El 2023 ha sido un año que, para bien o para mal, no ha pasado desapercibido para nadie. Si se lo hubieran encargado a un guionista no se habría atrevido a escribir ni la mitad de situaciones que nos han dejado perplejos: desde la “maternidad” de Ana Obregón, a la implosión del Titán, las canciones de Shakira, los casos de Daniel Sancho o Rubiales, el excuñado de Letizia o los OVNIS que afirmaron ver soldados estadounidenses solo como aperitivo.

Pero si ha habido algo que no ha dejado de suceder en estos doce meses eso han sido las constantes rupturas de celebrities como Rosalía y Rauw Alejandro, pero también finales que nos han roto el corazón: los fallecimientos de Concha Velasco, María Teresa Campos o Matthew Perry, entre muchos otros.

Un año de despedidas que también se ha reflejado en nuestra televisión, para la que se han cerrado varias etapas inolvidables. Si hace pocos días analizábamos el último otoño en el que GH, OT y Cuéntame compartirían parrilla, en esta ocasión repasamos los “puntos finales” más emblemáticos que hemos vivido este 2023:

Finales seriéfilos que nos dejan huérfanos

Este ha sido el año en el que las plataformas han despedido a algunas de sus series más icónicas. Las que dieron un puñetazo en la mesa para abrirse las puertas de los premios más ansiados. Las que subieron el nivel de su catálogo.

Así, el mes de mayo vivimos cinco días seguidos de despedidas de series referentes en cada plataforma: el viernes 26 de mayo Prime Video dijo adiós a La maravillosa señora Maisel tras cinco temporadas; dos días después, HBO Max alumbró los desenlaces de Succession y Barry; y apenas tres días después Ted Lasso jugó su último partido en Apple TV+.

Para acabar el año con el final de The Crown en Netflix dividido en dos partes (para alargar la despedida agónica de una serie que nos ha traicionado, como lamentamos en la crítica que publicamos) y el icónico adiós a la familia Alcántara que nunca más volverá con Cuéntame. Eso sí, se marchó por todo lo alto cerrando una etapa histórica en TVE, demostrándonos cómo ha cambiado la forma de ver series desde que ella nos enseñó hasta que se marchó.

Un 'In Memoriam' demasiado numeroso

Si hay algo seguro en la vida es que nos vamos a morir, pero dicen los actores que gracias a sus películas el público los revive. Lo mismo ocurre con los rostros televisivos, que siempre que queramos podemos volver a ellos.

De forma que aunque Matthew Perry nos haya dejado con 54 años siempre tendremos la oportunidad de recordarle con 25 en Friends y acompañarle hasta la treintena. Igual que Itziar Castro no nos dejó una única imagen de ella, si no que podemos recuperarla como presa desvergonzada en Vis a vis, como “Choni” en Por H o por B y hasta en el género fantástico en Érase una vez...pero ya no.

También se nos ha ido Concha Velasco, pero será infinita como sus infinitos trabajos, aunque para ella los mejores que hizo en televisión fueron como Teresa de Jesús en 1984 para TVE, en 2008 protagonizando Herederos y hasta en Velvet cuando compartió escena con su sobrina Manuela Velasco.

El otro huracán televisivo que se marchó este año fue María Teresa Campos que, aunque no fue actriz, dejó un legado periodístico siempre presente. Referente como presentadora, reina de las mañanas pero sobre todo: “Mujer libre, sin eso todo lo demás es imposible conseguirlo”, respondía en una de sus icónicas entrevistas que también nos deja para la eternidad.

Hemos dicho adiós también a Laura Valenzuela, José María Carrascal, María Jiménez, Carmen Sevilla, Daniela Costa y Eduardo Ladrón de Guevara, entre otros que hicieron grande este medio de comunicación.

El adiós a la 'era Vasile' en Telecinco

La televisión en España también ha experimentado en este 2023 un crucial cambio en su programación diaria, perdiendo en el arranque de esta temporada a dos históricos formatos que lideraron durante muchos años sus respectivas franjas de emisión: El Programa de Ana Rosa y Sálvame, cuyas despedidas obligaron a Telecinco a revolucionar su día a día.

De este modo, Ana Rosa Quintana se hacía, a través de su productora, con 'toda la tarta' de la programación diaria de Telecinco, tras la caída en desgracia que ha acabado provocando el cierre de otra de las productoras más emblemáticas de Mediaset, La Fábrica de la Tele. Una desaparición que obligaba a que perdiera la producción de Todo Es Mentira, el Chester y Socialité. Con este último también se hacía oficial que María Patiño no seguiría en Mediaset.

Un baile de caras, productoras, equipos y programas que han afectado a unas audiencias que están muy lejos de marcar las cifras a las que llegaban en la etapa anterior. Algo que también ha afectado a unos informativos que van a renovarse y convertirse en piedra angular del proyecto, pero ya sin Pedro Piqueras. El periodista dijo adiós el pasado 21 de diciembre, siendo el rostro del cierre de un año en el que acabó una era para el universo Mediaset.

Con la primera parte de la sexta temporada de The Crown en Netflix me ha pasado algo que nunca imaginé que me ocurriría con ella: me he aburrido. Son solo cuatro capítulos y estoy tardando casi dos semanas en acabarlos. No me había pasado con ninguna otra temporada anterior. Era una de las series que más ganas tenía de que volvieran y ya ni me interesa ver la segunda parte.

Por lo que leo en redes sociales no soy la única y ya he detectado la razón. Los seriéfilos somos leales a determinadas series, hacemos un pacto con ellas y nos entregamos ciegamente a su historia con una única condición: que no nos traicionen. Y eso es lo que ha hecho The Crown con sus “súbditos” en esta sexta temporada: nos ha estafado.

A continuación analizamos lo que nos conquistó de la serie y lo que ha acabado desenamorándonos de ella:

Lo que era 'The Crown'

Recordemos que la producción de Peter Morgan fue una de las primeras de Netflix y, sin duda, la más ambiciosa. Nos conquistó por sus grandilocuentes escenarios, la factura exquisita y unas interpretaciones excelsas pero, sobre todo, nos convenció un guion minuciosamente detallado de pasajes más y menos escondidos por la casa real británica.

Esa mezcla entre el rigor histórico oficial y las vergüenzas extraoficiales que se descubrían viendo la serie eran el mayor atractivo de cada capítulo. Cabe recordar que durante las primeras temporadas el gabinete de comunicación de los Windsor no dejó de criticar a la ficción, mientras el príncipe Harry llegó a defenderla. En la cuarta temporada -con la llegada de Lady Di- la realeza acusó a la producción de “insensible” y la quinta llegó a “irritar” a la dama de honor de la reina Isabel II.

Saber que cada nueva temporada hacía tambalear los cimientos del Buckingham Palace nos reafirmaba en el convencimiento de estar ante una ficción casi periodística. Por lo que el pacto que hicimos con The Crown fue el siguiente: tú me explicas todo lo que no quieren que sepamos, y yo me lo creo todo sin ponerlo en duda...

Llegamos incluso a aceptar que nos cambiaran por completo a todo el reparto del que nos habíamos encariñado, para comprar que de golpe esa misma familia eran otras caras. Algo que ahora hemos normalizado pero que, en sus inicios, fue chocante para todos.

Porque si The Crown era revolucionaria, nosotros también lo éramos. Si Netflix desafiaba a la sangre azul, nosotros íbamos a apoyarle hasta el final... o hasta que nos traicionara. Y ha llegado esa temporada.

Lo que ha acabado siendo 'The Crown'

De golpe, en la primera parte de la sexta temporada, todo lo que había sido The Crown -desafiando a la versión oficial de su reina, sacando a la luz pasajes que querían olvidar, personajes relegados al ostracismo, decisiones deshonrosas...- parece querer redimirse ante la familia real para que le perdonen sus pecados e incluso lavar la imagen de todos ellos.

The Crown se ha vendido a la versión oficial, tras habernos hecho creer que nunca iba a posicionarse ahí. Por eso nos ha traicionado. No de la forma que las últimas temporadas de Perdidos y Juego de Tronos nos decepcionaron, porque todo aquello eran pactos con historias fantásticas que pudieran gustar más o menos.

The Crown nos ha traicionado porque nos sentamos para seguir viendo algo revolucionario y acabamos consumiendo el chimpún final que haría feliz a Isabel II.

Netflix ha desvelado el tráiler de los últimos episodios de The Crown, con los que culmina la dramatización del reinado de Isabel II. La segunda mitad de la temporada 6 llegará el 14 de diciembre a la plataforma, centrada, por una parte, en los pesares del príncipe Guillermo tras la muerte de Diana de Gales y, por otro, en las dudas de la reina al acercarse a lo 90 años y plantearse lo mejor para el futuro de la monarquía.

Con el final de The Crown se pondrá fin a la primera serie original de Netflix producida y rodada en el Reino Unido. Una serie particularmente provechosa para el servicio de streaming, a juzgar por los 7 Globos de Oro y 21 premios Emmy cosechados, sin contar con las nominaciones, desde que se estrenase en 2016. Cabe decir, eso sí, que la recepción de la primera mitad de la sexta temporada, centrada en los últimos pasos de Lady Di ha quedado lejos del reconocimiento pasado de la crítica.

Sinopsis de la parte 2 del final de 'The Crown'

Con el fallecimiento de su hermana y su madre, su Jubileo de Oro y tras haber aprobado el matrimonio entre el Príncipe Carlos y Camilla, la Reina empieza a plantearse su reinado y, en última instancia, su legado. Al acercarse a su novena década, la Reina se ve obligada a profundizar y examinar realmente qué es lo mejor para el futuro de la monarquía.

Falta justo un mes para que The Crown estrene su sexta temporada en Netflix, con la que la ficción pondrá punto y final a su andadura televisiva. La tanda definitiva de episodios estará marcada por la muerte de Lady Di, interpretada por Elizabeth Debicki, y acaecida el 31 de agosto de 1997.

Suzanne Mackie, productora ejecutiva de la ficción, explicó este verano que hubo largas charlas y reflexiones antes de decidir cómo rodarla. Ahora, el creador y máximo responsable de la serie, Peter Morgan, habla sobre los desafíos de contar y representar esta tragedia.

“Esta nunca pretendió ser una historia sobre cómo murió. La investigación policial ya lo resolvió todo. Nunca nos interesó”, reflexiona el guionista en una entrevista para Variety..

Morgan recalca que el afán de la serie siempre estuvo centrado en contar cómo fue el impacto de Diana de Gales en la familia antes y después de su muerte. Asimismo, otra pregunta que pretende abordar la serie es “¿cuál era la naturaleza de su relación con Dodi Fayed?”, avanza.

Hay que recordar que desde la serie ya se aclaró que nunca hubo intención de escenificar el accidente o de explorar lo ocurrido, todo ello después de que el diario sensacionalista The Sun afirmase que The Crown mostraría el cadáver de Diana. “La última temporada no representará el accidente. Serán escenas que cubrirán el periodo previo y las consecuencias”, comunicó Netflix para zanjar rumores.

En la misma línea, y con similar tono al de Morgan, se pronunciaba Elizabeth Debicki. La actriz reconoce la dificultad añadida de esta temporada por la trascendencia histórica del momento. “Lo hemos hecho desde el máximo respeto que podíamos tener”.

La última tanda se estrena el próximo 14 de diciembre en Netflix.

Netflix ha lanzado el tráiler de la temporada final de The Crown, cuya Parte 1 llegará el próximo 16 de noviembre a la plataforma con Lady Di, y su trágica muerte en París, como reclamos principales.

El vídeo, lanzado este mismo jueves, está protagonizado al completo por la Princesa Diana y los sucesos anteriores y posteriores a esa agresiva persecución mediática que terminó con su fallecimiento en un accidente de tráfico. La plataforma ya desveló que no mostrará el accidente como tal, pero como se ve en el avance, sí aparecerán escenas que representarán los momentos previos y las devastadoras consecuencias.

La Parte 1 de la temporada final de The Crown, que consta de cuatro episodios, se centra en el primer verano como pareja divorciada de Lady Di y el Príncipe Carlos, y sus distintos planes con sus hijos: él en Balmoral y ella en el sur de Francia junto a Los Fayed, con un viaje a Paris que resulta crítico.

Tras conocerse la noticia del fatal accidente de Diana y Dodi, La Reina se ve sorprendida por el gran dolor del pueblo británico. Con la conmoción resonando por todo el Palacio, Al Fayed también asimila la pérdida de su querido hijo. Con la esperanza de que la noticia le uniera a la Familia Real en un duelo compartido, se encuentra con que el rechazo es todavía mayor.

La Parte 2 de esta última temporada tendrá seis capítulos y se estrenará el 14 de diciembre, poniendo fin a la serie.

Faltan poco más de tres semanas para que The Crown llegue a su final con la sexta temporada. La “joya de la corona” de Netflix, tal y como la definió en su momento Ted Sarandos, finaliza con su relato de la Familia Real Britanica a través de la figura de Isabel II, la monarca más longeva de la historia de la realeza británica. Las últimas entregas llegarán poco más de un año después del fallecimiento, con Imelda Staunton como la encargada de interpretarla en la tercera edad, tomando el relevo de Claire Foy y Olivia Colman.

Aun cubriendo la historia de la Casa de Windsor desde los años cuarenta hasta los inicios del siglo XXI, a Peter Morgan, creador del aclamado drama, aún le quedan parcelas en las que querría internarse. Así lo revela a Variety en una amplia entrevista con motivo del desenlace del producto, que se estrena el 16 de noviembre.

Preguntado por la posibilidad de una precuela, el también guionista de títulos como The Queen es claro: “Sí que tengo una idea”.

Eso sí, pone unas condiciones: “En primer lugar, necesito hacer otras cosas. Y en segundo, necesitaría que se dieran unas circunstancias”. Ahora bien, de conjugarse todo, tiene incluso el marco de la historia, aunque rehúsa dar detalles específicos. Solo avisa de que precedería a Isabel II. “Si fuera a volver atrás con The Crown, sin duda sería para ir más atrás en el tiempo”.

Al respecto de la posibilidad también habla Sarandos. El codirector ejecutivo de Netflix afirma: “Tengo fe absoluta en Peter. Y si cree que hay historias por contarse, sin duda querríamos explorarlo”.

Cuenta cómo concibió 'The Crown'

Antes, claro, ha de verse el final de The Crown. Morgan recuerda que concibió su dramatización de la vida de Isabel II como una película sobre la coronación de esta, con 25 años. Según fue profundizando en la idea, fue expandiendo el marco temporal que quería abordar.

Para cuando se plantó en las oficinas de Netflix para vender el proyecto, junto con el director Stephen Daldry, el planteamiento era bien distinto: una serie de 10 temporadas con un casting que iría cambiando continuamente. Su idea también incluía la vuelta de Helen Mirren para hacer de la reina, algo que ella ya había advertido que no quería hacer. Más allá de eso, la respuesta generalizada fue positiva. “Dijimos que sí, desde luego”, asegura Sarandos.

Tras estos años, Morgan no cree que The Crown haya afectado en modo alguno al legado de la familia real, pero Sarandos cree que “los ha humanizado”. “Esta gente no está diseñada para ser cercana, y los ha hecho cercanos”, aplaude el trabajo del guionista y productor.

Este, por su parte, se muestra orgulloso del producto, ahora que en su opinión la era de la televisión con ambición cinematográfica se ha acabado. “Estas series son como unicornios. Deberíamos recordarlas con cariño, porque son algo raro y casi extinto”.

La prestigiosa actriz inglesa Haydn Gwynne, a la que hemos visto recientemente como Lady Susan Hussey en la temporada 5 de The Crown, ha fallecido a los 66 años a causa de un cáncer.

El deceso tuvo lugar en la madrugada del viernes 20 de octubre, “rodeada de sus queridos hijos, familiares y amigos cercanos”, según comunicaba el representante de la intérprete a BBC. “Nos gustaría agradecer al personal y a los equipos de los hospitales Royal Marsden y Brompton por su maravillosa atención durante las últimas semanas”, se añadía en la nota que recogía la triste noticia.

Con una larga trayectoria en cine, teatro y televisión, Gwynne tenía previsto aparecer en el montaje Stephen Sondheim's Old Friends, a cargo de Cameron Mackintosh. No obstante, tuvo que apearse del proyecto tras el diagnóstico de la enfermedad.

Fue Camilla en la sitcom 'The Windsors'

Nacida en Sussex, Gwynne estudio en la Universidad de Warwick y luego marchó a Italia donde enseñó inglés durante cinco años. La enseñanza fue su ocupación previa antes de dedicarse a la interpretación, siendo su primer trabajo de relieve la comedia Nice Work, a finales de los ochenta. Su gran oportunidad llegó con la sátira política Drop the Dead Donkey, que le granjeó una nominación a los BAFTA televisivos.

En años posteriores, también intervino en producciones del calibre de Roma, para HBO, así como en The Crown, donde tuvo una breve pero llamativa intervención como la dama de compañía de Isabel II y madrina del príncipe Guillermo. Sin embargo, esta no era la primera vez que se acercaba desde la ficción a la Casa Real Británica. Gwynne había interpretado a la ahora reina Camilla en las cuatro temporadas de la comedia paródica The Windsors.

En teatro, también encarnó a Margaret Thatcher en la obra The Audience, creada por Peter Morgan, creador de The Crown, y junto a Helen Mirren. A lo largo de su carrera, recibió cuatro nominaciones a los premios Oliviera de teatro y una a los Tony.

Asimismo, a comienzos de año participó en The Great British Bake Off Musical, una adaptación en forma de musical teatral del programa televisivo.

Netflix ha anunciado la fecha de estreno de la temporada final de The Crown. La plataforma ha acompañado la noticia con el lanzamiento del primer teaser y con una importante novedad: la última tanda se dividirá en dos partes. La primera se estrenará el 16 de noviembre y la segunda el 14 de diciembre. La última temporada abarca desde 1997 hasta 2005.

En la Parte 1, Elizabeth Debicki retoma su papel de Princesa Diana junto a Dominic West (Príncipe Carlos). Imelda Staunton continúa su reinado como Isabel II junto a Jonathan Pryce (Príncipe Felipe) y Lesley Manville (Princesa Margarita). También regresan Salim Daw (Mohamed Al Fayed) y Khalid Abdalla (Dodi Fayed). Debutan Rufus Kampa (Príncipe Guillermo) y Fflyn Edwards (Príncipe Harry). Los cuatro primeros episodios (Parte 1) muestran la incipiente relación entre Diana y Dodi Fayed antes de su fatídico accidente.

En el volumen final (Parte 2 - seis episodios), el príncipe Guillermo intenta integrarse de nuevo en su vida en Eton tras la muerte de su madre, mientras la monarquía tiene que hacer frente a la opinión pública. Al llegar a su Jubileo de Oro, la Reina reflexiona sobre el futuro de la monarquía con la boda de Carlos y Camilla y el comienzo de un nuevo cuento de hadas Real con Guillermo y Kate. En la Parte 2, los príncipes Guillermo y Harry serán interpretados por Ed McVey y Luther Ford. Junto a ellos estará Meg Bellamy como Kate Middleton. Serán los primeros papeles de estos tres actores.

Netflix ha lanzado una importante pista de lo que será la sexta y definitiva temporada de The Crown. Con apenas una imagen, la plataforma se ha asegurado el interés: se trata de una invitación para el enlace matrimonial entre el Príncipe Carlos, ahora el rey Carlos III, y la que fuera Duquesa de Cornwall, Camilla Parker-Bowles.

Así, se confirma que la última tanda de episodios de la producción abordará no solo la muerte de Lady Di en 1997, como ya se sabía, sino que también las segundas nupcias del ahora monarca.

La boda con Parker Bowles tuvo lugar en 2005. Ninguno de los padres (es decir, ni la reina Isabel II ni el príncipe Felipe, ni los progenitores de la novia, Bruce Shand y Rosalind Shand) acudieron a la ceremonia civil, donde el príncipe William y el hijo de Camilla, Tom Parker Bowles, sirvieron de testigos. La reina sí estuvo bien presente en la ceremonia religiosa, retransmitida por la BBC.

Hasta este momento, solo se sabía que el relato acabaría a comienzos de la primera década del siglo XXI, pero sin fecha o acontecimiento exacto. Cabe recordar que la representación de la muerte de Diana había sido objeto de numerosos rumores, a los que se pusieron fin, en parte, durante el mes de agosto: “Abordamos el tema con enorme sensibilidad tras largas y minuciosas conversaciones sobre cómo íbamos a hacerlo”, según Suzanne Mackie, productora ejecutiva de la ficción, que agregó que el suceso “ha sido recreado con delicadeza y consideración”.

La sexta y última temporada de The Crown está prevista para estrenarse a finales de este 2023. En los últimos capítulos emitidos, Lady Di - interpretada por Elizabeth Debicki- fue la protagonista de la trama, cerrando con el divorcio del príncipe Carlos - al que daba vida Dominic West-.

En los siguientes episodios, que cerrarán una de las ficciones icónicas de Netflix, se relatará el reinado de Isabel II hasta el año 2000. Con la muerte de la princesa Diana como uno de los grandes focos de interés de la serie, que aparecerá en las primeras entregas.

Al ser el accidente de coche más polémico de los 90 y uno de los pasajes más polémicos de la familia real británica, la plataforma informó hace unos meses en un comunicado que “la última temporada no representará el accidente. Serán escenas que cubrirán el periodo previo y las consecuencias”. A pesar de que The Sun publicara que la producción mostraría el cuerpo sin vida de la protagonista.

Por lo que se ha convertido en un misterio la forma en la que se narrará la tragedia de aquel 31 de agosto de 1997. Y por él le preguntaron a Suzanne Mackie, productora ejecutiva de la ficción, que explicó que tanto ella como sus compañeros tuvieron largas charlas y reflexiones antes de decidir cómo rodarla.

“Abordamos el tema con enorme sensibilidad tras largas y minuciosas conversaciones sobre cómo íbamos a hacerlo”, explicó a Deadline. Para añadir que será el “público quien lo juzgará al final. Pero creo que ha sido recreado con delicadeza y consideración”.

También dedicó halagos a Debicki quien repetirá en el papel que le otorgó buenas críticas: “Es una actriz extraordinaria y muy reflexiva y considerada. Ama a Diana y todos la respetamos”, aseguró.

Así que está por ver cómo The Crown cumplirá con la promesa de la plataforma de “no mostrar” el accidente pero sí hacerlo de “forma delicada y sensible”.

Por primera vez en su historia, Netflix se lanza a anunciar sus Upfronts; es decir, su previsión de contenidos para los próximos meses, como hacen las cadenas de televisión convencionales.

A diferencia de estas, no se trata de los productos para su próxima temporada, pues hay que recordar que no se guía por las normas habituales de temporadas televisivas (de septiembre a mayo) sino que se ciñe exclusivamente al próximo otoño. En todo caso, la propuesta de Netflix por mirar al negocio lineal tiene por objetivo aspirar a atraer a los anunciantes de cara a su plan de suscripción más económico y sostenido con publicidad.

Y, para empezar, ha dejado un buen puñado de títulos de alto interés para el último cuarto de 2023, de los que da cuenta Variety.

Del final de 'The Crown' al reality de 'El juego del calamar'

Ahí podemos contar la sexta y última temporada de The Crown, así como la cuarta temporada de Sex Education y la adaptación de La caída de la casa Usher a cargo de Mike Flanagan, en su último trabajo para la streamer antes de firmar con Amazon. Ninguna de las dos producciones tiene fecha cerrada, mientras que otro formato, en este caso de entretenimiento, sí anticipa su mes de lanzamiento.

Nos referimos al reality show basado en El juego del calamar, que ha estado marcado por la polémica por su propio concepto y por las condiciones de producción denunciadas por los participantes, y que verá la luz en noviembre.

'Élite' lanza su temporada 7 este otoño

En lo que concierne a España, también se sitúa en otoño la llegada de Berlín, el spin-off de La casa del papel, del que ya se previno de su estreno en diciembre; así como de la séptima temporada de Élite.

A nivel internacional también se destaca el retorno de Lupin con su tercera parte, que debutará en la plataforma el 5 de octubre.

Lista de series que llegarán en otoño de 2023 a Netflix

Nuevas temporadas destacadas de series y reality shows

Nuevas series dramáticas

Nuevas comedias

Nuevos reality shows

Series destacadas de habla no inglesa

Series que llegarán “próximamente”

La sexta y última temporada de The Crown todavía no tiene fecha de estreno en Netflix, pero sí se sabe que llegará este año para contar, entre otras cosas, el romance entre el príncipe Guillermo y Kate Middleton. Es más, la plataforma ha compartido las primeras imágenes de la pareja, que será interpretada en la serie por Ed McVey y Meg Bellamy, de 23 y 19 años, respectivamente.

A pesar de su escaso bagaje profesional -de hecho, tanto él como ella debutan en televisión con este trabajo-, ambos han sido los elegidos para interpretar al príncipe de Gales y su esposa, respectivamente. Lo lógico es que The Crown la relación de Guillermo y Kate en los últimos capítulos de la temporada final, pues los primeros representarán la muerte de Lady Di a finales de la década de los 90. Más adelante, la ficción de Netflix narrará la etapa universitaria de Guillermo en St Andrew's, donde Kate y él se conocieron estudiando Historia del arte.

La sexta temporada de The Crown reparto también contará con la participación de Imelda Staunton (Reina Isabel II), Jonathan Pryce (Príncipe Felipe), Dominic West (Príncipe Carlos), Elizabeth Debicki (Princesa Diana), Claudia Harrison (Princesa Ana),  Lesley Manville (Princesa Margarita) y Olivia Williams (Camilla Parker Bowles).

Siguiendo la estela de la quinta temporada, que se rodó parcialmente en Mallorca y Sevilla, la sexta y última también contará con escenas rodadas en España. Concretamente, en Barcelona, que acogió la producción en octubre como una recreación de la París de los 90. Por tanto, la Ciudad Condal ha servido de escenario para algunas de las secuencias más importantes de la tanda: las relacionados con el trágico desenlace de Lady Di en la capital francesa, pues falleció allí por un accidente de tráfico en 1997.

Por esas fechas, responsables de la serie aseguraron que el accidente no se verá en pantalla, aunque un par de meses después, The Sun publicó que sí se mostrará el cuerpo sin vida de Diana, lo que, de confirmarse, haría que The Crown provocara aún más revuelo del que ya ha provocado entre los miembros de la realeza británica.

Se acaba el 2022, otro año cargado (cargadísimo) de series que demuestra que la burbuja de la ficción sigue sin explotar y continúa aumentando sin control el número de estrenos. Y antes de ese final, las redactoras y redactores de verTele volvemos a reunirnos para compartir nuestras ficciones favoritas del cuarto y último trimestre del año.

La única condición que nos ponemos es la de siempre: que hayan sido series lanzadas en los meses de octubre, noviembre o diciembre. De ahí en adelante, gustos personales y subjetividad total para elaborar una lista que cuenta con ocho recomendaciones en la que intentamos convencerte y ayudarte a elegir entre la inacabable lista de opciones en plataformas como Netflix, Disney+, Movistar Plus+, Amazon Prime Video o Atresplayer Premium, así como en las cadenas.

Por esa subjetividad dejamos fuera a títulos destacados como Willow, El fin del amor, el final de The Walking Dead, o 1899, que también nos han gustado pero no tanto como las que aquí recogemos. Y a cambio, ofrecemos una lista bastante heterogénea que incluye apuestas para todos los gustos y en diferentes plataformas para poder acercarse a ellas. Ojalá te gusten:

'No me gusta conducir' (Laura Pérez)

De qué va: La nueva apuesta española de TNT cuenta la historia de Pablo Lopetegui (Juan Diego Botto), un profesor de universidad que a sus 40 años se ve obligado a sacarse el carnet de conducir. Un reto nada fácil para una persona acostumbrada a tenerlo todo bajo control y que acaba por descubrir que todavía tiene mucho por aprender.

Por qué la recomiendo: Con una premisa tan sencilla como universal como la de sacarse el carnet de conducir, la creación de Borja Cobeaga logra cautivar por sus personajes y por unas situaciones con las que resulta muy fácil conectar tanto para aquellos que han pasado por un autoescuela, como para los que no se hayan atrevido nunca a sentarse al volante. Siguiendo la buena estela de la franquicia de Juan Carrasco, No me gusta conducir es una comedia tierna y divertida que encuentra en Lorenzo, el “educador” interpretado por David Lorente, a su gran estrella. Es, sin lugar a dudas, una de las mejores series de este final de año.

Dónde puedo verla: En TNT (Movistar Plus+ a la carta).

Nuestra crítica: 'No me gusta conducir' demuestra que se puede hacer una serie sobre sacarse el carnet y triunfar en el intento.

'The White Lotus' T2 (Pedro Zárate)

De qué va: Después de la primera temporada ambientada en Hawái, la sátira social se desarrolla esta vez en un exclusivo resort siciliano. Manteniendo las bases ya conocidas, la segunda tanda de The White Lotus sigue las andanzas de un variopinto grupo de huéspedes y empleados a lo largo de una semana de lo más agitada.

Por qué la recomiendo: Porque si la primera temporada ya fue una de las series revelación de 2021, con esta segunda, The White Lotus sube el listón y demuestra que lo del año pasado no solo no fue casualidad, sino que incluso se podía superar. Esta vez, dejando a un lado los “problemas de ricos” para adentrarse en los conflictos de las relaciones amorosas y, a partir de ellas, presentar a unos personajes y unas situaciones de enredo que funcionan notablemente en su conjunto. Todo ello envuelto del misterioso asesinato -múltiple, en este caso-, que en la línea de la primera temporada, se nos plantea de inicio y hace que queramos llegar hasta el final. Y de paso, que se estrene cuanto antes la ya anunciada tercera tanda de la serie de Mike White, que empezó como una miniserie cerrada y ahora es una de las marcas más en boga de la ficción actual.

Dónde puedes verla: HBO Max.

Nuestra crítica: 'The White Lotus': la serie revelación de los últimos Emmy acierta en su vuelta con una temporada 2 más redonda.

'La Ruta' (Adrián Ruiz)

De qué va: La serie cuenta la historia de Marc, Lucas, Toni, Nuria y Sento, cinco amigos procedentes de Sueca (Valencia) que viajan desde la adolescencia a la madurez en unos años marcados por la famosa Ruta Destroy o Ruta del Bakalao. La ficción viaja hacia atrás en el tiempo, desde que se despiden en 1993, antes de que sus caminos tomen un nuevo rumbo, hasta la primera vez que entraron en Barraca en el año 1981. Así, poco a poco, el espectador va conociendo y entendiendo que lo que les ocurrió durante esa década les marcará de por vida. 

Por qué la recomiendo: La Ruta es, sin duda, una de las series españolas más potentes del año. Hacía tiempo que no disfrutaba de unos personajes tan cuidados, tan bien construidos, tan inteligentemente dirigidos y, por supuesto, tan brillantemente interpretados. El trabajo que hacen algunos actores, especialmente Álex Monner y Claudia Salas, te hacen olvidar por momentos esa línea entre la ficción y la realidad. Y es que La Ruta funciona como una radiografía de un gran fenómeno social que agitó la vida de miles de jóvenes y que no había sido contado hasta ahora de forma tan profunda. Porque lo hace sin moralismos, como acertadamente avanzó Ricardo Gómez a verTele, sin “romantizarla, ni juzgarla”. Su novedosa estructura narrativa es atractiva y efectiva, puesto que consigue engancharte hasta esos comienzos que, en este caso, serán su final. Porque, como dice Jorge Drexler, hay que amar la trama más que el desenlace. Porque lo que importa es el viaje. Y qué viaje es La Ruta.

Dónde puedes verla: Atresplayer Premium.

Nuestra crítica: 'La Ruta', un emocionante viaje a los orígenes del bakalao que destila personalidad.

'The Bear' (Javier Atienza)

De qué va: La serie cuenta la historia de Carmy, un reputado chef profesional que tras el suicidio de su hermano debe regresar al sur de Chicago y hacerse cargo del negocio familiar, el 'Original Beef of Chicagoland'. Sin embargo, el chef interpretado por Jeremy Allen White va mucho más allá y se plantea una total renovación del negocio para convertirlo en algo respetable. Un desafío que comienza modificando la carta del restaurante, y organizando a todo un equipo, mientras tiene que hacer frente a las dificultades de llevar un negocio, las deudas de este, y a la muerte de su hermano.

Por qué la recomiendo: Principalmente centrada en la energía, la acción, la adrenalina y el estrés que tiene lugar detrás de los fogones, la ficción estrenada por Disney Plus+ es una de las más completas del trimestre por la capacidad de ofrecer una aventura vertiginosa por el mundo culinario. Frenética como ella sola, la serie con 8 episodios de 30 minutos de duración sabe internar al espectador en los entresijos del oficio, mientras que con sensibilidad aborda temas sociales, mentales, y culturales.

Una historia llena de conflictos y tensiones que construye a sus personajes con solidez, pero sin la necesidad nunca de detenerse. Es así, como acaba creando una familia en la que el propio espectador se siente integrado. A lo que se le suma una laboriosa dirección que construye su relato sin nunca dejar de amasarlo, y logrando captar todos los matices de un ambiente adrenalínico en el que su variado elenco con sus diferencias expresivas ponen la guinda al pastel ofreciendo un producto adictivo que deseas volver a repetir.

Dónde puedes verla: Disney Plus+.

'Miércoles' (Gabriel Arias)

De qué va: Tras su última hazaña, Miércoles Addams ingresa en la Academia Nunca Más para atemperar su comportamiento. Sus padres creen que allí conocerá a otros adolescentes con sensibilidades especiales como las suyas, pero eso no es un aliciente para esta joven que huye de la sociedad. Solo hay una cosa por la que Miércoles aceptará quedarse en el internado: descubrir quién está detrás de los misteriosos asesinatos ocurridos en el tenebroso bosque que les aísla del resto del mundo. Eso sí interesa a la pequeña de la familia Addams.

Por qué la recomiendo:  Hay motivos suficientes por los que Miércoles debe aparecer en este ranking. Por sus logros y su contenido, la serie que tiene como protagonista a la más traviesa de la familia Addams ha irrumpido con mucha fuerza en el último trimestre del año. Es otra victoria de Netflix, cuyo podium de éxitos vuelve a actualizarse gracias a esta ficción creada por Alfred Gough y Miles Millar –artífices de Smallville– y dirigida parcialmente por Tim Burton. En pocas semanas, Miércoles se ha convertido en el segundo mejor estreno de la historia de la plataforma.

Pero el valor de Miércoles no solo se mide en cifras. La serie es atractiva de principio a fin gracias a la excelente interpretación de Jenna Ortega, la actriz que da vida a esta jovencita de gustos inapropiados que se mueve con habilidad en los ambientes más terroríficos. Buena música, suspense y terror gótico consiguen una composición muy equilibrada que por momentos nos recuerda a Harry Potter.

Dónde puedes verla: Netflix.

Nuestra crítica: 'Miércoles' resucita a la familia Addams con una serie de intriga al estilo 'Harry Potter'.

'The Crown' T5 (Paula Hergar)

De qué va: En la Gran Bretaña de los años 90, la familia real se enfrenta a la que posiblemente sea su mayor crisis hasta la fecha. El colapso de la Unión Soviética y la transferencia de la soberanía de Hong Kong apuntan a un cambio radical en el orden internacional que supone tanto desafíos como oportunidades.

Pero de puertas hacia adentro, Isabel II (Imelda Staunton) reflexiona sobre su reinado al acercarse el 40º aniversario de su llegada al trono. El príncipe Carlos (Dominic West) presiona a su madre para que le deje divorciarse de Diana (Elizabeth Debicki) y ambos hacen tambalear a la monarquía.

Por qué la recomiendo:  Seguramente estamos ante la peor mejor temporada de The Crown, que ya de por sí es uno de los títulos más exquisitos del catálogo del gigante del streaming. Es el casting menos acertado de todos los que han tenido (nunca dejas de ver a West ni a Staunton) pero lo equilibra una Diana casi calcada que, como la misma Lady Di les hace sombra a todos. Les deja en un segundo plano, casi sin pretenderlo, y revivimos el magnetismo que tenía al dejarnos pegados a la pantalla deseando saber más y más de ella. Es la época que mejor recordamos, por lo que las comparaciones son constantes y el ansia por verificar el relato se multiplica. Pero la temporada aprueba con nota cada examen mental que le hacemos.

Dónde puedes verla: Netflix.

Nuestro especial: 'The Crown' regresa a Netflix con su temporada más comprometida y la opinión pública dividida.

'Connect' (Lorenzo Ayuso)

De qué va: Dongsoo lleva una vida solitaria, haciendo música y subiéndola a internet, hasta que todo da un vuelco cuando lo secuestran unos traficantes de órganos, que le quitan un ojo. Poco después, el joven empieza a compartir la visión con la persona a la que se le ha trasplantado su ojo, un asesino en serio al que tratará de dar caza.

Por qué la recomiendo: Por resultar un estimulante retorno a la forma de Takashi Miike, tras algunos años perdido entre live actions y películas con las que trataba de recuperar viejos bríos. El estajanovista realizador japonés, que bromeaba con que en realidad nunca le ha gustado la violencia cinematográfica, ha aprovechado la moda del K-drama para saltar a Corea del Sur y procurar un producto en el que se amolda a las necesidades productivas del sector, pero donde también deja salida a su gusto por la narrativa imprevisible, por la mezcolanza extrema de géneros, y por un gore bien sazonado. Aunque quedan lejos los tiempos de Fudoh. La nueva generación y Dead or Alive, Connect sí reconecta con los impulsos más enfebrecidos del autor que causó impacto indeleble en la cinematografía mundial a comienzos de milenio.

Dónde puedes verla: Disney+.

'El Inmortal' (Marcos Méndez)

De qué va: Con Álex García al frente de su reparto, la ficción está inspirada en la vida del líder de Los Miami, la banda que operó en la noche madrileña de los convulsos años 90. Huyendo de la etiqueta de “biopic”, y en clave thriller, muestra el ascenso y caída de un reinado delictivo, construido sobre el tráfico de drogas y la extorsión. Ha sido creada por José Manuel Lorenzo, dirigida por David Ulloa y Rafa Montesinos; y escrita por Diego Sotelo y David Moreno.

Por qué la recomiendo: Por ser un retrato de la Madrid y la España de los 90 que mezcla todos los ingredientes deteniéndose en la corrupción (y quizás haciéndolo demasiado poco en las consecuencias de su “negocio” de drogas) en torno a la historia de unos ambiciosos amigos que son como familia y deciden cambiar sus vidas con un nuevo “negocio”. Una pena que su elección fuera el mundo de las drogas, los asesinatos y la delincuencia más extrema. Pero mientras tanto, todos mantienen sus día a día normales, familiares, cercanos. De esa conjunción nace la que junto a La Unidad 2 es la mejor serie de Movistar Plus+ este año, lo que le ha valido su renovación por una segunda temporada. Un relato que mezcla la adrenalina, la estrategia y lo más familiar y próximo que hace brillar a prácticamente todo su elenco y promete emociones más fuertes en su siguiente tanda.

Dónde puedes verla: Movistar Plus+.

Nuestra crítica: 'El Inmortal', más allá de los narcos para calar como un interesante retrato de los 90.

Lejos de amainar, el temporal provocado por The Crown parece que irá en aumento. La popular serie de Netflix sobre la familia real británica se ha visto envuelta en otra polémica durante el rodaje de su sexta y última temporada.

Y no es una polémica cualquiera. Después de afrontar multitud de quejas por tergiversar la historia y hacer pasar por real lo que es ficción, The Crown está a las puertas de su peor tempestad.

Según The Sun, la serie creada por Peter Morgan se atreverá a mostrar lo que nunca se mostró a los británicos: el cadáver de Lady Di.

El periódico británico que ha hecho saltar la voz de alarma asegura que se están grabando algunas secuencias con el cuerpo inerte de la princesa de Gales.

Un testigo consultado por The Sun afirma que Elizabeth Debicki –la actriz que interpreta a la princesa– tuvo que meterse en un ataúd durante el rodaje para recrear los trágicos momentos que conmocionaron a la sociedad británica hace 25 años.

Por lo tanto, el drama que se vivió en aquellos días quedará retratado en la temporada final de la serie. En una de las escenas, el príncipe Carlos –interpretado por Dominic West– entra en pánico al darse cuenta de que al cuerpo de su exmujer le falta un pendiente, por lo que pide a todos los funcionarios franceses que lo encuentren.

Son instantes “perturbadores”, según The Sun, que dice tener constancia de que algunos actores de la serie no están de acuerdo con este enfoque tan visceral.

Las fuentes consultadas por el rotativo no entienden el atrevimiento de la serie y temen el impacto que pueda provocar en los príncipes William y Harry, que supuestamente no vieron el cuerpo sin vida de su madre. Consideran innecesario que se vaya a mostrar lo que se quiso ocultar en 1997 cuando Lady Di murió en un brutal accidente de tráfico.

The Crown sigue generando quejas en el entorno de Buckingham Palace. La serie sobre el reinado de Isabel II parece haber tomado una deriva que no ha gustado a Lady Glenconner, quien fuera dama de honor en la coronación de la monarca.

“Es tan irritante... No veo The Crown ahora porque me enfada mucho. Y es muy injusto para los miembros de la familia real”, ha criticado en una entrevista con el programa Woman's Hour, emitido por la radio de la BBC.

Para justificar su enfado, la mujer se ha referido a un capítulo de la segunda temporada en el que se da a entender que el duque de Edimburgo fue el responsable de que su hermana Cecilie hiciera aquel viaje en avión que le acabaría costando la vida.

“Eso es completamente falso”, ha afirmado la entrevistada, cargada de argumentos contra el popular drama de Netflix: “Creo que decir algo así sobre las personas es terriblemente doloroso. Nadie quiere que sus relaciones sean destrozadas de esa manera”.

De hecho, ella misma aparece representada en la serie, en una escena de la temporada 3 en la que se le ve discutiendo con la princesa Margaret respecto a los méritos de varios hombres: “Quiero decir que eso nunca ocurrió”, ha dicho contundentemente.

Además, Glenconner ha desvelado que Helena Bonham Carter, la actriz que interpreta a la princesa en las temporadas 3 y 4, la visitó para pedirle consejos. “Nos reunimos dos horas. Le conté cómo fumaba la princesa Margarita, cómo caminada...”.

Sus observaciones, dice, no se plasmaron en la serie de Peter Morgan. Tras grabarse aquellas escenas sobre la hermana de la reina, Glenconner se encontró con la actriz, que le pidió su opinión sobre la interpretación que había llevado a cabo ante las cámaras: “Le dije que fue bastante decepcionante. Y ella dijo: 'Lo sé, pero la cuestión es que soy actriz y tengo que hacer lo que está escrito para mí'”.

El entorno de la familia real británica, y también algunas otras voces autorizadas, se han mostrado muy críticos con las últimas temporadas de The Crown porque, a juicio de muchos, la serie se ha dejado llevar por el sensacionalismo, mezclando ficción y realidad sin dejar claro qué cosas ocurrieron verdaderamente y cuáles son fruto de la imaginación de los guionistas.

El equipo creativo siempre ha defendido que se trata de “una serie basada en hechos históricos”. La quinta temporada se estrenó el pasado 9 de noviembre.

Apenas un día antes de que Netflix lance su nueva tarifa básica con publicidad incluida, con la que espera sortear la crisis del streaming, la plataforma celebra el regreso de la que sigue formando parte de la realeza de sus contenidos, The Crown. La recreación de la vida de la reina Isabel II de Inglaterra estrena, este miércoles 9, el inicio de su última etapa, dedicada a los años de senectud de la monarca, ahora interpretada por Imelda Staunton (en relevo de Olivia Colman), y que abarcará tanto esta quinta temporada como la sexta, también en rodaje.

Como decimos, la ficción creada por Peter Morgan trae la vitola del prestigio a la streamer, contando con que las narrativización de los hechos clave de la familia real británica sigue siendo el principal aval con el que la multinacional con sede en Los Gatos (California) cuenta de cara a las grandes temporadas de premios. Ahora bien, el interés que suscita la producción ha quedado inevitablemente tocado por esa realidad que retrata en los últimos dos meses.

Esta quinta temporada de The Crown será la primera en ver la luz desde el fallecimiento de la reina Isabel, a los 96 años, y la consiguiente coronación de su hijo, Carlos III. Que estén por delante, precisamente, los años de mayor crisis de imagen para la corona no solo dan otro cariz más elegíaco al estreno de esta penúltima remesa de episodios. También el progresivo malestar que la serie parece despertar no ya en las proximidades de la aristocracia, sino de primeras espadas de la cultura anglosajona.

Y todo ello, cuando queda por conocerse cómo se resolverá a efectos dramáticos el tratamiento al trágico final de Diana de Gales.

Realidad o ficción, la pregunta que se repite en Reino Unido

La temporada 5 llega a Netflix prácticamente dos años después de la cuarta (disponible desde el 15 de noviembre de 2020), y algo más de un año después de iniciarse su rodaje, en julio de 2021. Aunque la crisis sanitaria internacional también ha afectado a los tiempos de producción, el largo lapso de tiempo entre tandas obedece a la transición en el reparto, una estrategia similar a la emprendida entre las temporada 2 y 3, en las que también se renovó al elenco (entrando Colman entonces a sustituir a Claire Foy).

Imelda Staunton entraba entonces para encarnar a Isabel II en esta última era de la ficción, que se vio afectada por los cambios de planes: a comienzos de 2020, Morgan decidió culminar su retrato de la reina en la quinta temporada, una antes de lo previsto, para volver a mediados del mismo año a volver al plan inicial de seis tandas (a dos por época), para “hacer justicia a la riqueza y complejidad del relato”. Un relato que, para entonces, ya se había visto salpicado por las críticas de los interesados, especialmente al entrar en escena Lady Di en la cuarta tanda.

Desde su estreno, la cuarta temporada (que abarcaba el periodo entre 1979 a 1990) provocó una notable polémica en su país por el retrato que ofrecía de la familia real británica en lo que respectaba de su actitud Diana Spencer. A las quejas que llegaban desde Buckingham Palace, y en particular del entorno del entonces aún príncipe Carlos, también se sumaban las del hermano de la princesa, Earl Charles Spencer, que negó a dar permiso a la producción para rodar en una de las propiedades de su familia. “Hay muchas conjeturas y mucha invención. Puede basarse en hechos reales, pero las partes que van de unos eventos a otros no son hechos reales”, matizó.

La controversia alcanzó a la esfera política, al exigir el Gobierno británico que se aclarase que The Crown era una ficción, algo que incluso una integrante del elenco, Helena Bonham Carter, secundó: “No es un documental”.

Aun teniendo en cuenta que la historia de Lady Di ha gozado de no pocas aproximaciones en el audiovisual reciente -Diana, con Naomi Watts; Spencer, de Pablo Larraín con Kirsten Stewart-, el caso de The Crown tomaba una responsabilidad especial en buena medida por su alcance global y por configurarse como un retrato fidedigno y completo de la historia del siglo XX en Reino Unido, en un momento de enésima crisis de imagen de la monarquía, con la escisión familiar del príncipe Harry y su esposa Meghan Markle.

La temporada 5, en cuestión en un momento crítico

Tras el fallecimiento de Isabel II esa mirada, si queremos, más inquisitiva a la serie se ha hecho más audible. Máxime cuando los avances previos al estreno dejan claro el enfoque en la princesa de Gales, ahora encarnada por Elizabeth Debicki (en relevo de Emma Corrin, revelación la cuarta tanda; Dominic West recrea ahora al príncipe Carlos) y la recreación de hechos tan controvertidos como la polémica entrevista que la aristócrata concedió a BBC en 1995. Una entrevista que volvió a la palestra precisamente en noviembre de 2020, año de pandemia, tras un reportaje de ITV en el que se afirmaba que este hito televisivo fue conseguido a fuerza de coaccionar a Lady Di.

El hermano de Diana, Charles, defendió que fue él quien aconsejó a su hermana que se sentase con el periodista Martin Bashir, quien se valió de unos documentos que probarían que estaba siendo investigada por los servicios secretos británicos, amén de la misma Casa Real, pero que resultaron ser falsos. En mayo de 2021, la radiotelevisión pública acabó pidiendo perdón “incondicional” por lo ocurrido: “El proceso para lograr la entrevista estuvo muy lejos de lo que el publico tiene derecho a esperarse”, reconoció Tim Davie, director general. Por su parte, Bashir, que acababa de renunciar a su puesto alegando motivos médicos, admitió el uso de pruebas falsas pero argumentó que estas “no influyeron en absoluto” en la decisión personal de esta.

Desde entonces, la BBC ha prohibido la redifusión de aquella entrevista (que fue seguida por 23 millones de británicos). Sin embargo, el tráiler de la quinta temporada avanza imágenes que corresponden a su representación en pantalla. Prasanna Puwanarajah es el actor encargado de encarnar a Bashir en la serie, que, tal y como explica Variety, imagina cómo fue el proceso de creación de los recibos bancarios que usó para insinuar a Diana de que estaba bajo la lupa de las instituciones.

Las dudas sobre cómo se abordará este episodio no se resolverán hasta el mismo momento del estreno. De igual modo, la reclamación sobre la fidelidad histórica de The Crown ha alcanzado una magnitud mayor, como demuestra que personalidades como Judi Dench acusen a la serie de apostar por el sensacionalismo.

“Cuanto más se acerca el drama a nuestros tiempos actuales, más libremente parece estar dispuesto a desdibujar las líneas entre la precisión histórica y el crudo sensacionalismo”, declaró en fechas recientes la ganadora de un Oscar, nombrada Dama del Imperio Británico por la reina Isabel en 1988, que vaticinó una quinta temporada “cruelmente injusta” con la familia real y con la monarca fallecida.

La clase política se ha sumado a las críticas, con el exprimer ministro John Mayor tildando a la ficción de “sinsentido”. De acuerdo a las primeras informaciones sobre la nueva temporada, en una escena del primer episodio en la que Carlos conversa con él (encarnado por Jonny Lee Miller) sobre el largo reinado de su madre y la posibilidad de forzar su abdicación; escena que, insiste el aludido, jamás se produjo. En esa misma línea, la biógrafa de la familia real Sally Bedell Smith consideraba que la producción televisiva estaba “haciendo un significativo daño a la percepción de la historia del público”, mientras incluso el propio estreno de la quinta temporada, solo dos meses después de la muerte de Isabel II, era visto como un acto de poco decoro.

'The Crown' y Netflix se repliegan antes del estreno

La defensa de los artífices de The Crown se ha basado en negar una animadversión o interés en empañar el legado de la reina, o de la corona. “Debemos aceptar que los años noventa fueron difíciles para la familia real, y el Rey Carlos tendrá unos dolorosos recuerdos de aquello a buen seguro”, reflexionó Morgan en declaraciones a Variety. El creador sostiene que su serie “no se ha portado mal” con la monarquía, y recuerda que la prensa fue particularmente dura en sus coberturas de los acontecimientos que se retratarán en estos 10 episodios.

En todo caso, la polémica ha hecho que la descripción oficial de la serie ya haya cambiado: “Esta serie de ficción, inspirada en hechos reales, recrea la historia de Isabel II del Reino Unido y los sucesos políticos y personales más relevantes de su reinado”, se lee en la interfaz de Netflix, que en su momento se negó a satisfacer las reclamaciones parlamentarias sobre la serie.

Este leve retoque en la sinopsis parece una primera respuesta ante las críticas que una vez más se han dirigido hacia ella a cuenta de la línea entre realidad y ficción de la serie, y que afectan a sus negocios mismos: no hay que olvidar que la plataforma tiene un acuerdo de larga duración con los duques de Sussex, Harry y Meghan, alcanzado poco después de renunciar al título, en 2020. No en vano, se rumorea que se ha pospuesto el estreno de una docuserie centrada en la pareja, de la que no hay en ningún caso información oficial.

De lo que sí hay sobrada información es del estado de la temporada 6, la definitiva de la serie, que apenas había iniciado el rodaje cuando se conoció el deceso de Isabel II, el 9 de septiembre. Nada ha cambiado tras el fallecimiento, insisten: “Nada se ha reescrito. ¿Por qué habría que hacerlo? Estamos lidiando con los años noventa”, defendía Lesley Manville, encargada de hacer de la princesa Margarita.

La intérprete defendía que The Crown debe seguir su camino en paralelo a los acontecimientos históricos recientes, sin cambiar de ruta. “El parecer de cada cual sobre lo que ha pasado con la nación es algo privado. Obviamente hablamos unos con otros mucho de ello, pero el proceso de realización de la serie es el mismo”. Lo que es diferente, eso sí, es la responsabilidad de Staunton, asumiendo el rol de Isabel II e incorporándola ahora que ha muerto.

“Empezamos a filmar la temporada 6 el miércoles y la reina murió el jueves, así que dejamos de grabar por un tiempo y luego reanudamos. Yo personalmente retomé la grabación el día después del funeral”, contó. “No hay duda, fue un momento muy triste y extraño para todos nosotros, sabiendo que teníamos que continuar. No podíamos parar por completo. Tienes que reunirte y seguir adelante, así lo hicimos y estamos haciendo”. Sus palabras son similares a las de Jonathan Pryce, encargado de interpretar a Felipe de Edimburgo, fallecido en abril de 2021, en las dos últimas temporadas: “Creo que el mayor efecto estará en la audiencia. Afectará a cómo perciben la temporada 5 y cómo la ven, y personalmente creo que habrá mucha empatía y comprensión hacia la reina”.

Comprensión se antoja una palabra clave para The Crown en estos momentos inesperadamente complejos para una serie que, en un ejercicio casi mimético, afronta su periodo más complicado con el desenlace en el horizonte cercano.

En comparación con las tandas anteriores, la respuesta de la crítica es sensiblemente inferior a la de las previas: “Esta temporada resulta reveladora en mucha menor medida que las previas”, opina Alan Sepinwall para Rolling Stone, si bien resalta que “su ejecución sigue siendo de gran nivel”. Menos comprensivo es Daniel D'Addario en Variety, donde define esta como “la más floja” de las temporadas: “Incluso después de ponérsele en bandeja un memorable escándalo, The Crown llega a la conclusión de que no tiene nada que decir”. Incluso las firmas más laudatorias consideran que quizás la joya de la corona de Netflix haya extendido su reinado demasiado (palabras, estas últimas, de Brian Lowry en CNN).

Sea así o no, The Crown aún tiene mucho por abarcar en su futuro, tanto dentro de la ficción, como más allá de las cámaras.

Netflix estrenará el próximo 9 de noviembre la quinta temporada de The Crown, que abre nueva etapa en la plataforma de pago. Por un lado, porque Imelda Staunton coge el testigo de Claire Foy y Olivia Colman en el papel de la reina Isabel II. Por otro, porque esta será la primera temporada que lance el canal de streaming después del fallecimiento de la monarca británica el pasado mes de septiembre.

La propia actriz protagonista ha destacado cómo ha habido un antes y un después tras la muerte de la reina, tanto en el desarrollo de la serie como en la percepción que tendrán los espectadores al disfrutarla. Staunton ha contado lo difícil y “muy triste” que fue volver a ponerse en la piel de Isabel II tras lo ocurrido: “Empezamos a filmar la temporada 6 el miércoles y la reina murió el jueves, así que dejamos de grabar por un tiempo y luego reanudamos. Yo personalmente retomé la grabación el día después del funeral”, ha desvelado.

“No hay duda, fue un momento muy triste y extraño para todos nosotros, sabiendo que teníamos que continuar. No podíamos parar por completo. Tienes que reunirte y seguir adelante, así lo hicimos y estamos haciendo, y es maravilloso”, añadió en palabras a TheWrap.

Sobre la sensibilidad que tendrá la ficción en sus nuevos capítulos, la intérprete londinense ha recordado que el rodaje de la quinta temporada, la próxima en ver la luz, había concluido seis meses antes de la muerte de la mandataria. La próxima, la sexta tanda de episodios, ha sido la primera en rodarse tras la histórica desaparición de la reina.

Jonathan Pryce, en una situación similar

Jonathan Pryce es el encargado de interpretar a Felipe de Edimburgo en las dos últimas temporadas de The Crown. El actor, que se mete en la piel del consorte de Isabel II, fallecido en abril de 2021, ha asegurado que el punto de vista del público cambiará tras todo lo ocurrido. “Creo que el mayor efecto estará en la audiencia. Afectará a cómo perciben la temporada 5 y cómo la ven, y personalmente creo que habrá mucha empatía y comprensión hacia la reina”, ha afirmado al mismo medio.

“Sé que el día después de que la reina muriera las cifras de audiencia de temporadas anteriores aumentaron un 150%. [Un 800% en Reino Unido, según The Guardian] Así que es algo que la gente quiere ver y sigue siendo la misma reina que querrán ver. Me parece todo muy conmovedor”, reflexionó sobre el impacto que la muerte de la reina ha tenido sobre la ficción de Netflix.

Sinopsis de la temporada 5 de 'The Crown'

A medida que la reina Isabel II se acerca al 40º aniversario de su llegada al poder, reflexiona sobre un reinado que ha abarcado nueve primeros ministros, la llegada de la televisión de masas y el ocaso del Imperio Británico. Sin embargo, hay nuevos retos en el horizonte. Carlos presiona a su madre para que le permita divorciarse de Diana, presentando una crisis constitucional de la monarquía. Mientras, esta decide tomar el control de su propia narrativa, rompiendo con el protocolo familiar para publicar un libro queexpone las grietas de la Casa Windsor.

The Crown está grabando en las calles de Barcelona la que probablemente será una de sus escenas más potentes: la muerte de Lady Di.

Mientras se espera el estreno de la quinta temporada –que verá la luz en noviembre de este año–, Netflix ya graba la sexta y última tanda de capítulos, en la que se representará el trágico desenlace de la princesa Diana de Gales.

El accidente en el que perdió la vida ocurrió en París, sin embargo, los productores de la serie han preferido grabarlo en Barcelona, en una zona de la ciudad que tiene innegables aires parisinos.

The Crown moviliza a un impresionante equipo técnico y humano, de ahí que su rodaje no pueda pasar desapercibido, como atestiguan las imágenes grabadas por quienes han presenciado la filmación de estas secuencias que serán claves en el transcurso de la serie.

En las inmediaciones de la plaza Francesc Marcià se ha rodado la persecución que sufrieron Lady Di y su pareja Dodi Al-Fayed cuando varios paparazzis les persiguieron en moto antes de que el coche se estrellara y provocara el fatal desenlace, que será representado con suma delicadeza.

El equipo de la serie ha modificado el paisaje de la ciudad condal para que se parezca al París de la época, colocando algunos elementos clásico del entorno parisino. El rodaje de The Crown en Barcelona comenzó en septiembre pero fue paralizado por la muerte de la reina Isabel II.

Netflix ha lanzado el tráiler de la esperada quinta temporada de The Crown, una primera oportunidad de ver al renovado reparto que encarna a la Familia Real, con Imelda Staunton como reina Isabel II, acompañada de Dominic West como el príncipe Carlos y Elizabeth Debicki como Diana de Gales.

Precisamente esta última es la principal protagonista de un avance al ritmo de una sombría versión del Bittersweet Symphony de The Verve, uno de los grandes himnos de la música pop de los años noventa, a los que ya se aproxima en buena medida la nueva temporada de la ficción creada por Peter Morgan. De hecho, el clip culmina con la recreación de la polémica la entrevista televisada concedida por Lady Di a BBC en 1995. Entrevista por cuyos métodos para conseguirla se disculpó recientemente la cadena pública británica.

Las nuevas entregas se estrenan el 9 de noviembre en la plataforma.

Sinopsis de la temporada 5 de 'The Crown'

A medida que la reina Isabel II se acerca al 40º aniversario de su llegada al poder, reflexiona sobre un reinado que ha abarcado nueve primeros ministros, la llegada de la televisión de masas y el ocaso del Imperio Británico. Sin embargo, hay nuevos retos en el horizonte. Carlos presiona a su madre para que le permita divorciarse de Diana, presentando una crisis constitucional de la monarquía. Mientras, esta decide tomar el control de su propia narrativa, rompiendo con el protocolo familiar para publicar un libro queexpone las grietas de la Casa Windsor.

La actriz británica Judi Dench considera que la quinta temporada de The Crown será “cruelmente injusta” con la familia real de su país. Aunque los nuevos capítulos todavía no se han estrenado –llegarán a Netflix el 9 de noviembre–, la intérprete ha sacado sus propias conclusiones por lo que ya se sabe de las nuevas tramas, que estarán centradas en los peores años del reinado de Isabel II.

En una carta remitida al periódico The Times, Dench, de 87 años, critica que la serie confunde realidad con ficción. “Cuanto más se acerca el drama a nuestros tiempos actuales, más libremente parece estar dispuesto a desdibujar las líneas entre la precisión histórica y el crudo sensacionalismo”.

El peligro de esto, sostiene la actriz, es que muchos espectadores, especialmente los que no sean británicos, “pueden tomar esta versión de la historia como si fuera totalmente cierta”.

Dench, que ha interpretado a varias monarcas inglesas en algunos de sus trabajos, cree que la temporada 5 ahondará en este mismo problema y será “cruelmente injusta” con Buckingham Palace.

“Dadas algunas de las sugerencias hirientes que aparentemente contiene la nueva serie (que el rey Carlos conspiró para que su madre abdicara, por ejemplo, o una vez sugirió que la crianza de su madre era tan deficiente que podría haber merecido una sentencia de cárcel), esto es cruelmente injusto para las personas y perjudiciales para la institución a la que representan”, opina la actriz.

“Esto no puede pasar desapercibido”

Por todo ello, Judi Dench pide a los creadores de la exitosa serie de Netflix –encabezada por Peter Morgan– que incluyan un mensaje aclaratorio al comienzo de cada capítulo para todos los espectadores sepan que The Crown mezcla ficción y realidad: “Esto no puede pasar desapercibido”, defiende.

“Ha llegado el momento de que Netflix lo reconsidere, por el bien de una familia y una nación que ha sufrido recientemente, como muestra de respeto a una soberana que sirvió a su pueblo con tanta diligencia durante 70 años, y para preservar su reputación a los ojos de sus suscriptores británicos”, concluye la actriz.

La quinta temporada de The Crown se estrenará el 9 de noviembre y estará centrada en los acontecimientos ocurridos a lo largo de la década de 1990, cuando Carlos de Inglaterra y Lady Di se separaron antes de que ella aireara los trapos sucios de su relación y muriera en un accidente de tráfico.