobre los planes a futuro de la ficción, y desveló que está pensada para tener una tercera temporada. “La primera es la tesis. La segunda, la locura. Y la tercera vuelve al origen. El máximo disfrute de la tercera temporada será cuando lo entiendas todo”, relató, con el deseo de que la plataforma de streaming le permita finalizar la historia iniciada si todo va bien con la nueva entrega.

Así es la segunda temporada de '30 monedas' en HBO Max

La mayor parte del pueblo de Pedraza está loco, encerrado en un psiquiátrico. Elena yace en coma, en una oscura cama de hospital. Paco, destrozado por los remordimientos, intenta cuidar de ella, pero no es fácil. A medida que el horror crece a su alrededor, nuestro grupo de héroes deberá enfrentarse a un nuevo enemigo. Alguien tan perverso que hasta el mismo demonio le teme… Pero, ¿qué es del padre Vergara? ¿Ha muerto, junto con su archienemigo, el cardenal Santoro? ¿Dónde se esconden, las almas torturadas?

La segunda temporada de 30 monedas será estrenada por HBO Max en octubre de 2023, casi tres años después de su primer pase. Lo ha avanzado la propia plataforma con el lanzamiento del tráiler que deja al descubierto algunas de las tramas que acontecerán en la serie dirigida por Álex de la Iglesia.

En la segunda temporada, la mayor parte del pueblo de Pedraza está loco, encerrado en un psiquiátrico. Elena yace en coma, en una oscura cama de hospital. Paco, destrozado por los remordimientos, intenta cuidar de ella, pero no es fácil.

A medida que el horror crece a su alrededor, los héroes deberá enfrentarse a un nuevo enemigo. Alguien tan perverso que hasta el mismo demonio le teme... Pero, ¿qué es del padre Vergara? ¿Ha muerto, junto con su archienemigo, el cardenal Santoro? ¿Dónde se esconden, las almas torturadas?

El reparto de esta nueva temporada está encabezado por Miguel Ángel Silvestre, Megan Montaner y Eduard Fernández, además de Macarena Gómez, Pepón Nieto y Cosimo Fusco, a los que se suman en esta segunda entrega Najwa Nimri y Paul Giamatti.

Los capítulos se han rodado en España, Italia, Estados Unidos, Francia y Reino Unido.

30 monedas está coescrita por Álex de la Iglesia y Jorge Guerricaechevarría. Los productores ejecutivos de HBO Max son Steve Matthews, Miguel Salvat y Antony Root, mientras que Álex de la Iglesia y Carolina Bang son productores ejecutivos de Pokeepsie Films (Banijay Iberia).

30 monedas da un golpe sobre la mesa con un fichaje sacado de Hollywood para su temporada 2. Paul Giamatti, ganador de un Emmy, dos Globos de Oro y nominado a un Oscar, se une a la ficción cocreada y dirigida por Álex de la Iglesia para HBO Max, informa la compañía en una nota.

El protagonista de Billions dará vida a Christian Barbrow, un multimillonario estadounidense del sector de la tecnología y los negocios, gurú de la ciencia, escritor de novelas de ciencia ficción y líder de una misteriosa “Hermandad” que cuenta entre sus miembros con la élite mundial. “Es el último disruptor, pero nadie conoce sus verdaderas intenciones”, avisa la compañía sobre esta incorporación y su papel en la trama.

“Paul Giamatti es probablemente uno de los mejores actores de la industria cinematográfica estadounidense. HBO me brinda la increíble oportunidad de trabajar con él. También me gustaría agradecer a su equipo que, afortunadamente, conocía mi filmografía. Gracias por la confianza”, ha declarado el cineasta bilbaíno sobre esta potente adición a un elenco que se había reforzado esta temporada con Najwa Nimri y Manuel Burque, entre muchos otros aún por desvelarse.

Lo cierto es que un fichaje del nivel de Giamatti, al que hemos visto en filmes como Entre copas, Cinderella Man, 12 años de esclavitud y Cosmópolis, además de en blockbusters como The Amazing Spider-Man 2: El poder de Electro o San Andreas, tampoco ha de extrañar si observamos el buen rendimiento de 30 monedas a nivel internacional y especialmente en Estados Unidos. Allí, además, De la Iglesia ya tiene un estatus gracias a cintas tan icónicas como El día de la bestia.

Sinopsis de la segunda temporada

En la segunda temporada, la mayor parte del pueblo de Pedraza está loco, encerrado en un psiquiátrico. Elena yace en coma, en una oscura cama de hospital. Paco, destrozado por los remordimientos, intenta cuidar de ella, pero no es fácil. A medida que el horror crece a su alrededor, nuestro grupo de héroes deberá enfrentarse a un nuevo enemigo. Alguien tan perverso que hasta el mismo demonio le teme… Pero, ¿qué es del padre Vergara? ¿Ha muerto, junto con su archienemigo, el cardenal Santoro? ¿Dónde se esconden, las almas torturadas? Jorge Guerricaechevarría, eterno colaborador de De la Iglesia y coautor de la serie, se encarga una vez más de los guiones junto al director.

Miguel Ángel Silvestre, Megan Montaner y Eduard Fernández se mantienen al frente del elenco, repitiendo en sus roles de la primera temporada. La segunda remesa de episodios de la ficción se están rodando en diferentes localizaciones de España, Italia, Estados Unidos, Francia y Reino Unido. Se mantiene el equipo de Pokeepsie Films (Banijay Iberia), liderado por el propio De la Iglesia y Carolina Bang como productores ejecutivos.

Por parte de HBO Max, los productores ejecutivos son Steve Matthews, Miguel Salvat y Antony Root. Los servicios de producción de la segunda temporada de 30 Monedas corren a cargo de Anciana Milenaria S.L., una empresa de Pokeepsie Films.

La fantasía y la ciencia ficción son un terreno poco explorado dentro del panorama televisivo español. La segunda y última temporada de Paraíso, liderada por Macarena García y Gorka Otxoa, llegará este jueves 16 de junio a Movistar Plus+ convertida en uno de los pocos ejemplos del género que copan los catálogos patrios de canales y plataformas.

Si echamos la vista atrás, mientras que más allá de nuestras fronteras abundan propuestas como Stranger Things, The Umbrella Academy, Locke & Key y La materia oscura -por citar sólo algunos casos-, en España hay que hacer un esfuerzo para recordar producciones que se hayan enmarcado dentro de este ámbito. Los Protegidos y Estoy vivo se erigen como las dos series que encabezan una reducida lista que entre otras completan 30 monedas, El Ministerio del Tiempo, Feria: la luz más oscura y El Inquilino.

El porqué de esta tendencia a la baja podría hallarse en el mayor riesgo que de por sí plantea sacar adelante proyectos de este tipo. Antes de la irrupción de las plataformas, que han permitido no tener miedo a producir títulos pertenecientes terrenos más minoritarios como son la fantasía, la ciencia ficción y el propio terror; conseguir que encajaran en una audiencia más amplia tenía un pronóstico verdaderamente incierto.

Eso sí, teniendo en cuenta de que la amplia mayoría de las series seleccionadas pertenecen a los últimos años; parece oportuno concluir que se ha abierto la caja de pandora para explorar en mayor medida las abundantes posibilidades de este universo.

'Paraíso' (2021-2022)

Paraíso irrumpió en el verano de 2021 como una de las únicas apuestas españolas en adentrarse en el género fantástico. La ficción juvenil, creada por Fernando González Molina junto a Ruth García y David Oliva, se ambientan la España de principios de los 90 donde el suspense y la aventura se dan la mano con la emoción y el misterio.

Macarena García, Iñaki Ardanaz y Gorza Otxoa encabezan la serie junto al elenco de jóvenes intérpretes compuestos por Pau Gimeno, Cristian López, León Martínez, Héctor Gozalbo, María Romanillos y Patricia Iserte. Para su segunda tanda, que será la definitiva, ha incorporado a Álvaro Mel (La Fortuna) y Begoña Vargas (Las leyes de la frontera). Según avanza la plataforma, la ficción se va a volver más madura y sexual, convirtiéndose en un juego de múltiples realidades y espejos donde se propone al público un viaje con reglas que cambian una y otra vez.

Así es la serie: La acción se sitúa en Levante, en el final del verano de 1992 en un pueblo de la costa. Sandra, Eva y Malena, de 15 años, desaparecen en una discoteca sin dejar rastro. La policía no parece estar buscando en la dirección correcta. De ahí a que Javi, hermano pequeño de Sandra, comience una investigación junto a Quino y Álvaro, sus mejores amigos; y Zeta, el matón de la clase. Juntos descubren que quienes tienen a su hermana no son de este mundo. La nueva temporada se reencuentra con los personajes tres años después de los acontecimientos de la primera.

'Los Protegidos' y 'El Regreso' (2010-2021, 2021-)

Antes de Paraíso, Ruth García ya se introdujo en el mundo de la ciencia ficción con Los protegidos, que ideó junto a Darío Madrona (Élite) en 2010. La serie fue una rareza por, como hemos explicado, moverse en un género tan atípico dentro del panorama televisivo español.

Antonio Garrido, Ana Fernández y Luis Fernández lideraron el reparto del título original, que Atresplayer Premium recuperó en el último trimestre del año pasado con El regreso. Una continuación que retomó a gran parte del casting para contar la vida de la familia Castillo Rey, diez años después. El revival se ganó la confianza de la plataforma, que lo renovó por una segunda temporada que ya ha sido puesta en marcha y contará con una boda muy especial entre sus tramas.

Así es la serie: Mario y Jimena deciden formar una falsa familia, los Castillo Rey, para proteger a sus hijos y otros jóvenes que corren peligro por tener superpoderes. Entre ellos se encuentran Culebra, un chico con el poder de la invisibilidad; y Sandra 'Chispitas', que puede manejar la electricidad a su antojo.

'Estoy vivo' (2017-2021)

Estoy vivo logró en 2017 cumplir un doble reto: atreverse a apostar por este género y conseguir que una serie cuajara en TVE tras dos temporadas de estrenos que invitaban poco al optimismo. Eso sí, el título llegó por la puerta grande gracias a su ambicioso elenco liderado por Alejo Sauras y Javier Gutiérrez; además de contar con la firma de Daniel Écija (Periodistas, La Valla) y Globomedia, sello del éxito en la ficción nacional.

La pérdida fue su punto de partida, planteando preguntas como ¿quién no ha visto morir a alguien cercano sin poder despedirse? ¿Quién no haría lo que fuese por tener una segunda oportunidad en la vida? El drama, el thriller policíaco y la comedia se mezclan en esta producción que está a la espera de saber si contará con quinta temporada en TVE.

Así es la serie: El inspector Vargas (Roberto Álamo) es un policía que “muere” mientras intenta dar caza a un asesino en serie. Muerte que en realidad no se produce, tal y como él mismo descubre de camino al cielo, en una especie de purgatorio llamado El Tránsito. Allí le comunican que ha habido un pequeño error con él. Para compensarlo, deciden devolverle a la vida, pero cinco años después de su fallecimiento y el cuerpo del inspector Manuel Márquez (Gutiérrez). A partir de entonces, ha de adaptarse a su nueva vida en la que comparte el día a día con su hija (Anna Castillo), a quien no puede decirle quién es en realidad.

'30 monedas' (2020-)

Álex de la Iglesia es el artífice -y principal reclamo- de la ficción de HBO cuyo elenco lideran Eduard Fernández, Miguel Ángel Silvestre, Megan Montaner, Manolo Solo, Macarena Gómez y Pepón Nieto. “Mi intención es que el público disfrute como no lo ha hecho nunca”, aseguró a verTele su director antes de su estreno, “tiene algo de esa ilusión que no he perdido de El día de la bestia, pero también hay una capacidad de vertebrarla en una narrativa más extensa”. La ficción se hizo valer igualmente en su lanzamiento en Estados Unidos, donde el cineasta fue calificado como “maestro del horror”. Para su segunda temporada, que incorpora a Najwa Nimri y Manuel Burque, habrá que esperar hasta 2023.

Así es la serie: El padre Vergara, es un exorcista, boxeador y exconvicto exiliado por el Vaticano en una parroquia de un pueblo remoto de España. Cuando es relacionado con una serie de fenómenos paranormales ocurridos en el pueblo, Paco, el ingenuo alcalde y Elena, una inquieta veterinaria, tratarán de desvelar los secretos de su pasado y el significado de la antigua moneda que Vergara mantiene oculta. Poco a poco, este insólito trío de héroes se encontrará inmerso en una conspiración global: la batalla por el control de las treinta monedas por las que el apóstol Judas Iscariote traicionó a Jesús de Nazaret.

'El Ministerio del Tiempo' (2015-2020)

Los hermanos Pablo y Javier Olivares son los creadores de esta serie que mezcla la ciencia ficción con un componente eminentemente histórico. Si bien es cierto que la parte fantástica está incluida en cada episodio por cómo se suceden viajes en el tiempo; a la hora de abordar cada suceso se aferra por completo a la realidad. De hecho, ha sido aplaudida en numerosas ocasiones por las lecciones que aporta y su reivindicación de personajes como Federico García Lorca y Luis Buñuel, entre muchos otros.

Rodolfo Sancho, Hugo Silva, Aura Garrido, Cayetana Guillén Cuervo, Macarena García y Nacho Fresneda encabezan el reparto de El Ministerio del Tiempo, que también podría acabar renovándose por una quinta temporada en TVE.

Así es la serie: El Ministerio del Tiempo es una institución secreta que depende de la Presidencia del Gobierno. Solo reyes, presidentes y un número exclusivo de personas conocen su existencia. El paso hacia otras épocas se realiza a través de puertas vigiladas por la patrulla de la organización. Su objetivo es detectar e impedir que cualquier intruso del pasado llegue a nuestro presente, o viceversa, con el fin de cambiar la historia para su beneficio. Para ello, han de viajar a otras épocas y evitar que lo logren. Los últimos reclutados, pertenecientes además a diferentes momentos de la historia, son Julián Martínez, Alonso Entrerríos y Amelia Folch.

'Feria: la luz más oscura' (2022)

Carlos Montero, creador de Élite, y Agustín Martínez, responsable de La Caza, son los artífices de esta producción de corte fantástico protagonizada por Patricia López Arnaiz (Intimidad), Marta Nieto (Madre), Carla Campra (La otra mirada), Ana Tomeno (La isla mínima) e Isak Férriz (Gigantes).

Así es la serie: dos hermanas adolescentes descubren que sus padres son unos asesinos. A partir de entonces, Eva y Sofía tendrán que enfrentarse al horrible crimen que parece que han cometido sus progenitores que, antes de desaparecer, dejaron atrás 23 victimas. ¿Cómo se sobrevive en un pueblo que las odia? ¿No conocían a sus padres o es posible que existiera algún motivo para que estuvieran implicados en el suceso? Así es el viaje que emprenden las dos jóvenes en Feria, una localidad donde la realidad esconde un universo fantástico.

'El Inquilino' (2004)

Paco Arango (Maktub) fue el creador de esta comedia de Antena 3 protagonizada por Jorge Sanz en la piel de un marciano perdido en Madrid. “Mi personaje es misógino pero mujeriego, antipático y alcohólico”, describió el actor a El País. El reparto lo completaron nombres como Marián Aguilera, Enrique Villén y Débora Izaguirre; además de las colaboraciones especiales de Pilar Bardem y Pablo Carbonell.

Así es la serie: un alienígena despistado que viaja por el espacio en busca de su planeta termina, por error, en Madrid. Allí, su única posibilidad para sobrevivir es instalarse en el cuerpo de un ser humano. La suerte se pone de su lado cuando el escritor Leo Montes (Sanz) muere y el extraterrestre se apodera de su cuerpo, haciéndose pasar por él.

El elenco de la segunda temporada de 30 monedas está siendo poco a poco desvelado. Esta vez, Álex De la Iglesia ha compartido un vídeo del rodaje de la nueva entrega en el que se puede ver a Manuel Burque siendo colocado para la grabación, lo que revelaría que el actor es el segundo fichaje de la continuación de la ficción.

La nueva incorporación de la segunda tanda de capítulos se ha anunciado con esta sorpresa. En las imágenes de la grabación de la serie creada por De la Iglesia y Jorge Guerricaechevarría, se puede ver al equipo metido en un coche, conducido por Najwa Nimri. De copiloto se enfoca claramente al actor de Vida Perfecta, quien recibe indicaciones para comenzar a rodar la escena.

“El culete para alante, déjate caer un poquito”, le indican a Burque en el vídeo. En cuanto empiezan a rodar, las dos nuevas incorporaciones comienzan a decir su diálogo apenas unos segundos.

La escena mostrada en el vídeo del rodaje concuerda con la primera imagen del personaje de Nimri, en la que se puede ver a la intérprete saliendo de un coche y mirando al frente con cara de sorpresa y luciendo una estética un tanto macarra.

Manuel Burque se convierte en el segundo fichaje de la segunda temporada de la ficción de HBO Max. Se une así a la reciente incorporación de Najwa Nimri, y ambos se suman en esta nueva tanda a Eduard Fernández, quien parotagoniza el primer avance de los nuevos episodios de nuevo en la piel del padre Vergara, que parecía haber muerto en el cierre de la primera temporada.

También parece que continuarán, según la sinopsis oficial, Miguel Ángel Silvestre y Megan Montaner, cuyos personajes son mencionados directamente: “La mayor parte del pueblo de Pedraza está loco, encerrado en un psiquiátrico. Elena yace en coma, en una oscura cama de hospital. Paco, destrozado por los remordimientos, intenta cuidar de ella, pero no es fácil. A medida que el horror crece a su alrededor, nuestro grupo de héroes deberá enfrentarse a un nuevo enemigo. Alguien tan perverso que hasta el mismo demonio le teme… Pero, ¿qué es del padre Vergara? ¿Ha muerto, junto con su archienemigo, el cardenal Santoro? ¿Dónde se esconden, las almas torturadas?”.

La segunda temporada de 30 monedas se rodará en España, Italia, Francia, Reino Unido y Estados Unidos. Los productores ejecutivos de HBO Max son Steve Matthews, Miguel Salvat y Antony Root. Álex de la Iglesia y Carolina Bang son los productores ejecutivos de la serie por Pokeepsie Films.

La llegada de Najwa Nimri a la segunda temporada de 30 monedas merece una mención especial para HBO Max, que este jueves ha mostrado la primera imagen de la actriz en el rodaje de los nuevos capítulos de la serie creada por Álex de la Iglesia y Jorge Guerricaechevarría.

La imagen en sí no aporta demasiada información: en ella se puede ver a la intérprete saliendo de un coche y mirando al frente con cara de sorpresa y luciendo una estética un tanto macarra. Sin embargo, es la primera vez que se le ve en la serie y algo de luz arroja sobre el papel que vaya a representar en la temporada 2.

Sorprendente ha sido este comunicado de HBO Max como sorprendente fue el anuncio de su fichaje justo después de que la plataforma de streaming difundiera el primer video teaser y la sinopsis de la segunda temporada. Apenas unas horas más tarde, Najwa Nimri, mundialmente conocida por La casa de papel, hizo público que se incorporaba a 30 monedas.

Lo llamativo es que el elenco de la segunda temporada no había sido desvelado, por lo que la intérprete se adelantó a los pasos de la plataforma: “No digo Najwa”, bromearon desde la productora Pokeepsie Films.

Lo que se sabe de los nuevos capítulos

Nimri se sumará a un reparto donde seguirá seguro Eduard Fernández, que protagoniza el primer avance de los nuevos episodios de nuevo en la piel del padre Vergara, quien parecía haber muerto en el cierre de la primera temporada y que aparecer ahora cuando menos desmejorado.

A tenor de la sinopsis compartida por HBO Max, también es previsible que vuelvan Miguel Ángel Silvestre y Megan Montaner, cuyos personajes son mencionados directamente.

Sinopsis de la temporada 2 de '30 monedas'

La mayor parte del pueblo de Pedraza está loco, encerrado en un psiquiátrico. Elena yace en coma, en una oscura cama de hospital. Paco, destrozado por los remordimientos, intenta cuidar de ella, pero no es fácil. A medida que el horror crece a su alrededor, nuestro grupo de héroes deberá enfrentarse a un nuevo enemigo. Alguien tan perverso que hasta el mismo demonio le teme… Pero, ¿qué es del padre Vergara? ¿Ha muerto, junto con su archienemigo, el cardenal Santoro? ¿Dónde se esconden, las almas torturadas?

La segunda temporada de 30 MONEDAS se rodará en España, Italia, Francia, Reino Unido y Estados Unidos. Los productores ejecutivos de HBO Max son Steve Matthews, Miguel Salvat y Antony Root. Álex de la Iglesia y Carolina Bang son los productores ejecutivos de la serie por Pokeepsie Films.

El lanzamiento del primer teaser de la segunda temporada de 30 monedas no ha venido solo. Najwa Nimri ha sorprendido al comunicar a través de sus redes sociales su incorporación al elenco de las nuevas entregas de esta serie creada por Álex de la Iglesia y Jorge Guerricaechevarría.

Ha sido poco después de que HBO Max emitiera la nota de prensa oficial a los medios con la confirmación del inicio del rodaje, y sin que se hiciera alusión alguna al elenco, cuando la actriz de La casa de papel realizaba una serie de publicaciones en Instagram Stories: “Comenzamos nueva aventura”, escribía junto al teaser. En Twitter, también retuiteaba las publicación que De la Iglesia hacía del tráiler, así como de noticias de medios internacionales que lo recogían, así como un tuit posterior que no dejaba lugar a dudas: “30 monedas”.

Juego de palabras desde la productora: “No digo Najwa”

Dado que el elenco que formará parte no se había anunciado oficialmente aún, tanto el director bilbaíno como Pokeepsie Films, la productora que comparte con Carolina Bang, han bromeado con la “indiscreción” de la intérprete, haciendo juegos de palabras: “No digo Najwa”, llegaban a comentar desde la compañía, que retuiteaban el tuit de Nimri.

Lo que se sabe de la temporada 2

Nimri se sumará a un reparto donde seguirá seguro Eduard Fernández, que protagoniza el primer avance de los nuevos episodios de nuevo en la piel del padre Vergara, quien parecía haber muerto en el cierre de la primera temporada y que aparecer ahora cuando menos desmejorado.

A tenor de la sinopsis compartida por HBO Max, también es previsible que vuelvan Miguel Ángel Silvestre y Megan Montaner, cuyos personajes son mencionados directamente: “La mayor parte del pueblo de Pedraza está loco, encerrado en un psiquiátrico. Elena yace en coma, en una oscura cama de hospital. Paco, destrozado por los remordimientos, intenta cuidar de ella, pero no es fácil. A medida que el horror crece a su alrededor, nuestro grupo de héroes deberá enfrentarse a un nuevo enemigo. Alguien tan perverso que hasta el mismo demonio le teme… Pero, ¿qué es del padre Vergara? ¿Ha muerto, junto con su archienemigo, el cardenal Santoro? ¿Dónde se esconden, las almas torturadas?”.

Como viene siendo norma, Guerricaechevarría coescribe junto a De la Iglesia esta segunda tanda, que se compondrá de otros 8 episodios de 50 minutos. Recordemos que en su amplia entrevista con verTele, el cineasta avanzó su plan de tres temporadas para la serie. Ahora, el responsable de El día de la bestia apunta: “Si la primera temporada es la tesis de lo que estaba por llegar, la segunda será la antítesis, la vorágine, la explosión de una tormenta épica. Los personajes se ven envueltos en una trama infernal, donde muerte y resurrección son caras de la misma moneda”.

“En esta segunda temporada de 30 Monedas el terror se expande a escala universal, todo es más espectacular, más terrorífico, más amenazante para toda la humanidad”, añade Miguel Salvat, Commissioning Editor of Original Programming de HBO Max en España, sobre lo que podemos esperar. Steve Matthews y Antony Root le acompañan en la producción ejecutiva por parte de la plataforma de WarnerMedia, mientras que De la Iglesia y Carolina Bang son los productores ejecutivos de la serie por Pokeepsie Films.

Aunque se daba ya por algo seguro, HBO Max ha confirmado el regreso de 30 monedas con su segunda temporada, que acaba de iniciar su rodaje. La serie coescrita y dirigida por Álex de la Iglesia arranca este mes de febrero, con vistas a su estreno en la plataforma a nivel internacional en 2023. Llegará, así, dos años después del final de la primera tanda de capítulos.

Como avance, hay un primer teaser donde ya nos enfrentamos a una primera sorpresa: el padre Vergara, que parecía haber muerto al final de la primera temporada, aparece caminando por los restos de Pedraza, el pueblo en que se ambientaba la primera temporada, ahora abandonado y ruinoso. El personaje encarnado por Eduard Fernández muestra, eso sí, un aspecto bien diferente al que conocíamos, con el rostro deformado y parte de la mandíbula al aire.

Sinopsis de la temporada 2

Además de esto, también se avanza la sinopsis de la temporada 2, que reza así: “La mayor parte del pueblo de Pedraza está loco, encerrado en un psiquiátrico. Elena yace en coma, en una oscura cama de hospital. Paco, destrozado por los remordimientos, intenta cuidar de ella, pero no es fácil. A medida que el horror crece a su alrededor, nuestro grupo de héroes deberá enfrentarse a un nuevo enemigo. Alguien tan perverso que hasta el mismo demonio le teme… Pero, ¿qué es del padre Vergara? ¿Ha muerto, junto con su archienemigo, el cardenal Santoro? ¿Dónde se esconden, las almas torturadas?”.

Como viene siendo norma, Jorge Guerricaechevarría coescribe junto a De la Iglesia esta segunda tanda, que se compondrá de otros 8 episodios de 50 minutos. Recordemos que en su amplia entrevista con verTele, el cineasta avanzó su plan de tres temporadas para la serie. Con motivo del comienzo de las grabaciones, el responsable de El día de la bestia apunta: “Si la primera temporada es la tesis de lo que estaba por llegar, la segunda será la antítesis, la vorágine, la explosión de una tormenta épica. Los personajes se ven envueltos en una trama infernal, donde muerte y resurrección son caras de la misma moneda”.

“En esta segunda temporada de 30 Monedas el terror se expande a escala universal, todo es más espectacular, más terrorífico, más amenazante para toda la humanidad”, añade Miguel Salvat, Commissioning Editor of Original Programming de HBO Max en España, sobre lo que podemos esperar. Steve Matthews y Antony Root le acompañan en la producción ejecutiva por parte de la plataforma de WarnerMedia, mientras que De la Iglesia y Carolina Bang son los productores ejecutivos de la serie por Pokeepsie Films.

La primera temporada de 30 monedas ha llegado a su fin, y ahora queda esperar a que Álex de la Iglesia y Jorge Guerricaechevarría continúen con la historia en la segunda de las tres temporadas que tienen planeadas dentro de HBO.

A la espera de confirmación oficial por parte de la compañía, esta no se producirá hasta que el realizador bilbaíno concluya el proceso de Veneciafrenía, la primera de las películas que compondrán la antología The Fear Collection, producidas por Sony Pictures International y Amazon Prime Video en conjunción con su Pookepskie Films, la compañía que posee junto a Carolina Bang. Por tanto, habrá que armarse de paciencia hasta que se retomen las líneas argumentales que alcanzaron su punto álgido este domingo 17 de enero. Un episodio que ha llegado a España en plena efervescencia internacional de la ficción, recién estrenada en Estados Unidos a través de HBO Max.

Así quedan las cosas en el 1x08 (cuidado, ¡spoilers!)

El octavo de los episodios de la ficción dejó a su audiencia con la duda sobre el sino de los personajes principales. Solo podemos considerar como definitivo, a priori, el final del estoico Padre Vergara encarnado por Eduard Fernández. Con el cierre de la temporada quedó clausurado el arco del cura, que se sacrificó para evitar la consecución de la ceremonia en la que Santoro (Manolo Solo), su némesis, se proclamara el Antipapa. Un final heroico con el que el sacerdote logra alcanzar esa paz de espíritu perdida, junto con su fe, desde el momento en que el joven Giacomo pereció ante sus ojos.

Eso sí, el diablo no ha desaparecido, ni mucho menos: el gran protagonista fue ese delicioso diablo encarnado en Cosimo Fusco. Tras el fracaso de los cainitas, peleándose por hacerse con las 30 monedas desperdigadas tras despeñarse Santoro, Angelo optaba por salir del maldito Pedraza a través de esos espejos que esconden un mundo oculto que ya vislumbramos en el tercer episodio, y recala en Tokyo, donde con una nueva imagen se pierde entre el gentío.

Más controlados a la vista del espectador quedan Lagrange (Francisco Reyes) y Merche (Macarena Gómez) en la inesperada asociación resultante del caótico episodio: la ya exmujer del alcalde, entregada a su labor como organizadora de la gran ceremonia satánica, aprovechará su oportunidad para hacerse con uno de los doblones y asociarse con el obispo, reafirmándose como la presumible gran villana de lo que habrá de ser la segunda temporada.

Sin duda, la relación a tres bandas entre ella, Paco (Miguel Ángel Silvestre) y Elena (Megan Montaner) ha sido uno de los puntos más discutibles de la ficción, anquilosado por la previsibilidad. En ese aspecto, la función de Merche en el triángulo no sería tan diferente a la que ya tenía la propia actriz en Las brujas de Zugarramurdi. No obstante, la evolución de Merche se ha probado más interesante que el de los propios protagonistas, hasta acabar empoderándose, por decirlo de algún modo, gracias al maligno y a la incompetencia de los hombres alrededor.

Más ambiguo es el desenlace de los mencionados Paco y Elena, después de caer esta garras de los villanos de la función y ser envenenada fatalmente. Los últimos planos que se nos ofrecen de la veterinaria y el alcalde son precisamente entrando ella inconsciente en Urgencias, sin que se den pistas sobre su futura recuperación. Más enteros, pero igual de perdidos, se encuentran el sargento Lagunas encarnado por Pepón Nieto, rescatado por ese impagable Antonio encarnado por Javier Bódalo, los únicos paisanos que han quedado indemnes del influjo del mal en Pedraza.

De Fulci a Carpenter

La imagen de los habitantes del pueblo sucumbiendo al pánico en la niebla, sin poder escapar del lugar, al término del séptimo episodio constituyó una de las imágenes más poderosas que dejó 30 monedas en su primera temporada. Su papel en la conspiración satánica, con todos ellos ya consagrados a servir a Angelo, recordaba, hasta cierto punto, a los ciudadanos de Potters Bluff en la siempre reivindicable Muertos y enterrados. Ese es solo uno de las múltiples referencias posibles dentro de una ficción que se ha enorgullecido de aglutinar, a veces por encima de sus propias posibilidades, el imaginario del horror en sus tramas.

El español hace las veces de DJ remezclando tropos e iconos en una ambiciosa estrategia equiparable, salvando las distancias, a la de Tarantino en el díptico Kill Bill. 30 monedas pretende ser todo lo que, como fan del fantástico, motiva a su autor. Una representación tangible de unos gustos inabarcables.

La intertextualidad de De la Iglesia es a veces más sutil y en otras, más explícita: por ejemplo, no es difícil establecer conexiones entre el mencionado cura Angelo y el personaje de Fabrizio Jovine en Miedo en la ciudad de los muertos vivientes de Lucio Fulci, a la postre una de las influencias más claras en esta obra. Aunque, como ya comentamos en nuestra crítica, tal vez sea John Carpenter el director citado de una forma más directa en la serie en general y en el último episodio de forma particular: armado hasta los dientes para enfrentarse a esa representación de Nyarlathotep que irrumpe colosal antes de la secuencia de créditos, Vergara podría haber sido un perfecto compañero del cazavampiros Jack Crow de Vampiros; mientras que el pueblo en sí, revenido y poseído, podría enfrentarse en reflejo al de En la boca del miedo;. Pero si hablamos de espejos, el referente ineludible es el de El príncipe de las tinieblas, donde el maestro del horror ya conjeturaba con la representación matérica del mal absoluto, una idea que replica el español ya desde el tercer episodio, con esa puerta a otras realidades interconectadas tras el cristal, deseando pasar al otro lado.

Incluso la pieza musical con la que se acompaña la última secuencia de la serie, en la que se sumarizan los destinos de los personajes, suena de forma ineludible a Carpenter. Algo que no ocultó de la Iglesia: “Le dije a Roque [Baños] que al final quería El príncipe de las tinieblas. Sin ataduras. Ese episodio es totalmente Carpenter. Eso está ahí”, decía el cineasta a Vertele, en una entrevista en la que pretendía dar pistas de lo que sería la siguiente etapa de 30 monedas.

Hacia una ausencia de resolución

“Esta primera temporada en realidad es un segundo acto, por eso tiene ese punto trágico. El primero sería la vida de Vergara y Santoro en Roma, de la que hablamos un poco en uno de los episodios; el segundo es el que hemos visto; y el tercero es la segunda temporada que vamos a hacer ahora. Lo he tergiversado”, explicaba. De la Iglesia insistía en la necesidad de ahorrarse la vuelta al punto de partida (no en vano, la serie ya arrancaba in media res, sin haber lugar para procesar las dos primeras secuencias, el sangriento atraco a un banco y el parto monstruoso, ni plantear una continuidad), a la reinstauración del orden, a la resolución satisfactoria.

Si podemos encontrar un problema recurrente y trasversal en la filmografía del director lo hallamos en la clausura: tan rebosantes de ideas y conceptos, en sus películas nos hemos podido encontrar con epílogos que tratan de recontextualizar a sus personajes después de últimos actos a veces inmanejables, con resultados desiguales. Dejándolo todo en el aire, 30 monedas lo deja todo en el aire, hasta la siguiente ocasión. Y lo que es más importante, sin visos de querer aminorar las marchas.

Con su primera temporada abocándose a la recta final en HBO España, las 30 monedas de Álex de la Iglesia comenzaron a caer con el año nuevo en Estados Unidos. Fue el lunes 4 de enero cuando HBO ofreció dentro de su programación lineal los dos primeros episodios de este totum revolutum del horror a cargo del cineasta bilbaíno, quedando a partir de ese mismo día a disposición de los suscriptores de HBO Max. La cobertura por parte de medios como Variety ha dejado constancia de la expectación en torno al proyecto, algo meritorio teniendo en cuenta que la plataforma de WarnerMedia había anunciado la inclusión de más de 200 nuevos títulos a su repertorio.

“El universo singularmente cautivador creado por Álex de la Iglesia trasciende el género y el lenguaje”, testimoniaba Casey Bloys, máximo responsable de la programación del canal y de su correspondiente plataforma, antes del lanzamiento. Lo cierto es que las palabras que se le dedicaban al realizador daban cuenta del predicamento con el que su obra previa ya contaba con anterioridad. Títulos como El día de la bestia y La comunidad lo colocan en “el monte Rushmore del cine de género español”, según la misma publicación citada; no en vano, Quentin Tarantino ya ha manifestado su admiración por títulos como Balada triste de trompeta, doblemente premiado en el 67 edición del Festival de Cine de Venecia, que contó con el de responsable de Kill Bill como presidente del jurado.

La relevancia de la figura del director permitía jugar con ventaja, pues, para mover estas 30 coins en Estados Unidos y repetir la buena recepción conseguida poco antes por otro de los títulos españoles más mediáticos del pasado 2020, Veneno, también difundido en América por HBO Max. Y si bien no proliferan las reseñas, aunque hay suficientes como para un primer tanteo: 30 monedas alcanza un 80% de críticas positivas hasta el momento en el agregador Rotten Tomatoes, con una notable media de 8,3 sobre 10. Una respuesta positiva generalizada: en la que se repiten algunos de los patrones que ya se detectaron en nuestro país: un ritmo endiablado y a veces incluso inmanejable para una historia que abraza con decisión lo espeluznante con apasionamiento. Todo por lo que se conoce Álex de la Iglesia está aquí “en plena exhibición”.

“Un gran punto de partida” para los neófitos de De la Iglesia

Entre las críticas más positivas destacan las de medios especializados en el género de terror, como Bloody Disgusting y Nightmarish Conjurings, que aplauden “su mezcla de humor negro, violencia brutal y sangría”, y su capacidad para realizar “un examen de la condición humana para explorar antiquísimos temas teológicos”. “Para quienes nunca han visto un proyecto de Álex de la Iglesia, este es un gran punto de partida”, afirma Sarah Musnicky, editora de la web Nightmarish Conjurings. Y tiene claro, también, que “los fans del maestro del terror, honestamente, no pueden perderse su última aventura”. ¿Por qué? Porque es una serie que “invita a la reflexión” y que ha “estratificado” en multitud de capas cada uno de sus detalles. 30 monedas es –añade Musnicky– un drama cargado de “humanidad” en el que los personajes, “interpretados a la perfección” en términos generales, “representan a la audiencia y nos recuerdan lo que está en juego”.

En Bloody Disgusting, Meagan Navarro se refiere a De la Iglesia como un cineasta al que acompaña una reputación “de humor tremendamente oscuro, violencia extrema y una capacidad impresionante para mezclar géneros”. En 30 monedas, hace gala de todo ello, y tanto él como Jorge Guerricaechevarría demuestran que no han tenido “ningún interés en recauchutar terreno familiar alguno”. La serie, sostiene, tiene “fantásticas actuaciones de su trío protagonista [...] y nunca rehúye de lo extraño o espeluznante”. “Vale la pena hacer este viaje”, concluye la periodista sobre una ficción que demuestra “por qué De la Iglesia es un maestro del terror moderno”.

La crítica del portal Heaven of Horror es igualmente positiva: 30 monedas tiene “excelentes elementos de terror y un valor de producción impresionante”, resume Karina “ScreamQueen”, que sin embargo apunta a que después de un “fuerte” arranque, “comienza una historia muy desordenada” en la que, además, los elementos “kitsch” y la comedia se ofrecen de forma “bastante torpe” mientras se intenta mantener esa atmósfera aterradora. En cualquier caso, “la trama es interesante”, ha momentos “realmente increíbles”.

Dudas sobre la estructura de la serie y la fusión de géneros

Similares conclusiones sobre la ejecución deja Marissa De la Cerda en su crítica para AV Club. El primer capítulo, aplaude, es “adecuadamente aterrador”. Y además de terror, continúa la autora, la serie sabe sacar partido al drama y al romance, pudiendo así subrayar la “humanidad de los personajes”. No obstante, “la fusión de géneros hace que la historia sea un poco abrumadora y demasiado larga”, opina De la Cerda.

También aciertos y desaciertos destaca Joel Keller en su crítica, también positiva, para Decider. A su juicio, en un primer momento no queda claro si la historia del primer capítulo es “parte de una antología” o, por el contrario, 30 monedas es una de esas series estructuradas en torno al “misterio de la semana”, al estilo de Expediente X. “Al final del episodio estamos convencidos de que es lo último, pero no sabemos si es la estrategia correcta para la serie”, añade. Keller se refiere también a la combinación de géneros por la que han apostado de la Iglesia y el coguionista Jorge Guerricaechevarría, que “han tratado de infundir misterio y un poco de humor en su historia de terror, pero eso también crea cambios tonales que no siempre son suaves”.

La parte más negativa la trae Josh Bell, de Comic Book Resources, que amplifica los puntos negativos ya presentes en textos anteriores. El crítico considera que “no hay mucho en 30 monedas” que justifique que se haya desarrollado como serie y no como película, puesto que los dos primeros episodios “siguen un formato algo repetitivo”. Su estructura, agrega, “se vuelve monótona bastante rápido”. Además, Bell, que no percibe “demasiado humor explícito” pero sí algunas escenas “decentemente espeluznantes” incluso cuando “los efectos no están a la altura”, considera que la trama es un “desorden en expansión” que no debería combinar, de la manera en la que lo hace, la conspiración mundial bajo la que pivota la historia, con la “telenovela de un pueblo pequeño”.

'El día de la bestia' y 'Perdita Durango', remasterizadas en EEUU

El estreno de 30 monedas ha llegado en un pico de popularidad para Álex de la Iglesia, quien se encuentra rodando Veneciafrenia, primer filme de The Fear Collection, antología de horror cósmico nacida del acuerdo alcanzado con Sony Pictures International y Amazon Prime Video. Una vez termine con ella, tocará empezar a trabajar en la segunda temporada de la ficción que, recordemos, contará a su vez con una tercera.

Por si fuera poco, la audiencia estadounidense que se quede con ganas de más del cineasta después de la emisión de los primeros ocho episodios de la serie tendrá la oportunidad de seguir recreándose en su obra, gracias a Severin Films. La compañía especializada en cine de culto ha anunciado el lanzamiento de dos de los más icónicos títulos de la filmografía del español, El día de la bestia y Perdita Durango, en lujosas ediciones en Blu-Ray y Ultra HD/Blu-ray 4K.

Los filmes que contarán con abundantes contenidos especiales, entre los que se cuentan sendas entrevistas a Álex de la Iglesia y su primer trabajo como director, Mirindas asesinas, saldrán a la venta el 30 de marzo. Lo que es más importante no ya para los cinéfilos americanos sino para los compatriotas del realizador: ambas ediciones serán de región libre, lo que significa que no existe bloqueo por zonas geográficas para su reproducción en aparatos de Europa. Una buena manera de recuperar títulos emparentados por su contenido a 30 monedas y que nunca han tenido un tratamiento tan cuidado en España.

Los Premios Feroz 2021 han anunciado este jueves su lista de nominaciones en las categorías televisivas. La serie Patria (HBO) parte como principal favorita con hasta siete candidaturas, entre ellas Mejor serie dramática y las dobles nominaciones que ha conseguido en las categorías de Mejor actriz protagonista (Elena Irureta y Ane Gabarain), Mejor actriz de reparto (Susana Abaitua y Loreto Mauleón) y Mejor actor de reparto (Mikel Laskurain y Eneko Sagardoy).

Por detrás se sitúan Antidisturbios (Movistar) y la recién estrenada 30 monedas (HBO) con seis candidaturas. Veneno (Atresmedia) suma tres, entre ellas la de Paca la Piraña en Mejor actriz de reparto, mientras que Los favoritos de Midas (Netflix) y El Ministerio del Tiempo (TVE) cierran la lista en las categorías de dramas con una nominación cada una.

Las aspiraciones de la 'N' roja pasan únicamente por Guillermo Toledo, que en su regreso a la ficción nacional tras una década de ausencia ha conseguido colarse entre los aspirantes a Mejor actor de reparto por su trabajo en Los Favoritos de Midas. Por su parte, El Ministerio del Tiempo se erige como la única representante de la ficción en abierto entre todas las nominadas con su candidatura a Mejor serie dramática.

En cuanto a comedia, Movistar ha conseguido colar tres de sus series en dicha categoría (Nasdrovia, Mira lo que has hecho y Vergüenza), aunque la favorita apunta a ser Vamos Juan (TNT), que también cuenta con la baza de Javier Cámara como Mejor actor protagonista.

Por cadenas y plataformas, HBO suma 13 nominaciones, Movistar 9, Atresmedia 3, TNT 2 y TVE y Netflix 1 nominación, respectivamente, dentro de estos galardones entregados por la Asociación de Informadores Cinematográficos de España.

Los ganadores de los Premios Feroz 2021 se conocerán el próximo 8 de febrero en una gala celebrada en el Teatro Auditorio Ciudad de Alcobendas (2021), la cual será emitida en directo por YouTube.

Mejor serie dramática

- Patria

- El Ministerio del Tiempo

- Antidisturbios

- Veneno

- 30 monedas

Mejor serie de comedia

- Nasdrovia

- Vamos Juan

- Mira lo que has hecho

- Vergüenza

Mejor actriz protagonista de una serie

- Ane Gabarain, por Patria

- Elena Irureta, por Patria

- Vicky Luengo, por Antidisturbios

- Megan Montaner, por 30 monedas

- Daniela Santiago, por Veneno

Mejor actor protagonista de una serie

- Javier Cámara, por Vamos Juan

- Raúl Arévalo, por Antidisturbios

- Álex García, por Antidisturbios

- Hovik Keuchkerian, por Antidisturbios

- Eduard Fernández, por 30 monedas

Mejor actriz de reparto de una serie

- Susana Abaitua, por Patria

- Macarena Gómez, por 30 monedas

- Carmen Machi, por 30 monedas

- Paca la Piraña, por Veneno

- Loreto Mauleón, por Patria

Mejor actor de reparto de una serie

- Patrick Criado, por Antidisturbios

- Mikel Laskurain, por Patria

- Eneko Sagardoy, por Patria

- Manolo Solo, por 30 monedas

- Guillermo Toledo, por Los favoritos de Midas

Nuestra conversación con Álex de la Iglesia gira en torno a un tema principal, el miedo. El miedo expresado a través de múltiples visiones y perspectivas: la de sus recién expedidas 30 monedas, un proyecto de género “puro y duro”, después de años en los que, reconoce, no se había atrevido a realizar apuestas tan frontales como esta; el miedo a estar a la altura de un gigante audiovisual como HBO, que apostó por un proyecto que llevaba cinco años en un purgatorio esperando su destino definitivo; y también el miedo, en este caso externo, a las nuevas formas que está tomando la industria.

La vorágine promocional en torno a sus 30 monedas en HBO ha pillado al bilbaíno en mitad de su siguiente aventura cinematográfica, Veneciafrenia. Se trata de la primera entrega del sello cinematográfico The Fear Collection, la antología de horror cósmico auspiciada por Pookepsie Films, la productora que comanda junto a Carolina Bang, y Sony Pictures en alianza con Amazon Prime Video. “Sí que es cierto que es un momento de cambio y mucha gente le tiene miedo. Pero ya llevamos 15 años de miedo”, nos dice con voz tajante el director, que en su día fue el encargado de abrir el debate sobre el papel de internet dentro de la propia industria, ya en su etapa como director de la Academia de Cine. Su defensa de las plataformas digitales ha sido persistente. Cualquier analogía que, de forma algo torpe, hace este entrevistador con los pactos demoníacos que se traban en su segunda serie de televisión, tras la previa Plutón BRB Nero, recibe un rechazo “absoluto” por su lado.

“Lo que hay que hacer es aprovechar la ola, no enfrentarse a ella con un casco”, afirma. Y eso es lo que ha hecho con 30 monedas, un totum revolutum donde abraza la idea de “sindiós” sobre la que había trabajado su filmografía previa, sin temor a otras consideraciones narrativas: “Es exagerado, excesivo y no hay respiro”, dice sobre su propuesta, estrenada el domingo 29 de noviembre en el catálogo de la plataforma, que será la primera pica en una ambiciosa trilogía, con la que pretende que la audiencia disfrute “como no ha disfrutado nunca”: “Disfruta y no pienses”, agrega, sin miedo.

Hablaban los actores de '30 monedas' de que este era el proyecto más amplio a nivel argumental y creativo al que se habían enfrentado. ¿Ha sido también para ti, o al menos donde has podido trabajar sin condensar?

Siempre se dice que todo es abrumador y muy duro, pero esta vez es verdad. Han sido 27 semanas de infarto luchando contra el reloj cada día para cumplir el plan, para llegar a los objetivos que teníamos. El proyecto tenía tal envergadura que no nos podíamos permitir un retraso o un desorden, y al mismo tiempo eso requería trabajar a un ritmo enloquecedor y no fallar, hacer una buena tirada de dados al rodar, porque lo contrario hubiera supuesto un retraso y un empeoramiento de una secuencia y de un capítulo. Lo que quitabas de uno lo ponías en otro. Había que acertar siempre.

Eso lo he conseguido gracias a mi equipo, que también es un topicazo del director, pero es verdad. He conseguido salir adelante gracias a ellos, gracias a que han seguido un ritmo abrumador trabajando. No nos deteníamos por nada. Todo consistía en hacerlo, clavarlo porque no tenía tiempo de otra toma. Era muy intenso. Pero luego terriblemente esperanzador cuando ves los resultados.

Durante la última década, encadenaste un buen número de películas en muy poco margen de tiempo, 'Mi gran noche', 'El bar', 'Perfectos desconocidos', el documental de Messi... ¿Sentías necesidad de pausar el ritmo de trabajo, o de paladearlo más?

Este es un proyecto que llevo 5 años rumiando con Jorge y dos años moviéndolo por diferentes plataformas, televisiones, distribuidoras, estudios de cine... Hace casi tres años llegamos a HBO, justo cuando comenzaba en España. El mismo día de la fiesta de inauguración del departamento español hablé con Miguel [Salvat, responsable de producciones originales de HBO en España]. Le dije, 'Tengo una serie para ti, quiero trabajar con vosotros. Necesito trabajar con vosotros'.

Normalmente en el mundillo del audiovisual la gente muestra un interés relativo que no se concreta en nada: “quiero hacerlo pero tampoco quiero, porque me da miedo”, “no quiero perderte pero al mismo tiempo no quiero comprometerme”. Ese punto paranoico te destroza trabajando en cine, te anula. En cambio, HBO y concretamente Miguel, me dijo que quería la serie y, a partir de ahí, empezamos a trabajar. El proceso se puede resumir en no bullshit. Desde entonces, todo ha sido muy elegante, muy respetuoso. Ha sido un trabajo estupendo, y todo lo duro que ha sido fue precisamente por querer estar a la altura de las exigencias de una de las mejores compañías de televisión del mundo.

'30 monedas' es un acercamiento más directo al horror de lo que habías estado haciendo los últimos años. ¿Son estos tiempos más propicios para el género?

Desde luego. Hasta ahora siempre había abordado el género desde un punto de vista excéntrico. Siempre lo había visto desde fuera, quizás un poco por cobardía, por no enfrentarme al género en sí mismo, porque me parecía una apuesta demasiado frontal. No he hecho una película del oeste, he hecho una película sobre el Oeste, o en todo caso una película desde el punto de vista de un niño sobre el Oeste en el cine; como tampoco he hecho una película de payasos asesinos, sino una película sobre el enfrentamiento de dos locos que trabajaban en un circo, no un Killer Clowns. Esta es la primera vez en que hago género puro y duro, y creo que ha sido por un momento vital en el que de pronto descubres, como decía antes, el no bullshit, en el que te dices: “Vamos a hacer exactamente lo que queremos y nos gusta, vamos a hacerlo a toda potencia”.

Eso tiene consecuencias cinematográficas. El ritmo de la serie tiene mucho que ver con el ritmo que imprimíamos al rodaje. Allí exigía un nivel de concentración muy grande, el equipo sabía que no iba a haber otra toma. Podíamos estar preparando un plano durante hora y media, para rodarlo en 30 segundos y a continuación decir yo, 'Vámonos'. Y todos, claro, flipando. Esa sensación de que si no haces algo ahora no lo harás nunca era necesaria para entender el espíritu de la serie.

Recuerdo haber leído que 'El día de la bestia' nace de tu fascinación por 'La noche del demonio', que era una suerte de partida de rol a partir de esa película. ¿De dónde nace el germen de '30 monedas'? Me acordaba de Michele Soavi viendo la serie, de 'La secta' o 'El engendro del diablo'...

Por supuesto que están Soavi, [Lucio] Fulci, [Sergio] Corbucci y Dario Argento, que fue la primera persona a la que conozco haciendo cine: me encontré con él en Montreal, en un festival nada más terminar Acción Mutante, y nos hicimos íntimos... Cuando yo iba a Sitges como fan, tuve la suerte de ver una película con Walter Hill detrás. Aparte de cineasta, sigo siendo bastante fan adicto. Eso no se puede perder, tener ilusión es el motor del cine. En el caso de 30 monedas, se nota más que nunca porque efectivamente tiene algo de esa ilusión que no he perdido de El día de la bestia, pero también hay una capacidad de vertebrar la ilusión en una narrativa más extensa.

Si hablamos de vertebrar, '30 monedas' recoge múltiples tradiciones distintas, múltiples encarnaciones del horror. Se diría que hay mucha herencia del cine italiano, tanto como de Carpenter. El tema musical que clausura la primera temporada remite, y mucho, a 'El príncipe de las tinieblas'

¿Qué crees, que no lo hemos hablado? [risas] Le dije a Roque [Baños] que al final quería El príncipe de las tinieblas. Sin ataduras. Ese episodio es totalmente Carpenter. Eso está ahí. El director de cine fantástico no deja de ser espectador de cine fantástico. Quizás el espectador que ama el cine de terror y fantástico es especial. Si tú vas a grandes festivales, sin querer menospreciar, como San Sebastián, Valladolid, Málaga o Sundance o Berlín, notas la tensión. Se respira el negocio, el mercado, las diferentes tendencias... El espectador está asustado, el técnico está asustado, y solo se mueven a gusto los ejecutivos de las grandes compañías y, sobre todo, los abogados de unos y de otros que hablan entre sí. Ese es el ambiente de los grandes festivales, y en los pequeños también. Se respiran diferentes maneras de entender el cine y la industria. No hay esa amistad que existe en un festival de cine fantástico. Si vas a Bruselas o Sitges o Austin, lo único que encuentras es gente como tú, amigos tuyos. Gente que va a disfrutar, que no viene a criticar tu película, sino a sacarle el máximo jugo, van a pasárselo bien.

Eso es el cine, un entretenimiento. Un entretenimiento que puede ser más o menos interesante o acorde con tus criterios o tus intenciones y objetivos, pero no deja de ser eso. No es mejor Carpenter que Soavi o que Argento, son diferentes tipos de cine, diferentes aproximaciones al fantástico. Y eso lo sabemos todos.

Cualquiera de estas películas mencionadas tienen como trasfondo esa idea de apocalipsis inminente del universo particular al que se enfrentan los personajes, igual que en '30 monedas'. Sin embargo, aquí esa idea adquiere una concepción más absoluta, más global. Al menos en la primera temporada, se diría que hay una sensación mayor de fatalismo. ¿Lo ve ahora todo más oscuro?

Es posible, no te digo que no. Por otro lado, está ahí la concepción de la estructura de una trilogía. Piensa en dos trilogías pretendidamente perfectas, o por lo menos dos de las mejores que conozco, como son Regreso al futuro y Star Wars: Star Wars comienza con una tesis, luego llega la antítesis -porque es muy dialéctica- como es El imperio contraataca, y luego una especie de síntesis feliz que es El retorno del Jedi. A mí la que más me gusta es El imperio contraataca. No sé si para conseguir El imperio contraataca hay que haber sembrado antes Star Wars, no sé si es necesario ese primer episodio para conseguir la calidad del segundo. Pero claramente es, como dices, una película fatalista. Es una película trágica, con una visión pesimista y que acaba por la mitad. ¿Por qué me parece la mejor? Porque ni tiene la obligación de comenzar ni tiene la obligación de acabar. Al estar en medio, disfruta de la complicación del conflicto. Es un gran segundo acto.

Digamos que he intentado hacer eso en 30 monedas: esta primera temporada en realidad es un segundo acto, por eso tiene ese punto trágico. El primero sería la vida de Vergara y Santoro en Roma, de la que hablamos un poco en uno de los episodios; el segundo es el que hemos visto y el tercero es la segunda temporada que vamos a hacer ahora. Lo he tergiversado. ¿Y cómo lo hemos hecho? Sin espoilear, quiero dar pistas.

Regreso al futuro tiene otra organización: tenemos una primera película loquísima muy difícil de vender a un estudio porque si lees el guion te pierdes bastante, es terriblemente complejo; y la segunda es el sindiós, es un enorme sinsentido grotesco y demente hasta niveles preocupantes, pero igual de atractivo porque te embarca en un viaje que te deja en pañales. La gente dice que soy muy exagerado... Pues, por el amor de dios, ¿qué dijisteis cuando visteis Regreso al futuro. Parte II? Parece un episodio de Rick & Morty, de esos que tienes que ver tres veces para entenderlo. Y ya por último, hay una vuelta al principio desde el punto de vista del western, que es la que menos me gusta, igual que me pasa con El retorno del Jedi. Como quería ahorrarme ese tercer acto, la tercera parte de la trilogía de 30 monedas sería una vuelta al principio.

Hablabas del sindiós de 'Regreso al futuro 2', y lo cierto es que no solo es una sensación presente en '30 monedas'. Incluso uno de los personajes lo verbaliza así...

Es un doble juego, efectivamente no hay dios. Es lo que afirma lo terrible de la consecuencia de las afirmaciones de Lucifer no es que él no sea el demonio, sino que no hay dios, que todos somos una amalgama, personajes de una misma entidad que se está riendo de nosotros y nos usa como marionetas. Hablar de “sindiós” es efectivamente muy clarificador, y por otro lado esa es la intención.

Mi intención es que el público disfrute como no ha disfrutado nunca. Es lo que me gustaría que ocurriera con 30 monedas. Otra cosa es que lo consiga y que la gente sea como yo. En este caso, lo que busco es esa sensación de desmadre, eso que me achacan tanto. Es exagerado, excesivo y no hay respiro. ¡Ojalá fuera todo así! Si precisamente el único problema que tiene la vida son los tiempos muertos, esos tiempos en los que hay tiempo para pensar. Lo maravilloso de cuando te estás divirtiendo es que es el único momento en que no sabes si te estás divirtiendo porque no tienes tiempo de pensarlo. La alegría de divertirse está en no saberlo, y eso es lo que intento en la serie.

Quizás un crítico se vea obligado a pensar y entonces sufra, porque no tendrá tiempo para hacerlo. Hay en cambio películas muy aburridas en las que hay tiempo de sobra para pensarlas, y por eso son tan buenas, porque tienen tanto tiempo para pensarlas, que tienen tiempo a elaborar su propia teoría sobre la película. En cambio, otras películas como las de Nicholas Ray o Howard Hawks no se dejan pensar. Anything goes, como cantaban en Indiana Jones y el Templo maldito. Disfruta y no pienses.

Aparte de '30 monedas', estás rodando 'Veneciafrenia' para Amazon. ¿Son las plataformas una ayuda divina para contar historias, o se asemejan más a un mal necesario, la puerta que hay que abrir para seguir existiendo?

No es en absoluto así. Es la alegría que por fin hemos encontrado un vehículo a través del que acceder a un montón de contenidos y de información de una manera que hace crecer la oferta exponencialmente. Estamos asistiendo a un momento muy beneficioso tanto para la audiencia como la producción audiovisual en general. Los contenidos están mejorando mucho porque hay mucha más oportunidad de trabajar. Antes teníamos una partida en la que solo había tres jugadores. Ahora hay seis, siete, ocho jugadores. La partida es mucho más divertida, más apasionante. Hay más dinero, la industria se fortalece, el público tiene más oferta y por tanto genera mayor demanda... Es de locos no verlo como un momento positivo.

Sí que es cierto que es un momento de cambio y mucha gente le tiene miedo. Pero ya llevamos 15 años de miedo. Ya va siendo hora de que entienden -y de hecho, lo han hecho la mayor parte, porque corren como locos para tener una reunión con Netflix- por dónde van los tiros. Eso no quiere decir estar en contra de la exhibición, ni de las salas. Esa dicotomía entre salas de cine y plataformas digitales es absurda. Lo que sí que tenemos que tener claro es que no nos podemos negar a lo evidente. Ya hemos visto qué pasa cuando lo negamos y las consecuencias que trae. Ahora lo que hay que hacer aprovechar la ola, no enfrentarse a ella con un casco.

Desde la implantación de Netflix en España cada vez más directores se han pasado a este nuevo universo, pero... ¿No hay temor a una homogeneización del audiovisual en estos parámetros?

Desde que llegó Netflix no solamente hemos visto Velvet o Las chicas del cable, así como otras series de un contenido más comercial. Hemos tenido oportunidad de encontrarnos con Vergüenza, que es una serie tremenda y Cavestany para mí es un dios, La peste o Nasdrovia, o hemos tenido la oportunidad de ver Vota Juan. Series divertidísimas, de gran calidad y muy arriesgadas también. Ahora hemos tenido la oportunidad ahora de ver Antidisturbios... Estamos viendo un auge enorme del audiovisual. Negarse a eso es atarse un tonel de cemento y tirarse al río Hudson.

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Tras varios meses de promoción, 30 monedas se estrenó por fin el pasado domingo 29 de noviembre en HBO España. El anuncio a bombo y platillo de la nueva serie de Álex de la Iglesia parece justificado ante el esfuerzo que ha supuesto para quienes han trabajado en ella y se han sometido a la voluntad del director. “Es exigente, pero sarna con gusto no pica”, explica Megan Montaner en declaraciones a Vertele.

La actriz, que en la serie interpreta a Elena, una veterinaria capaz de imaginar el porqué de los males que azotan al pueblo de Pedraza, en el que se desarrolla la acción, dice sentirse “orgullosa” del producto final que se ha ejecutado “bajo las órdenes de alguien a quien no le han puesto censura a la hora de hacer su trabajo”.

“Álex es muy apasionado”, agrega Eduard Fernández, quien da vida al padre Vergara, un exorcista que parece tener entre sus manos la respuesta a los misteriosos acontecimientos que perturban la paz del municipio. “Es muy enérgico, te contagia, y si no le sigues se mosquea. Es muy inteligente, su mente va muy rápida y tienes que estar muy activo y muy a favor de obra para que todo funcione. Él pide y exige eso. Si se lo das, bien. Si no, mal rollo”, explica el actor sobre el cineasta bilbaíno, con quien vuelve a colaborar tras la experiencia de Perfectos desconocidos.

Para sacar adelante su personaje ha requerido un esfuerzo adicional, pues el padre Vergara, además de religioso, fue boxeador y estuvo en la cárcel, por lo que ha tenido que cuadrarse frente a la cámara. Y además, continúa, “había que habitar ese personaje con vulnerabilidad y fortaleza a nivel psicológico. Había que meter todo eso en un envase y hacer que fuera creíble. Y creo que lo hemos conseguido”.

“Con personajes bien construidos sólo tienes que confiar”

Una y otro se complementan a la par que chocan a menudo durante el transcurso de la primera temporada de la ficción, producida por Pokeepsie Films. Él se muestra escéptico ante los sucesos que conmocionan a todo el vecindario, mientras que ella parece verlo todo con mayor claridad. “Elena es como si fuera el punto de vista del espectador”, resume Montaner, y aprovecha para insistir en lo bien hilado que ha estado el proyecto: “Cuando tienes personajes bien construidos sólo tienes que confiar y dejarte llevar por las directrices. Es un acto de confianza, de desnudarte”. En este sentido, también Fernández sostiene que el guion, que era enorme, “estaba muy bien escrito”, y que por lo tanto “simplemente había que actuarlo y vivirlo”.

Eso sí, vivirlo hasta cierto punto. Puesto que la intérprete se muestra muy cauta a la hora de hablar de visiones demoniacas. Tal y como nos cuenta, ella no se atrevería a abrir las puertas figuradas que atraviesan algunos de los personajes de la serie: “Yo no. La cierro con candado, la blindo”, ríe. Sin embargo, Fernández va con ventaja ante esta pregunta: “Yo lo conozco, yo estuve con él”, bromea, lo que nos hace recordar su extraordinaria interpretación en Fausto 5.0.

No hace falta llegar a los escondrijos del maligno durante la promoción de un proyecto de esta envergadura, en el que se han dado cita algunos de los intérpretes más conocidos de la ficción española, entre los que también están Miguel Ángel Silvestre, Paco Tous, Secun de la Rosa, Pepón Nieto, Carmen Machi, Manolo Solo y Macarena Gómez. Precisamente, esta última, en declaraciones a Vertele, afirmó que los ocho capítulos de 30 monedas equivalen a grabar “cuatro o cinco películas seguidas de Alex de la Iglesia”. Prepárense, porque la serie tiene garantizadas ya dos temporadas más.

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Decía Aarón Rodríguez a colación de Perfectos desconocidos (2017) que hay creadores a los que siempre confiaba su tiempo y su confianza, puesto que incluso cuando la obra resultante se valora como fallida, “uno desea estar frente a ellas, no tanto como crítico […] sino como puro y feliz espectador”. Se trata de una fervorosa concesión a quien dio sentido a tu presencia en el banco ante la lona, aguardando a la luz que guiara nuestra mirada en la oscuridad hacia realidades inadvertidas hasta aquel momento. Así como hizo Aarón, el que suscribe señaló El día de la bestia (1995) como una efemérides crucial en su calendario, una fecha señalada en su formación como audiencia que ha justificado un fervor mantenido en el tiempo que entendía como festividades obligadas las sucesivas venidas auspiciadas por Alex de la Iglesia. Persiste la esperanza de contemplar un nuevo milagro, aun cuando el recuerdo del primero va quedando enterrado por el sedimento del tiempo. Late una complicidad casi adeudada, concebida cada nueva obra como un ritual ineludible. Es un acto de fe.

Y sin embargo, tras el chasquido vertebral que se desenvolvía al final de Balada triste de trompeta (2010), ocurrió algo difícilmente descifrable también, como los propios designios divinos. La cruz profanada del Valle de los Caídos parecía significar la profanación definitiva de un concepto de lo español, del cine español, que se iniciara precisamente con la reconversión de la arquitectura madrileña en templo satánico. La última embestida desesperada, iracunda, volátil y, sí, casi inmanejable para su autor, aquel profeta que a continuación se apocó en una madurez mucho más plácida, entregándose a un costumbrismo desbastado, contradiciéndose incluso en sus postulados. Mi gran noche (2015) casi podía entenderse como una traición al espíritu subversivo invocado por Acción mutante (1991), tal y como Ramón Yarritu (Antonio Resines) hacía con su maltrecha banda de terroristas en aquel filme seminal. La liturgia permanece, el fervor se templa.

En 30 monedas (Álex de la Iglesia, Jorge Guerricaechevarría, 2020-¿?), séptima producción de HBO con nacionalidad española, este licenciado en filosofía especula con las posibilidades terroríficas de, precisamente, concebirse la traición de Judas Iscariote a Jesús como parte de un plan de Dios para la consecución de su proyecto. Un evangelio prohibido, por apócrifo, que escondería una relectura del cristianismo rechazada de forma tajante por el Vaticano, desde donde se tachó de “peligrosa” cualquier discusión teológica al respecto. Si el apóstol era, en verdad, héroe por ejecutar la misión encomendada, y víctima, por ofrecerse en sacrificio para la posteridad, se tambalearía el orden de nuestra realidad, en la que el diablo no tendría por qué esconderse y por tanto reclamar su trono.

El corpus fílmico de De la Iglesia se ha moldeado sobre la posibilidad de plantear nuevos pensamientos sobre el mundo conocido: así como La comunidad, El día de la bestia y Balada triste de trompeta levantaban la imagen oculta de España, en sus edificios, en sus gentes y en su propia historia, 30 monedas apuesta a la distorsión de todo un sistema de creencias ya desde sus títulos de crédito: una sucesión de viñetas hiperrealistas en torno a la crucifixión de Jesús, donde este esboza una última sonrisa al tesorero. Un gesto al que la violencia infligida sobre su cuerpo reviste de una cualidad macabra, desconcertante. A diferencia de anteriores trabajos, la resignificación de lo real no se produce mediante el recurso a reconocibles iconos arquitectónicos o exteriores sino, como ya ocurriera en las inmediatamente previas El bar y Perfectos desconocidos, en el espacio más recogido, más íntimo o cotidiano que ofrece la localidad segoviana de Pedraza, dentro de cuyos confines se proyecta una visión apocalíptica de una sociedad contemporánea.

La maldad habita intrínseca, casi desapercibida, en las correveidiles que intoxican con sus murmullos a sus vecinos, en el individualismo recalcitrante de quienes se niegan a asumir su responsabilidad dentro del gran plano general o que, al contrario, se aprestan a señalar culpables ante cualquier conflicto. Entre tanto, el trío protagonista, conformado por el rocoso cura Vergara (Eduard Fernández), la aguerrida veterinaria Elena (Megan Montaner) y el apocado alcalde Paco (un Miguel Ángel Silvestre en continua pugna con su imagen de galán) se consagran como chivos expiatorios del gran plan narrativo: sujetos que basan su existencia en una servidumbre siempre insatisfactoria, ya desde sus propias profesiones. Sujetos sacrificiales sobre los que cabe siempre la culpa, condenados al vilipendio y sufrimiento eternos por un bien desdibujado.

Acaso el concepto mismo de serialización comporta un mayor fatalismo a una historia que, a diferencia de sus películas, asume la imposibilidad de un cierre al menos en el corto plazo (el gran plan elaborado junto al imprescindible Jorge Guerricaechevarría se extiende a lo largo de tres temporadas). De la Iglesia trota desbocado por cada uno de los ocho episodios, con una celeridad que incluso sobrepasa a las dos primeras entregas. El recorrido por la línea argumental tarda en adaptarse a ese compás frenético, que exige a sus personajes entrar y salir y moverse continuamente, tanteando aún su recorrido. Es a partir de los episodios 4 y 5 cuando resuelve esos desajustes y reniega definitivamente del sentido común, de la lógica, precisamente con dos entregas que condensan admirablemente el inabarcable imaginario intertextual del director. 30 monedas paga sus tributos correspondientes al Michele Soavi de El engendro del diablo (La chiesa, 1989) y La secta (La setta, 1991) como al Dario Argento más esotérico, aunque quizás el pariente más afín lo encontremos en El príncipe de las tinieblas (Prince of Darkness, John Carpenter, 1987), ya desde la cita expresa -el espejo como puente comunicativo entre mundos, presente en el tercer episodio; el tema que Roque Baños reserva para la secuencia con la que se llega al punto y seguido que supone la primera temporada, deudor del sonido carpenteriano- como espiritual, con la materialización del Mal como un universo atómico, opuesto al Bien pero conectado a este indivisiblemente, tratando de transpirar por los límites porosos de este otro lado: el símbolo de la cruz invertida adquiere así un significado específico como símbolo satánico.

También El príncipe de las tinieblas fue entendida como un retorno de John Carpenter a sus fueros, aunque cabría cuestionarse si alguna vez se había llegado a alejar de ellos aun engarzado dentro del engranaje industrial. Desde su aposento privilegiado en el nuevo mapa de producción y consumo que han consolidado las plataformas, 30 monedas permite a De la Iglesia tomar la medida de su desmesura característica -el “sindiós”, como lo define directamente Paco Tous-, favorecida por una estructura en capítulos donde cuenta con tiempo de sobra para encadenar impactos. Aun en la madurez, o quizás por ella, trasluce un deseo de reconocerse, de dejarse fluir con libertad, sin otras consideraciones, ni mucho menos pretensiones. No hay remilgos a la hora de entregarse a sí mismo, a sus obsesiones y a las del resto, esos que siguen esperando la consagración. A esta placidez no podría haber llegado, tal vez, sin desviarse de ese camino, sin traspiés. La serie misma, con sus vaivenes y volantazos, así lo refleja. Podría ser esta serie la consecución de su particular gran plan, uno que naciera tras la experiencia de Plutón B.R.B. Nero (Álex de la Iglesia, Jorge Guerricaechevarría, 2008-2009), con su emisión deslucida en La 2; y después de años de entrega oficiosa, de ensayo y error dentro de los márgenes permitidos por las grandes corporaciones televisivas. Todo tendría otro sentido, otra lectura. O tal vez no. Creerlo es un acto de fe.

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“Nunca había estado en una serie tan creativa”. De este modo se refiere Miguel Ángel Silvestre a la serie 30 monedas, la nueva producción de Álex de la Iglesia que se estrenará en HBO el domingo 29 de noviembre. El actor insiste una y otra vez en la envergadura del proyecto, que también despierta la admiración de Macarena Gómez y Manolo Solo. “He hecho ocho capítulos, pero es como si hubieran sido cuatro o cinco películas suyas seguidas. Imagina hacer Las Brujas de Zugarramurdi cuatro veces. Ha sido una megaproducción, es la más grande en que he estado en mi vida”, afirma la actriz en declaraciones a Vertele.

Además de un reparto potentísimo que reúne a algunos de los rostros más conocidos de la ficción española –entre los que también están Megan Montaner y Eduard Fernández como cabezas de reparto y Pepón Nieto, Carmen Machi, Secun de la Rosa y Paco Tous en roles secundarios–, el punto fuerte de 30 monedas es el esfuerzo técnico para ofrecer unos efectos verosímiles: “Los efectos visuales y la post-producción son lo más de lo más”, opina Solo. HBO parece estar convencida de que su nueva serie española tendrá el éxito que merece, motivo por el que ni siquiera ha esperado a comprobar qué recepción se le da para encargar dos nuevas temporadas.

Silvestre y Gómez interpretan al matrimonio que forman Paco y Merche. Él es el alcalde de un pequeño pueblo de la España rural en el que comienzan a ocurrir misteriosos acontecimientos que perturban la paz de este tranquilo lugar. Cuando las sospechas se dirigen contra el padre Vergara (Fernández), Paco pedirá ayuda a la veterinaria Elena (Montaner) para indagar en el pasado del cura y descifrar el significado de la moneda que con tanto recelo esconde. Lejos de detenerse, los macabros sucesos irán a más.

Su personaje, dice Silvestre, es “muy peculiar”. Al leer el guion tuvo una iniciativa que trasladó a De la Iglesia, pero al aparecer el director le dio largas. El actor se preparó así el personaje, con ese giro personal que él le quiso dar, y cuando llegó el día del rodaje el cineasta no comprendía nada. “Sentí que me daba un ataque al corazón, porque en la primera secuencia me dijo: '¡Qué haces!'. Le dije que tenía la sensación de que el personaje iba por aquí... Así hasta la tercera semana, en que me dijo que estaba arruinando la serie: 'No funcionan esas moviditas que haces tú que a ti y a mí nos molan'”, relata el intérprete, que acordó proponer dos opciones continuamente al director.

“Me la jugaba todo a una toma, con todo el universo del personaje que tiene muchas cosas, y otra la hacía sobria. Así pensando que efectivamente le estaba arruinando la serie. Al cuarto mes [Alex] me dijo que esas moviditas funcionaban. 'Al final lo que a ti y a mí nos molan va a funcionar'”, decía aliviado el intérprete, que alaba el virtuosismo en el montaje del bilbaíno: “Ha encontrado la medida exacta que sea una mezcla de las dos”.

Su mujer en la ficción, Macarena Gómez, dice haber tenido la suerte de que su personaje se mueva entre dos ámbitos que domina: “lo trágico y lo cómico”. “No fue difícil construirlo. Busqué algo físico que nunca había hecho: una chica bien, que quiere aparentar. Yo siempre hago de tirada en todas las pelis, o de yonqui o de puta, y por fin me dan un personaje que podía presumir de un estatus social y de un estilismo de Chanel”, comenta entre risas la actriz.

El papel que le endosaron a Manolo Solo venía con una dificultad añadida: el idioma. El actor interpreta al cardenal Santoro, por lo que se le hizo imprescindible aprender unas nociones básicas de italiano. “Tengo cierta facilidad para los idiomas pero no es que sea bilingüe. Me busqué a un amigo como coach y lo curré al 200%”, explica el actor, que tuvo que hacer un ejercicio especial de empatía con su personaje ya que ambos tienen una “energía completamente diferente”. El cardenal, matiza, “es mucho más asentado y sibilino que yo. Yo soy el rabo de una lagartija”.