El artista tras la coreografía viral de “La Perla” en la nueva gira de Rosalía revela las influencias que utilizó
Lux Tour está dando mucho que hablar. Rosalía inauguró su nueva era musical con un concierto de presentación en Lyon, donde presentó por primera vez las canciones de su disco más celestial hasta la fecha. Los vídeos con las interpretaciones en directo de la catalana se han viralizado en redes sociales, donde los fans han tenido tiempo de comentar con todo lujo de detalle las actuaciones.
Y, entre todos los comentarios, muchos de ellos se han centrado en una actuación en concreto. Hablamos de La Perla, una de las canciones más populares del álbum y de las pocas que Rosalía había presentado en directo antes de la gira. Lo hizo, por ejemplo, en el late show de la televisión estadounidense The Tonight Show Starring Jimmy Fallon.
Como con el resto de canciones, los seguidores tenían muchas dudas sobre cómo sería la puesta en escena del tema. En Lyon, el secreto se desveló por fin. La performance comienza en un confesionario en el que la artista habla con un fan, siguiendo la estética religiosa que rodea todo el álbum, para luego dar paso al ya considerado por muchos el himno del despecho.
Durante la actuación, los bailarines que acompañan a Rosalía aparecen vestidos de negro y, gracias al juego de luces del show, desaparecen para dar todo el protagonismo a un elemento clave: sus manos con guantes blancos. Los bailarines van moviéndose alrededor de la cantante, generando diferentes imágenes a su paso.
Las cuatro referencias de ‘La Perla’
Estas escenas cargadas de simbolismo están llenas de guiños a iconos artísticos y religiosos. Así lo ha confirmado el artista Dimitris Papaioannou a través de sus redes sociales. El coreógrafo de la actuación de La Perla en la nueva gira de Rosalía ha compartido un vídeo con las referencias que utilizó para la puesta en escena del tema.
En total, Papaioannou compartió en su perfil de Instagram cuatro referencias para crear la peculiar coreografía basada en el movimiento de manos de los bailarines y el contraste entre el blanco y el negro. En primer lugar, está La Venus de Milo, famosa escultura griega que representa a Afrodita, diosa del amor, tallada en mármol blanco. En segundo lugar, tenemos a la actriz Rita Hayworth en su interpretación en la película Gilda (1946).
Además, teniendo en cuenta que Lux es un disco con grandes referencias a lo religioso, no podían faltar iconos de este tipo. Papaioannou utilizó referencias a dos figuras en concreto: la Virgen de Lourdes (una de las advocaciones de la Virgen María más conocidas) y la Virgen de Guadalupe (aparición mariana de la Iglesia católica de origen mexicano).