El estreno de un nuevo acercamiento a ‘Pareja abierta’ en el Teatre Talía cuestiona las relaciones contemporáneas

El Teatre Talia de València acoge el estreno absoluto de ‘Pareja abierta’, una mirada fresca y descarada para una comedia que es todo un clásico. Olympia Metropolitana y Comedy Plan coproducen este montaje que le da un buen revolcón al texto que en 1983 escribieron el Premio Nobel Dario Fo y su compañera, Franca Rame.

La dramaturga y directora de escena, Isabel Martí ha presentado junto a los protagonistas del espectáculo, Rafa Alarcón y Marta Chiner, esta propuesta que permanecerá en cartel del 25 de febrero al 15 de marzo, con una quincena de representaciones, de miércoles a domingo con sesión doble los sábados.

Todo un maratón para una pieza provocadora, que nace con la voluntad de generar conversación, además de despertar la carcajada. “Al hacer las funciones ‘work in progress’ en la pasada edición de Russafa Escènica, como parte del proceso creativo, el público nos decía cuánto les había dado que pensar y que hablar la obra”, apunta Alarcón. “Y, comentando con los espectadores cuáles eran sus ideas sobre las relaciones actuales, nos regalaron ideas maravillosas como que ahora la gente se mantiene en forma muchos más años, así que es normal estar pensando en el sexo a los 50 o a los 60”, añade Martí.

Pero que nadie se asuste, el espectáculo no viene a evangelizar, sino a invitar a cuestionar lo establecido. “Yo tengo mi opinión personal sobre las parejas abiertas y el concepto tradicional del amor, que ha hecho mucho daño, sobre todo a las mujeres. Pero aquí no damos respuestas ni defendemos posturas. Solo nos dedicamos a poner en evidencia, con humor, que quizá estamos mucho más condicionados por los arquetipos sociales que lo que pensamos”, explica Chiner.

Meses antes de empezar los ensayos, los tres artífices del proyecto mantuvieron sesiones de trabajo de mesa, compartiendo sus ideas, sus experiencias propias o las de personas cercanas, sus miedos y también lo que más les fascina de las relaciones sentimentales. Todo era susceptible de ser material dramático en un espectáculo que los propios Dario Fo y Franca Rame concibieron como una respuesta a los rumores sobre su matrimonio, difuminando deliberadamente los límites entre realidad y ficción, algo que se mantiene en el montaje que han coproducido las dos compañías valencianas.

La verdad y la ficción en cuanto al amor se refiere

Los personajes en este nuevo acercamiento a la popular comedia se llaman Rafa y Marta, como los actores que los interpretan. Y ambos son amigos, como también ocurre con los intérpretes en la vida real. De hecho, esta amistad y su evidente complicidad natural fue lo que llevó a Mattea Fo a comentarles que estaban en la edad perfecta y tenían la química ideal para representar ‘Pareja abierta’. Fue en mayo de 2024, tras verlos en una función en el Teatro Fernando Fernán Gómez de otra comedia de su abuelo, en la que ambos participaban.

Dicho y hecho, poco después Marta y Rafa viajaron juntos a Roma para comentar el proyecto con la Fundación Dario Fo, que preserva el legado literario del autor italiano. Y todo se consolidó al incorporar a Martí en la aventura. “Los dos habíamos trabajado con ella en anteriores espectáculos y teníamos claro que era perfecta para lo que queríamos hacer. Ella podía bucear bien en el texto, en los motivos que llevaron a escribirlo en aquel contexto, y traerlo al siglo XXI sin que se desvirtuara el espíritu, pero haciendo que tuviera sentido hoy”, ha explicado el coprotagonista de la obra en la rueda de prensa de presentación del espectáculo.

La dramaturga y directora de escena reconoce que algunos aspectos del libreto original se habían quedado obsoletos. “Ellos eran muy, muy modernos para la época. Por eso el propósito de cuestionar las relaciones amorosas sigue plenamente vigente. Pero estamos hablando de hace más de 40 años. Por ejemplo, había un poso en el perfil femenino de mujer tradicional, chapada a la antigua, que cada vez nos resulta más ajeno”, comenta Martí. Otro aspecto a tener en cuenta son las nuevas herramientas de relación social. “Entonces, si alguien quería denunciar el comportamiento infiel de su pareja, le amenazaba con ir a la puerta de su trabajo y gritarlo a los cuatro vientos. Ahora puede usar Instagram como herramienta de venganza”, adelanta Martí sobre uno de los elementos que amplifican la comicidad y conectan con el público en este nuevo montaje.

La aparición de mensajes de Whatsapp, post en redes sociales, Tinder, ghosting y heaters, son algunas de las licencias que introduce la nueva puesta en escena. También el hecho de que el tema se aborde desde la relación entre una amiga, confidente de la pareja, y el vértice masculino de ésta. Mientras que el montaje original los protagonistas eran un matrimonio. El objetivo era que los personajes tuvieran frente al público una conversación en la que analizaran la pareja en el siglo XXI, invitando a los espectadores a participar del diálogo, rompiendo con desparpajo la cuarta pared para lograr el dinamismo que requiere esta comedia sin tapujos.

Improvisación, giros inesperados y el dilema entre medias naranjas y naranjas enteras

Uno de los puntos clave de ‘Pareja abierta’ era que el texto original planteaba una estructura base que permitía introducir constantes improvisaciones y guiños al público, algo que ya hacían en su momento los propios Franca Rame y Dario Fo, cuando la interpretaron. Y que es uno de los puntos fuertes del elenco del nuevo montaje.

Rafa Alarcón y Marta Chiner están curtidos en el humor y en la comedia. Son capaces de compaginar sus dotes de monologuistas con la interpretación de un papel en un montaje escénico donde, en realidad, todo está milimétricamente medido. “Una de las claves de la comedia es el tiempo. Trabajamos con el reloj en la mano, viendo si un chiste entra en el momento perfecto, si hay que alargar o acortar un pelín una situación para que desate la risa. Es un trabajo de mucha precisión. Y las funciones previas con público nos han dado muchas pistas a la hora de acabar de perfilar el montaje. Pero la realidad es que, hasta que no sales cada día al escenario, no sabes con qué público te vas a encontrar”, comenta la directora del montaje, para añadir acto seguido que Alarcón y Chiner son expertos en detectar en pocos minutos cómo es la audiencia de cada función, qué cosas tienen que potenciar del espectáculo esa noche, cuáles van a encajar mejor. Como en una relación sentimental, la observación, la seducción y la consumación son claves para que el encuentro acabe en flechazo. Y es lo que se propone del 25 de febrero al 15 de marzo esta comedia con giros inesperados, que rompe los esquemas tradicionales y que habla abiertamente de si la sociedad del siglo XXI sigue pensando en encontrar a su media naranja o en sentirse una naranja plena.