Tomaso Hernández, seleccionado entre los ‘100 Artistas de Europa’ por una obra que une pintura, paisaje y conciencia ecológica
El artista canario Tomaso Hernández ha sido incluido en la selección internacional 100 Artists of Europe, una publicación que reúne a destacados creadores europeos cuya obra dialoga con algunos de los principales debates del arte contemporáneo actual.
Este reconocimiento sitúa su trabajo en un contexto europeo y destaca una trayectoria construida entre la pintura, el Land Art y las intervenciones paisajísticas integradas en la Naturaleza, donde territorio, memoria y conciencia ecológica forman parte de un mismo cuerpo conceptual.
Las nuevas pinturas de la serie Paisajes en Conserva, sus intervenciones en el paisaje y su trabajo con plástico reciclado consolidan una práctica desarrollada tanto en su estudio como en el territorio. En ella, la pintura, el paisaje y la conciencia ecológica se articulan como una misma visión artística.
Paisajes que revelan la fragilidad del territorio
El trabajo de Tomaso parte de una idea esencial: el paisaje es frágil y puede desaparecer.
Esta certeza articula la serie pictórica Paisajes en Conserva, en la que el artista encierra barrancos, riscos y bosques reales dentro de frascos de conserva que no existen. Lo único que permanece es su sombra, una silueta proyectada que convierte la obra en una metáfora de la vulnerabilidad del territorio y de la ilusión de control sobre aquello que creemos preservar.
La serie se apoya en una investigación sostenida sobre la luz y la sombra, iniciada en 2008, que aquí se convierte en el verdadero ámbito de la obra. La sombra del frasco funciona como un contenedor imposible: no protege, no conserva, solo recuerda que en todo intento de preservar late la fragilidad.
Con carboncillo, el artista dibuja la sombra; con óleo sobre lino, construye el paisaje. La mirada se transforma así en un acto de cuidado y en una reflexión sobre aquello que consideramos estable —y vital—, pero puede desaparecer.
Como señala el propio artista: «El paisaje no cabe dentro de un recipiente, cabe dentro de tu conciencia».
Del estudio al territorio: intervenir, reparar y recordar
Esta reflexión pictórica se expande hacia sus intervenciones de Land Art e instalaciones ecológicas, donde el paisaje deja de ser representación para convertirse en espacio de acción y responsabilidad.
En proyectos como Recuerda, Morirás, realizado en el Centro de Arte y Naturaleza de Hoyocasero(Ávila), o Eje de Cambio, desarrollado en Cantabria a partir de plástico reciclado, el residuo se transforma en estructura simbólica y gesto de conciencia ecológica.
En estas obras, el plástico —material característico de nuestro tiempo— regresa al territorio no como denuncia explícita, sino como acto de reparación y señal de alerta, estableciendo un diálogo con la luz, el viento, el sonido y la memoria del lugar.
El paisaje se convierte así en un espacio de reflexión sobre el tiempo, la fragilidad y la responsabilidad humana.
Una trayectoria entre lo isleño y lo universal
La selección en 100 Artists of Europe se suma a otros reconocimientos recientes obtenidos por el artista. Entre ellos destaca su condición de finalista en el Certamen Internacional de Dibujo Gregorio Prieto, uno de los premios de dibujo de mayor trayectoria y prestigio de España.
Paralelamente, Hernández ha presentado su trabajo a convocatorias internacionales como el BBA Artist Prize de Berlín y el Visual Art Open (VAO) de Londres, con su serie Paisajes en Conserva.
Estos hitos refuerzan la dimensión europea de una obra nacida de una identidad claramente insular, pero abierta a un diálogo universal sobre el paisaje, la memoria, la fragilidad y la transformación.
Una presencia europea en construcción
La inclusión de Tomaso Hernández quedará reflejada en la publicación internacional 100 Artistsof Europe, un volumen actualmente en desarrollo editorial cuya edición y distribución internacional están previstas para julio de 2026.
El libro reunirá a cien artistas europeos en una cartografía contemporánea de prácticas vinculadas al paisaje, la memoria, la materia y la transformación.
La presencia de Tomaso Hernández en 100 Artists of Europe sitúa esta investigación artística en un contexto europeo de reflexión sobre el paisaje, la transformación material y la conciencia ecológica. Reconoce una práctica que une pintura y paisaje, materia y memoria, desarrollada entre el estudio y el territorio, entre la luz y la sombra, entre aquello que desaparece y aquello que permanece en la conciencia.
El propio artista resume este recorrido con una frase que atraviesa toda su trayectoria: «La pintura me llevó al paisaje y el paisaje me ha devuelto a la pintura».
Un camino articulado bajo el concepto creado por el artista para definir sus intervenciones en la Naturaleza y su trabajo en el estudio: «Lo espectacular de la sencillez».
Y quizá toda su obra pueda condensarse en una idea esencial:«El paisaje no necesita recipiente, necesita responsabilidad».