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Ruth Lorenzo, en el Festival 'A Gallete' de elDiario.es Región de Murcia: “La industria de la música rara vez está hecha para los artistas”

El conversatorio 'La música murciana en primera persona'

Elisa M. Almagro

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elDiario.es Región de Murcia ha celebrado este miércoles la segunda edición del Festival de Cultura Total Murciana 'A Gallete, para celebrar sus once años de servicio público en la Comunidad autónoma. En esta jornada, representantes de la moda y la música se han reunido para debatir el papel de sus disciplinas en la cultura murciana.

La jornada la ha abierto la directora de elDiario.es Región de Murcia, Elisa Reche; el director del ICA, Manuel Cebrián; y Pedro Serrano Solana, fundador de elDiario.es Región de Murcia. Reche ha observado el impacto de la extrema derecha en la población y la cultura popular, “también en la moda y la música”.

Ha planteado si debería ser necesario proteger el patrimonio de la moda y diseño, de la misma manera que se hace en otros campos artísticos: “Este verano Zendaya apareció con unos pendientes de oro iraní de 3.000 años en la alfombra roja, ¿son ese su lugar o deberían estar en un museo?”.

Manuel Cebrían ha celebrado la existencia de esta segunda edición de 'A Gallete' con la que el formato “se ha consolidado”: “Promueve la difusión de la cultura y da espacio a los artistas en un plano más íntimo y personal”.

Por su parte, el fundador de la edición murciana de elDiario.es, Pedro Serrano Solana, ha rememorado los inicios de este medio: “Se me ocurrió emprender un medio digital en internet que terminó derivando en elDiario.es de la Región de Murcia, lo cual me enorgullece y me hace sentir un gustico interior cada día”.

Zoo Cabaret recogiendo el premio 'A Gallete' 2026

Durante la jornada se ha entregado el premio 'A Gallete' 2026 a Zoo Cabaret, “una muestra de la longevidad y la vitalidad de la cultura murciana”, ha definido Elisa Reche. “Por esa originalidad, por ese compromiso, por llenar los escenarios de humor e inteligencia, este premio es para ellos”.

El galardón, con forma de botijo, ha sido diseñado para esta edición por el artista Diego Lizán: “Llevan 14 años haciéndonos reír y pasar momentos inolvidables”, ha abundado Lizán.

“Hemos llegado a un público muy variado, muy grande, que nos ha hecho grandes, les agradecemos por venir a vernos”, han expresado desde Zoo Cabaret. “Hay muchísima gente en Murcia muy valiente, que se queda en Murcia y que apuesta por hacer cultura y por hacer esta ciudad mucho más diversa, mucho más maravillosa. No es cobardía el no irte, no es falta de recursos, es que queremos que en nuestra ciudad haya mucha más cultura y muchas más cosas para hacer”, han reivindicado.

“El oficio, la artesanía, se está perdiendo”

El coloquio  'Del taller a la calle: diseño contemporáneo'

De 19.30 a 20.30 horas se ha celebrado el coloquio 'Del taller a la calle: diseño contemporáneo', una conversación que ha abordado el diseño desde una perspectiva vinculada a la cultura murciana. Ha contado con la participación de las diseñadoras de joyas Raquel Castillo y Tesi Andreu, de Tessara, y las diseñadoras de moda Miriam García, fundadora de Broken Finger y Martae Martínez, de Las Culpass. La mesa ha estado moderada por Irene Rodríguez, investigadora, escritora y autora de @laguiavintage.

“Si soy autónoma y hago mi propio trabajo es porque las experiencias que he tenido en la joyería con jefes han dejado mucho que desear”, ha valorado Raquel Castillo sobre la condición de mujer en el diseño.

“En la joyería se han valorado más sus materiales y la parte histórica, cuando realmente ha sido una disciplina artística más, con diferentes corrientes y movimientos. A nivel de género ha sido, creo, diseños hechos para las mujeres por los hombres. Las mujeres no hemos tenido espacio en los talleres de joyería, únicamente nos limitábamos a pulir y a limpiar la joya. Ahora es cuando las mujeres estamos ocupando un espacio en el mundo de la joyería y estamos empezando a diseñar”, ha abundado.

Para Miriam García, la experiencia en el diseño de moda ha sido más diversa: “Es normal trabajar con todo género de personas en lo que es textil y el diseño de moda. Pero sí que es cierto que se ha sexualizado la moda femenina históricamente”.

Sobre si es posible la conciliación en su disciplina, Martaé Martínez ha apuntado que “estamos intentando jugar en una liga que no está hecha ni pensada para la gente artesana”.

“No puedes abarcar todos los campos. La contabilidad y administración la detesto, es horrenda. Al final, por tener que atender todas estas funciones, diseñar acaba siendo un 1% de mi tiempo”, ha lamentado. Por suerte, afirma Tesi Andreu, el cliente de artesanía es “de valor, vemos cómo aprecian y valoran nuestro trabajo”.

Además de competir con las grandes marcas, los artesanos también deben lidiar con las imitaciones: “La manera que tenemos pequeñas marcas para protegernos de ellos es patentar cada diseño. Eso es lo que hace subir el costo de un producto”, ha observado Raquel Castillo.

Otra pata de la imitación reside en la inteligencia artificial. La diseñadora de Tessara ha recordado que “lo que diseñamos es parte de nuestra cultura y de nuestra historia”.

“Me llega a preocupar como sociedad si realmente toda esa parte creativa se la debemos a un ordenador. Muchas veces en las escuelas directamente salen los chavales diseñando en IA e imprimiendo en impresora 3D. El oficio, la artesanía, la mano, esa herencia se está perdiendo”

Sobre lidiar con las redes sociales, Tesi Andreu apuesta por la “naturalidad”: La gente entiende que los hago [los post] de forma natural. No me caliento mucho la cabeza, cada vez lo hago más fácil y más rápido y estoy manteniendo un ritmo bueno semanal de varias publicaciones“.

Murcia, “más en el orgullo que en la vergüenza”

El conversatorio 'La música murciana en primera persona'

A la moda y el diseño le ha seguido el último gran coloquio del festival, 'La música murciana en primera persona', con Ruth Lorenzo; Nando Efe y Curro Tropiko, voces del grupo Awakate; Juan Antonio Franco y Paloma Vicente, de Verde Columbares y la artista Julia Cry 

Ruth Lorenzo ha recordado su album debut, 'Planeta Azul', con un single que nació tras un paseo por las Salinas de San Pedro: “Es uno de mis sitios favoritos de toda Murcia y cuando volvía en coche, conduciendo, compuse la canción. Me imaginaba la historia, una leyenda de una chica que se había vuelto loca por amor y se perdió en las arenas de San Pedro. Iba cantándola y pensaba 'que no se me olvide, que no se me olvide'. Paré el coche en una gasolinera, cogí el teléfono y canté”.

“Me hubiese gustado producirlo de otra manera, pero estaba sujeta a un sello”, ha confesado.

El arraigo a la Región de Murcia movió a Awakate a desarrollar el concepto de Murcia tropical: “Nosotros somos gente que venimos de diferentes pueblos de la Región y nos unía un sentimiento de arraigo muy profundo a nuestra tierra”.

“En el chiste, en la burla, nosotros nos nos reconocíamos y nos encontramos con un montón de ideas que iban más en el orgullo que en la vergüenza”, han abundado.

Por su parte, desde Verde Columbares han encontrado inspiración en el arraigo a la Comunidad: “Estuve de Erasmus en Manchester unos meses y desde entonces no me he ido más. En la mayoría de mis letras hablo de la posibilidad de buscar vivienda, de la corrupción política, del calor que hace en Murcia”.

Ruth ha puesto en valor la “valentía” de los artistas emergentes murcianos: “Yo he vivido los dos escenarios, el de por u millón de libras, cinco discos, algo enorme. Y también he vivido el de tener que pagar para quedarme con las canciones que había escrito”.

“La industria de la música es un entresijo que rara vez está hecho para los que nos dedicamos a crear”, ha lamentado. “He pasado por contratos de los que quedé secuestrada durante cuatro años sin poder trabajar con cláusulas leoninas, como no poder cortarme el pelo o engordar más de cinco kilos. Después de ese proceso decidí tomar las riendas artística y profesionalmente”.

“Firmé mi primer contrato con 18 años recién cumplidos, que eso fue muy bestia, pensando pues que todo iba a ir muy bien. Yo no sabía lo que era un royalty, tuve una experiencia que fue muy fea, muy horrible. Pero yo quería seguir haciendo música, a mí nadie me quita mi sueño”, ha relatado Julia Cry.

“Trabajé de camarera, entonces trabajaba, ahorraba, me peleaba con mi jefe, volví a ahorrar, volví a trabajar. Y apareció Antonio, que con paciencia, el curro y el equipo necesario me dio muchas victorias”

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