El XXX Festival Madrid en Danza apuesta por la danza española

La XXX edición del Festival Internacional Madrid en Danza, que se celebra entre el 13 de noviembre y el 5 de diciembre, apostará por aumentar la presencia de la danza española en su programación, bajo la premisa de que “ninguna tendencia” se quede fuera.

Así lo ha explicado la nueva directora del festival, la bailarina Aída Gómez, que ha acompañado a la presidenta de la Comunidad de Madrid, Cristina Cifuentes, durante la presentación de una nueva edición que supondrá “una nueva etapa” de apoyo a la danza, según la presidenta madrileña.

“Esta XXX edición del Festival Internacional Madrid en Danza va a suponer una nueva etapa de mayor apoyo a la danza y una nueva apertura a sus diferentes modos: danza clásica, contemporánea y neoclásica, pero también danza española, que es una de las grandes olvidadas”, ha señalado la presidenta madrileña que ha definido el baile español como un “potente motor para atraer nuevos públicos”.

Se han programado 18 actuaciones, doce españolas y seis extranjeras, y destaca como novedad el intento de potenciar el talento de los bailarines madrileños que trabajan en el extranjero, a quienes se le dedicará la gala de clausura, los días 4 y 5 de diciembre, en los Teatros del Canal.

Allí estarán Joaquín de Luz, del New York City Ballet, y María Kotchekova, del San Francisco Ballet y American Ballet Theater; Laura Morera y Ricardo Cervera, del The Royal Ballet; Olaf Kollmannsperger y Marina Kanno, del Staatsballett Berlin; y Nadia Yanowsky y Vito Mazzeo, del Ballet Nacional de Holanda.

El 13 de noviembre comienza la nueva edición con el estreno absoluto del montaje de “Las 4 estaciones” de la bailarina, coreógrafa y directora Teresa Nieto en el Teatro de la Abadía, y el madrileño Pablo Esbert con “Introducing the Star”, un espectáculo que aúna danza, una película y un álbum de música en la Sala Cuarta Pared.

Otras propuestas de danza española son “Alumbre” de la compañía Ibérica de Danza, “No pausa” del coreógrafo Daniel Doña, y, sobre todo, con “Fuenteovejuna” de la compañía Antonio Gades, la que fue la “última y estelar creación del que fue uno de los mejores coreógrafos españoles de todos los tiempos”, en palabras de Gómez.

Desde Japón llegan dos propuestas “muy diferentes”, en palabras de la nueva directora: “Tsura”, de la compañía OrganWorks, formada por el diseñador de vestuario Yumiko Nishimura y el coreógrafo Shintaro Hirahara, que se adentra en el concepto de identidad recurriendo al arte y la literatura, y la coreografía multimedia “MatchAtria”, de Yui Kawaguchi y Yoshimasa Ishibashi.

Los franceses del Ballet du Nord con su “Tragédie” y Compagnie Peter Agardi con “Exdysis y Racines”, los alemanes de la Dresden Frankfurt Dance Company con “The Primate Trilogy”, y los estadounidenses Kyle Abraham/Abraham.In.Motion con “Pavement” completan la presencia internacional de esta edición.