La Met Gala es uno de los eventos populares más destacados que más expectación genera en la cultura pop en los Estados Unidos, como la Super Bowl, y en ella se reúnen varias personalidades del arte, la música, la moda, el cine o el deporte. Este 2025 tiene por primera vez cuatro hombres como presentadores, llamados ‘copresidentes’: el actor Colman Domingo, el piloto de Fórmula 1 Lewis Hamilton, el rapero A$AP Rocky y el músico Pharrell Williams.

En la Met Gala 2025, que tiene lugar en el Museo Metropolitano de Nueva York, el tema es en esta ocasión es “Superfine: Tailoring Black Style”, con el que se quiere rendir homenaje al dandismo negro y la elegancia masculina, que enlaza con la exposición del Instituto del Traje que se inaugura el 10 de mayo. Una temática que dará nuevos looks icónicos como los que han conformado parte de la historia del evento.

Kim Kardashian: el vestido de Marilyn Monroe en 2022

Una de las anécdotas, rodeada de polémica, en la Met Gala tuvo lugar en 2022 de la mano de Kim Kardashian, que se presentó en la alfombra roja con el mismo vestido que llevó Marilyn Monroe cuando cantó el cumpleaños feliz a John F. Kennedy en 1962, obra de Jean-Louis, que fue arreglado para que encajara a la perfección.

Esto abrió debate, en una gala en el que el tema fue ‘In America: 'An Anthology of Fashion’, sobre el uso de vestidos históricos como este, una prenda que había sido comprado en una subasta por casi 5 millones de dólares en 2016, y para el que Kardashian se metió en una dieta extrema, que fue dañado además tras ser usado.

Lady Gaga: cuatro looks diferentes en una misma pieza en 2019

La cantante Lady Gaga es una de las protagonistas durante varias ediciones de la Met Gala, y uno de los looks más icónicos que regaló fue en 2019, cuando dio uno de los momentos de la noche con un vestido que fue cuatro piezas distintas, en fucsia y negro, en un solo desfile, donde destacaron también sus pestañas postizas obra de Sarah Tanno en una edición fue copresentadora.

Met Gala 2018: cuerpos celestiales con icónicas piezas

Una de las Met Gala más recordadas y que creó más vestimentas destacadas fue la de 2018, con el tema ‘Cuerpos celestiales’ (Heavenly Bodies), cuando destacaron Katy Perry, Blake Lively y Rihanna. La primera llegó en un descapotable con un vestido de Versace que incluía unas alas de ángel que fue objeto de memes, al haber paseado anteriormente por Manhattan con su look.

Pero uno de los grandes nombres de la noche fue Rihanna, que acostumbra a ser otra de las personalidades más destacadas en la alfombra roja, con un vestido que recordaba al uniforme papal, cuando ejerció de ‘copresidenta’. Fue una pieza que incluía un minivestido de perlas de Maison Margiela, con una túnica con sobrefalda y una chaqueta, que acompañó con una mitra, que es un tocado que suelen vestir personas con distinción episcopal durante la liturgia.

Otra de las celebrities que más vestidos destacados ha protagonizado en la Met Gala ha sido Blake Lively, que en 2018 también se presentó en boca de todos al vestir un diseño de Versace cubierto de pedrería con larga cola y un corpiño con abalorios, que llevó más de 600 horas de confección, que al igual que Katy Perry hicieron que tuviera que acudir con un transporte especial, en este caso un autobús privado, para ir con él puesto.

Un jurado popular de Los Ángeles declaró este martes al rapero A$AP Rocky no culpable de dos delitos de agresión por supuestamente disparar a un antiguo colaborador cerca de la zona de Hollywood en 2021.

Según medios locales, el jurado alcanzó un veredicto que exculpaba al artista después de tres horas de deliberación al concluir el juicio, que ha durado unas tres semanas y que amenazaba con poner fin a su carrera.

“Gracias por salvar mi vida. Han tomado la decisión correcta”, dijo el rapero tras conocer el veredicto, tras lo que acudió a abrazar a su pareja, la cantante Rihanna, que ha estado dándole apoyo en el tribunal junto a sus dos hijos pequeños, indica ABC News.

Rakim Mayers, conocido como A$AP Rocky, afrontaba dos cargos de agresión después de que su antiguo amigo y colaborador Terell 'Relli' Ephron lo acusara de dispararle con un arma en noviembre de 2021 en una disputa cerca de un hotel en Hollywood.

El artista se declaró inocente, rechazó un acuerdo de culpabilidad y afrontó un juicio en el que podía ser castigado con un máximo de 24 años de cárcel si era declarado culpable.

El arma nunca fue hallada y eso clave en el proceso: los fiscales argumentaron que se trataba de un arma semiautomática y los testigos de la defensa dijeron que era una pistola de utilería -con balas de fogueo-, lo que coincidía con la versión de Mayers, que no testificó.

Ephron, por su parte, declaró que Mayers le disparó y que una bala le rozó una mano.

Según medios locales, al jurado se le explicó que si consideraban que el acusado había disparado un arma de fogueo o que lo había hecho por defensa propia, ya que creyó que otro colaborador estaba en peligro en la disputa, podrían declararlo no culpable.

El rapero neoyorquino fue arrestado en abril de 2022 en conexión con el suceso en un aeropuerto de Los Ángeles, cuando regresaba de un viaje con Rihanna.

Mayers saltó a la fama como miembro del colectivo de hip hop ASAP Mob, donde adoptó su nombre, y en el que también participaba Ephron, que era un amigo de su infancia. Ha estado nominado en dos ocasiones a los Grammy.

El cómico neoyorquino Jimmy Kimmel, presentador del talk show Jimmy Kimmel Live! que se emite en la cadena de televisión ABC, es el presentador de la gala de los Oscar 2023, que se celebra el 12 de marzo.

ABC es la misma cadena de televisión que retransmite unos premios en los que Jimmy Kimmel no es un debutante, pues ya los presentó en 2017 y también en 2018, la última vez que la Academia de Hollywood apostó por un único presentador en solitario. Aquel año, tuvo mucha repercusión el monólogo en el que habló sobre el que fue uno de los productores más influyentes de Hollywood, Harvey Weinstein, condenado por abuso sexual. Kimmel instó a “trabajar juntos para acabar con el acoso sexual en el trabajo”.

Desde entonces, la Academia ha probado otras fórmulas de presentación, como la que ensayó el año pasado, cuando encargó a tres mujeres humoristas, Amy Schumer, Regina Hall y Wanda Sykes, la responsabilidad de la conducción de la gala.

“Es un gran honor o una trampa. De cualquier manera, estoy agradecido a la Academia por preguntarme tan rápido después de que todos los buenos dijeran que no”, bromeó Kimmel en declaraciones recogidas en la nota de prensa que distribuyó la organización del evento.

La bofetada estará presente

Kimmel ya ha avisado de que la agresión de Will Smith a Chris Rock que sucedió durante el show y partió por completo la normalidad del evento el año pasado, estará presente de alguna forma en el guion de la gala. “Tiene que surgir de alguna manera”, ha dicho. “Es una de esas cosas que para un grupo de personas que lo encuentran todo divertido no es divertido”, dijo el presentador en alusión a los cómicos.

El conductor de la gala de los Oscar ha admitido que no ha tenido contacto con Will Smith pero sí con Chris Rock, del que ha dicho: “Que te abofeteen y mantengas la calma es algo de lo que Chris debería estar orgulloso”. “Todavía resulta chocante que aquello ocurriera”, ha valorado en una reciente entrevista recogida por verTele.

“Encima, que algo así pasase en los Oscar hace que se magnifique por un millón de veces. Es algo que todo el mundo lamenta y que acabaremos superando”, ha dicho, y ha recordado un incidente sucedido en 1974, en el que un hombre desnudo irrumpió en el escenario corriendo por detrás de David Niven: “Lo recordaremos de la misma manera: como un momento extraño del que todos hemos hablado y del que, con suerte, aprenderemos”.

Un 'blackface' que no perjudicó su carrera

Jimmy Kimmel firmó a finales de 2022 una extensión de su contrato con ABC, lo que le ha asegurado seguir al frente de su programa nocturno al menos hasta la temporada 2025-2026, una hazaña para el formato y también para su líder, que con este acuerdo ve reforzada su condición de presentador en activo con más temporadas en late night a sus espaldas. Su programa se estrenó el 26 de enero de 2003, por lo que acaba de celebrar dos décadas de éxito encontrándose cada noche con la audiencia estadounidense.

En 2020, Kimmel fue el presentador de la gala pandémica de los premios Emmy de la televisión, un show sin invitados presenciales que registró mínimos históricos de audiencia. Ese mismo año, el humorista pidió perdón por unas imitaciones racistas de estrellas afroamericanas con blackface (con la gira pintada de negro) que hizo en el pasado y que fueron muy criticadas en las redes sociales. “Durante mucho tiempo he sido reacio a abordar esto ya que sabía que haciéndolo sería celebrado como una victoria por aquellos que igualan disculpas con debilidad y que animan a los líderes que usan los prejuicios para dividirnos. Ese retraso fue un error”, admitió Kimmel en un comunicado. “No hay nada más importante para mí que su respeto, y pido perdón a aquellos que genuinamente se sintieron heridos u ofendidos por el maquillaje que llevé o las palabras que dije”, añadió.

¿Qué otras celebridades presentarán premios en la gala?

Antonio Banderas y Salma Hayek estarán entre las estrellas que entregarán premios el próximo domingo.

De igual manera, también se subirán al escenario Halle Bailey, Elizabeth Banks, Jessica Chastain, John Cho, Andrew Garfield, Hugh Grant, Danai Gurira, Nicole Kidman, Florence Pugh, Sigourney Weaver, Riz Ahmed, Emily Blunt, Glenn Close, Jennifer Connelly, Ariana DeBose, Samuel L. Jackson, Dwayne Johnson, Michael B. Jordan, Troy Kotsur, Jonathan Majors, Melissa McCarthy, Janelle Monáe, Deepika Padukone, Questlove, Donnie Yen y Zoe Saldaña.

¿Qué actuaciones musicales habrá en los Oscar 2023?

Se conoce la actuación de Rihanna, que tiene una canción nominada, y de Lenny Kravitz, que se encargará de actuar durante el In Memoriam, el espacio en el que se homenajea a miembros de la industria cinematográfica fallecidos en el último año. También se han anunciado las actuaciones musicales de Diane Warren y Sofia Carson, David Byrne, Stephanie Hsu y Son Lux.

“Intentar condensar 17 años de trabajo en 13 minutos es muy difícil” fue la honesta y realista frase con la que Rihanna había tratado de calmar las expectativas generadas por su esperadísima actuación en el intermedio de la Super Bowl 2023. Un interés que se había visto multiplicado por suponer su regreso a los escenarios siete años después. Y qué manera de volver.

La artista apareció este domingo en el State Farm Stadium de Glendale (Arizona) vestida de un rojo subida sobre una plataforma flotante en lo más alto del estadio, acompañada de bailarines encima de sus respectivas placas luciendo monos blancos. Bitch Better Have My Money fue el primer tema que interpretó, seguido de Where have you been, Only girl (In the world), Rude boy, Pour it up, Fenty Beauty, Run this town, y We found love. Una playlist que, sin duda, consiguió hacer gala de su nutrido repertorio —deslucido por sus poco disimulados playback—.

Con la llegada de Umbrella, el cielo lo sobrevolaron fuegos artificiales que fueron testigos de cómo Rihanna se elevaba de nuevo en lo alto de una plataforma flotante, cubierta con una capa, también roja. Sobre ella se entregó al tema Diamonds, para el que el estadio se llenó de linternas encendidas para iluminar el culmen y mejor momento del show.

La realización supo sacar partido a la consecución de temas y movimientos de las pasarelas voladoras; pero lo cierto es que la puesta en escena no presentó variaciones especialmente significativas. Una vez abierto el imponente envoltorio, la propuesta fue más bien repetitiva.

Eso sí, la actuación llegó acompañada de una noticia que sorprendió desde su inicio a sus seguidores: su segundo embarazo. La forma en la que se tocó el vientre nada más empezar germinó las sospechas, que posteriormente fueron confirmadas por su representante. Rihanna había hecho alusión a la maternidad el jueves pasado, durante la rueda de prensa del evento, donde aseguró que había sido lo que le había dado fuerzas para aceptar el reto. “Cuando te conviertes en madre, hay algo natural que te hace sentir que puedes conquistar el mundo y hacer cualquier cosa”, declaró.

“La Super Bowl es uno de los mayores escenarios del mundo. A pesar del miedo que me da no haberme subido a uno en siete años, hay algo de estimulante en el reto que supone”, añadió. También avanzó que el número reflejaría sus raíces caribeñas: “Esa es una gran parte de por qué es importante para mí hacer este espectáculo: representación. Representación de los inmigrantes. Representar a las mujeres negras de todo el mundo. Es fundamental para que la gente vea las posibilidades”.

Un esperado regreso como antesala de los Oscar

La artista prendió la mecha de su regreso el pasado 25 de septiembre, en el que compartió una fotografía en sus redes sociales con su brazo portando un balón de fútbol americano. Así anunció que había elegido para su vuelta el descanso de la final de la NFL, uno de los eventos televisivos más importantes del año. La actuación ha tenido finalmente lugar meses después de lanzar sus dos temas que han formado parte de la banda sonora de Black Panther: Wakanda Forever: Lift me up y Born again.

Por el primero fue nominada al Globo de Oro —galardón que finalmente recayó en Naatty Naatu del filme RRR—; y al Oscar, para cuyo veredicto habrá que esperar hasta el próximo 13 de marzo. La cantante competirá con su anterior verdugo, Lady Gaga y su Hold my hand del largometraje Top Gun: Maverick, Diane Warren y Applause de Tell it like a woman; y This is a life de Todo a la vez en todas partes.

La NFL ya había propuesto a Rihanna liderar el descanso de la Super Bowl en 2019, pero entonces decidió rechazar la propuesta. Aquella fue su forma de apoyar a Colin Kaepernick, el atleta al que la liga sancionó por haber hincado su rodilla y levantado el puño en 2016 durante el himno nacional. Un gesto con el que el deportista mostró su solidaridad con el movimiento Black Lives Matter, criticando la brutalidad policial que sufre la población negra en Estados Unidos. “Para mí esto es más grande que el fútbol y sería egoísta por mi parte mirar hacia otro lado. Hay cuerpos en las calles y gente que se sale con la suya”, declaró, “no busco aprobación. Tengo que levantarme por los oprimidos. Si me quitan el fútbol y los patrocinadores sé que me pongo en pie por lo que es correcto”.

La intérprete sustituyó a Tylor Swift, que fue la primera opción para 2023; pero declinó la oferta por estar centrada tanto en el lanzamiento el pasado mes de octubre de su último disco, Midnights, como en la regrabación de sus previos. La de Barbados tomó así el relevo a Snoop Dogg, Mary J. Blige, Kendrick Lamar, Dr. Dre, 50 Cent y Eminem; que protagonizaron un homenaje al hip hop de los 90 y principios de los 2000 el año pasado. The Weekend (2021), Jennifer López y Shakira (2020), Maroon 5 (2019), Justin Timberlake (2018) y Lady Gaga (2017) fueron los antecesores.

La imagen de la mano de Rihanna sujetando un balón de fútbol americano ha sido suficiente para encender la mecha. La cantante de Barbados ha anunciado así que actuará en la Super Bowl 2022, uno de los eventos deportivos y televisivos más importantes del año a nivel e internacional. La artista, que lleva alejada de la industria musical desde 2016, volverá por todo lo alto el próximo 12 de febrero subiéndose al escenario del State Farm Stadium de Glendale, Arizona, donde protagonizará el descanso de la final de la NFL.

La intérprete de éxitos como Umbrella y Diamonds sustituirá a Taylor Swift, que fue la primera opción y rechazó la propuesta por estar centrada tanto en el lanzamiento de su próximo disco Midnights el 21 de octubre, como en la regrabación de sus trabajos previos. Según reveló a TMZ, no hará ninguna actuación en directo hasta que sus seis primeros discos pasen por el estudio.

Rihanna también dijo que no a la Super Bowl, en 2019, para apoyar a Colin Kaepernick, el atleta al que la liga sancionó por haber hincado su rodilla y levantado el puño en 2016 durante el himno nacional. Un gesto con el que el deportista mostró su solidaridad con el movimiento Black Lives Matter, criticando la brutalidad policial que sufre la población negra en Estados Unidos. “Para mí esto es más grande que el fútbol y sería egoísta por mi parte mirar hacia otro lado. Hay cuerpos en las calles y gente que se sale con la suya”, declaró, “no busco aprobación. Tengo que levantarme por los oprimidos. Si me quitan el fútbol y los patrocinadores sé que me pongo en pie por lo que es correcto”.

El quarterback fue apartado de la competición después de que la derecha le linchara por haberse atrevido a menospreciar de esa manera un símbolo nacional. La NFL apoyó las críticas y hasta creó una ley por la que los equipos serían multados si alguno de sus jugadores se atrevía a repetir el gesto. Tiempo después de haber rechazado actuar en el partido, Rihanna explicó que “no podía arriesgarme a participar en algo así. ¿Para que gane quién? Desde luego, no mi gente. No podía venderme así. Hay cosas en esa organización en la que estoy de acuerdo, y no iba a ir allí a servirlos de ninguna manera”. Adam Levine, líder de Maroon 5, fue su sustituto.

La artista de Barbados, que no ha hecho más declaraciones sobre el tema ni su futuro espectáculo, tomará el relevo de Snoop Dogg, Mary J. Blige, Kendrick Lamar, Dr. Dre, 50 Cent y Eminem; que protagonizaron un homenaje al hip hop de los 90 y principios de los 2.000 el año pasado. El número no estuvo exento de polémica, ya que algunas de las canciones pasaron un filtro con el que fueron despojadas de toda referencia a cuestiones raciales. Fue el caso de Alright de Lamar, conocida por su crítica a la violencia policial contra la comunidad afroamericana, incluye la frase “And we hate po-po” (Y odiamos a la policía). Una línea que no se escuchó durante la emisión de la NBC por un corte de cámara que sacó al intérprete de plano.

Eminem, por su parte, clavó su rodilla en el suelo durante un minuto tras cantar su clásico Lose Yourself, repitiendo el gesto de Kaepernick. En las jornadas previas al partido, varios medios estadounidenses informaron de que los artistas tendrían prohibido hacerlo. Sin embargo, un representante de la NFL afirmó a Variety que desde la liga sí que estaban al tanto de sus intenciones. “Vimos todos los elementos del show durante múltiples ensayos y sabíamos que iba a hacer eso. No era un motivo de preocupación. Un jugador o entrenador podría haberse arrodillado y no habría habido problema”, expuso el portavoz de la competición, pese a que ésta había estado envuelta en otras controversias raciales más allá de la relativa al citado quarterback.

La esperada vuelta de Rihanna

La actuación de Rihanna supondrá su regreso a la música seis años después. La ganadora de nueve Premios Grammy lleva alejada de la industria desde 2016, cuando lanzó su último disco, Anti. La artista argumentó que quería poner el foco en sus otros proyectos, como su marca de cosméticos Fenty Beauty. Tres años después, adelantó que en 2019 lanzaría su siguiente álbum, R9. Titulo que, alcanzado 2022 sigue sin haber sido publicado y continúa generando expectativas. Como único anticipo, la cantante lanzó Believe it en 2020, una colaboración con ParyNextDoor.

Su confirmación para la Super Bowl 2022 podría ser indicativo de que las nuevas canciones de la artista verán pronto la luz; pero todavía no hay ninguna fecha confirmada ni se saben más detalles sobre los temas y géneros que incluirá en el esperado volumen. Tampoco si se subirá al escenario sola o acompañada, como ya ocurriera en la anterior edición y en la de Jennifer López con Shakira en 2020. Hay quienes ya han fantaseado en redes sociales pidiendo que vuelva a interpretar S&M junto a Britney Spears.

En el aire está igualmente el documental sobre su vida que Amazon Prime Video que anunció en 2019. Una producción que contaría con un presupuesto de 25 millones de dólares y Peter Berg (Día de patriotas) en la dirección. La plataforma avanzó que el proyecto ahondaría en la vida de la cantante más allá de los focos, pero actualmente se desconoce el punto en el que se encuentra ni sus planes de estreno.

Con el fichaje de Rihanna, la Super Bowl vuelve a apostar por la elección de estrellas femeninas de la música para sus intermedios. La Banda sinfónica de la Universidad de Arizona fue la encargada de la primera actuación en el descanso de la final en 1967. Desde entonces han desfilado por su escenario figuras como Michael Jackson, Stevie Wonder, Phil Collins, Gloria Estefan, Diana Ross, Christina Aguilera, Britney Spears, Shania Twain, Jessica Simpson, Prince, The Rolling Stones, Paul McCartney, Bruce Springsteen, The Black Eyed Peas y Bruno Mars.

En la última década, los shows competición han sido eminentemente liderados por referentes femeninos como Madonna (2012). Beyoncé fue su sucesora en 2013 y a ambas les han seguido Katy Perry (2015), Lady Gaga (2017), Jennifer López y Shakira (2020). Sus espectáculos conllevan un esfuerzo de planificación tan mayúsculo que dos de sus cantantes inmortalizaron sus preparativos en sus propios documentales: Gaga (Five Foot Two) y López (Halftime), ambos disponibles en Netflix. El próximo mes de febrero Rihanna será la siguiente en ampliar el olimpo de las grandes divas que han liderado el popular y laureado evento.

Sería una osadía pensar que esta guía puede resumir lo que se viene. Las novedades editoriales, cinematográficas o musicales son inabarcables —este año no es una excepción a pesar de la crisis de suministro y la escasez de papel— y cualquier intento de poner orden o adentrarse en ellas estará mediatizado por la mirada de quien escribe. Con esta advertencia en mente, el sector cultural propone, en el último trimestre del año, los siguientes temas de conversación; de lo que finalmente se hable, eso ya es otro cantar.

El legado de Almudena

La fallecida novelista Almudena Grandes dejó inédita su última obra, Todo va a mejorar. Un libro político situado en un futuro próximo de España en el que una agrupación ciudadana gana las elecciones. En realidad, tras este nuevo partido político hay un empresario que lo dirige en la sombra y que recortará derechos pero estimulará la “libertad” de consumo y acumulación de capital. No es difícil situarnos en ese escenario y una vez más, aunque ya no esté aquí, Almudena Grandes ayudará con su literatura a construir una mirada crítica sobre el presente.

La lucha por el trono de hierro del pop

Mientras cada lunes caen los capítulos de La casa del dragón, cada semana saldrán varios discos que intentarán reinar, probablemente sin conseguirlo, como lo ha hecho Rosalía en las semanas más torridas de 2022. Beyoncé dejó su capa sobre el suelo este agosto y Taylor Swift ha anunciado que tiene pensado pasearse por encima de ella con Midnights, el que será su décimo disco y que, según anunció en la gala de los MTV VMA —recogiendo el premio al mejor videoclip por el que quiere competir por el Oscar a Mejor cortometraje (diez minutos dura)—, se publicará el 21 de octubre. Solo le puede hacer sombra Rihanna, que en febrero prometió nuevo disco antes de que acabe el año pero eso aún está por ver.

Las bandas británicas Arctic Monkeys y Muse, que están pasando el verano tomando el sol en España, según donde les lleven los festivales, tendrán algo que decir. Los de Matt Belamy lo han hecho ya antes de que acabara la temporada con un trabajo distópico y ecologista, y los de Alex Tuner lo harán en octubre con The Car, anticipado ya por el baladón There’d Better Be A Mirrorball. Ese mismo mes, y por si uno no hubiera sido suficiente, Red Hot Chili Peppers publica su segundo disco en un año, Return Of The Dream Canteen porque quizás con la anterior, Unlimited Love, no se le hizo mucho caso.

Volver a los conciertos

Tras el saturado verano festivalero, aunque mientras dure el buen tiempo todavía hay propuestas en cola, llegan los conciertos de menor formato y las grandes giras. El sector está pidiendo que el público se vuelque en la música y no guarde el buen hábito de comprar entradas en el mismo armario que las chanclas y los pareos. Los fans esperan con sus tickets guardados desde hace tiempo en un cajón a Arcade Fire, Sigur Rós, Black Crowes, Aitana y Franz Ferdinand en septiembre; Rigoberta Bandini (decía que se retiraba pero por ahora sigue), Izal (que sí se toman un respiro indefinido) en octubre; y The Cure, Backstreet Boys (sí, tu adolescencia ha regresado) Bon Iver, Alt-J y Lil Nas X en noviembre. Además, durante los tres meses, Joan Manuel Serrat irá despidiéndose poco a poco en diferentes escenarios para finalizar, justo antes de Navidad, el 22 y 23 de diciembre en el Palau Sant Jordi de Barcelona.

La distopía es el presente

Más arriba ya aparecía el concepto de futuro terrible en el nuevo disco de Muse. El gran medida estamos viviendo un presente que fue distópico en el pasado, por lo que es difícil sorprender al público. Pero David Cronenberg, en ese sentido, es un éxito asegurado. Crímenes del futuro, con Viggo Mortensen y Léa Seydoux exponen un espectáculo en vivo de cirugía corporal, en una película en la línea de su aclamada Crash.

La nueva película de Olivia Wilde, Don't Worry Darling, que se estrenará en los próximos días en el Festival de Venecia, lleva al espectador a una distopía retrofuturista escrita por Katie Silberman, guionista también de la otra película de Wade, Superempollonas. La serie escrita por Rodrigo Sorogoyen, Apagón (Movistar Plus+), nos lleva a un escenario que nos imaginamos perfectamente en estos días: vivir sin electricidad.

Picasso omnipresente

Sobre todo sucederá en 2023 pero el año Picasso —en los 50 años de su muerte— parece comenzar ya en el último trimestre del 22. Un gran despliegue de exposiciones, sobre todo en Francia y España, se aproximarán al pintor desde todos los ángulos posibles. Dan el pistolezado de salida a los fastos, el Museo Picasso de Barcelona, la Fundación Mapfre en Madrid y el Museo Thyssen-Bornemisza.

Con permiso del malagueño, se hablará en el mundo del arte también de Paul Klee, ya que la Fundación Miró trae en octubre la exposición Paul Klee y los secretos de la naturaleza sobre la fascinación que sintió en su observación del medio natural.

Vivir con secuelas

Si una historia funciona, ¿por que no alargarla todo lo que dé de sí? El universo Marvel propone, en este sentido, Black Panther y James Cameron con la de Avatar.

Aquí va una predicción facilona: Santiago Segura conseguirá que familias enteras vayan al cine en Navidad a ver una película veraniega de igual manera que consiguió que en verano fueran a ver una película navideña. A todo tren 2: ahora son ellas se estrena el 2 de diciembre y ahora son las madres, como parece evidente en el título, a las que se les escaparán los niños en un tren.

La mirada impúdica

La fascinación de conocer qué sucede en la intimidad del artista, del creador, se podrá alimentar con los Diarios y cuadernos 1941-1995 (Anagrama) de la escritora Patricia Highsmith, una revelación inédita que se aventura como “demoledora” y “acontecimiento literario”. Y, en el muy abundante género actual de las memorias escritas por músicos, Bono (U2) trae Surrender (Reservoir Books), sobre su infancia en Berlín. También se promete como un “diario íntimo visual y escrito” Más extraño que la bondad, el libro de Nick Cave que publicará en septiembre Sexto Piso.

El morbo puede mover a los aficionados al cine a ver El crítico (TCM), un documental sobre Carlos Boyero que se estrena en el próximo Festival de Cine de San Sebastián y que promete iluminar los claroscuros del personaje. Brett Morgen intentará desentrañar a David Bowie en la película Moonage Daydream con una experencia más hipnótica y psicodélica que didáctica, lo que precisamente ayudará más a acercarse a la genial estrella del pop y el glam.

Material para reflexionar sobre la era de las pantallas

La historietista sueca Liv Strömquist, con quien hablamos en su última visita a España, tiene un nuevo cómic titulado En La sala de los espejos (Reservoir Books, edición en catalán por Editorial Finestres) donde plantea que el nuevo espejo mágico como el que usaba la madrastra de Blancanieves es la pantalla y la pregunta sobre la belleza la responde el número de likes. Una manera interesante de acompañar esta lectura es ir a ver la exposición Constelación gráfica con la que el Centro de Cultura Contemporánea de Barcelona (CCCB) recorrerá, a partir de diciembre, los universos de nueve jóvenes autoras de cómic de vanguardia.

En una película española, La materernal de Pilar Palomero, veremos parte de esa vida de la que habla Strömquist, en el personaje de la joven protagonista. Y en otra película, Manticora, la nueva película de Carlos Vermut, el eprsonaje central es un programador de videojuegos y realidades virtuales que nos llevará a una historia de monstruos.

Para acabar las lecturas con risa amarga, habría que escuchar qué tiene que decir a todo esto Asunción, la televisión que habla. Una novela gráfica de FUM que publicará Pepitas de Calabaza.

Leer la música

La historiadora musical Jennifer Otter Bickerdike es la autora de la biografía definitiva de Nico, el libro que hay que leer para acercarse lo máximo posible a entender a la cantante que acompañó a The Velvet Underground en su momento de gloria. La traducción de You are Beautiful & you are Alone (Contra) viene complementada por un prólogo de Rafa Cervera.

Buena compañera de esta lectura será la recopilación de ensayos sobre música escritos por mujeres y editado por Sinéad Gleeson y Kim Gordon (ex Sonic Youth) sobre pioneras, transgresoras o provocadoras. Se titula Música, maestra (Libros del Kultrum) y viene con prólogo de la cantante compositora y experta en steel guitar Heather Leigh.

Los seguidores de Bob Dylan y del folk en general tienen su libro The Philosophy of Modern Song (Anagrama) a la vuelta de la esquina, una colección de ensayos sobre canciones de artistas como Elvis Costello o Nina Simone.

Hablemos de la familia

Sara Mesa tendrá nuevo libro sobre las relaciones y contradicciones de los miembros de una unidad familiar: La familia (Anagrama) y Aixa de la Cruz también, Las herederas (Alfaguara), donde cuatro nietas acuden al pueblo en el que han heredado la casa de su abuela, que se ha suicidado. La familia como un espacio de locura, con la figura maternal en el centro, bajo el asedio de la violencia, son los pilares de la novela del mexicano Emiliano Monge Justo antes del final (Random House) que se publicará el 15 de septiembre. También sobre la familia reflexionará el Premio Cervantes Sergio Ramírez con Ese día cayó en domingo (Alfaguara).

Juan Diego Botto dirige a Penélope Cruz y Luis Tósar en la primera película de aquel como director, En los márgenes, la cual compite en Venecia y se estrena posteriormente y que aborda cómo luchan las familias contra los desahucios.

Feliz cumpleaños

El Museo Guggenheim de Bilbao cumplirá 25 años y lo celebrará con una instalación de Yayoi Kusama. La celebración de los centenarios de Passolini, Vittorio Gassman y José Hierro seguirán alimentando novedades editoriales y proyecciones cinematográficas. Discos Ámsterdam (Valencia), una de las tiendas de discos más longevas de España, con el crítico musical Juan Vitoria al frente, cumple 40 años y lo celebrará con conciertos en octubre y noviembre.

El de la Super Bowl se ha convertido en un espectáculo musical que levanta tantas pasiones como los Grammy. No hay grupo o cantante que se precie que no haya pasado por el medio tiempo del campeonato nacional de fútbol americano.

The Who, Lady Gaga, los Rolling Stone, Madonna, Bruno Mars, Coldplay y Beyoncé (varias veces) son algunos de los que han amenizado el partido. Este año le habían lanzado la caña a Rihanna, que sin embargo no participará por una loable razón que ha desvelado este viernes US Weekly.

La organización quería a la de Barbados en Atlanta, pero ella “dijo que no por la controversia del arrodillamiento. No está de acuerdo con la posición de la NFL porque apoya a Colin Kaepernick”, escriben en el medio estadounidense. El hecho y el jugador al que se refieren es cuando uno de los mejores fichajes de la liga de fútbol hincó la rodilla y levantó el puño en 2016 durante el himno nacional. 

Fue un gesto de solidaridad con el movimiento Black Lives Matter y como crítica a la brutalidad policial contra la comunidad negra. Kaepernick fue desde ese momento apartado de la competición y su figura trascendió el mundo deportivo para convertirse en un nuevo “mártir” para el movimiento antirracista de Estados Unidos.

“No me voy a poner de pie para mostrar orgullo por la bandera de un país que oprime a la gente negra y a la gente de color. Para mí esto es más grande que el fútbol y sería egoísta por mi parte mirar hacia a otro lado. Hay cuerpos en las calles y gente que se sale con la suya. No busco aprobación. Tengo que levantarme por los oprimidos. Si me quitan el fútbol, si me quitan los patrocinadores, sé que me pongo en pie por lo que es correcto”, dijo el quaterback en unas declaraciones que enfurecieron a los ejecutivos de la NFL.

El por entonces presidente, Barack Obama, defendió la libertad de expresión del atleta. Sin embargo, Trump ha sido especialmente duro con las muestras, según él, antipatrióticas de Kaepernick. El joven decidió llevar a la NFL a los tribunales para estudiar su caso, y a pesar del esfuerzo ímprobo de la organización por desestimar la querella, los jueces han encontrado indicios suficientes para aceptarlo a trámite.

Por todo esto, Rihanna decidió mostrar su apoyo a Colin Kaepernick y sumarse a todos los que han iniciado un boicot contra la Super Bowl, incluido Nike. Tras su rechazo, la NFL tuvo que recurrir a Adam Levine, de Maroon 5, que actuará en el entretiempo el próximo 3 de febrero de 2019.

- Película: Ocean's 8 (2018)

- Director: Gary Ross

- Reparto: Sandra Bullock, Cate Blanchett, Anne Hathaway, Helena Bonham Carter, Rihanna, Mindy Kaling, Sarah Paulson, Awkwafina, Eric West, Dakota Fanning

Ocean's 8 es una fiel continuación de la saga iniciada en 2001 por Steven Soderbergh y protagonizada por George Clooney, Brad Pitt y compañía, Ocean's eleven. Casi 20 años después, Gary Ross toma el relevo con un matiz fundamental: esta vez son ocho ladronas las protagonistas de la historia. Es la película perfecta para los fans de Ocean's eleven, y menos para los de La cuadrilla de los once, de Lewis Milestone, base de todos los demás remakes.

El verano es la época elegida para las secuelas, aunque también es verdad que este año las precuelas han cogido protagonismo. Se trata, sin duda, de una forma cómoda y lucrativa de hacer cine. Además, se ha cogido por costumbre que, si una película tiene éxito, hay que hacer su secuela. La calidad, la originalidad y la historia en sí son secundarias.

Algo parecido se puede decir de la última película de Gary Ross, Ocean's 8. Es una copia calcadita de la saga que comenzó Steven Soderbergh allá por 2001 y que contó con la presencia de George Clooney, Brad Pitt, Andy García y Julia Roberts, entre otros. Esta saga tuvo dos secuelas más a las que se le iban añadiendo cada vez más actores de renombre, no dando por eso mayor calidad que a la primera. Pero lo que no se puede olvidar, por supuesto, es que la cinta de Soderbergh es un remake de La cuadrilla de los once (1960), de Lewis Milestone. Así que, como ven, la originalidad no es parte básica de esta cinta veraniega.

Pero vayamos al grano... Ocean's 8 es una película sin grandes pretensiones, correcta, simpática y hasta entretenida. Pero ahí se acaban los encantos de esta cinta norteamericana protagonizada por varias de las actrices más cotizadas de la industria, como son Sandra Bullock, Cate Blanchett o Anne Hathaway.

De resto, nos encontramos con una estructura calcada a la de sus predecesoras, sin sorpresas y sin ambiciones de ningún tipo. La historia se repite: un grupo de ladronas, cada una con una especialidad diferente, se juntan capitaneadas por un Ocean, en este caso Debbie (Bullock), hermana de Danny Ocean (Clooney), y deciden dar el mayor golpe de la historia. Pero, en vez de los casinos de Las Vegas, el robo tendrá lugar en el MET de Nueva York y el botín será una joya valorada en más de 150 millones de dólares.

Así que lo dicho, agradable, simpática, pero sin ninguna originalidad ni vuelta de tuerca que la distinga del resto de cintas anteriores.

Tras el ‘hiper-rentable’ videojuego de Kim Kardashian, que ha generado una indecente cantidad de millones de dólares para la celebrity bajo la premisa de permitirnos sentir lo que se siente al ser famosos, parece que ya nadie podrá parar esa moda por la que toda famosa de turno debe contar con su propio videojuego para móviles, tablets o navegador web.

A casos como el de las exniñas Disney Britney Spears y Lindsay Lohan se le une ahora el de la cantante Rihanna, aunque bien es cierto que este caso es un tanto distinto. Todo surge a raíz del videoclip de la canción Bitch Better Have My Money, el cual ha generado cierta polémica por su contenido sólo apto para adultos. Es más bien este tema y no la propia cantante el que tiene un videojuego en forma de tributo al mítico ‘Snake’ de los Nokia 3310 y similares.

La idea del juego es bien sencilla. Controlando a Rihanna y a Tesa (si jugamos a dobles) tenemos que ir recogiendo fajos y sacos de dinero por la pantalla sin chocarnos con nosotros mismos. Vamos, exactamente igual que el Snake sólo que con la música de la cantante.