Santiago Auserón hace música griega: esto va de viajes y perderse a ritmo lento
Los conciertos cuanto más lejos de casa mejor. Para tener un rato de comunión con cualquier músico y sus músicas es mejor tener un peregrinaje previo para que la meta sea más anhelada.
El sábado pasado, Rosana et moi, nos fuimos a Guadalajara, ya me hubiese gustado que fuese la mejicana, pero no, fue la castellana. Aprovechamos el corto viaje para reunirnos con viejos amigos, Ana y Roberto que están como siempre, bien. Cervezas y comida de por medio para ponernos al día. Gran placer reencontrarse con la gente con la que has recorrido parte de la vida.
Al grano, tras una brevísima cabezada, nos dirigimos al auditorio Buero Vallejo para escuchar la última propuesta musical de Santiago Auserón. Se cuenta por las tabernas que, cuando el sempiterno líder de Radio Futura remataba sus estudios sobre la música griega, fue abducido por la guitarra y el buzuki de dos griegos. A los que propuso un encuentro musical que inmediatamente desdeñaron por creerle “guiri ebrio de ouzo”.
Con el tiempo, que es la mejor medicina para elaborar los mejores guisos, los dos griegos: Vaggelis Tzeretas (buzuki) y Thodoris Karellas (guitarra) se pusieron a investigar sobre el “guiri español simpático” y descubrieron el largo currículo musical de Santiago Auserón. Se toparon con un músico destacado de la movida madrileña, que se reinventó en su trasunto de Juan Perro para recorrer los mares y sones caribeños, conquistando Nueva Orleans. Siempre reinventándose y haciendo nuevos viajes musicales. ¿Qué nos puede proponer el guiri? Se preguntaron los recios griegos.
Les propuso hacer un trío musical para cantar en las tabernas griegas, a la sombra de una parra mientras que los parroquianos toman aguardiente y mojan pan de pita en tzatziki. Así podría poner sobre el pentagrama las notas y ritmos de parte de lo estudiado en el plano teórico que publicó en el libro 'Arte sonora' (2022), un largo ensayo sobre la música en la Grecia clásica y su relación con la palabra, la poesía, la mitología y la filosofía.
Cerraron agendas y en 2025, sin prisa, Santiago se planta de nuevo en Atenas para grabar un disco con música griega compuesta junto con sus nuevos compañeros de viaje. Un viaje de poco equipaje, un buzuki y una guitarra acústica. La guitarra para poner sólidas armonías, el buzuki para recoger los trinos de los pájaros y la voz de amplio registro del “enamorado de la moda juvenil” cada vez más grave y solemne. Oír un buzuki es como si te pellizcaran el corazón o te hiciesen cosquillas suaves.
Al grano. Empieza el concierto, media de edad avanzada, tres sillas en el escenario. Los tres músicos, sentados, van desgranando sus temas compuestos para el álbum junto con otros temas clásicos de rebético, la música tabernera griega que nació en torno al puerto del Pireo. Música dionisiaca que está enraizada en la tragedia griega. Música feliz pese a las penas. Flamenco griego que nace del sufrimiento y de la pérdida.
Los tres en el escenario, sentados, son tres columnas griegas, una dórica a la guitarra, una columna jónica tañe el buzuki y la columna corintia modula las melodías. Están al aire, desprotegidos hasta que a mitad de concierto se incorpora Anni B Sweet, la cantante malagueña, que les aporta el tejado necesario para cerrar la casa. Las columnas no tienen sentido si no son para sujetar el peso que le echen. Ella, es la esposa que crea el hogar y como dintel y frontón hace que las músicas tomen otra dimensión. No hay Ulises si Penélope, no hay guerra sin Helena. Era necesaria la voz femenina en el concierto tabernero. La presencia vocal de Anni B Sweet supone el contrapunto necesario en el recital, pese a que se puede sentir algo forzado, ya que el empaste de las dos voces es muy complejo por la personalidad de ambas.
Hace años que Santiago Auserón pretende una búsqueda obsesiva de la Belleza con mayúsculas. Y son muchos los elementos que nos acercan al ideal platónico, de los que destaco tres: el ritmo, el tempo, de ejecución de los temas, que es deleite sin prisa de las cosas saboreadas con placidez; así como la palabra precisa, el logos, que establece la poética del recital y la ejecución musical de las cortas melodías. Los tres elementos ritmo, poética y música trenzan una coleta donde entra el verso mundano de Homero y las músicas académicas de Mikis Theodorakis, con el balanceo de un Mediterráneo calmado.
Han sabido conjugar perfectamente la cara dionisiaca y su complementaria, la apolínea, para demostrar lo que ya sabemos, que Grecia y su música, constituyen la bisagra entre occidente y oriente. Donde no se niega nada y todo es posible. Donde la alegría toma de la mano a la tragedia. Donde se hunde las raíces culturales que hacen que el árbol musical pueda crecer alto y ancho, por tener unas sólidas raíces cuyos frutos, de pura ambrosía, son deleite para los oídos. Donde nace y crece la belleza.