Jardines que conmemoran a Emily Dickinson, el significado de ser madre y otros planes para dejarse ir caminando

Este fin de semana comienza el Festival de Cine de San Sebastián, la cita más importante de la cinematografía en nuestro país. Un festival que invita a figuras internacionales y que es capaz de poner en la conversación temas importantes, así como estrenar películas de las que hablaremos, y mucho, en los próximos meses. Aquí su director, José Luis Rebordinos, nos contaba cómo ve la programación de este año y cuál ha sido el posicionamiento del certamen ante el genocidio en Gaza.

Recibirá uno de los reconocimientos del Zinemaldi, el premio Donostia, la productora Esther García. Como quizá no la conozcas, pues el oficio de producción es uno de los más invisibilizados, no te pierdas este fin de semana elDiario.es. Y, en general, síguenos en nuestras redes porque empezamos de manera intensa la cobertura del festival, con Javier Zurro acompañado de Laura García Higueras. Si todavía no conoces la portadilla de Cultura, guárdate este marcador para acceder directamente a nuestros contenidos.

Todo esto, con la tristeza y el recuerdo a Robert Redford, que ha fallecido esta semana. Y con un panorama internacional, con guerras y recortes de derechos, ante los que la cultura no quiere permanecer impasible.

Acompaña la vida con arte, cultura, pensamiento y conocimiento. Si quieres una guía, sigue bajando que mis compañeros te traen algunas sugerencias de exposiciones, películas, planes de ocio, música y libros.

Tres libros

'Andar por andar' de Adriana Herreros (En Debate / Penguin). La flâneuse Adriana Herreros ha escrito un librito maravilloso sobre el dejarse ir caminando, en la línea de otras autoras maravillosas como Rebecca Solnit. Te recomiendo la entrevista que le ha hecho Ignacio Pato a la autora: “Ir despacio, o elegir caminos que se bifurcan o son más largos que otros, es una metáfora sobre la toma de decisiones cotidiana. Es posible una manera más humilde de caminar por la vida”, dice ella. Seguro que después de leer te apetece andar por andar.

'Las buenas noches' de Isaac Rosa (Seix Barral). Ya sé que Javier Zurro te recomendó la entrevista con Isaac Rosa que le hizo Laura García Higueras en el boletín de la semana pasada, pero quiero ser un poco plasta y traer aquí su último libro, que he leído en estos días. La maestría de Isaac Rosa como narrador es la de atravesar lo íntimo hasta llegar a lo común. Nunca había pensado en el insomnio como un problema colectivo y es indudable, ahora que he leído Las buenas noches, que lo es. Las cosas que nos quitan el sueño a veces son muy personales pero otras muchas veces, no. Hay políticas públicas que harían bajar el consumo de melatonina.

'Mujeres que amamantan cachorros de lobo' de Adriana Cavarero (Galaxia Gutenberg). Quiero aprovechar que la filósofa italiana Adriana Cavarero visita España estos días para participar en el Festival de las Ideas para recomendarte su nuevo ensayo, que aprovechará para presentar también y conceder entrevistas. El Festival de las Ideas es un evento literario y filosófico que realiza el Círculo de Bellas Artes junto a La Fábrica entre el 18 y el 21 de septiembre, con charlas y encuentros en lugares emblemáticos y también en la calle. El de la plaza de España es su escenario más espectacular. Cavarero asistirá a dos actos el domingo 21 de septiembre: uno en el Ateneo por la mañana y otro en plaza de España por la tarde. También participan en este festival autores como Michel Houellebecq o Camila Sosa.

Su libro reflexiona sobre qué significa ser madre, pero no de una manera abstracta sino muy visceral. Cuando engendramos vida y nuestro cuerpo se transforma en una vasija, ¿en qué nos convierte? Si, como a mí, te da repelús la ñoñería que a veces rodea la maternidad, este es tu libro, que no duda en explorar zonas oscuras y perturbadoras.

Tres canciones, por Francisco Gámiz

Estas son mis recomendaciones musicales para la semana. Recuerda que puedes escucharlas en nuestra playlist en Spotify, donde están también las de las semanas anteriores. Hemos recibido vuestras quejas y reflexiones sobre el uso de Spotify, una plataforma a la que se le demanda que mejore la remuneración de los artistas y contra la que se han alzado voces críticas, y algunos artistas —Massive Attack el más reciente— han retirado sus canciones, por la inversión de su dueño en tecnología militar. Por ello, quiero darte alternativas para escuchar las canciones que te recomiendo, porque hay más plataformas. Recuerda que comprar los discos de los artistas también es una manera de apoyarlos.

'¿Qué tiene que ver?' de Edu Requejo. La música permite mezclar sonidos y melodías que, aunque en un principio puedan parecer difíciles de encajar, a veces acaban resultando en una canción interesantísima. La pista de apertura de Edu Requejo presenta Baghoo es un estupendo ejemplo de ello. El artista barcelonés publica este viernes su nuevo disco y en el tema ¿Qué tiene que ver? juega con diferentes estilos populares latinoamericanas para tratar de recuperarlos, cuestionarlos y redefinirlos. Es una canción junto a Instituto Mexicano del Sonido en el que apuesta por acordes retrofuturistas para construir una nueva sonoridad hispana y afroamericana. Mira el vídeo en YouTube.

'De ciudad' de Laaza. “No por ser yo de ciudad, olvidaré de dónde vengo. Y si me critican por cantar, por ser de aquí y no de allá, les diré que solo canto”, confiesa la artista madrileña en su preciosísima nueva canción, una jota con la que rinde homenaje a los pueblos. La joven, originaria de Catalunya, se llama Laura Aznar y se pelea con el algoritmo de TikTok para dar a conocer su música, que siempre se nutre de las raíces y la identidad en sus composiciones. Mira el vídeo en YouTube.

'Pudo Ser' de MINIÑO. Afincados entre Valladolid y Salamanca, este grupo se ha convertido en una de las voces más prometedoras del post-rock español. Su último single recoge una fórmula mucho más pop para cantar con rabia a la superación y a la memoria emocional, ahondando en las posibilidades desperdiciadas y los hipotéticos finales alternativos que nunca suceden. En plena promoción de La Mitad, su primer disco, la banda estará de gira lo que queda de año con fechas en salas de varias ciudades del país, como León, Burgos, Zaragoza, León o Pamplona. Escúchalo en YouTube.

Tres películas, por Javier Zurro

'On falling'. Menudo debut el de Laura Carreira, que con solo 31 años ha rodado una película devastadora sobre cómo el capitalismo y la uberización de la economía nos machaca hasta dejarnos sin ganas de relacionarnos. Vivimos para trabajar, como la protagonista del filme, una portuguesa emigrada a Escocia que trabaja localizando y escaneando paquetes en un centro logístico de una empresa tipo Amazon. Una película seca pero con un final que invita a la esperanza. No es de extrañar que la haya apadrinado con su productora el mismísimo Ken Loach.

'Mi amiga Eva'. No llega al nivel de sus mejores películas (En la ciudad y Truman, para un servidor), pero siempre tiene Cesc Gay un don para que hable de lo que hable, interese y tenga un poso de verdad agridulce que deja con una sonrisa agradable en la boca. Para contar la historia de Eva, una mujer de 50 años que decide separarse sin un motivo aparente, cuenta con la mejor de las armas, la interpretación sobresaliente de una Nora Navas que debería optar a todos los premios este año.

'Las delicias del jardín'. Tiene su encanto y su gracia el juego metacinematográfico que plantea aquí Fernando Colomo, que no solo dirige sino que interpreta al protagonista, un artista al que se le trastoca la vida cuando llega su hijo de la India. ¿Lo gracioso? Que al hijo lo interpreta su hijo de verdad, y que en sus conversaciones sobre política y el mundo entre canuto y canuto aparece alguna joyita. Además, tiene un plantel de secundarios (Carmen Machi a la cabeza) que ayuda a que esta comedia se disfrute si uno no tiene más pretensión que desconectar.

Tres planes para el finde, por Laura G. Higueras

Taller #ClásicosAlDetalle (Madrid). ¡Paren rotativas todos los amantes del cine! Tenéis dos talleres con muy buena pinta. Este domingo podréis disfrutar de un primero en el que se analizará El tiempo en sus manos (1960) de George Pal, ahondando en su guion, rodaje, interpretaciones y trama. Y tanto el martes que viene como el próximo sábado día 27, habrá otras dos nuevas sesiones con la maravillosa Tesis de Alejandro Amenábar como protagonista. Si no os vienen bien estas fechas consultad el calendario porque habrá sesiones durante todo el mes de octubre.

La Cañada. Geografías de lo invisible (San Sebastián). Me vais a perdonar, pero el lugar para estar tanto este finde como el siguiente es San Sebastián. La ciudad se llena de proyecciones de películas estupendas, estrellas internacionales, niños que hacen cola cada mañana en las proyecciones dedicadas a ellos desde el festival, y exposiciones. Tabakalera acoge una muestra con fotografías de Manuel Rojo y una pieza audiovisual de Txema Torres, recogidas durante el rodaje del filme de Guillermo Galoae, Ciudad sin sueño, que se verá durante el Zinemaldia tras haber sido premiado en la Semana de la Crítica de Cannes.

Visita poético-botánica. Emily Dickinson (Madrid). El Museo Lázaro Galdiano y la editorial Casimiro Parker han ideado esta preciosa propuesta para disfrutar de la poesía de la poeta en Parque Florido este viernes. Un recorrido por el jardín histórico del Museo, deteniéndose en las más de 75 especies de plantas que lo habitan para escuchar, en la voz de Jesús (Gsus) Bonilla poemas de la autora pertenecientes a su Herbario. 

Tres exposiciones, por Jordi Sabaté

Barcelona Gallery Weekend (Barcelona). Este fin de semana y hasta el 21 de septiembre la ciudad condal contará con su evento anual en el que visitantes, artistas y galeristas se dan cita en algunas de las galerías más emblemáticas de la ciudad. El festival contará este año con la participación de 24 galerías de arte contemporáneo y moderno en Barcelona y L’Hospitalet de Llobregat, que mostrarán el trabajo de más de 50 artistas nacionales e internacionales.

Como exposiciones destacadas, la galería Chiquita Room presenta 'Canción de cuna para espabilar a una niña', que reúne obras de Mari Chordà (Amposta, 1942) y Bruno Munari (Milán, 1907-1998), dos artistas que nunca se conocieron pero cuyas piezas tienen en común haber sido creadas para jugar, aspecto fundamental para ambos creadores.

'Palencia vs. Serzo. Preludio de una III Escuela de Vallecas', es otra exhibición notable que se podrá visitar en la Galeria Marc Domènech, y que rinde homenaje a la obra de Benjamin Palencia, alma de la escuela pictórica de Vallecas. Y en la galería Prats-Blanchart puede contemplarse un compendio de los proyectos que la pareja de artistas Christo y Jeanne Claude no llevaron a cabo pero dejaron plasmados en dibujos.

Finalmente también es destacable la muestra en la galería Mayoral titulada La monnaie vivante, una muestra comisariada por Pedro G. Romero sobre el cuerpo y su posible valor de cambio y/o uso. Cuenta con obras de Jordi Alcaraz, Jean-Michel Basquiat, Mari Chordà, Salvador Dalí, Jean Dubuffet, Wifredo Lam, Pablo Picasso o José Pérez Ocaña entre otros.

Muntadas. Sobre/About Asia. (Madrid) Hasta el 28 de septiembre, la Real Casa de la Moneda acoge esta muestra sobre el artista catalán Antoni Muntadas. Se trata de una propuesta general que permite ver cómo Muntadas, desde hace más de 25 años. se ha acercado a ese continente creando un diálogo lejos de las construcciones conceptuales occidentales. 

Su propuesta se basa en subrayar las relaciones profundas entre cuestiones que afectan a una serie de países: Japón, China, Corea y Filipinas. A través de dieciséis dispositivos, la exposición propone un recorrido que presenta los trabajos del artista como conclusiones de sus diversas estancias temporales en todos estos países, ahora recontextualizados y replanteados para un público occidental. 

'La Madonna de Portlligat' (Figueres). El Teatro-Museo Dalí de Figueres, expondrá durante cinco meses (hasta el 22 de febrero) La Madona de Portlligat, una de las obras más famosas del pintor catalán, gracias a un préstamo del Museo Fukuoka de Japón. Es la primera vez que el icónico lienzo de dimensiones considerables (2,75 x 2,10 metros) se expone en España tras su salida a principios de la década de 1950, primero hacia Nueva York y después a Tokio.

Inspirada en la obra de Piero della Francesca, La Madona de Portlligat representa a una Virgen basada en una fotografía de Gala. El paisaje de fondo es la bahía de Portlligat. Se da la circunstancia de que en 1982 la Generalitat de Catalunya pudo adquirirla, pero finalmente se consideró el precio de compra (100 millones de pesetas) excesivo y el cuadro fue a parar al Museo Fukuoka, donde ha permanecido hasta hoy.

Tres artículos por si te los perdiste esta semana

Un nuevo giro para Elia Barceló. La autora de novela negra y de ciencia ficción, publica una novela sobre los peligros de los bulos que se extienden como la pólvora, los riesgos de la IA y la reticencia a los alumnos brillantes.

La peli cautiva de Amenábar. Alejandro Amenábar ha estrenado su película sobre Cervantes, El cautivo, y visita el sofá de Zurro para hablar de cómo siempre había querido hacer una película de temática homosexual.

Las entradas de Radiohead. Otra vez todo el mundo nervioso ante la oportunidad de ver a un grupo que llevaba tiempo sin tocar. Parecía que esta vez sería más fácil comprar una entrada, pero no.